¿Cuánto dinero debe hacer realmente una película en la taquilla para llegar a un punto de equilibrio?

Esto es realmente difícil de evaluar. Todo depende de la distribución y los costos de comercialización. Por lo general, si una película se produce de forma independiente y luego se vende a un estudio para su distribución, los cineastas obtendrán una compra plana más un pequeño punto neto (porcentaje) o lograrán una oferta del 50/50 sobre las ganancias netas. Las ganancias netas pueden ser complicadas, especialmente porque los estudios de Hollywood son autores intelectuales de los libros de cocina para demostrar que una película no tuvo ganancias. (Consulte el ejemplo de Forrest Gump) Recientemente, se lanzó la película The Purge. Con un presupuesto modesto de 3 millones de dólares, el fin de semana de apertura de 40 millones parece increíble, pero considera esto: ¿cuánto costó publicar todos esos anuncios de televisión, colocar todas esas vallas publicitarias, carteles y producir su campaña de marketing masiva? Te gustaría pensar que el cineasta está hecho como bandidos, pero en realidad probablemente estén luchando con el estudio solo para ver un cheque de pago. En cuanto a las ofertas de dvd y televisión, a veces pueden ir mucho más allá de las ventas de taquilla y las cifras están ahí. Semana que termina el 26 de mayo de 2013. Siguiendo este enlace, también puede encontrar muchos de los presupuestos de marketing y publicidad para una película en particular. También agregaré que una sala de cine no toma una parte de los ingresos de la película hasta después de cuatro semanas de estreno. Luego, cada semana el porcentaje crece. (Esta es la razón por la cual las palomitas de maíz y los refrescos son tan caros).

La fórmula suele ser Presupuesto de producción + Presupuesto de marketing + Presupuesto de distribución = Costo total.

Sin embargo, la taquilla no siempre es la parte más rentable de una película. Podría ser patrocinio, DVD, VOD, extranjero, merchandising, televisión y toda una gama de cosas que hacen que una película sea rentable.

Todo depende de cómo se construya el proyecto.

Mantengámoslo muy simple y básico.

Presupuesto de producción: $ 100 millones.

Presupuesto de comercialización: en promedio, aproximadamente la mitad del presupuesto de producción, por lo que $ 50 millones.

Presupuesto total: $ 150 millones.

Bruto doméstico: el estudio mantiene alrededor del 52%

International Gross: el estudio conserva alrededor del 42%

China Gross: estudio mantener 25%.

Entonces, si una película ganara $ 350 millones en todo el mundo, de los cuales $ 175 millones eran nacionales, $ 90 millones eran internacionales y $ 85 millones eran China, entonces la película se recuperaría.

Esta es una matemática fácil y básica que te dará una buena idea si la película se rompe incluso en la taquilla.

Es muy difícil decirlo. Depende de cuánto cuesta hacer, comercializar y distribuir. Generalmente diría la suma de las tres cosas.

Pero eso no es solo eso. Algunas películas cambian en los cines solo para obtener ganancias en las ventas de DVD / BluRay, por lo que deben tomarse de acuerdo con.

Y, por último, también hay que considerar las ganancias internacionales. Algunas películas se hacen enormes en el extranjero.

Para lograr realmente un punto de equilibrio en la taquilla, no debería haber pérdidas ni beneficios.

Significa que, si la producción completa de la película cuesta alrededor de $ 200 millones, para ganar un balance, la película debería ganar al menos $ 200 millones para hacerlo.

Si las ganancias exceden el costo de producción, entonces será una ganancia, de lo contrario se hundirá en una pérdida.

¡Jajaja! No reírte de ti, sino de la industria. Ninguna película ha ganado dinero a través de la maravillosa travesura contable que ejercen todos los estudios y productores independientes. Es por eso que la única regla importante es “¡NUNCA consiga puntos netos en una producción, SIEMPRE tome puntos brutos”, que son más raros que los diamantes! No creo que pueda recordar una película que obtuviera una ganancia neta después de que los contadores terminaran con Hollywood tiene una aversión general a los impuestos, a través de contadores y abogados muy inteligentes. Es un oficio que ha sido pulido a una ciencia durante muchas décadas.

50/50 es un trato inusual de alto back-end. Nunca he oído hablar de tan buen trato, pero no descartaré que puedan suceder en raras ocasiones.

Sin embargo, el señor O´Rourke tiene razón cuando escribió que los estudios son expertos en hacer que parezca que no hay ganancias.

Aquí hay un ejemplo de tal contrato, el último que firmé para un acuerdo de distribución. Observe cómo dice “calculado de la misma manera que la tarifa del Productor en el acuerdo con el Financiero y establecido como una partida separada”, esta es una de las formas en que pueden ocultar la compensación.

