¿Cómo saber si debería ser escritor o cineasta?

Answer 1

No necesariamente tiene que elegir entre los dos y ciertamente no se excluyen mutuamente. Muchas novelas, por ejemplo, se convierten en películas y algunos novelistas como Michael Chrichton también han escrito guiones para guiones.

Tienes razón en que ambos se basan fundamentalmente en contar historias, que es, con mucho, el aspecto más importante tanto de la realización cinematográfica como de la novela. Todos los oficios cinematográficos, como el diseño de sonido, la música, la cinematografía, están ahí para ayudar y mejorar la narración. El arte de la cinematografía, por ejemplo, es contar historias con imágenes.

Obviamente, hay diferencias entre la escritura y la escritura de guiones que se deben dominar … la principal es que con un libro puede darse el lujo de escribir cómo piensan y sienten los personajes, mientras que en la película debe “externalizar” lo interno y encontrar formas creativas para Mostrar los procesos internos de los personajes utilizando imágenes y sonidos.

En realidad, esto es lo que me atrae a hacer cine … el hecho de que incorpora todas las cosas que amo: arte, historia, música en uno. Tiendo a pensar muy visualmente y es así para mí … escucharé algo de música y puede provocar una imagen visual o un lugar o una emoción y luego lo tomaré y lo desarrollaré en una historia. Prefiero el lado de la dirección cinematográfica y cinematográfica a la escritura … Me gusta tomar las palabras de otras personas y aplicarles imágenes.

Eso es solo para mí y, personalmente, nunca me he sentido inclinado a escribir un libro.

Otros cineastas son diferentes: mi compañero, por ejemplo, estudió inglés con un módulo de escritura de guiones en la universidad. Ella siempre estuvo interesada en escribir y todavía lo está. Se dedicó a escribir guiones y dirigir, pero aún tiene ideas para novelas e incluso obras que quiere desarrollar.

Como digo, la escritura de guiones y la escritura no son mutuamente excluyentes y definitivamente hay una gran cantidad de crossover. Si estudias uno, aprenderás cosas valiosas sobre el otro, y no hay razón para que no puedas aprender sobre ambos, ¡de hecho es una muy buena idea hacerlo!

Estoy de acuerdo con Kashish, quien dice que deberías probar los dos. Hay muchos recursos en línea para aprender y no es necesario estudiar para poder probarlos. Hacer una película es mucho más accesible de lo que solía ser, todo lo que necesita es una cámara digital (o teléfono) y una computadora portátil con software de edición y, básicamente, usted ES un cineasta.

Si quieres hacer una película, sugeriría un desafío cinematográfico de 48 horas o algo similar, lo que puede ser un buen incentivo para hacer algo sin pensar demasiado en ello. Si haces un par de ellos, tendrás una buena idea de si te gusta o no el cine.

Answer 2

Varias otras personas han escrito respuestas completas, inteligentes y útiles, por lo que me limitaré a un par de puntos. Su acercamiento al cine como una forma literaria evolucionada me parece que extraña la gran distinción: la literatura está escrita para proporcionar toda su información, evocar sus valores emocionales y mostrar sus valores artísticos exclusivamente a través del lenguaje. Este lenguaje no es lo mismo que una conversación ordinaria. En forma escrita, es posible expresar ideas complejas y sutilezas del arte que simplemente no funcionan en forma hablada. La escritura incluye pasado, presente y futuro simultáneamente.

El cine existe en un presente perpetuo. Incluso si hay flashbacks o flashforwards, la audiencia solo puede percibirlos en el Ahora, mientras esto sucede. Esta es la razón por la que trazar incoherencias puede sortear a la audiencia sin aviso durante el progreso de la película.

Además, el cine es principalmente un medio visual, que representa quizás el 90% del valor de la película. Esto permite que las películas atraigan a la audiencia más amplia posible, ya que la comprensión visual está mucho más cerca de una habilidad universal en comparación con el diálogo hablado. Esta fue la razón por la que las películas mudas se distribuyeron con tanta facilidad en todo el mundo a principios del siglo XX y por eso Hollywood ahora pone tanto énfasis en lo visual mientras mantiene el diálogo al mínimo.

