¿Por qué nos gusta el arte?

Los psicólogos y otros neurocientíficos apenas están empezando a estudiar esto con cualquier rigor, por lo que lo mejor que podemos hacer es formular una hipótesis, como lo ha estado haciendo la gente sobre el tema durante siglos, al menos hasta la “Poética” de Aristóteles.

Antes de exponer mis hipótesis, lo guiaré hacia Vilayanur S. Ramachandran, un neurocientífico que está interesado en el tema: BBC – Radio 4 – Reith Lectures 2003 – The Emerging Mind. Véase también http://www.imprint.co.uk/rama/ar….

– El arte es un poco como el caramelo. Evolucionamos para desear azúcar, porque es vital para nuestra supervivencia pero no se encuentra fácilmente en la naturaleza. Así que hubo una presión selectiva para convertirnos en obsesivos del azúcar. Las manufacturas de dulces aprovechan este antojo incorporado. Una barra de caramelo es como una súper ciruela.

En esta línea, el arte es a menudo como la naturaleza refinada. Aprovecha nuestras obsesiones con los colores, las formas, los cuerpos desnudos y las cadenas causales. Para sobrevivir, necesitamos poder distinguir la diferencia entre los objetos. Si las manzanas son buenas para nosotros, las anhelaremos. Y si un artista puede elaborar una especie de hiper manzana, una manzana especialmente redonda y especialmente roja, nos obsesionaremos con ella. Necesitamos agua para sobrevivir, por lo que nos atrae cualquier cosa parecida al agua. Un artista puede comprometer nuestra obsesión y hacer que se sobrecargue al abstraer y acentuar las cualidades del agua.



Estamos preparados para obtener placer al detectar patrones, porque necesitamos detectar patrones para poder sobrevivir. Las narraciones (historias) son dulces causales. Refinan los patrones, haciéndolos mucho más puros de lo que parecen en la Naturaleza, y así nos enganchamos.

– El arte narrativo (y probablemente algunas otras formas) nos ayuda a simular el mundo, y al hacerlo, podemos aprender sobre él sin riesgo. Escuchar una historia o ver una película es como estar en un simulador de vuelo. Las historias nos permiten experimentar, o modelar la experiencia, todo tipo de eventos sin realmente romper huesos o corazones.

– El arte está profundamente envuelto con el apareamiento. Piensa en cuántos artistas entraron al juego para atraer chicas o chicos. Entonces, hasta cierto punto, el arte es pavonear. El artista está mostrando sus plumas de la cola.

Vale la pena recordar que si un rasgo le da a un organismo una ventaja de apareamiento, generalmente es seleccionado por Evolution. Lo que significa que incluso si un artista individual no está tratando de acostarse conscientemente, sus habilidades e impulsos para crear arte podrían, en parte, evolucionar hacia él porque, en general, tienden a conducir a la copulación (o lo hicieron cuando los humanos evolucionado a su estado actual).

– Somos animales sociales y, como tal, nos sentimos atraídos por cualquier cosa que ayude a un grupo a unirse. Esto es, en parte, el motivo por el que nos sentimos atraídos por el teatro en vivo (muchas personas en una sala juntas, experimentando lo mismo) y las artes rituales como la danza.

– También hay una dimensión “espiritual”, y no solo estoy hablando de religión. Soy ateo, pero sigo sintiendo esto en el arte. El arte a menudo me hace sentir conectado a algo “más grande” que yo: algo misterioso y oceánico. La música puede evocar especialmente estos sentimientos en mí. Al menos comprendo este aspecto del arte, pero el anhelo por la conexión y el misterio parece bastante universal, tanto entre los creyentes como los secularistas. Y el arte parece estar a punto de llenarlo.

El arte es estética. El arte estimula la respuesta psicológica involuntaria o condicionada y quizás incluso la fisiológica. Incrustadas en formas de arte, son el deseo básico de descifrar rompecabezas, encontrar un patrón, atribuir connotaciones visuales a ideas abstractas, humillarse o abrumarse al experimentar lo “nuevo”. Los artistas no necesariamente inventan. Pero el arte trasciende la esfera de algoritmos que hace que la creación sea fascinante. Lo más importante, estos rasgos superan a la humanidad. Echa un vistazo a la fotografía de abajo. ¿Es este hombre hecho? No. Este es un nido creado por un australiano Bowerbird para atraer a la hembra. ¡Dice algo sobre la instalación de formas de arte!

