¿Cuáles son algunos hechos alucinantes sobre Pixar Animation Studios?

Una de las cosas que me encanta de Pixar es el hecho de que hacen todo lo posible para lograr la perfección. Aquí hay algunos ejemplos que demuestran su locura por la atención al detalle.

  • Han creado un sitio web completamente funcional para Monsters University , completo con admisiones, información académica y de la vida del campus, y una tienda en el campus para comprar prendas MU para promocionar su próxima película. El sitio (enlace a continuación) enumera cursos como ‘Monster History’ (en la escuela de Artes Liberales y Monstrosities) y módulos en ‘Hiding and Disappearing’ y ‘Guttural Afectations’, y presenta páginas sobre el equipo de fútbol universitario, sociedades y eventos. . Incluso hay una sección especial de MU.net con una tarjeta de identificación de Monsters Univ e inicio de sesión. El sitio dice que los ex alumnos “pronto tendrán la opción de generar su propio nombre de usuario y contraseña”, lo que significa que habrá más cosas interesantes que descubrir durante el próximo año.

    http://monstersuniversity.com/ed…

    Advertencia: estarás en él durante horas

  • Para la película Brave , modelaron cada hilo de una pieza de tela. Sí. Cada. Soltero. Hilo. Desarrollaron una técnica para modelar una tela que estaba tejida con “miles de millones de pequeñas fibras”, para que tuviera la misma textura que la tela real. Y luego crearon hilos individuales, representando cada hilo en el tapiz, y luego escribieron un programa de computadora para unirlos.

    Fuente: http://io9.com/5957662/you-never-realized-quite-how-intense-pixars-attention-to-detail-was-in-brave?post=53987931

  • Para Brave , el equipo de Pixar creó un simulador de computadora llamado Taz (después del personaje salvaje de Looney Tunes) para hacer que el cabello rizado de Mérida se vea real, lo cual es extremadamente difícil debido a la gran cantidad de rizos que se mueven naturalmente en cada cuadro. A seis ingenieros y artistas de investigación de Pixar les llevó más de tres años dar vida a las innovadoras líneas en la pantalla.

    (Taz) forma bobinas individuales alrededor de cilindros generados por computadora de diferentes longitudes y diámetros. Los bloqueos resultantes se estiran cuando Merida corre, pero se vuelven a colocar en su lugar tan pronto como ella se detiene. Cada hebra también se ensarta con una “curva central” flexible, como la cadena de un collar de cuentas, que permite que las bobinas reboten y se rocen entre sí sin desenrollarse.

    Pixar desarrolló y lanzó internamente un nuevo simulador, que es multihilo. El nuevo código realiza el cálculo antes de enviar el pelo al simulador para determinar cómo se relacionarían otros pelos. Esto significa que un grupo de pelos se trataría como un solo grupo, y la simulación del cabello podría ser multiproceso. En una secuencia, Mérida mueve su cabello de un lado a otro de la cara, pero incluso los cambios espaciales brutos de alto nivel se pueden acomodar automáticamente.


    Ver video: El cabello grande animado llega a la pantalla de plata en Pixar’s Brave

    Fuente: http://www.fxguide.com/featured/…

  • Los artistas del estudio suelen realizar viajes de investigación mientras desarrollan nuevas películas. Para los autos , viajaron por América en la Ruta 66. Para Ratatouille , viajaron a París para estudiar la ciudad y comer en algunos de los excelentes restaurantes. Para arriba , hicieron un viaje a Sudamérica para estudiar el extraño desierto de la región. Para Monsters University, el equipo realizó visitas a los campus universitarios de la Ivy League porque la mayoría de los artistas y animadores de Pixar fueron a la escuela de arte y no tenían ni idea de cómo era la verdadera universidad.

Imagina que tienes cinco años para trabajar en una sola cosa.

Estás en el mejor momento de tu carrera, has ido a la escuela y trabajado en proyectos estudiantiles, y ahora vas a dedicar esencialmente toda tu producción creativa a una cosa durante cinco años. Piense en los cinco años de su vida: lo que podría crear, las cosas que aprendería y todos los cambios de vida que experimentaría. Cinco años. Una cosa.

