¿Cuál es la mejor música clásica para calmarte?

Hay varios trabajos que uso cuando necesito una influencia calmante:

Mahler – Sinfonía n.º 3 – último movimiento (uno de los más sublimes de todos sus trabajos)

Górecki – Sinfonía No. 3

Rachmaninov – Concierto para piano No. 2 – el segundo movimiento es muy calmante.

Peluquero – Adagio para cuerdas

Beethoven – Sinfonía nº 9 – 3er movimiento

Chopin – Conciertos para piano 1 y 2 – 2do movimientos

Beethoven – Concierto para piano nº 5 – 2º movimiento

Schubert – Sonata para piano en B-flat, D.960 (1º y 2º movimientos), y en D, D.850 (2º movimiento)

Rochberg – Cuarteto de cuerdas No. 3 – Variaciones de la Parte B

Vaughan-Williams – Sinfonía No. 5 en D

Corelli – Concierto grosso en sol menor, op. 6, No. 8 (especialmente el último movimiento)

Pachelbel – Canon en D

Brahms – Sonata para violín No. 1

Fauré – Nocturnos e Impromptus para piano

Dvořák – Sinfonía nº 9 en mi menor, segundo movimiento Largo

Wagner – Soplos de bosque de Siegfried

Wagner – Marcha fúnebre desde Götterdämmerung

Khachaturian – Adagio de Gayne

Ravel – Concierto para piano en G, 2º movimiento

Eso es un comienzo. Hay muchos más, pero para el momento en que los resuelva, debe calmarse bastante bien.

Hay miles de opciones, como las otras respuestas han mostrado. Recomendaré solo tres piezas que creo que tienen un poder emocional inusual.

(Por supuesto, no hay forma de que pueda elegir de manera integral con tres piezas. Simplemente elegí tres que me gustan particularmente).

1. Il vecchio castello de Tableaux d’une Exhibition , Mussorgsky

Prefiero los conciertos a las suites orquestales, pero Pictures at an Exhibition es un diamante. Y cada vez que interpreté o escuché el Old Castle en vivo, la nota final fue seguida por una quietud absoluta y transportada. La palabra hechizado es una combinación perfecta para lo que se sentía. Nadie quería moverse, en caso de que la magia se astillara. Il vecchio castello tiene ese efecto en las personas.

2. Chaconne en sol menor para violín y órgano, Vitali ( interpretación de Jascha Heifetz )

Spotify tiene una lista de reproducción de música llamada Violin 100: Spotify Picks que incluye 100 actuaciones de exactamente 100 artistas diferentes, una de cada artista, ni más ni menos. Si sabes algo sobre el violín, sabrás que Jascha Heifetz fue comparado con Dios en su día y que su repertorio grabado es enorme. Y, de los cientos de grabaciones que hizo, sobre sus famosas piezas de exhibición y sus conciertos con estándares, la gente de Spotify eligió una grabación de esta pieza, que no es técnicamente exigente ni tampoco extremadamente famosa, para representar al mejor violinista del siglo veinte. .

Está bastante claro por qué: la grabación de Heifetz de Vitali’s Chaconne es brillante. A veces, suena demasiado pulido (en mi opinión, no hace que escucharlo sea menos placentero, simplemente te maravillas con su técnica), pero su estilo fue creado para esta música. Elegir tocar con un órgano, en lugar de con un piano, fue un gran movimiento. El resultado está lleno de pasión y grandeza, y te hará pensar en puestas de sol, y en fuego, y en castillos viejos y vacíos con céspedes inmensos y bien cuidados. Es impresionante

NB: He escuchado la grabación en vivo de Bell Telephone Hour de Heifetz de la misma pieza, y de alguna manera, el efecto no es el mismo. Tal vez estaba jugando un poco más rápido en vivo (lo hace). Quizás el órgano era el elemento que faltaba.

3. Sonata en C # menor, “Moonlight” , Beethoven ( interpretación de Arthur Rubinstein )

Sí, está bien, es realmente nada sofisticado amar una pieza tan famosa como “Moonlight” si eres un nerd clásico. Es demasiado cliché. Es como decir “¡Mi compositor favorito es Mozart!” O “¡Mi físico favorito es Einstein!” Como alguien que aprendió en tu área, debes tener un poco más de gusto que eso.

Aunque a menudo se lo merecen. Mozart fue un compositor brillante. Einstein fue un genio físico. También lo es el caso de “Moonlight”: se merece cada parte de su fama. El toque de Rubinstein es maravillosamente sublime y de buen gusto. (No tengo nada en contra de Horowitz, pero escuché su interpretación y fue demasiado dramático para mí). Captura todo lo que creo que Beethoven tenía en mente cuando escribió la pieza. Al contrario de lo que suena, el primer movimiento no es fácil de jugar; es decir, claro, es fácil de jugar, pero no es fácil de jugar bien . Perversamente, cuanto más simple es una pieza, más difícil es su interpretación. Rubinstein lo hace casi a la perfección.

Tal vez estas te parezcan como elecciones inusuales En mi opinión, la música relajante no siempre es “relajante”, simplemente te traslada a un universo diferente. Después de salir de él, a menudo encontrarás que de repente todo está bien.

Bono: si te gustó el segundo, prueba la grabación de Heifetz del concierto de Bruch en Sol menor. Por lo general, el concierto de Bruch está lleno de drama, pero de alguna manera con Heifetz, tal vez porque generalmente evita el gesto sentimental usado en exceso, tal vez porque juega más rápido que la mayoría de los demás, hay una tranquilidad inusual y un sentido de gran escala , como un cielo vasto y cambiante. . La serenidad en las líneas armónicas en sí mismas, la grandeza de la orquesta, se permite que pasen porque escuchas menos de la pasión añadida del violinista.

Debussy, Satie y Ravel tienen algunas piezas muy tranquilas que son compositores impresionistas (Gymnopedie, Reflexiones del agua, Reverie, Clair de Lune), las piezas más tranquilas de Liszt también son muy buenas (me refiero a Consolation and Liebestraum y Un sospiro, y Me gusta especialmente el Segundo Concierto para Piano Liszt, no como las Rapsodias Húngaras) y Chopin tiene melodías hermosas y memorables como Chopin Preludes 4 y 6 y el Concierto para Piano de Chopin no. 1.

Estas son solo piezas para piano, no conozco otros instrumentos también.

Sólo música carnática que puede calmarse.

Para calmarme, me gustan dos obras de JS Bach: The Goldberg Variations y sus Suites for Solo Cello.