Bueno, no estoy seguro del término “anti-consumismo”, pero se podría decir con seguridad que Pop Art tenía, como parte de su fuerza motriz, el deseo de exponer la ubicuidad de la marca y el marketing como un aspecto definitorio de la América de mediados del siglo XX. . Piense en las latas de sopa de Warhol, los “Grandes Desnudos Americanos” de Tom Wesselman o la serie de desnudos de Mel Ramos que interactúan con productos icónicos gigantes, todas imágenes diseñadas para que los espectadores reflexionen sobre el papel de la publicidad y la sensacionalización del sexo como un agente de ventas. Que parte de una experiencia humana romántica.
Todos estos, especialmente los dos últimos, son ejemplos de lo que podríamos llamar mercantilización; la reducción de las personas, especialmente las mujeres, al estado de ser una mercancía, algo para vender. Creo que estos artistas eran bastante descarados al respecto y al usar las mismas herramientas de publicidad (cartelera lisa o procesos ilustrativos) lo lanzaron a la cara de los anunciantes y dijeron “Mira, sabemos lo que estás haciendo. Nosotros sabe cómo intenta manipularnos. No es sutil “.
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Bastante burro, ¿eh?
Pero no muy diferente de lo que nos ofrece Wassermann.