¿Qué pasa si creaste una película de un minuto?

500 años de carrera / 100 minutos = 5 años por minuto

De manera aproximada y conservadora, el equipo de una película de Pixar trabaja en ella por un monto total equivalente a una carrera de 500 años para una persona. El tiempo que los pixarianos pasan creando una película es enorme en comparación con su tiempo de ejecución. Para una película de aproximadamente 100 minutos, incluidos los créditos, eso es cinco años por minuto de película producida .

Ahora imagina que estás en el escenario.

Estás allí para entretener a una audiencia en un escenario, y digamos que la audiencia está ahí las 24 horas del día, los 7 días de la semana, incluso cuando estás durmiendo. ¿Cuántas personas supones que podrían estar allí para verte, en promedio? Recuerda, solo eres tú mismo en el escenario … entretenido. ¿Cuántas personas estarían en la audiencia en promedio?

¿Y si cientos de personas estuvieran mirando? ¿Y prácticamente todos lo disfrutaron?

(500,000,000 espectadores * 100 minutos) / 500 miembros de la tripulación ≈ 380 miembros de la audiencia por miembro de la tripulación

Una vez más, aproximadamente y muy, muy conservadoramente (ya que estoy dividiendo por una estimación conservadora de 500 años de tripulación), una película de Pixar recibe 500 millones de visitas en total a lo largo de su historia (teatros, videos caseros, TV), solo la película original. El tiempo que los pixarianos pasan creando una película es minúsculo en comparación con el tiempo que los espectadores pasarán disfrutando de él. Para decirlo de otra manera, cada vez que un miembro del equipo sea asignado a la película (día o noche) por cada minuto de su vida, habrá más de 6 horas de audiencia pasadas viendo la película .

Estos dos cálculos simples son, para mí, los hechos más alucinantes sobre Pixar.

Iré con películas, las películas favoritas de Pixar de todos los tiempos.

Lo interesante de esto es que todo está en nuestra cara, ¡pero nunca lo vimos!

El huevo de pascua A113

Todas las películas de Pixar tienen este huevo de pascua. La lista es enorme. A113

El camión de Pizza Planet aparece en casi todas las películas de Pixar.

La siguiente película de Pixar siempre está oculta en la anterior

Nemo de Finding Nemo (2003) haciendo algunos primeros cameos en Monsters, Inc. (2001)

El cómic de Mr. Incredible salió antes que The Incredibles.

El nuevo personaje de Finn McMissile de Cars 2 (lanzado en 2011) apareció en el muro de Andy en Toy Story 3


Hay más de lo que se ve, seguramente.

¿Cuáles son algunos hechos alucinantes sobre Pixar Animation Studios?

No es un secreto que Pixar ha sido nominado y ganado un gran número de premios, incluso hasta los codiciados Premios de la Academia (también conocidos como Oscar). Finding Nemo , The Incredibles y WALL-E son algunos ejemplos de sus películas que les han otorgado los Premios de la Academia a la Mejor Película de Animación, mientras que Tin Toy , Geri’s Game y Piper les han otorgado los Premios de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación. Para no decir nada de la multitud de otras categorías en las que han ganado.

¿Pero sabías que el primer Premio de la Academia de Pixar no fue por ninguna de sus películas, ni por los cortometrajes?

La primera victoria de Pixar en el Premio de la Academia fue, de hecho, otorgada a RenderMan [1], que es el software fotorrealista de renderizado 3D que desarrollaron y utilizan para sus famosas animaciones de todo CGI. También lo otorgan a otros estudios de animación, lo que significa que RenderMan (y por extensión Pixar) es responsable de los innumerables efectos visuales digitales que se ven en muchas películas modernas, animadas o no. ¿Bella y la bestia ? El Rey León ? Terminator 2: ¿ Día del Juicio ? Parque Jurásico ? ¿El señor de los anillos ? Todos estos son solo algunos ejemplos de películas que tienen que agradecer a Pixar y RenderMan por sus impresionantes efectos visuales.

