¿Qué compositores inventaron nuevos acordes y es probable que se inventen más?

Answer 1

El suministro de acordes es bastante limitado, y una vez que tiene un sistema de doce notas, todos están fácilmente disponibles, por lo que es difícil dar crédito a los compositores con “inventarlos”. Aparte de los grandes grupos, no habrá muchos acordes que no encontrarás en el repertorio del siglo XVII; entre los madrigalistas italianos como Monteverdi o Gesualdo, y los compositores instrumentales ingleses como Lawes y Jenkins, habrá poco terreno descubierto. . Ambos grupos de compositores fueron bastante experimentales, superando los límites de la expresión, e incluso encontrará bastantes grupos aquí y allá, aunque finalmente se resolverán en tríadas. La cosa es que los compositores en esos días apenas estaban empezando a pensar en términos de acordes. Pensaron más en términos de progresiones de contrapunto de acuerdo con las reglas de descenso, y los acordes eran más como un subproducto accidental. Para cuando los compositores pensaban claramente en términos de acordes, ya se había hecho casi todo.

A modo de ejemplo, una de las pequeñas firmas estilísticas del compositor inglés Orlando Gibbons es un acorde aumentado (como C – E – G #). Los encuentras en momentos de angustia a lo largo de su obra, y su obra más famosa, el Cisne de Plata , contiene uno (a la mitad del compás 5 en esta copia):

No es que yo afirmaría que Gibbons inventó el acorde aumentado. Espero que encuentres ejemplos pasantes incluso en el siglo XVI.

Otro acorde distintivo se produce en la progresión que se asoció tan fuertemente con la música inglesa del siglo XVII que llegó a llamarse la “cadencia inglesa”. Aquí hay un ejemplo temprano particularmente pungente de Thomas Tallis, del motete O Nata Lux que probablemente compuso en la década de 1550:

El acorde en cuestión se produce en el último entrepierna de la barra 17. Observe que F # en la línea 1 suena al mismo tiempo que la F natural en la línea 4 (llamada relación falsa). De nuevo, no pretendo que Tallis lo haya inventado. Encontrarás relaciones falsas en la música continental de la época también, pero los compositores ingleses corrieron con ella, y encontrarás ejemplos tan tarde como Purcell.

Ciertamente, el número de acordes aumentó como lo hizo el número de notas. En la canción de la liturgia de la que surgió la música de composición occidental, lo único accidental que encontrarás regularmente es B flat. Los otros pisos, y los objetos afilados, fueron introducidos gradualmente durante unos pocos siglos, y solo se utilizaron de manera realmente libre en el siglo XVII.

Sabemos quién fue el primer compositor de polifonía de tres y cuatro partes: Pérotin. Así que es probable que Perotin haya inventado muchos acordes. Pero lo interesante es que no reconoció las tríadas, o tercios, como consonancias. Puede encontrar la tríada ocasional en su trabajo, pero solo tratada como una disonancia pasajera. Pruebe su gran órgano, Sederunt , compuesto alrededor de 1200, para una experiencia musical muy extraña. Sin embargo, menos extraño que un oyente del siglo XIX lo habría encontrado, ya que muchos compositores del siglo XX también utilizaron la armonía no triádica.

Ahora pruebe con Sumer en el que se encuentra , un canon anónimo de varias partes en inglés de unos 60 años más tarde.

Rítmicamente, tiene mucho en común con Sederunt, pero armónicamente, lo que escuchas no es menos que la invención de la tríada, el acorde más básico de la armonía occidental. De nuevo, dudo que esto sea un invento desde cero. He leído que había una tradición en Inglaterra, quizás originalmente en Gales, de cantar organum simple en los grados 3 y 6, en lugar de las quintas y octavas más tradicionalmente utilizadas, de las cuales surgirían las tríadas de forma natural.

Tal vez sea un poco más de lo que esperaba, y realmente no he respondido su pregunta. Pero tal vez hay una ventaja o dos para ti. Al menos estoy bastante seguro de que no se inventará más, al menos no en nuestro sistema de doce notas.