¿Cuáles son algunas de las mejores citas de los escritores?

“No seas didáctico, no escribas sobre la pobreza. Escribe sobre los pobres. Cuando dramatices sus vidas y dejes que la vida y los personajes sean tu inspiración, expresarás la “idea” de forma dinámica y sin predicación “. – Robert McKee

“Incluso en la literatura y el arte, ningún hombre que se moleste por la originalidad será nunca original: mientras que si simplemente tratas de decir la verdad (sin preocuparse de la frecuencia con la que se ha dicho antes), nueve veces de cada diez, serás original. Sin haberlo notado nunca en “. – C. S. Lewis

“La comedia, podemos decir, es que la sociedad se proteja a sí misma, con una sonrisa”. – JB Sacerdote

“La comedia tiene que estar basada en la verdad. Tomas la verdad y pones una pequeña curva al final”. – Sid Caesar

“Sustituye ‘maldito’ cada vez que te inclines a escribir” muy “; su editor lo eliminará y la escritura será como debería ser ”. – Mark Twain

“Hace mucho tiempo, cuando escribía para pulps, escribí en una historia una línea como” salió de los autos y caminó por la acera bañada por el sol hasta que la sombra de un toldo de la entrada cayó sobre su cara como el toque del agua fría “. Lo sacaron cuando publicaron la historia. Sus lectores no apreciaron este tipo de cosas: simplemente detuvieron la acción. Y me propuse demostrar que estaban equivocados. Mi teoría era que pensaban que no les importaba nada más que la acción, eso sí, aunque no lo sabían, les importaba muy poco la acción. Las cosas que realmente les importaban y que me importaban eran la creación de emociones a través del diálogo y la descripción; Las cosas que recordaban, que los perseguían, no eran, por ejemplo, que mataran a un hombre, sino que, en el momento de su muerte, intentaba levantar un clip de papel de la superficie pulida de un escritorio, y se le escapaba. Él, de modo que había una expresión de tensión en su rostro y su boca era medio abierto en una especie de sonrisa atormentada, y lo último en el mundo en el que pensó fue en la muerte. Ni siquiera oyó a la muerte llamar a la puerta. Ese maldito y pequeño sujetapapeles seguía deslizándose lejos de sus dedos y simplemente no podía empujarlo hasta el borde del escritorio y atraparlo mientras caía “. – Raymond Chandler

“… El ego es el enemigo de la imaginación. Cualquier cosa que pienses escribir cuando no estás escribiendo es un producto del ego y está absolutamente equivocada. Cien por ciento, todo el tiempo, equivocada. Y si das un paso Regrese y piense cuánto tiempo pasa tratando de purificarse para prepararse para escribir, eso es como el 95% del tiempo. Y la razón es que el ego tiene un interés en perpetuar el comportamiento en el que ya se ha involucrado. . No pensamos en nuestro camino hacia la acción correcta, actuamos en nuestro camino hacia el pensamiento correcto.

Entonces lo que hago es empezar a escribir. Si pienso en mi escritura antes de comenzar a escribir, lo que realmente estoy haciendo es justificar no escribir, porque … no estoy escribiendo. … voy a encontrar una manera de seguir sin escribir. Así que lo que digo es que todavía no tengo la idea; aún no se ha realizado del todo … No solo eso: no tengo lápices; Mis lápices no están afilados; No tengo el cuaderno correcto. … Whoa! Once y cuarenta y cinco ya. Hora de almorzar.

… Cuando piensas en hacer ejercicio, lo que invariablemente te dices a ti mismo es: ‘Sabes, estoy demasiado gordo. ¿Cuál es el punto de? Soy demasiado viejo; Estoy demasiado gordo; Soy demasiado viejo; Soy demasiado lento Yo también soy esto; También soy … “Y todo lo que estás haciendo es justificar el hecho de que no estás haciendo ejercicio”. – David Milch

“La tarea de un escritor no es resolver el problema sino plantearlo correctamente”. – Anton Chekhov

“Recuerde: cuando las personas le dicen que algo está mal o no funciona para ellos, casi siempre tienen la razón. Cuando le dicen exactamente qué piensan que está mal y cómo solucionarlo, casi siempre están equivocados”. – Neil Gaimon

“La novela perfecta para hacer una película es, creo, no la novela de acción, sino, por el contrario, la novela que se ocupa principalmente de la vida interior de sus personajes. Le dará al adaptador una brújula absoluta, por así decirlo, sobre lo que un personaje está pensando o sintiendo en un momento dado de la historia. Y a partir de esto, puede inventar acciones que serán un objetivo correlativo del contenido psicológico del libro, dramatizarán con precisión esto de una manera implícita, sin llamar la atención, sin recurrir a que los actores emitan declaraciones literales de significado.