Si bien aún no estás decidido, puedes crear una experiencia valiosa escribiendo guiones, tanto para cortometrajes como para características. Debería poder obtener algunos cortos “en la lata” como estudiante, y la escritura de guiones en formato largo le enseñará mucho sobre cómo crear algo comprensible para grandes números. Si luego eliges escribir ficción como tu campo, esos guiones pueden adaptarse como obras de teatro, cuentos o incluso novelas. Ya habrá aprendido acerca de cómo crear un diálogo funcional y vívido. Cualquier forma de trabajo que realice es un paso para convertirse en competente en su carrera real.

Answer 3

Un par de cosas para usar en la decisión, Jan:

– El cine y la ficción escrita son muy diferentes. Si quieres ver lo que quiero decir, busca una novela conocida que se haya convertido en una película. Lee el libro completo y luego mira la película completa. Encontrarás que no son lo mismo.

Algo tenía que ceder, porque hay demasiada acción, diálogo, descripción y contenido general en una novela que posiblemente cabe en una película.

Otra diferencia clave es que las películas nos pueden mover (a todas las personas) en formas que la ficción simplemente no puede. Hay un término en la industria cinematográfica llamado “suturar”: sí, el mismo término utilizado por los cirujanos que colocan puntos en la piel. En la industria del cine, hablan de que la audiencia se “sutura” a la pantalla. Es decir, se vuelven uno con la historia, como si estuvieran en ella.

Si bien es cierto que una gran ficción puede absorber y transportar al lector, no es lo que la película puede hacer.

– Escribir es un negocio y una profesión solitaria (escribir ficción, de todos modos). Muy solitaria Muy, muy, muy solitario. Tienes que ser capaz de disfrutar pasar mucho tiempo solo, contigo mismo, para disfrutar de escribir ficción.

– Hacer cine es una actividad grupal. Siempre hay al menos el operador de la cámara y la persona que está siendo filmada. Pero por lo general, hay mucho más. Especialmente en una producción al estilo hollywoodense.

Entonces, debes preguntarte: ¿eres como Greta Garbo? ¿Solo quieres estar solo?

¿O prefieres ser sociable en tu trabajo y tener otras personas a tu alrededor?

Answer 4

Consideré esta pregunta, en parte por mi propio interés y en parte como parte de los ejercicios realizados en el aula, cuando estaba haciendo mi propia licenciatura en literatura inglesa. He estado escribiendo desde la edad de 6 años, pero gran parte de mi inspiración y mi estilo de escritura se basa visualmente, y se inspira mucho en lo que veo en la televisión y en las películas. También he considerado seguir una carrera en una profesión relacionada con el cine, aunque solo recientemente.

Tienes razón al decir que la escritura y el cine son dos enfoques diferentes del mismo arte, que es el oficio de contar historias. La principal diferencia está en la forma en que expresan la historia, dado que la película es principalmente un medio visual, mientras que la escritura requiere el ejercicio de la imaginación para que cobre vida. Tanto la escritura como la película emplean elementos narrativos como la trama, el tema, el subtexto y el diálogo, pero la escritura requiere una descripción para establecer la escena y desarrollar los personajes, mientras que la película se basa en el contenido de la historia y en las señales visuales y emocionales proporcionadas por los propios actores. La escritura también proporciona a la audiencia el beneficio adicional de poder ver en la mente de los personajes de una manera que no es posible en la película, mientras que la película le permite a la audiencia echar un vistazo a la mente del narrador al mostrarle directamente el alcance del mundo imaginado Dependiendo de lo que esté escribiendo, hay otros elementos que no se traducen fácilmente a la pantalla, incluso en las adaptaciones cinematográficas de novelas, como el humor verbal y el juego de palabras. Por el contrario, la película es más fácil de proporcionar una experiencia de narración de múltiples capas, mediante la adición de efectos como la música, la iluminación y el sonido.

Con respecto a qué medio está más evolucionado, solo puedo hacer referencia al hecho de que la escritura como una forma de arte comenzó hace miles de años, y esto excluye las tradiciones orales de narración, mientras que la tecnología cinematográfica solo se ha desarrollado en los últimos cien años, aunque se podría argumentar que las ilustraciones en textos escritos y formas de arte de narración de historias como los jeroglíficos y los tapices proporcionan un tipo de tradición visual que podría decirse que es igual de antigua.

