¿Le hubiera gustado a Walt Disney las películas de Studio Ghibli?

Cosas que Walt hubiera disfrutado:

  • Imágenes de arresto
  • Historias que se asemejan a los cuentos de hadas en su otro mundo y delineación
  • Personajes interesantes
  • Humor (Walt era un gran fanático del humor en los dibujos animados y probablemente le hubiera encantado el humor en películas como Porco Rosso o My Neighbor Totoro)
  • Una cierta “conexión a tierra” y conexión con los valores humanos que Disney consideraba universal.

Cosas que Walt habría tenido sentimientos mezclados o negativos sobre:

  • Los personajes no se mueven lo suficiente cuando hablan. (Sé que esto es una cosa del anime, pero tengo la impresión de que habría tenido que acostumbrarse. Incluso podría haber acusado a Studio Ghibli de pereza a este respecto, a menos que se le haya dicho previamente que era un estilo cultural).
  • No hay suficientes gags visuales en algunas películas. (Probablemente hubiera querido ver más en Spirited Away o Howl’s Moving Castle, por ejemplo).

Algunas reflexiones sobre películas particulares:

  • Spirited Away: Habría aullado en carcajadas a los padres que se convirtieron en cerdos y probablemente no podrían mantener sus ojos secos cuando [SPOILER] Haku recuerda su verdadera identidad.
  • Mi vecino Totoro: Me hubiera encantado de principio a fin, especialmente [SPOILER] que las chicas se hayan reunido con su madre.
  • The Wind Rises: Este es quizás el que más me gustaría ver a su reacción. Walt Disney era un tipo patriótico pero no jingoísta; al menos, no era el tipo de persona que decidiría no adaptar a Bambi, una vida en el bosque debido a Hitler. Creo que la historia de Jiro Horikoshi hubiera sido emocionalmente conflictiva, pero en última instancia, simpatizaría con Walt Disney. Además de eso, a Walt generalmente le fascinaba el desarrollo de la tecnología. (¡Tal vez él hubiera querido hacer una película sobre un diseñador de trenes después de eso!)

Hay otra pregunta en los detalles de la pregunta: si él y Miyazaki podrían haber sido amigos. Creo que siempre es problemático especular sobre eso, porque lo que atrae a las personas entre sí no siempre es fácil de predecir. Por un lado, es interesante observar que, además de ser obsesivamente motivados por la calidad, hay algo extrañamente complementario: por ejemplo, la fascinación de Miyazaki por los aviones y los trenes de Disney. Por otro lado, Disney era un chico muy tímido y autocrítico en privado, y no estoy seguro de que fuera tan bueno para hacer amigos fuera de su familia.

Dicho esto, si Disney hubiera vivido lo suficiente, existe la posibilidad de que hayan tenido una colaboración respetuosa y muy fructífera. (Suponiendo, por supuesto, que la mente de Walt no estaba demasiado centrada en otras cosas. Si hubiera vivido lo suficiente para hacer de EPCOT una realidad, sería difícil de predecir).

En general, Walt Disney habría tenido un gran respeto por el trabajo de Hayao Miyazaki. Probablemente lo habría considerado como uno de los mejores productores de cine de animación del mundo, aparte de Walt Disney.

Hayao Miyazaki es un fanático de los “Nueve ancianos de Disney”, los legendarios animadores que hicieron de la compañía de Walt Disney lo que era en el siglo XX. El propio Walt era más un hombre de negocios, por lo que Miyazaki lo encontraría menos interesante que sus trabajadores.

Les Clark (17 de noviembre de 1907 – 12 de septiembre de 1979), quien se unió a Disney en 1927. Su especialidad era animar a Mickey Mouse, ya que fue el único de los Nueve Ancianos que trabajó en ese personaje desde sus orígenes con Ub Iwerks. Les hicieron muchas escenas a lo largo de los años, animando hasta Lady and the Tramp . Se trasladó a la dirección e hizo muchos dibujos animados y cortos.

Marc Davis (30 de marzo de 1913 – 12 de enero de 2000) comenzó en 1935 en Snow White , y más tarde desarrolló / animó a los personajes de Bambi y Thumper (en Bambi ), Maleficent, Aurora y the raven (en La bella durmiente ), y Cruella de Vil (en Cien y un dálmatas ). Davis fue responsable del diseño de personajes de las atracciones de Piratas del Caribe y la Mansión encantada en Disneylandia.

Frank Thomas (centro) con el mejor amigo Ollie Johnston y sus esposas en 1985

Ollie Johnston (31 de octubre de 1912 – 14 de abril de 2008), quien se unió a Disney en 1935, trabajó por primera vez en Snow White . Luego pasó a escribir la biblia del animador The Illusion of Life con Frank Thomas. Su trabajo incluye al Sr. Smee (en Peter Pan ), a los Stepisters (en Cinderella ), al Fiscal del Distrito (en Las aventuras de Ichabod y al Sr. Toad ), y al Príncipe John (en Robin Hood ). Según el libro The Disney Villain , escrito por Johnston y Frank Thomas, Johnston también se asoció con Thomas para crear personajes como Ichabod Crane (en The Adventures of Ichabod and Mr. Toad ) y Sir Hiss (en Robin Hood ).

