¿Cuáles son las razones por las que las películas de Bollywood no han ganado ni un solo Oscar (premios de la Academia)?

Answer 1

Mother India (1957), Salaam Bombay (1989) y Lagaan (2002) tienen el prestigio de ser ex nominados a Mejor Película Extranjera en los Premios de la Academia, pero desafortunadamente ninguno de ellos logró ganar.
Tanto Gandhi (1983) como Slumdog Millionaire (2009) en comparación obtuvieron una fugaz victoria de ocho premios cada uno, incluyendo Mejor Película. La primera fue una coproducción entre el Reino Unido y la India, mientras que la segunda fue una coproducción del Reino Unido con un reparto y un equipo principalmente de la India.

El hecho es que tanto Gandhi como Slumdog Millionaire podrían fácilmente haber sido producciones indias de cosecha propia. Es bastante revelador que el sentimiento histórico épico de Lagaan comparte mucho ADN con Gandhi, y que la difícil situación de los jóvenes sin hogar de Mumbai es un problema explorado tanto en Salaam Bombay como en Slumdog Millionaire por igual. Entonces, ¿dónde fueron las producciones del Reino Unido a la derecha?
Muchos argumentarían que la única razón detrás del éxito de los ganadores es que fueron dirigidos por Danny Boyle y Richard Attenborough, cineastas occidentales sin antecedentes indígenas. Se ha dicho que si los cineastas indios hicieran las mismas películas, tampoco habría habido ninguna posibilidad de haber ganado los premios a la Mejor Película Extranjera, y mucho menos la Mejor Película. Estas películas no solo fueron dirigidas por no indios, sino que también fueron escritas por ellos .

Es posible que el punto de vista de un extranjero de la India sea más aceptable para una audiencia internacional que el de un compatriota indio: es irónico, ya que la mayoría de las películas antes mencionadas son preferibles para mostrar la monotonía de clase baja y la vida rural del país, en contraste con el brillo brillante que es más aceptable para la audiencia de cine de la India. Películas aclamadas como Slumdog y Roland Joffe, City of Joy (que se rodó en Calcuta) sirven como fuertes dosis de realidades feas para algunos indios, y esto no es lo que buscan después de un duro día de trabajo.
Luego están las políticas internas del proceso de selección en las que pensar, tanto en India como en Estados Unidos. Muchos culpan al fracaso del cine indio en los Oscar a quienes eligen la entrada nacional. Esto no fue tan evidente como en 2005, cuando una película como Paheli superó a la competencia de Black , Swades y el galardonado premio nacional para convertirse en la entrada oficial al Oscar de la India. Sin embargo, los tiempos han cambiado y, a pesar de no estar en el idioma hindi ni ser respaldado por una gran estrella de Bollywood, la entrada de India este año fue la película de Malayalam, Adaminte Makan Abu . A pesar de su aclamación crítica, no llegó a la nominación.
Los presidentes no ganan las elecciones generales con la promesa de sus políticas, sino con la fuerza de su campaña. De manera similar, la campaña de marketing es fundamental para ganar en las ceremonias de entrega de premios. Desafortunadamente para Adaminte Makan Abu, que se hizo con un presupuesto limitado, no había suficientes fondos disponibles para hacer justicia.

Sin embargo, es posible que solo películas indias como esta tengan la oportunidad de ganar en los Oscars: películas pequeñas e independientes que compiten por el reconocimiento internacional, ya que la principal preocupación por el cine indio comercial suele ser la taquilla, con la La mayoría de los nuevos lanzamientos ahora son remakes y secuelas. Apenas buen forraje para la academia.
Así que ahí es donde los cineastas indios tienen su primer dilema: ¿hacen una película que prometa retratar a la India en toda su ‘cultura’ mágica, a nivel de calle (ahem) que los jurados de prestigiosos premios adoran tanto, o complacer hacia el principal comercial de la India? ¿Una audiencia que preferiría la masala de ver el torso desnudo de Katrina Kaif a ver la injusticia de los barrios marginales siendo golpeados?

