La mayor oportunidad para un guionista o cineasta es utilizar un juego para desarrollar una propiedad intelectual. Ningún otro medio tiene el potencial de llegar a tanta gente y aún así le permite conservar la propiedad de su creación. Nuevas plataformas como iOS / Android y brindan la oportunidad de lanzar de manera rentable una propiedad en el mundo a un costo muy bajo. Como un cómic, si la propiedad despega, aunque sea un poco, tendrá la oportunidad de traducir la propiedad a otros medios. A diferencia de un cómic, tiene una muy buena posibilidad de que sus costos de desarrollo estén cubiertos por las ventas y no tendrá que ceder sus derechos de película a un tercero. También, a diferencia de un cómic, como vimos con Angry Birds, puedes colgar un programa auxiliar de un juego, y todo ese dinero de licencias va a ti como creador. Si la propiedad se vende a otros medios, usted conservará los derechos de su juego y el programa de televisión o película construido en su propiedad efectivamente sirve como comercial para su juego. Esta vía requerirá que usted ponga su propio dinero, se asocie con una compañía existente a la que le guste su idea, pocas y distantes, o encuentre a alguien más para financiarla.
La historia es algo diferente si estás buscando un concierto de pago como lo harías con un estudio. Después de pasar mucho tiempo dentro de las entrañas de una agencia de Hollywood, una parte importante de mi trabajo era responder a esta pregunta y tratar de encontrar oportunidades independientemente de la respuesta. Si bien hay oportunidades, el “negocio” de los juegos se comporta más como el negocio de la tecnología que Hollywood, por lo que cuando se trata de finanzas, las oportunidades están cargadas. Puedo decirte categóricamente, no obtendrás tu cotización, a nadie le importará tu último trato y nadie quiere comprar tu idea específica para un juego. La razón es bastante simple. Los juegos siguen siendo impulsados por el juego y no por la historia. Un juego con la mejor historia jamás contada y una mala jugabilidad, no se venderá en absoluto, pero un juego con una historia ininteligible y una gran jugabilidad venderá una tonelada. De hecho, sucede todo el tiempo. ¿Puedes contarme la historia de Farmville?
Claro, las historias de los juegos están mejorando y puedes verlas brillar en juegos como Uncharted 2, Assassin’s Creed: Brotherhood y Red Dead Redemption, pero estos no fueron escritos por guionistas experimentados. Fueron escritos por escritores talentosos que dejaron que el juego liderara la experiencia.
Kevin tiene toda la razón sobre trabajar en adaptaciones como una entrada, y la necesidad de adquirir experiencia en el negocio, pero las oportunidades de obtener experiencia han crecido un poco en los últimos años. Los editores están contratando guionistas, a precios significativamente más bajos de lo que obtendrían en una película, para escribir juegos. El guionista debe estar preparado para algunas cosas que probablemente no haya hecho en mucho tiempo o posiblemente nunca. Deben enviar muestras de escritura, probablemente serán entrevistados por el equipo y si consiguen el trabajo, se les pedirá que detengan y comiencen el proceso. A diferencia de una película, los escritores trabajan a borbotones y luego no pueden ser llamados nuevamente durante meses. También deberán estar preparados para que muchas personas comenten sobre su trabajo y realicen grandes cambios. Recuerdo haber acreditado a un escritor ganador del Oscar con películas legendarias y que el editor le enviara notas por fax, página por página, mientras leían el guión. En otras palabras, revisa tu ego en la puerta, puedes desear el “respeto” que recibiste en un set de filmación.
La buena noticia es que un cineasta o guionista que entra en un juego puede unirse a los derechos de la película. Esto no solo le dará a esa persona la oportunidad adicional de recuperar el dinero perdido mientras trabaja en el juego, sino que puede vincularlo desde el principio a una propiedad deseable.