El arte encaja en el aspecto más común de la resolución de problemas, aunque no del todo primitivo, del cerebro. En concreto, ofrece problemas que son fáciles de resolver.

Dependiendo de la teoría del arte, la naturaleza de estos “problemas fáciles” puede variar. Por ejemplo, en la vista dimensional, puede tratarse de una variable medible de “sublimidad” correspondiente a formas abstractas que son complejas y eficientes, audaces o inteligentes con sus colores.

Véase, por ejemplo, la publicación de mi blog sobre el tema de los “niveles de lo sublime” (en el arte): el hipercubismo y la vanguardia intelectual de Nathan Coppedge.

Escribí un post sobre esto recientemente en Artsy. Tal vez a otros les resulte útil o podrían agregar algo más. Aquí está el enlace (¿Por qué mirar el arte?) Y el texto completo está abajo …

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Cualquier persona involucrada en el arte se ha hecho esta pregunta en un momento u otro. Algunos pensamientos…

-Para entender quién es usted, ya que generalmente muchos mitos de identidad nacional están contenidos en las obras de arte.
-Para ser visualmente impresionado (por líneas, formas y colores).
-Aprender la historia y costumbres de otros pueblos.
-Para ver la capacidad técnica y conceptual de otras personas (y comprender esas capacidades dentro de ti)
– Aprender sobre el valor de los objetos ahora y ver qué objetos han valorado las personas a lo largo del tiempo.
-Para ver cómo eran las cosas antes de tu tiempo.
-Para ver cómo se pueden contar diferentes historias y comprender, puede haber diferentes interpretaciones de un evento.
-Para conectarse con otras personas, especialmente con el artista, que a menudo intenta expresar algo a usted o al mundo.
-Para entender mejor a las personas (por sus reacciones a las obras de arte y cómo piensan sobre ellas)
-Para ver y ser visto, porque el arte es (muy a menudo) una experiencia pública.
-Para comprar un trabajo: tener en su casa o adquirir para una institución
-Para desafiar tus suposiciones
-Confirmar su inteligencia (si usted es un veterano experimentado o necesita alguna afirmación positiva de su base de conocimientos)
-Para dominar algo
-Proponer una cita interesante.
-Imaginar que eres otra persona, es decir, ser alejado temporalmente de tu propia vida.
-Para buscar la limpieza, el orden y la organización, que suelen caracterizar los espacios de las galerías de arte y museos.
-Sentirse privilegiado (en bellos espacios con bellos objetos).
-Ser conscientes de cómo funciona el poder.
– Ofrecerse a la posibilidad de cambio.
-Descubrir patrones en nuestra existencia, es decir, las constantes del arte.
-Comprender la historia del estilo y los cambios que ocurren en estilos particulares.
-Aprender a hacer cosas y de quién aprender.
-Para entender qué es y qué no es arte (si te gustan esas divisiones)
-Hacer tu trabajo (si mirar arte es parte de tu trabajo, y así ser mejor en tu trabajo)
-Para encontrar innovación, ser sorprendido, ver las cosas de una manera completamente diferente.
-Para ver qué ha sobrevivido y qué no de la historia.

Si parte de la definición de arte es que ofrece un momento congelado en el tiempo que está disponible para las edades, entonces toma la forma de una piedra de toque para aquellos que lo siguen; algo que visitar en el camino y tener en común con otros en su cultura; algo que nos permite ver cómo nos mantenemos en relación con el objeto contemplado y en relación con nuestros contemporáneos, así como con algo que sentir.

Lo que ve como hermoso, maravilloso, espectacular, asombroso o nauseabundo le proporciona un tipo de pulso cultural, una forma de medir su metabolismo relativo. Cuantas más cosas veamos, oigamos, percibamos, leamos o sintamos como miembros de una cultura, más ampliamente podemos vernos a nosotros mismos desde nuestra propia luz.

Así que mientras contemplas a la “Mona Lisa” en Le Louvre, por casualidad te tocas la base con millones de personas más, creando un gran momento común, un parentesco.

