En las lecciones de fotografía de cinematografía, ¿cuáles son algunas imágenes fijas de películas que muestran una composición excelente?

Answer 1

Recomiendo las películas que hizo Stanley Kubrick, todas sus películas que he visto tienen magníficas imágenes y una gran cinematografía. Sospecho que esto se debe a que Kubrick es un fotógrafo convertido en director de cine. Pero muchas de sus películas tenían un uso extraordinario de la simetría y estaban enmarcadas de manera brillante.

(un cuadro de “The Shining” (1980) con líneas de simetría)

(Un marco de “2001” (1968))

(Un cuadro de “La naranja mecánica” (1971))

Algunas otras películas con gran fotografía incluyen:

“El padrino” (1972)

Lawrence de Arabia (1962)

Ciudadano Kane (1941)

El tercer hombre (1949)

Ventana trasera (1954)

Ahora creo que si eres fotógrafo o te conviertes en fotógrafo, ¡deberías ver todas estas películas!

Answer 2

There Will Be Blood es uno de mis favoritos, sobre todo a través de su cinematografía, y me encanta ver cada vez más los personajes y la historia, la música, la dirección, y simplemente me impresiona cada vez que lo veo.

La cinematografía cuenta historias enteras en tomas individuales. Toda esta escena fue asombrosa en la forma en que sacaron el fuego que emergía del pozo petrolero.

Utilizando la regla de los tercios de manera elaborada, repasando la totalidad de la película con esta imagen.

El subtexto religioso a través de la película fue muy poderoso e hizo grandes impresiones en los personajes principales.

Este momento de realización fue uno de mis favoritos en la película, pero no pude encontrarlo fácilmente a través de imágenes en línea, así que tuve que sacar la película y obtenerla yo mismo. Como dije, las imágenes cuentan una historia en su propia y verdadera obra de arte en la pantalla.

Answer 3

Akira Kurosawa, quien fue pintor antes de convertirse en director, fue un maestro de composición. Como proceso, dibujaba y pintaba cosas hermosas para que su equipo articulara visualmente su visión.

Answer 4

Recuerdo ver un documental del show de Andy Griffith y ver a Ron Howard jugar con la cámara. Estaba en un set del oeste y tomó la cámara detrás de un pistolero. Dirigió el disparo desde la parte trasera de un pistolero, con la cintura hacia abajo y las piernas separadas, lo que creó un marco, y colocó el otro punto muerto del tirador (entre las piernas) en la distancia. Esta foto se ha rehecho muchas veces, pero en ese momento era genial.