¿Cuál es el mínimo de profundidad de campo en el que se dispara un primer plano extremo para evitar errores en el enfoque?

Como Tod Gardiner dice que no hay un mínimo, hay muchos factores en juego. Si estamos en un primer plano extremo, y el actor se está moviendo, y el tiempo es apretado, nuestro objetivo es aumentar un poco el fstop para darle una oportunidad de pelea al 1st AC. Todo esto es un compromiso y un baile entre los desafíos de iluminación, con qué lentes estás trabajando, con qué cámara, con qué actor, con qué escena y con la escena real. A veces tienes que suavizar el fondo al máximo porque apesta, así que abres el vaso hacia arriba. Otras veces lo juegas más seguro.

La mayoría de las cosas en que se rodan las noches / interiores se dividen alrededor de F2.8 / 4, que en una cámara completamente franca ofrece una buena combinación de enfoque selectivo y una pequeña zona de amortiguamiento para el enfoque. En nuestra última película debido a limitaciones de iluminación, filmamos el 95% de la película T1.9 abierta. Nuestro primer AC (el experto Matt Reid) logró mantener el enfoque en el 99.9% de los tiros, y solicitó una nueva toma solo dos veces. No perdimos un solo disparo en el poste debido al enfoque suave.
Increíble.

No hay mínimo. El límite es la habilidad del 1º AC. De hecho, el DOF súper ajustado en realidad requiere que el enfoque se mueva únicamente porque el actor se mueve, incluso si la cámara está en los bastones.

Eso depende de qué tan horrible o inexperto sea su tirador de enfoque y variará de asistente de cámara a asistente de cámara.