… La gente me ha preguntado cómo es posible hacer una película de Lolita cuando gran parte de la calidad del libro depende del estilo de prosa de Nabokov. Pero tomar el estilo de la prosa como algo más que una parte de un gran libro es simplemente una mala interpretación de lo que es un gran libro. Por supuesto, la calidad de la escritura es uno de los elementos que hacen grande a una novela. Pero esta cualidad es el resultado de la calidad de la obsesión del escritor con su tema, con un tema y un concepto y una visión de la vida y una comprensión del carácter.

El estilo es lo que un artista usa para fascinar al espectador con el fin de transmitirle sus sentimientos, emociones y pensamientos. Esto es lo que hay que dramatizar, no el estilo. La dramatización tiene que encontrar un estilo propio, como lo hará si realmente comprende el contenido “. – Stanley Kubrick

Sobre el director de cine Ernst Lubitsch: “Estaba haciendo una película, y le explicó a su escritor que el comienzo de la película tenía que demostrar que este hombre había estado casado mucho tiempo y que estaba un poco cansado de eso. Se había acostumbrado a su esposa y tenía un ojo errante. Así que el escritor le trajo cuatro páginas de exposición introductoria de carácter. Lubitsch lo miró y dijo: ‘No necesitas todo eso’. Sacó las cuatro páginas. ‘Solo deja esto: el hombre entra en el ascensor con su esposa y se mantiene puesto el sombrero. En el séptimo piso, una bonita rubia entra, y el hombre se quita el sombrero “. – Rouben Mamoulian

“Hay una gran diferencia, ya sea que el poeta busque lo particular por el bien del general o vea lo general en lo particular. Del anterior procedimiento surge una alegoría, en la que lo particular sirve solo como ilustración, como ejemplo de lo general. El último procedimiento, sin embargo, es genuinamente la naturaleza de la poesía; expresa algo particular, sin pensar en lo general o señalarlo “. – Goethe

“La esencia de la forma dramática es dejar que una idea llegue a las personas sin que se indique claramente. Cuando dices algo directamente, simplemente no es tan potente como lo es cuando permites que las personas lo descubran por sí mismas”. – Stanley Kubrick

“La gente es muy buena pensando en los agentes. La mente está muy bien pensada para pensar en los agentes. Los agentes tienen rasgos. Los agentes tienen comportamientos. Entendemos a los agentes. Hacemos una impresión global de sus personalidades. Realmente no somos muy buenos en recordando oraciones donde el sujeto de la oración es una noción abstracta “. – Daniel Kahneman

“La verdad es que el arte no enseña; te hace sentir, y cualquier enseñanza que pueda surgir del sentimiento es un extra, y no debe ser estresada demasiado. En el mundo moderno … estamos obsesionados con la idea de que pensar es el logro más alto de la humanidad, pero descuidamos el hecho de que el pensamiento no tocado por el sentimiento es algo delgado, engañoso y traidor “. – Robertson Davies

“… la buena prosa es mucho menos un misterio, finalmente, mucho menos un shock, que la mala prosa. La buena prosa, después de todo, se relaciona con nuestra esencia compartida: lo sabemos cuando lo leemos, lo asentimos. La prosa mala, por otro lado, es sorprendentemente rara. Detiene los relojes y tuerce los cables. Se frunce el ceño perpleja: ¿Qué diablos es esto? ¿Qué está pasando aquí?

Me quedé corto, por ejemplo, muy temprano en la última novela de Matthew Pearl, ‘Los tecnólogos’, en la siguiente línea: ‘Incrédulo, el capitán extendió su catalejo’. Vacilé y luego me detuve. ¿Cómo se extiende con incredulidad un catalejo? ¿Y qué más se puede hacer con incredulidad? Increíblemente, cortaron al hombre ahorcado. … Increíblemente, ella pasó sus dientes perfectos. … “- James Parker

“… la simpatía en las novelas no tiene que ser simplemente una cuestión de la identificación directa del lector con un personaje ficticio. También puede ser impulsada por, digamos, mi admiración por un personaje que tiene una gran cantidad de virtudes de las que carezco (el coraje moral de Atticus Finch, la bondad limpia de Alyosha Karamozov), o, lo que es más interesante, por mi deseo de ser un personaje que no se parece a mí en formas que no admiro o me gusta. Una de las grandes perplejidades de la ficción y la calidad que hace La novela, la forma de arte por excelencia liberal, es que experimentamos simpatía tan fácilmente por los personajes que no nos gustaría en la vida real. Becky Sharp puede ser un escalador social sin alma, Tom Ripley puede ser un sociópata, el Chacal puede querer asesinar a los franceses Presidente, Mickey Sabbath puede ser una cabra vieja asquerosamente involucrada, y Raskolnikov puede querer salirse con la suya con el asesinato, pero me encuentro alentando a cada uno de ellos. Esto es a veces, sin duda, una función del atractivo de lo prohibido. el placer culpable de imag Entendiendo cómo sería estar cargado de escrúpulos. En todos los casos, sin embargo, el agente alquímico por el cual la ficción transmuta mi envidia secreta o mi aversión ordinaria a la gente “mala” en simpatía es el deseo. Aparentemente, todo lo que un novelista tiene que hacer es darle a un personaje un poderoso deseo (de ascender socialmente, de salirse con la suya con el asesinato) y yo, como lector, me vuelvo impotente para no hacer que ese deseo sea mío “. – Jonathan Franzen

