1890: La llegada de un tren Posiblemente la única película de la década de 1890 que es tanto un logro artístico como un logro técnico.
1900: Un viaje a la luna La primera verdadera película de ciencia ficción hecha posible por el maestro mago Georges Méliès.
Década de 1910: Intolerancia: la lucha del amor a lo largo de las edades DW Griffith crea suspenso cinemático moderno a través de cortes paralelos entre las historias que están más unidas temáticamente que cronológicamente.
Década de 1920: espías Esta película de espías de Fritz Lang de 1928 parece casi anacrónicamente moderna con su edición vertiginosamente rápida. Todo, desde Hitchcock hasta las películas de James Bond, le debe algo, lo sepa o no.
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Década de 1930: las reglas del juego ¿Te gustan esas películas nominadas al Oscar con un elenco gigante de personas con historias superpuestas y en red? Todo está prefigurado aquí en este clásico de Jean Renoir de 1939, donde un conjunto denso de relaciones de personajes nunca se ha ejecutado con tanta elegancia.
Década de 1940: Roma, Ciudad abierta Roberto Rossellini realizó esta película antifascista cuasi documental bajo las narices de Benito Mussolini. Nunca la película había sido tan política, sin sacrificar el arte a la política. La muerte del personaje de Anna Magnani es una de las más inesperadamente devastadoras capturadas en la película.
Década de 1950: Vértigo Hitchcock domina el sistema de estudio de Hollywood para hacer su declaración personal más obsesiva hasta la fecha. Los directores de Thriller han estado copiando lo que Hitchcock hizo aquí durante años, pero nunca con tanto esplendor Technicolor, tanta emoción o con tal oficio.
1960: La chinoise Godard penetra en una celda de estudiantes maoístas parisinos, al tiempo que abarca temas tan amplios como la política, la ética, la estética y si es contrarrevolucionario que le guste Johnny Guitar de Nicholas Ray. Godard establece una idea, solo para establecer otra idea en contra de ella, como si estuviera discutiendo consigo mismo todo el tiempo que hizo la película. Una película que captura tanto el radicalismo político como el estético de la época.
Década de 1970: Mean Streets Este trabajo de Martin Scorsese es el mayor logro artístico de los “mocosos” de Hollywood de los años 70. Los cineastas independientes estadounidenses han estado robando ideas de esta película durante tanto tiempo que cohortes generacionales enteras deberían pagar regalías Scorsese.
Década de 1980: terciopelo azul La combinación de la estética de las décadas de 1950 y 1980, la sensualidad, el deseo de penetrar en el sórdido vientre de los suburbios de pan blanco y el enfoque clínico en los detritos de la escena del crimen han sido enormemente influyentes en el establecimiento de una estética que aparece no solo en películas, sino también con programas de televisión que van desde CSI hasta Breaking Bad.
Años 90: Tribulación 99: Anomalías alienígenas en América Esta obra maestra satírica de metraje encontrado prefigura la estética de YouTube años antes de que existiera, mientras golpeaba una profunda vena de paranoia de los años 90 que aún resuena en los Estados Unidos posteriores al 11 de septiembre.
Años 2000: No es país para viejos Los hermanos Coen aprenden a “editar en la cámara” como Alfred Hitchcock, nunca filman nada que parezca superfluo, pero conservan una fuerte caracterización y el sabor de un western antiguo. La sensación de premonición y el constante cruce fronterizo entre México y Estados Unidos probablemente dice algo acerca de nuestro sociopolítico, pero no puedo articular qué.
Década de 2010: El acto de matar Este documental se gana la confianza de los torturadores indonesios que mataron a miles de personas en las purgas anticomunistas en la década de 1960 alentándolos a recrear asesinatos en masa al estilo del género cinematográfico que elijan. Ningún documental ha estado tan “meta” o tan dispuesto a estirar los límites de la forma, mientras llega a las principales verdades estéticas, emocionales y políticas simultáneamente. Esta película puede hacerte ver cómo las sociedades se construyen sobre ausencias, el borrado de crímenes sangrientos se pierde de vista.