Como artista, estoy constantemente comparando mi trabajo con otros. ¿Cómo puedo dejar de hacer esto?

No es malo comparar nuestro trabajo con otros para lograr mejores resultados, pero si eso te desanima, debes dejar de compararte y apoderarse de ti mismo. Tu confianza necesita un impulso real.

He estado en la misma situación durante mucho tiempo. Ser un artista profesional tratando de dejar mi marca y tratando de ser diferente de los demás parecía una tarea bastante difícil. Desde mi adolescencia hasta mis veinte años, solía ir a todo tipo de reuniones mágicas y convenciones. Me iría tan frustrado como creía que cada artista era mejor que yo. De hecho, me preguntaba por qué seguía persiguiendo una carrera en la que todos parecían tener más talentos y habilidades. Después de esos eventos, para cubrir mi falta de confianza, estaba tratando de imitar a mis colegas y fallaría miserablemente. Entonces me sentiría muy mal porque no podría alcanzar el nivel de experiencia de los demás. Siempre estaba comparando mis habilidades con alguien más.

Un día me golpeó. Comprendí que si quería ser diferente, mi primer paso sería DEJAR de asistir a esas reuniones hasta que estuviera lo suficientemente seguro de mi propia identidad. Me encantó el arte, pero si quería lograr mis objetivos, necesitaba aislarme. No me importaba ser el mejor, pero desde luego no quería que me desanimaran ni a mí ni a los demás. Es un sentimiento horrible. Ese aislamiento de otros magos me funcionó y te sugiero que hagas lo mismo. Aléjate de lo que te deprima y ponte serio en tu oficio.

Me enorgullece decir que después de 32 años y más de 5000 presentaciones sigo allí y nunca asistí a una reunión o convención de magia durante los últimos 20 años. Esta tarde me estaba presentando frente a un grupo de más de 500 estudiantes y me sentí muy bien … pero lo mejor es que ellos también lo hicieron. Los niños se divirtieron, los profesores estaban muy contentos y yo estaba haciendo lo que más me gusta. Siendo yo.

Soy el mejor en lo que hago … por supuesto que no. Pero soy el mejor en ser quien soy. Cuando actúo, trabajo extremadamente duro para darles lo mejor que puedo ofrecer, trabajo en las ilusiones hasta que me encajen y nunca al revés. Estoy inseguro a veces … por supuesto que lo estoy, especialmente cuando comienzo un nuevo programa, pero eso es lo emocionante.

Lo siento por ti mi amigo. Estoy seguro de que estás haciendo tu arte de la mejor manera que puedes ahora. Simplemente ponerse al frente y mostrar lo que está haciendo es una gran tarea de confianza. Pregúntate a ti mismo esto. ¿A quién haces el arte primero? ¿Es para sus compañeros y colegas, es para los laicos o es para usted?

En primer lugar, siempre hazlo por ti mismo, esto te obligará a seguir adelante, luego hazlo para tus espectadores y finalmente … si te sientes lo suficientemente seguro … hazlo por tus compañeros.

Estoy absolutamente seguro de que eres increíble. Si desea hacer su arte como un profesional, hay un mercado para usted en algún lugar. Encuéntralo y apégate a él. Lo más probable es que, a menos que seas un creador único, tus compañeros no se ganen la vida por ti. Serán sus espectadores de pago, sólo ellos. Si haces tu arte por diversión o como aficionado o semi-profesional, también está bien. El 95% de los artistas realmente buenos son aficionados.

Quiero aclarar un punto aquí. Creo que cualquiera es un artista en su propio campo. No eres descrito como un artista porque bailas o actúas. En mi libro, eres un artista cuando haces lo que haces, lo haces desde el corazón. Puedes ser un hombre de negocios increíble, un psicólogo increíble o un maestro maravilloso siempre y cuando lo hagas por la razón correcta y esa es la razón por la cual el amor a tu oficio afectará la vida de los demás. Ahora, ¿alguien en su sano juicio creería que esos profesionales deberían pasar por la vida sin un cheque de pago? Eso me lleva a mi siguiente punto.

