¿Es útil para los actores filmar una película en orden de guión?

Los actores ciertamente sienten mejor la escena si todo está filmado en orden. Tan bueno como sería para ellos de forma instantánea, que alcancen de manera robótica el estado emocional requerido para cada disparo, sin importar cuándo lo dispares, varían en dificultad dependiendo de la intensidad emocional requerida y la habilidad del actor. Los actores reaccionan sinceramente a las circunstancias imaginarias. Cuanto más cerca de la realidad, más fácilmente pueden conectarse a la difícil situación de sus personajes. Por lo general, no graba tomas en orden de guión, porque ahorra mucho tiempo en la filmación de todas las tomas con la misma iluminación, en el mismo ángulo, todo al mismo tiempo, pero un director puede establecer estrategias, seleccionar y elegir dónde puede ayudar a la actuación. la mayoría

Si quiero lágrimas reales para una escena, como en mi película Sky Paradise, filmaré todo el momento juntos, lo más cronológicamente posible.

Tal emoción no debe darse por sentada. El actor puede simplemente no ser capaz de “llegar” lo suficientemente rápido, o puede gastarse por el día. Algunos actores pueden, pero la mayoría no puede voltear las obras hidráulicas como un interruptor.

Una película es una secuencia de escenas. Una escena es una secuencia de tomas. Generalmente, una escena tiene lugar en una ubicación, ya sea en una habitación diferente o incluso en un edificio diferente. Cuando mueves el yeso y la tripulación y configuras las luces de nuevo en una ubicación completamente diferente, ocupa el mayor tiempo. Para un ejemplo extremo, algunas escenas pueden ser en Nueva York y otras en Toronto, como en mi película más reciente, Karma. Primero filmé todas las escenas en Toronto, luego filmé todas las escenas en Nueva York, en lugar de viajar de escena en escena, lo que habría sido necesario para el orden cronológico.

Las tomas requieren diferentes ángulos de cámara y ajustes de iluminación leves. No es un gran problema duplicar un poco de trabajo si ayuda al rendimiento. La gente no está viendo la película debido al esfuerzo de tu equipo. Lo están viendo por la historia y la emoción de tus actores. Como director, es mi prioridad lograr eso primero y ante todo.

La filmación en secuencia de un guión es muy útil para los actores, pero la vida rara vez es tan simple. Hubo un tiempo en que todas las películas fueron filmadas en secuencia de guiones. Eso rara vez sucede ahora. Si el personaje de un actor aparece en la primera parte de un guión pero luego reaparece dos tercios del camino en el guión, es probable que el actor sea contratado por un tiempo determinado y esas escenas se graben. Una tras otra, fuera de la secuencia del guión, y el trabajo del actor se realiza en esa película; a menos que suceda algo y se hayan vuelto a filmar, harán que el actor vuelva para una filmación de reenganche o recogida.

Sería maravilloso disparar de esa manera, pero casi nunca sucede. El programa tiene todo que ver con la logística: ahorrar tiempo y dinero al coordinar las ubicaciones, el tiempo de los actores, las preocupaciones ambientales (tomas de día / noche, el clima, etc.) y muchas otras variables. Hay un director / compañía de producción con el que he trabajado que parece tener en cuenta las necesidades creativas de los actores al momento de armar el programa, y ​​es maravilloso, pero incluso entonces no rodamos en orden. Son lo suficientemente humanos como para no poner las escenas grandes, dramáticas y emocionales al comienzo del día 1 🙂

Es uno de los métodos de la programación de la fotografía principal. Es muy útil si el tiempo para los ensayos fue escaso, pero por lo general no hay clima si el director está seguro de lo que está haciendo y entiende el trasfondo de la escena (lo que era antes) y cómo se desarrolla el arca de la historia en la escena particular.

A veces es difícil seguirle la pista, especialmente si parte del material se reescribe constantemente y termina en la nueva filmación de las escenas envueltas anteriormente, debido al subtexto ahora diferente.

Por lo general, es mucho más costoso y costoso fotografiar las escenas bloque a bloque (las escenas con actores particulares o, en particular, la ubicación se toman de manera continua, luego cambian de ubicación o se graban a otros actores), pero el rodaje en la continuidad de la historia no es tan raro.