¿Es normal mi ‘dilema de dibujo’?

Me gusta enseñar a las personas que la frustración es la parte más difícil del dibujo y, según lo que está experimentando, lo es. No puede saltar de aquí para allá sin tener suficiente experiencia, y lo que está tratando de hacer es muy avanzado, por lo que lo que necesita es tiempo y experiencia.

Ahora, leer sobre el dibujo es un mundo entero aparte de experimentar el dibujo. Dibujar tiene que ver con la percepción, con la traducción de lo que ves visualmente o en tu mente, a la forma bidimensional, de modo que lo primero que debes hacer es entrenar la mente y la mano para que trabajen juntos. Una vez que haces eso tienes tu primer paso. Entonces, dibujar lo que ve y obtener un dibujo preciso es la primera tarea que debe realizar. Una vez que aprenda sobre los conceptos básicos de dibujo de forma, forma, línea, sombra, luz y composición, esa comprensión le proporcionará una base sobre la que puede construir. Y a partir de ahí, está aprendiendo la estructura básica para poder comenzar a dibujar lo que está en tu mente.

Ahora, una cosa a tener en cuenta es que el intelecto y el dibujo no funcionan bien juntos, es como armar un geek de la computadora y un patinador, sus experiencias son muy diferentes. Una es sobre el orden, la otra sobre la experiencia. Imagine a un ingeniero diciéndole a un patinador cómo patinar; le darían instrucciones paso a paso, pero hasta que no pise una patineta y experimente la dinámica del movimiento, no podrá alcanzar la habilidad. Entonces, la lectura no te ayudará, haciendo la voluntad. Es por eso que todos los libros sobre dibujo no son muy efectivos sin la experiencia real.

Ahora, para sus necesidades, la ilustración podría ser el curso de estudio a seguir. La ilustración es diferente del dibujo regular, ya que los ilustradores aprenden la estructura para construir la forma. En la universidad, los estudios de ilustración y bellas artes se separan porque los ilustradores hacen más trabajo comercial, donde un producto debe producirse a pedido, por lo que se les enseña las habilidades avanzadas de dibujo de manera diferente. Lo que sugiero que hagas es buscar alguna instrucción en ilustración: una clase sería lo mejor, que es la mejor experiencia de aprendizaje, pero puedes aprender de libros y tutoriales en línea. Pero lo que constituye la mayor habilidad y dominio del dibujo es el dibujo en sí mismo. No esperes que venga fácilmente. Se trata de la repetición y la experiencia: dibujar una y otra y otra y otra vez. Podrías dibujar mil figuras en una clase de ilustración de figuras, y eso es lo que te da habilidad.

No es fácil, hay que trabajar. Empezaste hace un rato, eso te convierte en un principiante, y serás un principiante por un tiempo. No esperes nada más por ahora, pero si sigues trabajando, desarrollarás habilidades. No deseo desanimarte, pero incluso la mayoría de los estudiantes no están listos para una clase de principiante, no empiezas a dominarlo hasta que te quedas cerca de un año o dos. Es lo mismo que aprender un instrumento musical. , no puedes esperar jugar piezas completas como principiante, tienes que trabajar para ello. Dos años es lo que muchos instructores cuentan a sus alumnos.

Siento tu dolor y tu lucha. Y yo también soy propenso a la depresión y sufro mucho por el perfeccionismo. Pero un breve período en una sala de psiquiatría con depresión me enseñó que muchas veces “lo suficientemente bueno” es mejor que “perfecto”. “Lo suficientemente bueno” te da impulso. “Perfecto” te hace estancado y deprimido.

Aquí hay tres ejemplos:
Primero está la pintura que quería ver como algo en mi cabeza, pero no pude captarla a pesar de que puse mucho esfuerzo en ella. Mientras perseguía la evasiva imaginación, me aburrí y me rendí. Puedo ver cómo se puede mejorar la pintura, pero simplemente ya no me importa. Aprendí lo que pude al observar sus fallas y seguí adelante.


La segunda es la pintura que, una vez más, no logró captar lo que tenía en mente … pero bueno, funciona por sí misma, representa otra cosa, algo que no he planeado, pero aún así, creo que es una buena idea.


Y el tercero es un ejemplo de cuándo, sorpresa, obtengo exactamente lo que quiero. No tengo idea de qué es la fórmula mágica detrás de tal éxito; Todavía me parece aleatorio. ¡Lo más extraño es que la cantidad de esfuerzo que se pone en estas tres pinturas es aproximadamente la misma!


No gastar tiempo en dibujar es una pérdida de tiempo. Recuérdalo. Incluso cuando crees que no estás mejorando, en realidad lo estás, siempre y siempre, en pequeños pasos o en saltos gigantes, pero siempre es un progreso.

Tal vez podrías compararlo con aprender un instrumento. Es posible que desee aprender un estilo de música muy particular, pero siempre debería comenzar aprendiendo primero la digitación básica y los acordes, etc. Una vez que puedas hacer eso y hayas practicado un poco, probablemente puedas improvisar con una simple melodía en el estilo que te guste.

Es lo mismo con el dibujo. Necesitas conocer algunas reglas básicas: perspectiva, luz y sombra. Debe sentirse cómodo con sus herramientas y la creación de marcas, de modo que pueda realizar trazos seguros en los lugares donde desea que estén. Y necesitas practicar.

Sin embargo, no debería ser una tarea aprender a dibujar. ¿Hay algún tema en particular que te guste dibujar? ¿Gente, coches, edificios, comida? Encuentre algo que le guste dibujar (o alguien con quien quiera dibujar) y podría ser un poco más divertido. Definitivamente, es una buena idea sacar de la vida: aprendes mucho más sobre el tema que cuando dibujas de una foto. ¡Buena suerte!

(también, si nos hace saber qué le gustaría extraer de su imaginación, podríamos sugerirle lo que sería bueno practicar)

Enhorabuena, eres un artista con alma creativa. En lo que se refiere a la creatividad, lo “normal” es un concepto asignado por otros. A menos que sienta que sus actividades interfieren significativamente con sus actividades diarias, simplemente continúe haciendo arte. Sin embargo, si cree que puede haber algún problema, no dude en ponerse en contacto con un profesional de salud mental competente y hablar sobre sus problemas.

Parece que quieres poder dibujar una imagen de tu mente de inmediato en lugar de verla en pasos.

Esto parece como si quisieras poder sentarte y escribir toda una novela a la vez, completamente formada, sin dividir la historia en pasos.

Creo que es normal querer ser mejor que tú en algo. Es normal sentirse frustrado a veces y querer que su progreso llegue más rápido.

Pero detenerse en el punto de la frustración y no intentarlo más no te lleva a donde quieres estar.

Tal vez puedas pensar en algunos pasos que debes tomar para moverte entre el lugar donde estás y el lugar donde quieres estar.

¡Aclamaciones!