Hola y gracias por la A2A
La versión corta: fue una película muy adelantada a su tiempo y se ocupó de un tema muy delicado, con un elenco y un equipo que intentaron demostrar que no eran solo una maravilla y caras bonitas. En la era actual de CGI, captura de movimiento donde podemos replicar el espacio exterior en una habitación, esta película seguirá siendo una de las gemas hermosas que nunca se pueden rehacer y que siempre resonará para las generaciones venideras.
Ahora, el más largo.
Admito que la primera vez que vi Taxi Driver fue justo después de Goodfellas and Kings of Comedy. Sentí que estaba un poco sobrevalorado como una película. Pero sin embargo, cuando lo vi por segunda vez, fue cuando me impactó todo el efecto de la película.
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1. La tripulación:
Como mencioné anteriormente, el elenco y el equipo conformaron algunos de los mejores talentos de la industria. Harvey Keitel, De Niro, Jodie Foster, Scorcese et al. son famosos hoy, pero en ese momento estaban al principio de su carrera y en la cima de su oficio. Estoy de acuerdo en que Cape Fear es donde De Niro es su mejor amenaza, pero para ese entonces era un veterano que había flexionado sus habilidades de actuación con las mejores de la industria. Pero en Taxi Driver, él está al principio de su estrellato. En Scorcese encontró su pareja, un director con una pasión que igualó la suya. En Mean Streets, se encontraron y en Taxi Driver, las chispas simplemente vuelan. Se puede ver la dirección de la puntuación de b / w de química y la actuación de niro en cada cuadro. Además, esta película fue cuando Jodie Foster le anunció al mundo que no solo era una cara bonita y que estaba aquí para quedarse y ser tomada en serio como actriz. Usted agrega Harvey Keitel a la mezcla y es pura maravilla cinematográfica. Mirando hacia atrás, todo esto tiene sentido para nosotros ahora, pero en ese entonces solo estaban haciendo tictac bombas y scorcese y Paul Schrader encendieron la mecha.
2. La historia:
a) En lugar de concluir la historia con un final definitivo, el director deja la historia abierta, lo que significa que cada vez que la miras, sientes que terminó de manera diferente. ¿Murió él? ¿Era sólo un sueño?
b) En ningún punto de la película podrás señalar si un personaje es bueno o malo. Inicialmente, Travis se presenta como un hombre que simplemente está perdido, pero luego, mientras desciende en espiral hacia su soledad, empiezas a odiarlo, empatizas con él y, finalmente, cuando salva a la niña, comienzas a alentar su salvación. Lo mismo ocurre con otros personajes también.
c) Fue una de las primeras películas en tratar los efectos secundarios de la guerra de Vietnam y en ese momento la única película que se centró en lo que la guerra le hace a un soldado. Se centra en el aislamiento y los efectos de la alienación en una persona. Y en algún momento u otro, todos habríamos experimentado el mismo sentimiento que el de Travis y esta es la razón por la que cualquiera podría conectarse a Travis durante generaciones. Míralo cuando te sientas solo, y todo el significado de “¿me estás hablando?” la línea te golpeará.
d) La escritura fue pura genialidad. Algunas de las líneas permanecen con usted mucho tiempo después de que la película haya terminado, por ejemplo:
Mago de Travis: Míralo de esta manera. Un hombre toma un trabajo, ¿sabes? Y ese trabajo, quiero decir, así, eso se convierte en lo que él es. Ya sabes, como … haces una cosa y eso es lo que eres. Como he sido taxista durante trece años. Diez años por la noche. Todavía no tengo mi propio taxi. ¿Sabes por qué? Porque no quiero. Eso debe ser lo que quiero. Para estar en el turno de noche conduciendo el taxi de otra persona. ¿Tú entiendes? Quiero decir, te conviertes en – obtienes un trabajo, te conviertes en el trabajo. Un chico vive en Brooklyn. Un hombre vive en Sutton Place. Tienes un abogado. Otro tipo es un doctor. Otro chico muere. Otro tipo se pone bien. La gente nace, ¿sabes? Te envidio, tu juventud. Vamos, quédate, emborrachate. Hacer nada. No tienes elección, de todos modos. Quiero decir, todos estamos jodidos. Más o menos, ya sabes.
3. El ajuste.
En aquel entonces, los críticos eran duros y no pensaron dos veces en desgarrar el desempeño de las personas incluso por las más mínimas fallas. Para aumentar la dificultad, la película tuvo que competir con algunas de las mejores películas hasta la fecha: Rocky, Todos los hombres del presidente y la Red, etc. Esto significaba que competías con los grandes de todos los tiempos cuando estaban en la cima de su carrera y incluso un pequeño retrato de la mano arruinaría toda la película y, por lo tanto, las carreras de todos los interesados.
Si está buscando más razones para convencerse de por qué Taxi Driver es considerado el mejor, por favor mire
1. Películas: Hace poco vi ‘Taxi Driver (1976)’. Fue calificado por muchos como una de las mejores películas que se han hecho en Hollywood. Pero sentí que era bastante normal y nada excepcional. ¿Qué extrañé que lo convierte en una de las mejores películas que se han hecho?
2. Taxi Driver Movie Review & Film Summary (1976) | Roger Ebert
3. Proporcionar un análisis crítico detallado de las dimensiones ideológicas de un texto de un solo medio.