Milt Kahl (del 22 de marzo de 1909 al 19 de abril de 1987) comenzó a trabajar en Blancanieves en 1934. Su trabajo incluyó héroes como Pinocho (en Pinocho ), Tigger (en Las muchas aventuras de Winnie the Pooh ), Peter Pan (en Peter Pan ) y Slue-Foot Sue (en Melody Time ) y villanos como Shere Khan (en The Jungle Book ), Edgar the butler (en The Aristocats ), el Sheriff de Nottingham (en Robin Hood ) y Madame Medusa (en The Rescuers ).

Ward Kimball (del 4 de marzo de 1914 al 8 de julio de 2002) se unió a Disney en 1934. Su trabajo incluye a Jiminy Cricket (en Pinocho ), Lucifer, Jaq y Gus (en Cenicienta ), y al Sombrerero Loco y al Gato de Cheshire (en Alicia en el País de las Maravillas). ). Su trabajo era a menudo más “salvaje” que los otros animadores de Disney y era único. En 1968 creó y lanzó un corto animado que no es de Disney contra la guerra de Vietnam, Escalation .

Eric Larson (3 de septiembre de 1905 – 25 de octubre de 1988) se unió en 1933. Uno de los mejores animadores de Disney, animó personajes notables como Peg in Lady and the Tramp ; los buitres en el libro de la selva ; El vuelo de Peter Pan sobre Londres a Neverland (en Peter Pan ); y Brer Rabbit, Brer Fox y Brer Bear (en Song of the South ). Debido a la actitud y la capacidad de Larson para entrenar nuevos talentos, a Larson se le encomendó la tarea de detectar y entrenar a nuevos animadores en Disney en la década de 1970. Muchos de los mejores talentos en Disney hoy fueron entrenados por Eric en los años 70 y 80.

John Lounsbery (del 9 de marzo de 1911 al 13 de febrero de 1976) comenzó en 1935 y, trabajando bajo la Norma ‘Fergy’ Ferguson, se convirtió rápidamente en un animador estrella. Lounsbery, conocido cariñosamente como ‘Louns’ por sus compañeros animadores, fue un dibujante increíblemente fuerte que inspiró a muchos animadores a lo largo de los años. Su animación se destacó por su sensación aplastante y elástica. Lounsbery animó a J. Worthington Foulfellow y Gideon en Pinocho ; Ben Ali Gator en Fantasia ; George Darling en Peter Pan ; Tony, Joe y algunos de los perros en Lady and the Tramp ; Los reyes Stefan y Hubert en la bella durmiente ; Los elefantes en el libro de la selva ; y muchos otros. En la década de 1970, Louns fue promovido a Director y codirigió a Winnie the Pooh y Tigger Too y su última película, The Rescuers .

Wolfgang Reitherman (26 de junio de 1909 – 22 de mayo de 1985) se unió a Disney en 1933 como animador y director. Produjo todas las películas animadas de Disney después de la muerte de Walt hasta su jubilación; En la década de 1950, Reitherman fue promovido como director. También dirigió una secuencia en La bella durmiente que mostraba la huida del príncipe Phillip del castillo de Maléfica y su eventual batalla contra ella como un terrible dragón que escupe fuego. Algunos de sus trabajos incluyen Monstro (en Pinocho ), El jinete sin cabeza (en Las aventuras de Ichabod y el Sr. Sapo ), el Cocodrilo (en Peter Pan ) y la Rata (en Dama y el vagabundo ).

Frank Thomas (del 5 de septiembre de 1912 al 8 de septiembre de 2004) se unió a Disney en 1934. Posteriormente, fue autor de la Biblia para animadores The Illusion of Life con Ollie Johnston. Su trabajo incluyó a la malvada Madrastra (en Cenicienta ), la Reina de Corazones (en Alicia en el País de las Maravillas ) y el Capitán Hook (en Peter Pan ).

-Disney’s Nine Old Men – Wikipedia

Miyazaki también es abiertamente crítico con las películas de Disney (y, en cierta medida, con Hollywood como un todo), la historia de tener héroes muy blancos contra la villanía muy negra, donde todo funciona al final. Cuando ganó un premio de la Academia Americana para Spirited Away, se negó a recogerlo porque Bush Jr. era presidente y se comía alrededor del mundo. Miyazaki odia las tonterías de la guerra patriótica, arruinó el país de sus padres y el mundo y continúa propagando la miseria en todo el mundo.

Habla con esta severidad sobre casi cualquier tema, su compañero animador japonés Mamoru Oshii dice de él cosas como “Miyazaki solo quiere ver el mundo acabar desde un edificio alto” y “no pude trabajar con él, dirige a Ghibli como el Kremlin” .

Recomiendo el Punto de partida y el Punto de inflexión para cualquier persona realmente curiosa sobre el hombre detrás de Ghibli.

Punto de partida, 1979-1996: Hayao Miyazaki, Beth Cary, Frederik L. Schodt: 8601404422645: Amazon.com: Libros

Sí, lo habría hecho, pero a nivel internacional, Disney todavía distribuye las películas de Ghibli.