“Compensación: si el Artista presta servicios al Productor en relación con el piloto y / o la Serie y el Artista firma este Acuerdo y no está en incumplimiento o incumplimiento del material no curado, entonces el Artista colectivamente tendrá derecho a una tarifa total en una cantidad equivalente al treinta por ciento ( 30%) de la tarifa de la compañía de producción recibida por el Productor, calculada de la misma manera que la tarifa del Productor en el acuerdo con el Financiero y se establece como una partida separada (la “Tarifa”). Los miembros del artista ”

¿Es esta una pregunta con trampa? Una película se rompe incluso cuando el dinero recibido es igual al dinero gastado para crear, comercializar y distribuir la película. Las películas con gran cantidad de CGI, por ejemplo, deben gastar más dinero para alcanzar el equilibrio que las pequeñas películas independientes. Una vez que se pagan los gastos, se pueden distribuir las ganancias, y es probable que los inversionistas primarios obtengan un primer golpe sobre los inversionistas secundarios y aquellos con acuerdos de participación en los beneficios.

tl; dr depende de la pelicula.

Durante años, la fórmula aceptada sostuvo que una película comenzó a mostrar ganancias después de haber recaudado dos veces y media su costo negativo. El costo negativo es el lenguaje de estudio para el total de dólares gastados en el desarrollo, producción y entrega de la película completa antes de que se comercialice y distribuya.

El término “negativo” se está volviendo obsoleto porque todo el flujo de trabajo, desde la filmación de una película hasta la edición y distribución e incluso la presentación teatral, es para muchas películas, un canal completamente digital. La tecnología digital ha interrumpido la forma en que hacemos, comercializamos y distribuimos películas, por lo que la rentabilidad se ve afectada a través de nuevas plataformas como Netflix, iTunes, etc.

Una película puede ser muy barata y, aun así, mostrar una rentabilidad impresionante en el ámbito teatral. Por ejemplo, Paranormal Activity ha recaudado en el mundo ingresos brutos de alrededor de $ 1900 millones hasta la fecha, pero su producción cuesta menos de $ 15,000 dólares … ese es un margen de beneficios impresionante. Las películas estadounidenses de gran presupuesto ahora dependen en gran medida de la distribución en el extranjero, en la medida en que un gran evento o una película de la carpa se estrena primero en el extranjero.

Aquí hay un enlace a un gráfico muy efectivo que demuestra cómo algunas películas independientes y de estudio mostraron enormes ganancias, mientras que otras se comprimieron porque eran demasiado caras de hacer y de comercializar:

acatcalledfrank – Information is Beautiful Challenge # 3 – FilmStrips

En estos días, la regla general es que si una película gana al menos un 20% más de dinero que los costos combinados de la película, la distribución y la publicidad, se considera rentable.

Un éxito de taquilla se considera al menos 3-5 veces el beneficio de BO sobre los costos.

Un “fenómeno” es cualquier película que hace más de 5 veces lo que cuesta. Increíble es lo que Titanic hizo en la taquilla.

Esa es una pregunta relativa. Primero tenemos que descubrir cuánto cuesta hacer la película, el costo de distribución, el costo general tanto por encima como por debajo de la línea y sumarlo todo. Entonces los diferentes inversores deben ser reembolsados. Luego, las diversas personas, como escritores, actores, productores y directores tienen sus manos en el pastel. Distribuidores y servicios también necesitan recibir un pago. Todo este costo varía con cada producción. Es muy probable que el precio esté en los millones de dólares. La venta de entradas primero entra en el pago de la deuda y el costo. Luego comenzamos a ver las ganancias después de que todas las cuentas se hayan pagado. Es una inversión de alto riesgo.

Obviamente, dependiendo de cuánto se puso en ella. En Hollyweird, ELLOS se centran en los tres grandes éxitos de taquilla del verano para equilibrar todo lo demás que podría no haber sido tan bueno. Obviamente, les gustaría ganar dinero, pero todo se reduce a los 3 grandes éxitos del verano para mantener todo en el nivel y, con suerte, por encima. En otros campos, probablemente unos cientos de miles si eso, para ser honesto, romper con los gastos es más como una victoria en el cine, no es lo que era. Ahora nos gusta una pantalla tipo casa más pequeña, más cómoda y en casa. Seamos honestos, el éxito de taquilla fue una película GRANDE y especial para cada verano, quizás 3 para el año no en un verano y eso solo demuestra que las cosas no son lo que allí, una vez, estamos… The Times OA Cambiando y, como sigo diciendo con YouTube, TODOS podemos ser las estrellas “Las Normales” por qué pagar para ver (sobrepagado “celebridades”) usted es la estrella.