¿Cargas de dinero o reconocimiento internacional? Comercial o arthouse? Esta es, naturalmente, la prerrogativa del cineasta, pero, como ha demostrado Lagaan , no hay nada que impida que el cine indio sea tanto comercial, como un arthouse y un Oscar.
No obstante, el éxito de cualquier película depende de una cosa, y solo de una cosa: el guión. Danny Boyle solo aceptó la invitación para dirigir Slumdog Millionaire después de descubrir que el galardonado Simon Beaufoy estaba escribiendo el guión. Richard Attenborough rechazó varios guiones para Gandhi durante 20 años antes de recurrir a John Briley. Mira Nair trabajó en el guión de Salaam Bombay con Sooni Taraporevala, alguien en quien confiaba lo suficiente para trabajar en dos películas más. Aamir Khan solo eligió hacer Lagaan del escritor y director Ashutosh Gowarikar cuando estaba cien por ciento seguro de que el guión era correcto.
Sin esta fe en el guión, es poco probable que alguna de estas películas haya tenido sus merecidos éxitos, pero este proceso de desarrollo del guión todavía es muy raro en el cine indio. Los escritores siguen siendo muy bajos en la cadena alimentaria y, a pesar de los sorprendentes conceptos explorados por los cineastas indios de hoy en día, rara vez se ejecutan bien.

El cine indio sigue siendo en gran medida el medio de un director, y hasta que haya más fe en las habilidades de escritura de los escritores y en la capacidad de edición del editor, seguirá habiendo una serie de películas que son de estilo y no de contenido. El triunvirato de Hollywood es de escritor, director y productor. La contraparte india parece ser más como héroe, director y productor. Esto necesita cambiar.
El desarrollo es clave. Sí, es mi película favorita de Bollywood de todos los tiempos, pero incluso con Lagaan , los personajes británicos a veces parecían unidimensionales. Y la visualización similar a Disney de ‘O Rey Chori’, con una actriz que cantaba “Oh, estoy enamorada”, fue ridícula. No es imposible pensar que una película india pueda ganar en los Oscar. Todo lo que se necesita es una disciplina cinematográfica estricta, menos dictadura por parte del director y productor, y más trabajo en equipo con el escritor y el editor.

El productor produce, el director dirige. Deje que el escritor escriba, y que el editor edite.
En última instancia, deberíamos cuestionar el proceso de selección para los Oscar.

En los últimos diez años de nominados a Mejor Película Extranjera, 39 de las 50 películas han sido europeas. 8 de cada 10 ganadores de Mejor Película Extranjera han sido europeos. Aquí hay un favoritismo definido. El mismo Hollywood está muy inspirado en las películas europeas, por lo que hay un sesgo natural que el jurado estadounidense tendría hacia ellas. 56 años de nominaciones, 280 nominados, 3 nominados indios y 0 ganadores indios. Los números hablan por si mismos.

Lo que nos lleva a una pregunta final: ¿qué tan importante es ganar un Oscar o cualquier otro premio? Algunos cineastas hacen lo que hacen por el dinero, otros por los elogios, mientras que algunos se sienten tan convencidos acerca de un tema que necesitan hacer una película al respecto. Con un 1.1% de posibilidades de ser nominado a un Oscar, ¿es este un objetivo que los cineastas indios deben perseguir? Si una película está aportando dinero, tiene una audiencia y el cineasta se las arregla para mantener su autoestima y visión, ¿debería la aprobación de un selecto jurado de desconocidos realmente tener alguna importancia real?

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Answer 2

El cine occidental y el cine indio son dos estilos de cine separados para un público diferente (aunque cada tom dick y harry en la industria cinematográfica india está desesperado por la atención de Hollywood).

Y como Arjun Singh dijo en otra respuesta, las nominaciones al Oscar requieren una gran cantidad de cabildeo y relaciones públicas. Las relaciones públicas que harán que la audiencia occidental hable sobre la película, elogiarán la película. Simplemente no hacemos películas para ellos. Hacemos películas para 1 bn audiencia en el sur de Asia.

Sigo diciendo en algunas de mis otras respuestas en el tema de Bollywood, el objetivo principal del negocio del cine es el NEGOCIO, es decir, HACER DINERO. Los productores no hacen películas solo para el reconocimiento del Oscar (aunque a todos les encantaría hablar de ello, pero no a costa de perder dinero).

Dicho lo anterior, hacemos al menos un mínimo de 5 películas por año, lo que podría potencialmente dar un buen impulso a las aspiraciones de los Oscar. Caso en cuestión Barfi o Gangs of Wasseypur y algunos otros que no conozco.