Los objetos en movimiento, como los asteroides y los tweets de Twitter, van y vienen en poco tiempo.
El arte es estacionario y no cambia, excepto en cómo se contempla.

Cuando su alma se conmueve por una visión de Shakespeare, el “David” de Michaelangelo, el amor de Emily Dickinson, la “Oda” de Beethoven o el de Edward Hopper.
Aislamiento, o los riffs de Dizzy Gillespie, luego tocaste la base con ese momento, como etiquetar otra base en un gran gran jonrón cultural. Perteneces a la subcultura de personas vinculadas, aunque sin embargo, por una experiencia común.

Sí, todas las sinapsis correctas se están disparando y todo se está volviendo cada vez más medible dentro de la neurociencia. Hay mucho que saber. Pero los datos y la anatomía no describen el arte, sino más bien nuestras reacciones al mismo en la medida en que pueden cuantificarse.

Nuestro arte favorito, desde este punto de vista, toca acordes profundos y personales: belleza, claridad, dominio, armonía, autenticidad, sinceridad, cosas de las que no hablamos a menudo, pero que seguimos siendo fundamentales y en gran parte privadas.

Esa es esta toma, de todos modos, como un suplemento a estos otros Quorabytes razonados. Es una pregunta bastante grande.

Nos gusta el arte porque nos da una manera de expresar nuestra imaginación. A la gente le gusta soñar sobre cosas que no pueden alcanzar o alcanzar en la realidad. El arte es una forma que la humanidad encontró para hacer realidad estos sueños. Podemos pintar Ángeles, dragones o incluso una sirena que nunca vimos. Podemos escribir sobre el país de las maravillas. Podemos ver ángeles y princesas bailando en el escenario. Podemos ver a Alain visitar nuestra puerta y saludarnos en películas. Podemos encontrar el corazón atado y el amor eterno en películas y novelas. Algunas veces nunca puedes tener a la mayoría de las chicas del mundo posando ante ti, pero puedes pintarla. Por eso nos gusta el arte.

El arte es fundamental para el crecimiento. Nos permite mirar hacia adentro con una lupa y descubrir qué alimenta nuestra creatividad. Está construido por un solo pensamiento o ráfaga y después de eso depende de nosotros moldearlo y moldearlo en la forma que consideremos adecuada. Nos gusta el arte porque es una sensación de liberación. Desde el momento en que el pincel o el carbón golpea el lienzo, te sientes seguro. Seguro para reír, llorar, estar enojado y / o deprimido. Es terapéutico porque el arte te muestra quién eres en el interior en lugar de tu armazón exterior prefabricado.

nos gusta el arte porque cada uno de nosotros es un creador dentro de sí mismo. desencadena nuestra propia creatividad interior junto con la inspiración y la imaginación para el mayor. Las diferentes artes atraen a diferentes personas porque resuenan a diferentes vibraciones que armonizan con nuestro ser único.

Creo que es que nos atrae ver cómo funcionan los diferentes cerebros y cómo perciben las cosas … Es curioso. Cuando miras una obra de arte, te conectas con ella, y te atrae … más aún si realmente te gusta ese Arte … Y si lo haces, entonces has encontrado una manera de conectarte con alguien. Relatable Como un eco que rebota y lo sientes en tu corazón. Es una experiencia profunda. el arte se crea con alma de corazón y pensamientos que van más rápido que la velocidad de la luz y cuando se capturan en una pintura, por ejemplo, perduran como una pieza de música eterna … A algunas personas les encanta escuchar música. Algunas personas tienen la capacidad de escuchar arte :).

El arte es involucrar a muchas cosas. Top 5 Mehandi Artista

Solo se trata de Conectar … El arte conecta y habla a las personas … Les da a las personas lo que quieren. Si uno es Feliz, buscarán colores brillantes y felicidad, si se sienten deprimidos, irán a pintar con los que puedan conectarse.

Así que el arte es sobre cómo te sientes y ves las cosas … ¡¡¡Solo eres tú y tu expresión !!!

Es una evolución más general. Después de satisfacer nuestras necesidades básicas de supervivencia, tenemos una alternativa: (1) adquirir más poder de riqueza o (2) buscar un significado más alto en belleza e iluminación. Prefiero el plan B.

El arte es lo que sale.