Si quieres ser un buen director de películas de acción, lo más importante es tener las aspiraciones correctas.
Estás preguntando cómo ser bueno, lo que es un buen comienzo. ¡No puedes marcar si no tienes un gol, como dicen!
Al mismo tiempo estás haciendo las preguntas equivocadas.
Aquí hay algunas cosas importantes que debe saber para evitar que sus películas terminen en el estante inferior de Blockbuster.
- ¿Debería Natsu estar con Lucy o Lisanna en Fairy Tail?
- ¿Cuál es su rutina de dirección en un día en una toma justo antes del rodaje real con los actores?
- ¿Qué pasaría si el hombre que mató a Salman hubiera matado a Salman en un accidente automovilístico bajo la influencia del alcohol, todos hubieran mostrado la misma simpatía hacia ese hombre que ahora le muestran a Salman Khan?
- ¿Salman Khan alguna vez irá a la cárcel en el caso de golpear y correr?
- ¿Qué estudio de Hollywood es el mejor y por qué?
No aspires a hacer películas de acción.
Las películas de acción no son realmente acerca de la acción, ni de las tomas geniales, ni de los efectos, se trata de personas.
Las audiencias pueden pensar que les gustan las películas de acción debido a las explosiones, los conceptos geniales y las piezas, pero no es así.
Quita a la gente de un éxito de taquilla, y todo lo que tienes es una serie de explosiones sin sentido.
Lo que realmente atrae a las audiencias a las películas de acción es ver a otras personas en circunstancias extremas. Estas películas son tanto sobre historias humanas como cualquier otra película. La razón por la que a la gente le gusta tanto la acción es que los riesgos son mayores para la historia humana en el centro.
Parte de la diversión es experimentar cosas emocionantes, pero el punto es que la audiencia no las encontrará emocionantes si no están involucradas en la historia.
Los mejores directores de películas de acción lo saben, y esta es la diferencia entre el éxito y la mala imitación.
JJ Abrams lo explica muy bien en su charla de TED. Recomiendo ver esto:
http://www.ted.com/talks/j_j_abr…
Es por eso que cuando la gente hace secuelas, o arranca películas, ya sabes, de un género, están arrancando algo incorrecto. Se supone que no debes arrancar al tiburón o al monstruo. Tienes que timar, ya sabes, si arrancas algo, estafar al personaje. Arranca las cosas que importan. Quiero decir, mira dentro de ti y averigua qué hay dentro de ti.
Aspirar a ser mejor que el mejor.
Los mejores directores de acción, como JJ Abrams, aspirarán a ser mejores que los mejores: idolizar a los grandes directores como Hitchcock, Spielberg u Orson Welles, y luego aspirar a hacerlo mejor.
Es posible que no alcancen ese nivel, pero incluso si no lo hacen, al menos tienen la oportunidad de acercarse.
Los directores que aspiran a hacer películas tan buenas como JJ Abrams o Michael Bay, son los que no suman mucho. Ellos son los que terminan haciendo películas de acción cliché que encontrarás en el estante inferior de Blockbuster o Sky Movies 25 (si el cineasta tiene suerte).
Fíjese bien, intente ser mejor que Kubrick u Orson Welles. Trate de saber más sobre cómo hacer películas que las que hicieron, y es posible que tenga la oportunidad de tener éxito.
Comprender los fundamentos de la cinematografía y la narración visual.
Otro gran error es intentar emular el estilo de las películas de acción actuales, sin entender por qué esas películas son como son.
Algunas desventajas comunes son:
- Utilice los disparos con grúa y plataforma móvil sin ninguna razón aparente, o simplemente para hacer que sus disparos se vean “geniales” como Hollywood.
- Aplicar una combinación de colores verde azulado y naranja, porque casi todas las películas de acción hacen esto.
- Con explosiones o enfrentamientos con armas de fuego, sin que haya nada emocionalmente en juego, por lo que efectivamente no tienen sentido.
No solo aprenda sobre lo que es popular ahora, aprenda sobre todo eso, de vuelta al cine mudo.
Necesitas investigar los fundamentos de la cinematografía y cómo contar una historia visualmente. Lo que significa un cierto tipo de disparo para la audiencia, cómo puede manipular las emociones utilizando la luz y el color.
Pintores de investigación como Edward Hopper y los Maestros Antiguos, fotógrafos como Henri Cartier Bresson. Comprenda toda la historia de la narración visual: desde el momento en que las personas de las cuevas solían contar historias de títeres en las paredes de la cueva a la luz del fuego.
¡Puede estar seguro de que todos, desde Michael Bay hasta James Cameron, saben todo sobre estas cosas!
Una vez que haya aprendido y dominado todos los conceptos básicos, comience a conocer las últimas tecnologías y técnicas.
Aprende a hacer todo tipo de películas.
No existe tal cosa como un director de películas de acción … solo hay un “director”.
Cualquier director de acción famoso se sentiría igualmente cómodo dirigiendo un drama o comedia de época como lo haría con una película de acción. Normalmente están haciendo películas de acción porque ahí es donde están las grandes cantidades de dinero.
Conozca y experimente haciendo tantos tipos de películas como pueda, una película de acción podría ser de cualquier género, desde la época hasta la comedia, y contener cualquier emoción desde el suspenso, el drama, hasta el horror; debe saberlo todo.
Otras cosas a investigar son:
Magia: los magos y los cineastas son similares en cuanto a cómo manipulan y desvían a la audiencia. Aprender sobre magia puede enseñarte mucho sobre cómo crear una película exitosa.
Arte y fotografía: investigue sobre arte en general, escultura, pintura y multimedia, y comprenda la historia de la creación de imágenes.
Toma muchas fotos y ponte impresionante.
Historia: descubra por qué los humanos cuentan historias y qué es lo que las hace atractivas.
Negocios: las habilidades generales de negocios y marketing son realmente importantes para los cineastas.