Como reconocimiento, en 2001, la Junta de Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas otorgó a los científicos informáticos de Pixar, Ed Catmull, Loren Carpenter y Rob Cook, un Premio de la Academia al Mérito por sus importantes avances en el campo de la representación cinematográfica como ejemplo. en RenderMan de Pixar ”. Fue la primera vez que se otorgó un Premio de la Academia por un producto de software.

Déjame repetir eso para que pueda hundirse adecuadamente en:

Pixar Animation Studios ganó su primer Premio de la Academia por su software de renderizado 3D, no por ninguna de sus animaciones. Además, hicieron historia en el cine al ser las primeras personas en ganar un Premio de la Academia por una pieza de software.

Si alguien te dice que Pixar es solo un grupo de cineastas, infórmales lo contrario.

Notas al pie

[1] Pixar RenderMan (software) – Wikipedia

Nuestro Renderfarm en Pixar es bastante alucinante. A menudo me identifico y coloco allí porque me encanta el zumbido de todos esos servidores blade, para mí es como una sinfonía.

Aquí hay algunos datos interesantes sobre el renderfarm en Pixar:

Hay aproximadamente ~ 13000 procesadores centrales en toda la granja de render
(arriba y abajo incluyendo todas las producciones)

Hay alrededor de 95 Tb (¡terabytes!) De carnero en toda la granja.
(esto es 24 mil gigas de ram – la mayoría de las computadoras domésticas tienen menos de un gigabyte)

Hay 975 terabytes de espacio en disco duro en la granja.

Cuadro Wall-E: promedio de 7 horas por cuadro a la resolución de la película. esto significa que, a 24 cuadros por segundo, los 90 minutos de wall-e tardaron 54 millones de horas en procesarse. Esto significa que si solo tuviéramos una computadora con un chip, habríamos tardado unos 1,800 años en renderizar Wall-e. Por suerte tenemos mucho, mucho más que una computadora. (por lo que nos tomó cerca de 7 meses para prestarlo).

Estos hechos son interesantes:

Tomó alrededor de 5 a 6 horas realizar cada fotograma de ToyStory en las mejores computadoras de la época (servidores de Sun).
ahora, renderizar esos mismos cuadros en las máquinas linux actuales toma alrededor de 1-2min por cuadro .

¡increíble!

Ratatouille
Habría tardado alrededor de 1.600 años para hacer la rata . (por lo que nos tomó cerca de 6 meses para prestarlo).

los coches eran más difíciles
Habría tardado unos 2,300 años para hacer coches . (por lo que nos tomó cerca de 9 meses para prestarlo).

increíbles
Habría tardado unos 947 años en hacer Increíbles . (por lo que nos tomó cerca de 4 meses para prestarlo).

  • Wall-E y R2-D2 son interpretados por el mismo actor. La “voz” de Wall-E fue dada por el diseñador de sonido Bem Burtr, quien es mejor conocido por su trabajo en Star Wars (la charla distintiva de R2-D2 fue creada por él también). También trabajó en películas como Extra Terrestrial e Indiana Jones.

  • El último recuento de globos en Up ws 10,297 (20,622 cuando la casa realmente despega) Los artistas de efectos de la película, Jon Reisch y Eric Froemling dijeron que no solo simulaban la capa exterior de los globos. Debajo de la primera capa, puedes ver más capas de globos, cada una tan cuidadosamente animada como la primera. Aunque en realidad, tomaría alrededor de 9-12 millones).

  • Toy Story 2 se eliminó del sistema después de que alguien ejecutara accidentalmente la función incorrecta en la unidad donde se guardaban los archivos de respaldo. Afortunadamente, un miembro del equipo tenía una copia de respaldo de la película para trabajar en casa.

  • En Toy Story, Andy no tenía padre porque los humanos eran demasiado caros para animar, y él no era necesario para la historia.

  • Charles Muntz, el villano de la película Up, recibió su nombre de Charles Mints, un hombre que intentó demandar a Walt Disney en 1940 por su personaje Oswald the Lucky Rabbit (la pérdida de Oswald llevó a Walt Disney a crear Mickey Mouse ). Charles Mints fue considerado el archienemigo de Walt Disney.