Hablemos de dinero ahora. No importa si eres un profesional, semi-profesional o aficionado. Debes recibir un pago por lo que estás haciendo. A veces la gente piensa que los artistas no deben ser pagados. Eso siempre me deja sin aliento. El arte es la forma más pura de la belleza. El arte es la forma más pura de comunicación. El arte es la forma más pura de cambiar la vida y la mentalidad. Crear piezas que mejoren la vida de alguien es la mejor recompensa, pero ¿cómo puede alguien pensar que debería ser barato? Hay mucho trabajo en lo que estamos haciendo, nunca te subestimes a ti mismo. Entiendo que algunas personas pueden estar pensando de esa manera al no ver la enorme cantidad de trabajo que se requiere para lograr un nivel de perfección en un oficio. ¡Lo entiendo! También lo sentí cuando el fontanero que vino a mi casa para arreglar mi calentador de agua me cobró $ 250 por una hora de trabajo. Pensé que era caro. Eso es 1500 $ por día … Pero como en cualquier otra línea de trabajo, él tiene su entrenamiento, experiencia y la ley de oferta y demanda. ¿Por qué es que NOSOTROS, los artistas, tenemos que trabajar por 2 $ por hora una vez que finalmente se vende nuestra pieza? Los artistas tienen derecho a recibir un pago adecuado como cualquier otra carrera. Si nos pagaran honestamente por el tiempo invertido a mi tarifa de fontanero … ¡todos lo haríamos realmente bien!

Sí, nosotros, los artistas, todos trabajamos desde el corazón para hacer de nuestro arte lo mejor que podemos ofrecer. Nos vertemos en cada pieza / performance que hacemos. Amamos lo que hacemos y muchas veces trabajamos muy duro para hacerlo increíble (o simplemente creíble).

Como todo lo demás, no siempre es el mejor artista el que obtiene el dinero. Es el que tiene la mejor máquina de marketing. Deja de compararte y si este es tu objetivo, comienza a trabajar para vivir de tu pasión. Limpia todas las influencias negativas que tienes a tu alrededor y haz que suceda. Lo hice … fue duro … padres, familia, amigos que todos tienen tan buenas intenciones de ayudarme a elegir una carrera seria. Incluso tuve que decirle a mi hermano que dejara de buscarme trabajos … fue muy irritante.

Mi pregunta para ti es esta. ¿Amas lo que estás haciendo? ¿Te gusta hacerlo? ¿Sientes que fluye a través de ti? Si la respuesta es sí. Ve a por ello. ¿Cuál es tu razón haciendo lo que estás haciendo? Mi motivo era viajar y puedo asegurarte que viajé mucho. Toma tu arte en serio, continúa soñando y creando nuevas piezas. Tienes un poder asombroso a tu alcance. Nunca bajo evaluación. El arte cambia la vida de las personas. El arte salva vidas.

Pensando en mis primeros días, los críticos, aquellos que sabían mejor que nadie pero nunca lograron mucho … bueno, los “borré”. Ya no nos vemos y no los echo de menos. Curiosamente, estoy seguro de que tampoco me extrañarán, si siquiera recuerdan mi nombre … Todos esos increíbles artistas que me intimidaron tanto y que solía admirar en las convenciones … la mayoría de ellos se retiraron voluntariamente o no. Algunos tenían talento real, pero descubrí que a menudo solo tenían una o dos rutinas que funcionaban extremadamente bien para las convenciones (porque vendían sus productos derivados) y eso era todo. Yo no sabía eso en esos días.

Pero todavía estoy aquí y sigo actuando y REALMENTE no me preocupo por los demás. Haré lo que haga por el tiempo que quiera y el día que decida retirarme, habrá sido un viaje increíble. Mi esposa me preguntó hace unas semanas qué era lo más importante en mi vida (no hablar de personas aquí) y respondí de manera espontánea … MÁGICA. Ha estado allí desde los 5 años. Está allí casi 50 años después. Me siento mejor que nunca. Ha estado allí durante los buenos tiempos y los tiempos difíciles. Sabía en el fondo de mi corazón que podía confiar en ello. Nadie puede quitarte esto. Podré hablar de ello hasta mi último aliento … ¿Conoces a muchas personas que pueden hablar sobre sus trabajos y estar entusiasmados con eso hasta que mueran … en mi experiencia … no mucho? Hacemos.

Nosotros, los artistas, ponemos nuestro corazón y alma ahí todos los días con todos los riesgos que conlleva el territorio … malas audiencias, un lugar horrible para actuar, personas a las que no les importa, malas críticas … y, a veces, duele mucho ser criticado porque nosotros Haz un trabajo de amor, porque nos apasiona nuestro oficio.