“Nunca escribas una novela a menos que te duela como si saliera un tío caliente”. – Charles Bukowski

“… el intento de generar complejidad visual hace que las palabras se sientan difíciles de manejar, como sacos de significado que se deben colocar en su lugar, arrastrarse aquí y allá, y luego no son exactos”. – Mark Doty

“Comience con un individuo y descubra que ha creado un tipo; comience con un tipo y descubra que ha creado – nada” – F. Scott Fitzgerald

“No me gusta pensar en términos de alegoría. Mucho. No he estado de acuerdo con Tolkien sobre muchas cosas a lo largo de los años, pero una de las cosas en las que estoy de acuerdo es en esta hermosa cita en la que habla de tener un desagrado cordial por la alegoría. .

La razón de esto es en parte algo sobre lo que Frederic Jameson ha escrito, que es la noción de tener un código maestro que puede aplicar a un texto y que, de alguna manera, resuelve ese texto. Al menos en mi opinión, la alegoría implica una lectura específicamente correcta, una especie de reducción uno a uno del texto.

Me sorprende la medida en que esto sigue siendo un modelo por el cual se habla de estas cosas, particularmente cuando se trata de poesía. Esto no es una formulación original, lo sé, pero uno todavía escucha a la gente hablar sobre ‘¿qué significa el texto?’, Y no creo que el texto signifique eso. Los textos hacen cosas.

Siempre estoy mucho más feliz hablando en términos de metáfora, porque parece que la metáfora es intrínsecamente más inestable. Una metáfora fractura y da inicio a más metáforas, lo que da inicio a más metáforas, y así sucesivamente. En cualquier ficción o arte, pero particularmente en trabajos fantásticos o imaginativos, inevitablemente habrá ramificaciones, amplificaciones, resonancias, ideas y riffs que arrojan estas otras ideas. Estos bien pueden ser deliberados; Es posible que intente deliberadamente pensar en temas de crimen y castigo, por ejemplo, o fronteras, o memoria, o lo que sea. A veces no serán deliberados.

Pero el punto es que esos riffs no se reducen. Puede haber lecturas políticas perfectamente legítimas y resonancias metafóricas perfectamente legítimas, pero eso no termina la cosa. Eso no lo excluye. El texto no está en control. Ciertamente, el escritor no tiene control sobre lo que puede hacer el texto, pero tampoco lo es el texto en sí mismo.

Así que estoy muy descontento con la idea de la lectura alegórica, en general. Ciertamente, nunca pretendo que mis cosas sean alegóricas. Las alegorías, para mí, son más interesantes en la medida en que fallan, en la medida en que se extienden fuera de sus propios límites. Leyendo a alguien como George MacDonald, sus libros son extraordinarios, o Charles Williams. Pero son extraordinarios en la medida en que fallan o superan sus propios límites intencionados como alegoría cristiana.

Cuando salió el Consejo de Hierro, la gente me decía: “¿Se trata de un libro sobre la Guerra del Golfo? ¿Es este libro sobre la guerra de Irak? Estás diciendo algo sobre la guerra de Irak, ¿verdad? ”Y siempre me sorprendió mucho. Yo estaba como, escucha: si quiero hacer un punto sobre la guerra de Irak, solo diré lo que pienso sobre la guerra de Irak. Lo sé porque lo he hecho. Escribo artículos políticos. He escrito un libro político. Pero insistir en eso no significa, por un segundo, que diga, en una forma poco convincente, ‘cor-blimey, solo soy un narrador de cuentos, señor,’ tipo-cosa- que estos libros no riff Fuera de la realidad y no tengo nada que decir al respecto.

Hay una idea muy extraña de que un escritor debe introducir estas otras ideas en el texto, pero simplemente no entiendo por qué alguien pensaría que para eso es la ficción “. – China Mieville

“No me digas que la luna está brillando; muéstrame el brillo de la luz en los vidrios rotos”. – Anton Chekhov

“El estilo es el arte de apartarte del camino, no ponerte en él”. – David Hare

“si suena a escritura, la reescribo”. – Elmore Leonard