Fuentes):

22 hechos sobre tus películas favoritas de Pixar

http://www.kickassfacts.com/25-k

Aquí hay un hecho;

El equipo de Pixar ideó los conceptos de “Wall E”, “A Bug’s Life”, “Monsters Inc” y “Finding Nemo” durante una pausa para el almuerzo en el año 1994 .

Fuente: (Trivia: Cafe, donde Pixar apareció con ‘A Bug’s Life’, ‘Monsters Inc’, ‘Buscando a Nemo’ y ‘WALL-E’ se apaga – / Film)

Lotso en todas partes

  • Lotso originalmente debía aparecer en la primera película , pero la tecnología necesaria para crear su piel no había existido hasta la tercera película . Un oso de peluche rosado que parece ser un diseño temprano de Lotso hace una breve aparición en Toy Story .
  • Lotso hizo un cameo en Up cuando fue visto por primera vez junto a la cama de Dee cuando la casa de Carl vuela por la ventana, y luego se confirmó que sería un nuevo personaje en Toy Story 3 .
  • Un anuncio de un oso Lotso aparece en Tokio , en Cars 2 .
    fuente:
      • Pixar Secrets

      Todas las películas de Pixar realmente existen dentro del mismo universo. Sólo se sacan de diferentes marcos de tiempo. Este enlace de abajo te dejará boquiabierto.

      ¡Ve por el enlace!

      La teoría de Pixar y una historia interactiva, por @ 97thfloor #pixartheory

      • Wall-E lleva el nombre de Walt Elias Disney, él mismo.
      • Los animadores en la película de Pixar Up usaron 20,622 globos para levantar la casa de Carl del piso.
      • Mary Gibbs, la voz de Boo en la película Monster Inc, era la hija de un animador que trabajaba en la película.

      Reeyah Shrestha

      ¡Los bebés nacidos durante la producción de una película de Pixar están incluidos en los créditos!

      Si bien este es ahora un lugar bastante común para películas y videojuegos, Pixar fue la primera compañía en incluir una lista de “bebés de producción” en sus créditos. La práctica comenzó en 1995 cuando se lanzó Toy Story y ha continuado desde entonces. El director Lee Unkrich ( Toy Story 2, Buscando a Nemo ) ha dicho que “es como si nuestras vidas familiares estuvieran permanentemente integradas en las películas”.

      Estos 8 hechos muestran lo increíble que es realmente Pixar

      “Darth Vader es el padre de Pixars”

      Un hecho alucinante es que Pixar está directamente relacionado con Industrial Light and Magic y la película de Lucas. Hoy en día, ILM es el estudio preeminente de artes visuales, efectos especiales y CGI de Hollywood, y usted podría pensar que Pixar e Ilm son competidores en cierto modo en que su razón de ser (la razón de ser) son las imágenes de computadora. En realidad son hermanos.

      George Lucas los creó a ambos.

      Pixar (computadora de imagen) nació cuando Lucas estaba haciendo la primera Guerra de las galaxias. Las imágenes de efectos especiales actuales, en ese momento, eran menos especiales de lo que Lucas quería hacer en su película. La única forma de hacerlo era hacerlo él mismo. Era un perfeccionista en el sentido de que solo quería que las imágenes de mejor calidad se incluyeran en su película y nada en Hollywood en ese momento podía hacerlo. Creó “el grupo de gráficos por computadora” para comenzar a desarrollar la tecnología que necesitaba para obtener las imágenes que quería. El grupo de gráficos por computadora inventó la computadora PIXAR para hacer estas imágenes. También inventaron el “renderman” (estándar de la industria actual) que era el software que necesitarían para crear las imágenes. Recuerde que el hardware de una computadora no es nada sin el software. Al igual que las recetas para un chef, las recetas hacen que la comida sepa bien.

      Pixar, tal como lo conocemos, surgió mientras Lucas estaba lidiando con un costoso divorcio y necesitaba algo de dinero. Vendió el grupo de gráficos por computadora a Steve Jobs, quien nombró a su compañía por su componente más valioso: la computadora PIXAR.