Answer 3

Hay numerosas películas indias que son mucho mejores que Slumdog Millionaire o The King’s Speech. Debe darse cuenta de que solo hay una categoría en la que pueden competir las películas indias, el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera, a menos que estén en inglés.
Además, ganar un Oscar no es solo tener una buena película. Los Oscar son otorgados por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, que está dominada por hombres blancos (en su mayoría estadounidenses). No es necesario que esta sección aprecie igualmente todo tipo de cine. La mayoría de los ganadores del Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera han estado en idiomas europeos. Muchos de los cabildeos también se basan en ganar un Oscar, algo en lo que los directores indios no son buenos, ya que las relaciones entre Hollywood y Bollywood no son tan buenas.
Finalmente, la industria cinematográfica india no necesita un sello de aprobación de la academia. Tienen su propia forma de cine, que es extremadamente exitosa, y sus propios premios que son juzgados por sus propios compañeros.

Answer 4

Bollywood en sus 80 años de historia ha hecho muchas películas épicas que pueden ser calificadas más alto que muchas películas nominadas a los premios de la academia (como Help, Tree of Life). Películas como Sholay, Mughal-e-Azam, Swades, Deewar, Guide, y la lista pueden continuar al menos hasta una cuenta de 100.

Pero la principal razón del fracaso de las películas indias en los Oscar ha sido la patética selección de películas enviadas para la presentación de los Oscar por la Federación de Películas de la India.

La selección de Barfi en 2012 es uno de los mejores ejemplos para describirlo. La película era buena, pero no era el nivel de las nominaciones a los premios de la Academia. Además, tenía muchos elementos copiados de las películas de Hollywood. Más bien, Paan Singh Tomar podría haber sido una mejor opción.

Lo mismo ocurre con la elección de Paheli (2005), Eklavya (2007), Taare Zameen Par (2008) y muchos más. Incluso Peepli Live (2010) fue un buen animador, pero no coincide con los estándares de Ocar. Guzaarish lanzado el mismo año habría sido una opción acertada.

Lagaan fue una excepción y también Rang De Basanti, aunque no fue nominado. Es difícil imaginar que Swades no haya sido enviado para la presentación de Oscar.

Así que en lugar de cualquier diferencia cultural o cabildeo, la culpa está más en el lado indio. Y sí, es una amarga verdad, la proporción de películas alucinantes de Bollywood con el no total. De las películas producidas es extremadamente baja. Y es motivo de grave preocupación que muchas películas comerciales patéticas hayan comenzado a alcanzar los 100 millones de rupias y que la calidad de Bollywood se haya deteriorado.

Solo vea películas como Shutter Island, The Reader, Hurt Locker, Body of Lies, The Artist, Girl with the Dragon Tattoo, etc. Todas estas películas no requerían el uso de tecnologías innovadoras y costosas, de alto presupuesto o de grandes esfuerzos de dirección, y sin embargo, Bollywood no tiene la capacidad de copiar estas películas correctamente.

Pero con el auge de muchos nuevos directores, esperemos que pronto haya un momento en que la participación india en los Oscar sea un asunto común.

Answer 5

1. Audiencia nacional vs Audiencia global: hay directores como Danny Boyle, Martin Scorcese o Darren Aronofsky que hacen películas para una audiencia global. 10 minutos en cualquier película, ya sabes quién es el Director. Aunque Danny Boyle se hizo famoso en la India debido a Slumdog, su trabajo en Trainspotting y 127 horas fue maravilloso. El objetivo de tales directores es siempre global. Ya tienen seguidores seguidos para sus películas. No sé cuán apasionados serían con los Oscar, pero en algún lugar del fondo, estoy seguro de que tienen un ojo en los Premios de la Academia. Las películas indias están bien, indianizadas. Mira cualquier película de la que incluso hayamos copiado abiertamente. Habrá algunos personajes, algunas canciones, etc. que se agregarán y que no estaban en el original. La única razón para esto es que hay más atractivo para esto en Bollywood. El punto es que no podemos esperar que se haga una película solo para audiencias indias y, si tiene éxito, nomínela para que la audiencia global la vea. Si los cineastas son tan apasionados de ver cómo sus películas ganan un Oscar, deberían tenerlo en cuenta al comenzar la película. Además, si consideramos cualquier película de Rajkumar Hirani de los últimos tiempos, las lecciones de vida que se han inyectado en ella, la cobertura de la emoción que compartimos en la vida cotidiana es simplemente increíble. Algunas películas indias pueden clasificarse fácilmente sobre algunas películas globales que incluso han ganado el Oscar. Una película como Taare Zameen Par es fácilmente una nominada a mejor película, no una para una categoría de película extranjera. Sin embargo, hay aspectos sobre la India y sus audiencias que son únicos para nosotros mismos. Y es imposible que un jurado externo disfrute de esos momentos en la película. Es por eso que amamos nuestras películas.