Es una buena pregunta, porque verás que el punto de equilibrio se explica de manera diferente según el estudio o el productor.

Si una película cuesta $ 100 mil. para hacer, se rompe incluso a $ 100 mil. en la taquilla? ¿Qué pasa con los costos de promoción? ¿Distribución? Si se agregan otros $ 10 millones, entonces, ¿el punto de equilibrio es de $ 110?

¿Estaba asegurada la producción? ¿Fue un vehículo estrella para una actriz con la que el productor quiere trabajar en el futuro? Entonces tomamos su salario de $ 17 mil. ¿Fuera de la ecuación ya que se considera una inversión? Así que ahora estamos en un punto de equilibrio de $ 93 millones.

¿Estamos hablando de taquilla nacional o mundial? Por alguna razón, la prensa de EE. UU. Está más que contenta de hablar sobre un fracaso que no hace que sea tan caro en la taquilla de EE. UU., Pero es extrañamente silencioso cuando se convierte en un éxito de taquilla en todo el mundo. Un ejemplo al que apunto a menudo es “Pacific Rim”. Tenía $ 190 millones. Costo de producción y realizado por menos de $ 102 mil. En taquilla doméstica. La prensa realmente lo derribó como un fracaso para eso. Sin embargo, pasó a hacer más de $ 411 millones. en todo el mundo. Lo suficientemente bueno como para atraer talento de inicio para “Pacific Rim 2”, pero el primero aún fue considerado un fracaso por la mayoría de la prensa de Estados Unidos.

Un productor con el que solía trabajar en proyectos mucho más pequeños no buscaba un punto de equilibrio hasta que él estaba “10% por encima del costo” para la taquilla.

Supongo que una película se romperá incluso cuando un estudio decida que han obtenido el valor que necesitan.

Gracias por la pregunta. Honestamente depende del presupuesto del cine. ¿Cuánto se invirtió en marketing? Cuánto se gastó para pagar a los actores, director, equipo, etc. Cuánto se gastó en accesorios y demás.

Es bastante simple. Tienes que hacer la misma cantidad que pones en la producción y la comercialización para equilibrar.

La otra razón principal por la cual la taquilla de Justice League es decepcionante es la matemática. $ 94 millones pueden parecer mucho dinero, pero no en relación con Warner Bros. ‘ Inversión en la película. Solo se dice que el presupuesto de producción de la película está por debajo de los $ 300 millones, y eso ni siquiera incluye los costos de comercialización, que suman aproximadamente otros $ 150 millones además de eso. Entonces, aproximadamente, la Liga de la Justicia necesitaría ganar alrededor de $ 450 millones simplemente para alcanzar el punto de equilibrio (actualmente está en $ 281 millones en todo el mundo). La Liga de la Justicia era claramente una película costosa para comenzar, pero los costos se dispararon aún más cuando se llevaron a cabo importantes reenganches durante el verano, se dice que suman alrededor de $ 25 millones adicionales.

  • La taquilla de la ‘Liga de la Justicia’ explicó: ¿Qué pasó?

Para resumir lo que se dice en ese párrafo del artículo. En total, la Liga de la Justicia aportó 475 millones de dólares a la película, incluidos reenvíos y promociones. Tendrían que hacer tanto para romper el equilibrio. Es de 656 millones de dólares que les permitieron llegar a un punto de equilibrio, pero no mucho más que eso.

Creo que la regla básica es de 2 a 3 veces el presupuesto de producción. Hay muchas bocas que alimentar. Como alguien ya dijo, sin embargo, depende del acuerdo de distribución.

La regla general fue que una película se rompe incluso cuando la taquilla duplica el presupuesto. Con los mercados globales abriéndose por todos lados y los presupuestos de las películas en cientos de millones, no estoy seguro de qué tan preciso es eso, pero para sus películas más modestas, es probable que todavía sea lo suficientemente cerca.

Para romper el equilibrio, deben hacer al menos la cantidad que ponen en la película.

Si la película cuesta £ 200 millones, la película tiene que producir al menos £ 200 millones.

Romper incluso es hacer la cantidad exacta de dinero que pones en ella.

Como con cualquier producto, depende de cuánto cuesta hacer, los costos de distribución, etc. Para las películas de estudio, esto generalmente se puede consultar.

Dado que el costo de hacer una película teatral puede variar de decenas de miles de dólares a cientos de millones de dólares, no hay respuesta a esta pregunta.