TL; DR: Hay una nueva ola de buenas películas de Kannada que están llegando ahora, así que esperemos lo mejor.
Sandalwood tenía, durante la época del Dr. Rajkumar y el propio Dr. Vishnuvardhan, una industria de cine y arte alternativa. Desde GV Aiyyer hasta Puttanna Kanagal, Girish Kasaravalli, Nagabharana y otros se concentraron en proporcionar salas de cine no convencionales en paralelo a los grandes éxitos comerciales que el Dr. Raj, Vishnuvardhan, Ambareesh, Ravichandran y otros despidieron.
Así que este período, que tenía un buen balance de las películas de Mainstream y Arthouse, llegó a llamarse el Período Dorado del Cine Kannada.
El Período Post-Dorado sufrió debido a la desaparición temprana de Shankar Nag, quien mostró señales muy prometedoras de llevar a la Industria Cinematográfica Kannada a un nuevo nivel con sus increíbles habilidades de director, su habilidad para elegir historias no convencionales, sus habilidades para actuar y su popularidad. También el Dr. Rajkumar había cruzado bien su edad principal para entonces. Vishnuvardhan continuó dando un golpe ocasional aquí y allá, pero sus películas carecían del brillo anterior.
- ¿Qué películas deben verse para aumentar el nivel de motivación?
- ¿Crees que las canciones de ARRahman no están a la altura de sus estándares en sus recientes películas 5-10?
- ¿Por qué las películas tamil y telugu son tan repugnantes en comparación con las películas bengalíes y malayalam?
- ¿Cuánto dinero debe hacer realmente una película en la taquilla para llegar a un punto de equilibrio?
- ¿Cuál es tu opinión del primer tráiler de la película Assassin’s Creed?
Los únicos signos prometedores de una Revolución de la Era Post-Dorada en el cine Kannada fueron mostrados por Upendra.
Upendra, con su capacidad para dirigir películas que tienen historias muy excéntricas con giros alucinantes, que lograron dar profundas lecciones filosóficas al final de la película fueron un gran éxito entre la audiencia. (A, Om, Upendra, Shh …) Pero Upendra luego tomó un sabático de dirigir películas.
“Om” de Upendra, protagonizada por Shiva Rajkumar, fue un gran éxito. Estableció una tendencia para la próxima década de las películas de Kannada, que se centraron mucho en los temas de Rowdyism. Estrellas notables que se convirtieron en grandes mientras actuaban en roles orientados al Rowdyism – Darshan, Sudeep. Dos de las estrellas más grandes ahora en el cine Kannada.
Esta década también vio a Kannada Film Industry alcanzar un mínimo histórico en términos de rendimiento de taquilla. El cinemagoer de Kannada promedio había dejado de disfrutar de las películas orientadas al Rowdyism. Se sintió la necesidad de un cambio en el enfoque creativo.
Esto fue respondido por directores como Suri y Yogaraj Bhat.
Suri se esforzó por contar la historia típica de Shedy-Sheeter de una manera creativa; como resultado, logró dar bellezas como Kariya y Kaddipudi.
Yogaraj Bhat devolvió la importancia a los diálogos en la película, un cambio muy necesario en una industria que estaba siendo derribada por la mala escritura de guiones. Dio éxitos consecutivos como Mungaru Male, Gaalipata, Pancharangi, Manasaare, Paramaatma y Drama, cuyo éxito se atribuyó principalmente a la escritura de diálogos y la calidad de la poesía utilizada en las películas.
Este éxito de Yogaraj Bhat condujo a una revisión creativa en la industria: de repente, los buenos guionistas y directores creativos tenían una gran demanda. El Yogaraj Bhat lideró el carro de Pawan Wodeyar, Pawan Kumar (Lucía), Gaddaa Viji (Dyaavre) se esforzó por hacer de las películas una buena experiencia artística, en lugar de ser un simple potboiler comercial.
Debido a esto, hemos visto una lista constante de buenas películas artísticas y creativas en los últimos años. Muchos nuevos directores como Rakshith Shetty se han establecido. La industria cinematográfica de Kannada parece estar lista para su Segunda Edad de Oro ahora. Esperemos que los jóvenes de Kannada Cinema no nos decepcionen.