Con la producción musical no es tan fácil como, digamos, las artes culinarias encontrar información de calidad profesional. Creo que esto se debe a que los profesionales de la industria son un poco secretos acerca de sus métodos y técnicas. No voy a afirmar que tengo un conocimiento de “calidad profesional” pero definitivamente sé lo suficiente como para darle una ventaja en la producción musical. (Mis cosas están aquí: DI Λ MIC si quieres evaluar mi calificación jaja)
Equipo
Así que para empezar necesitas el equipo adecuado. Con esto, se trata de encontrar su flujo de trabajo, pero como no tendrá uno todavía, solo sugeriré un software que sería bueno aprender.
- DAW : su DAW (Digital Audio Workplace) es el software que conecta todos sus complementos y le permite trazar sus sonidos y muestras en una línea de tiempo. Los mejores en la industria en este momento son FL Studio, Ableton, Logic y Cubase, creo. Cada DAW hace lo mismo, pero cada uno tiene un flujo de trabajo diferente, así que experimente y vea cuál funciona mejor para usted.
- Sintetizadores : los sintetizadores son lo que utiliza para hacer los sonidos utilizando el diseño de sonido. Yo sugeriría el suero de Xfer Records y FM8 para comenzar. Con estos puede dominar las técnicas avanzadas de diseño de sonido y la modulación de frecuencia, y hay cientos de miles de tutoriales para comenzar a utilizarlos.
- Efectos : como productor principiante, no necesitarás un montón de complementos de efectos, así que solo rimaré algunos VST (ese es el tipo de archivo de plugin que usa Windows) que será útil para aprender a partir. 1. Compresión, se usa para igualar el rango dinámico en una señal de audio. Cualquier DAW que uses tendrá un complemento de compresor, por lo que no necesitarás descargar uno en línea. 2. Reverberación / Retardo, así es como puedes hacer que algo suene como si estuviera en una catedral o en una habitación pequeña. Los DAW también tienen esto, pero recomendaría el Toraverb de D16 para la reverb, suena mucho más profesional y de alta calidad, y los algoritmos de reflexión son increíbles. En términos de demora, su DAW probablemente tendrá una y esa será la calidad suficiente por ahora, es solo un eco después de todo. 3. Ecualizadores (ecualizadores). Le permiten cortar o aumentar las frecuencias específicas de sus sonidos y son esenciales para obtener una mezcla completa y limpia. Lo mejor del mercado es el Pro Q2 de Fabfilter, tiene una calidad increíble y le permite individualizar las frecuencias que está editando. 4. Dependiendo del género que estés haciendo, la distorsión puede ser una herramienta esencial para hacer que tus sonidos sean fuertes y crujientes. Recomiendo Saturation Knob, es un programa gratuito y funciona muy bien para armar connotaciones y agregar un toque de alta calidad a los prospectos y esas cosas. Si planeas ahondar un poco en el dubstep, obtendré Ohmicide, es como una distorsión multibanda porque te permite distorsionar diferentes rangos de frecuencia de manera diferente. 5. Toma panorámica / imágenes estéreo. No mucha gente lo sabe al principio, pero la panorámica y las imágenes estéreo son partes muy importantes de obtener una mezcla completa y limpia. Así que en términos de panorámica, te sugiero que veas algunos videos sobre la teoría de esto, por qué y cuándo hacerlo, y tal vez algunos videos de rock and roll-mezclas para ver cómo se usan en canciones profesionales reales.
Construye tu biblioteca de muestra
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Es casi un meme en el círculo de productores en el que solo estás desplazándote y desplazándote en busca de la muestra perfecta. Es realmente importante tener sus muestras organizadas y saber para qué serviría cada una, le ahorrará horas de su flujo de trabajo. Para encontrar muestras, sugiero Splice incluso a los productores más profesionales. Te permite elegir (creo que) más de 1 millón de muestras y ajustes preestablecidos, y lo uso todo el tiempo.
Enfócate en mejorar tu calidad de sonido
La mezcla / masterización es el aspecto más importante de la producción musical que necesitas para bajar antes de que puedas comenzar a ir a cualquier parte. Se trata de abrir espacio en tu canción para que se extienda de manera uniforme y amplia, a la vez que la mantiene fuerte, nítida y limpia. Es dificil. Hay relativamente poca información sobre esto en internet. He estado produciendo desde hace aproximadamente 3 años y apenas estoy empezando a entenderlo (las cosas en mi cuenta no reflejan dónde estoy ahora). Mezclar es lo que haces mientras haces para que los sonidos suenen bien juntos. Usted simplemente necesita aprender por su cuenta. Hay tutoriales por ahí que te ayudan con diferentes partes del mismo, pero nunca habrá un video de “Así es como se mezcla música electrónica” que te dice todo por completo, es demasiado y todo depende del género y el estilo. y su preferencia personal. La masterización viene después de que la pista ha terminado y está completamente mezclada. Este proceso lo hace más intenso y preciso, y realmente puede encontrar tutoriales en línea, ya que es un proceso bastante rápido y no necesita mucho más software que un compresor, un ecualizador e Izotope Ozone 5.
Únete a las comunidades productoras
He aprendido mucho solo por conocer gente en línea en círculos de productores y comunidades, y he hecho amigos que me han ayudado mucho con la exposición y el marketing que de otra forma no habría tenido. Hay muchos sitios web de foros de productores en línea, pero mi lugar favorito para obtener comentarios o hablar con los productores es Facebook. Si sabe cómo buscar en los lugares correctos, hay algunas personas realmente agradables aquí que aman ayudar a otros productores y dar consejos que pueden mejorar totalmente la calidad de su producción.
Márketing
El marketing podría ser el elemento más importante para dominar. Podría tener música increíble, pero si no la comercializa bien, la industria está tan saturada que simplemente se ahogará. Utiliza a tus amigos productores que haces en línea para intercambiar reposiciones y crear conexiones, porque si hay algo que necesitas en la industria de la música, es conexiones. Encuentre una ID (Distribuidor Individual) para lanzar su música a todas las plataformas como spotify, beatport, itunes, etc. Recomiendo Tunecore, solo tienen las mejores ofertas y hay muy pocos intermediarios, si es que hay alguno.
Eso es todo en lo que puedo pensar ahora en términos básicos, pero agregaré más tarde si pienso en algo. Espero que esto haya ayudado! Déjame saber si tienes más preguntas, estaré encantado de responderlas