2. Diferencia de opinión A veces tenemos que aceptar que la mentalidad simplemente no coincide. Películas como 50/50 habían recibido tanto reconocimiento, pero la película ni siquiera fue nominada. Por otro lado, si vemos películas como Drive (aunque muy bien), Kings Speech, Extremely Loud & Incredibly Close, dudamos de que llegue al top 5 de las mejores películas del planeta. Pero es sin embargo una opinión del jurado. Debido a tales variaciones, se vuelve difícil entender lo que realmente quiere el jurado. Y la variación en las opiniones entre el jurado y nosotros de alguna manera aumenta año tras año.

3. Mala toma de decisiones : hoy en India, lo que importa es el atractivo masivo. El juego de números se ha exagerado con películas con un guión tan delgado como una oblea que cruza 100 millones de rupias. Para algunas películas, no se trata de SI, sino CUANDO o CUÁNTOS DÍAS hasta que crucen esa marca. Con un dinero tan fácil y un éxito seguro, los cineastas de hoy no querrían arriesgarse a invertir en guiones y buena actuación. De este modo, terminamos nominando películas como Paheli o Eklavya, ya que fueron las mejores en Bollywood. Y en los años en los que producimos grandes películas como Gangs of Wasseypur, OMG o Paan Singh Tomar, cada una de las cuales podría haber ofrecido algo único a los Oscar, terminamos eligiendo Barfi. No obstante, Barfi es una gran película, pero nuevamente, Indian Audience vs Global Audience.

Answer 6

Creo firmemente que no podemos comparar las películas de Hollywood con las de Bollywood. Obviamente hay expectativas, pero si una película gana un Oscar, es el tipo de película que se acepta universalmente. Podríamos hablar de Lagaan, pero a una persona japonesa no le parecerá que Lagaan se está moviendo, pero definitivamente encontrará una película como el casillero herido o el discurso del rey brillante. El cine indio todavía no tiene el estándar. Los productores están buscando dinero rápido, por lo tanto, no están dedicando suficiente tiempo y esfuerzo para crear una película extraordinaria. Podríamos decir que un miércoles es brillante, pero podemos contar la cantidad de películas brillantes de Bollywood. En Hollywood hay una gran cantidad de películas extraordinarias que no han ganado premios. Si Christopher Nolan no puso tiempo y esfuerzo, no pudo haber dado con el inicio. En cuanto a la actuación, los estándares son muy bajos en Bollywood. Así que oscars es demasiado pedir.

Answer 7

Creo que la razón simple es que las películas de Bollywood no están destinadas a ganar un Oscar.
Los cineastas están más preocupados por la locura y el impacto que sus películas inducirían al público general de la India en lugar de ganar aplausos para el excelente trabajo de cámara de Estados Unidos.

Answer 8

Las mismas razones por las que una película de Hollywood nunca ganará un premio Filmfare.
Realmente no están compitiendo por ello.

Answer 9

la mayoría de las películas indias están tratando de encantar al público con cosas como comedia, amor, sentimiento, acción y flashback … Este es el principal inconveniente tanto para Bollywood como para Kollywood … A los directores no les gusta dirigir películas como la ciencia ficción. fic, animación, publicaciones periódicas, aventuras, etc. Las principales razones para no permitir este tipo de películas en la India son los directores y productores … aparte de Bollywood … los directores de KOLLYWOOD están muy por delante de los directores de Bollywood en el uso de la tecnología, etc., espero que esta tendencia cambie pronto y que a toda la India le gustaría ver nuevas dimensiones en la India.