      Aunque no creo que gran parte de la razón por la que se creó la computadora de imagen pixar, se convirtió en Starwars cuando se reeditó, se siente la atención a los detalles que quería en la primera película, pero no pudo debido a las limitaciones técnicas y financieras. en eso agregó efectos y escenas que “podrían” hacerse hoy.

      Entonces, un hecho alucinante es que, de no haber sido por “Starwars”, nunca hubiéramos sabido sobre Finding nemo, Toy story, Monsters inc, The Incredibles y todos los demás éxitos de Pixar. Pero tampoco se verán los efectos especiales en Terminator 2: El día del juicio, Jurrasic Park, Avatar, Titanic, El señor de los anillos y muchos otros porque usaron “renderman” para producir los efectos.

      Muestra cuánto contribuyó George Lucas al Hollywood de hoy y esto está dejando de lado el sonido THX que muestra su atención a los detalles de la calidad del sonido.

      Steve Jobs cobró aprox. $ 100 millones de Macintosh / Apple II; más tarde, mientras estaba fuera de Apple y descubriendo lo que se necesita hacer en NeXT, encontró interesante la idea de Pixar (donde Art conocía la tecnología) y, finalmente, invirtió más de $ 50 millones y en una etapa lo sostuvo como si los niños solo jugaran por el simple hecho de salvar el juego y nada más – ¡Y su visión láser penetró con fuerza a través de las opacas paredes del misterio (cómo se construye un negocio) haciendo de los legendarios e inspiradores estudios PIXAR!

      La historia es un hecho, pero tan aterradora como alucinante. Dependiendo de cuánta experiencia hayas tenido en los proyectos de grandes equipos, supongo.

      Pero imagine las emociones que podría sentir si formara parte de un equipo que había estado trabajando en una película de 100 millones de dólares cuando el 90% de todos los archivos de producción de un día, cada vez más cerca del traspaso final de producción, desaparecen. Muy rápidamente. Tan rápidamente, los técnicos están tirando de los cables de alimentación principales en los servidores grandes para evitar el agotamiento total.

      ¿Qué podría causar esto? Hackers? ¿Malware? ¿Un error crítico perdido?

      ¿Qué tal una línea perdida de código de terminal que lea: / bin / rm -r -f *

      Gracias a Dios por las mamás que trabajan en casa:

      Cómo Toy Story 2 se eliminó dos veces, una vez en un accidente, otra vez a propósito

      Algunos empleados de Pixar se ponen a trabajar en pequeñas cabañas separadas en una fila en lugar de cubículos.
      http: //www.arnoldsofficefurnitur

      Pixar (compañía) fue la primera compañía en incluir una lista de
      Producción de bebés en los créditos en su película Toy Story (película de 1995). El equipo de producción y el equipo de filmación asocian el nacimiento de cada uno de sus hijos con la película en la que estaban trabajando en ese momento.

      Lea más aquí: http://en.wikipedia.org/wiki/Pro

      1. En 1986, Steve Jobs compró a George Lucas la División de Gráficos de Computación por $ 5 millones y le cambió el nombre a Pixar.
      2. En 2006, Disney compró Pixar por $ 7,4 mil millones.
      3. Tomó de 4 a 13 horas procesar CADA MARCO de Toy Story, la primera película generada por computadora.
      4. Los peces payaso son hermafroditas secuenciales, es decir, cuando la hembra de un grupo muere, el macho cambia de sexo. Por lo tanto, en Buscando a Nemo Marlin debería haberse convertido en mujer.

      No estoy seguro de si estos son alucinantes, pero aquí hay dos de mi mente:

      Pixar tiene el promedio bruto más alto por película que cualquier otro estudio (eso no es una obviedad)

      Steve Jobs se convirtió en el principal accionista de Disney (superando el capital de la familia de Disney) cuando Disney adquirió Pixar

      Todos los guardias de seguridad usan uniformes que coinciden con la última película de Pixar. La parada de autos de carrera creció para autos, faldas escocesas para valientes, etc.

      Todas las historias de Pixar son desarrolladas internamente. Nunca han comprado nada de un extraño.