Si está buscando una respuesta definitiva sobre qué medio debe elegir, solo puedo decirle que su decisión debe basarse en lo que más apela a su percepción de cómo debe contarse la historia y cuáles son los elementos más importantes. Si es especialmente importante para usted animar a su audiencia a usar sus propias imaginaciones, o si desea que comprendan a sus personajes en un nivel íntimo mental / emocional, sugeriría una carrera por escrito. Si te atrae más hacia el elemento visual que le permite a tu audiencia ver la historia que se desarrolla frente a ellos, o si sientes la necesidad de ejercer un grado más preciso de control sobre cómo la audiencia experimenta la historia, entonces te sugiero una película. Como una opción más apropiada. Si aún no puede elegir, puede probar una combinación de los dos, como la escritura de pantalla. Esto le permitiría escribir su historia, pero aún ver el producto final como una película.

Espero que esto ayude. – Erin C.

Answer 5

¡Estoy en el mismo bote, Jan! Y como tengo una gran pasión por ambos medios, déjame intentar explicarte lo que veo como la diferencia inherente.

El cine siempre ha sido una novedad. En su esencia, la película siempre ha sido un lujo emocionante, una forma de manipular nuestras acciones diarias (y de una vez en la vida las hazañas y permitir una narración más compacta / inmediata.

La literatura, por otro lado, siempre ha sido una necesidad. O al menos, mucho más inminente de entender que el cine. Para que sea breve y dulce, ¿qué preferiría que sus amigos, familiares y extraños lean su libro o vean su película? Cuando estoy desgarrado, busco apuntar a la escritura de guiones.

Aquí hay más sobre eso de alguien mejor calificado que yo en el tema. ¡La mejor de las suertes! ¡Este canal tiene muchos videos geniales que son altamente informativos para aficionados ocasionales y cineastas esperanzados por igual!

Answer 6

Su pregunta central está bien enmarcada, lo que dice mucho.

Desea saber si debe elegir la escritura de pantalla o la producción / dirección.

Esa es una llamada difícil. Date cuenta de que no es una proposición de uno u otro. Puedes hacer ambas cosas. ¡Solo mira a Cameron o los hermanos Coen!

Sugeriría que una de las mejores maneras de entenderse a sí mismo es enfocarse, con fuerza, en una cosa. Sé excelente en eso. Elige uno y sé fantástico. Entonces cambia.

Creo que el futuro de la narración cinematográfica, al menos en la próxima década, está en manos del escritor / director. Ir por los dos.

Answer 7

Siendo realistas, es probable que no seas un exitoso novelista o cineasta, al menos no de inmediato, por lo que deberías hacer ambas cosas y ver qué camino sigue tu carrera.

Son muy similares, especialmente las clases de teoría y los aspectos de la narración de historias. Hay varias clases similares, como la semiótica y los cursos de escritura …

La filosofía del cine va a ser extremadamente similar a la filosofía de la literatura. La teoría de la película es muy similar a la teoría de la literatura … toda la teoría crítica, con algunos extras incluidos. Tomé ambas …

La escritura creativa es muy similar a un curso de escritura en pantalla, solo que con diferentes formatos. Una vez más, tomé los dos.

Muchos cursos de inglés incluyen proyectos de medios que son útiles. Lo mismo con algunos cursos de periodismo / comunicaciones … todos útiles.

Me especialicé en inglés (escritura) y me especialicé en cine … trabajo como editor.

Answer 8

Una diferencia inherente entre los libros y las películas es que estas últimas son una forma de arte temporal. Se diferencian al igual que las pinturas y la música. El guión de una película tiene pocas palabras y una estructura aireada, un ritmo y un ritmo. La película final se presenta en un tiempo determinado, a diferencia de la forma en que un lector puede leer y saborear un libro.

Muchos trabajos pueden ser llamados cineastas. Te sugiero que hagas unas cuantas películas para ver cómo te gusta. Trabaja gratis en algunas películas de estudiantes para probarlo. Prueba varios roles en el equipo. Puede encontrar algo que haga clic.

Answer 9

Una gran diferencia es que un autor toma todas las decisiones creativas. En las películas trabajará con muchas otras personas, a veces cientos de personas.

Esa es una gran diferencia.

Answer 10

Pruebe ambos. Escribe algunos guiones y cuentos y poemas y novelas. Podrías estudiar ingeniería industrial y aún escribir un best seller. No importa en qué se especialice, siempre y cuando practique constantemente la escritura.

Answer 11

Simple. Pruebe sus manos en ambos. Usted sabrá automáticamente cuál es mejor.