USTED mejorará su arte cada vez que salga y lo muestre, mejorará en eso … y un día, verá a la gente que admira tanto y ellos serán los que dicen … “¡Es increíble! »« ¡Su obra es impresionante! »Me ha pasado, te pasará a ti.

Haz lo tuyo, hazlo por ti y por tus fans. Diga «Muchas gracias, eso significa mucho para mí» cuando reciba un cumplido y disfrute cada segundo del éxito que obtendrá … y aprenderá. Aprende todo el tiempo, aprende sobre tu oficio y todo lo relacionado con él. Si recibe una crítica, no se enoje, no se enoje, no se desanime, aprenda de ello.

Te deseo todo el éxito que mereces.

Este sentimiento no es tan malo como podrías pensar. La inferioridad y la competencia son dos de los componentes básicos de la superación personal. Si puede ver otra pieza y juzgar que es mejor que la suya, pregúntese inmediatamente por qué. ¿Por qué crees que es mejor su pieza? ¿La pieza se ve más realista? ¿Hay algún efecto allí que tu pieza no tiene? Una vez que tenga su respuesta, comience a experimentar para ver si puede hacerlo mejor. Ya sea que tenga éxito o no, aprenderá algo que, a la larga, aumentará lo que sabe sobre su oficio y lo llevará a la experiencia en algún nicho.

Al mismo tiempo, si te consumen las obras de otras personas, puede ser perjudicial para ti. Recuerda que estás en el universo y que hay dones y talentos que solo tú posees. Si fueras a morir mañana, estos dones y talentos morirían contigo para siempre. No permita que lo que los otros hacen ensombrecer su trabajo, porque tiene algo que ninguno de ellos tiene, o nunca tendrá. Desarrolla ese talento y muestra al universo lo que tienes para ofrecer.

Nunca dejes de mejorar y muestra al universo lo que tienes para ofrecer.

Puedes detenerte al darte cuenta de que inevitablemente conduce a un punto de frustración. Sabiendo esto, ¿por qué “elegiría” continuar en lugar de cambiar su enfoque? Encuentre un punto de enfoque en sus esfuerzos artísticos y concéntrese en hacer su mejor trabajo en esa área.

Lo que realmente importa es que está produciendo un trabajo que cumple con un estándar que usted mismo ha establecido. Si puedes hacer esto, es probable que lo que todos los demás están haciendo no te afecte de la misma manera: BOL.

Hum, ¿por qué parar …?

Tengo 58 años, llevo 4 años diseñando cosas. Mi primera y tal vez la única moda fue en 1962, producto vendido por 3 años. Antes de que se les dijera que pararan, los demás tenían dinero para invertir.

Miro a otro trabajo todo el tiempo, bueno o malo.

¿Por qué BAD? Bueno, ¿qué creo que está mal? ¿Cómo lo arreglaría?

El mes pasado vi una foto femenina semidesnuda, arte bien hecho, pero no me sentó del todo bien.

Estudié la foto, me di cuenta de por qué no me gustaba y me di cuenta de que por primera vez en 50 años de fotografiar una cámara, tengo una razón para disparar a una mujer desnuda.

Nunca me ha interesado, todos lo hacen.

Nunca tuve una novia que quisiera sentarme por mí tampoco.

Entonces, al mirar otras ilustraciones y compararlas con “lo que haría”, me da otros lugares para ir con mi arte.

SIN EMBARGO, si sientes que no eres tan bueno como “ellos”, bueno, eso solo toma tiempo.

Aprende a sentirte cómodo en tu opinión de LO QUE QUIERES CREAR.

Es tu visión, por lo que mientras a otros les guste u odien … ¿Estás feliz con eso?

Personalmente, tal vez nunca sea rico en el departamento de dinero, soy feliz dentro de mi alma y estoy seguro de mis creencias que estoy creando para MÍ, y no algo más.

Sí, trabajamos por dinero, artista, artesano, trabajador, director general …

Pero nosotros, cada uno de nosotros es el jefe final de nosotros mismos.

Así que mirar el trabajo como artista y registrar su sentimiento ya sea del arte de otra persona o de su visión del mundo, sigue siendo su visión y sus sentimientos.