¿Por qué los artistas tienden a vivir en las grandes ciudades?

Hay muchas más oportunidades para que su arte sea visto por personas que podrían comprarlo en una ciudad grande que en una ciudad pequeña. Aquí hay algunas razones específicas:

  1. La gente tiene más dinero en las grandes ciudades. Las grandes ciudades ofrecen una mayor abundancia de empleos que pagan un salario decente o generoso, permitiendo a los empleados suficiente dinero para extras, como arte. Los pueblos pequeños no suelen tener estos lujos.
  2. Las empresas tienen un presupuesto y un deseo por el arte. Los artistas pueden venderle a las empresas que buscan amueblar los lobbies con arte local, y ciertas empresas apoyarán a los artistas locales en eventos y eventos para recaudar fondos porque, a su vez, los beneficiarán.
  3. Debido a los dos puntos anteriores, hay un deseo por el arte en las grandes ciudades. El arte es más valorado allí porque la gente lo entiende y lo busca, especialmente en comparación con las ciudades pequeñas donde hay menos artistas y menos personas que desean arte.
  4. En las grandes ciudades existen galerías de arte, museos y subvenciones gubernamentales. Cuando más artistas se congregan en un solo lugar, más no artistas se dan cuenta y aprecian ciertos tipos (creando mercados para diferentes tipos de arte). Las personas que viven en las grandes ciudades acuden a exposiciones, galerías y museos de arte, y aumenta la conciencia de los artistas grandes y en crecimiento.
  5. Además, dado que hay más artistas en las grandes ciudades, los artistas tienen más recursos para aumentar su éxito. Los artistas similares pueden agruparse para combinar recursos para el espacio creativo, para un espectáculo o para agrupar recursos de marketing. Los artistas diferentes pueden compartir clientes sin competir directamente entre sí.

Hay más cosas sucediendo. La creatividad puede ocurrir de forma aislada, un asunto solitario, pero la vida más amplia del artista en su mayor parte no lo hace.

Hay más oportunidades para la creación de redes, para el rendimiento / exposición y para la enseñanza. Incluso fuera de la esfera del arte, hay más trabajos. A las personas artísticas en general les gusta estar con otras personas artísticas, por no mencionar a los patrocinadores de diversos tipos, y también hay más de ellas.

Las ciudades construyen comunidades artísticas basadas en el intercambio y la competencia de ideas, unidas a la economía local. Esto fue aún más un factor antes de la Era de la Información e Internet. Florencia, Venecia, Viena y París son algunas de las principales ciudades europeas que funcionaron como centros artísticos desde el Renacimiento en adelante. Nueva York y Londres siguen siendo los centros del universo del teatro musical, al igual que Los Ángeles para el cine, etc.

Aparte de esto, el artista que se muda de la pequeña ciudad o de los suburbios a la gran ciudad para “hacerlo” o para “encontrarse” se ha convertido casi en una especie de plantilla de historia de héroe en la cultura.

Pero no todos los artistas hacen esto. En ciertas ciudades grandes y medianas, hay comunidades artísticas pequeñas pero muy unidas y prósperas.

Por el mismo motivo ponen estaciones de servicio cerca de autopistas. Hay muchas más personas dispuestas a pagar por el arte en ciudades más grandes que en áreas escasamente pobladas.