¿Cuál es tu opinión de Kong: Skull Island (película 2017)?

Kong: Skull Island es una mezcla de películas de monstruos, películas de aventuras inspiradas en la pulpa y una película de guerra de la era de Vietnam. La melange es una versión divertida e inteligente de un viejo monstruo muy cansado, realizado de una manera que supera cada encarnación anterior.

Pero las historias reales de Kong: Skull Island son el director en ciernes que casi sin ayuda guardó esta película de ser otra reconsideración de una historia que hemos visto demasiadas veces, y donde Legendary Entertainment y Warner Brothers planean llevar a Kong a continuación.

Permítanme decir desde el principio que no soy fan de King Kong. En 1933 obtuvimos el original, King Kong . Seguido por King Kong en 1976, y la versión de Peter Jackson en 2005.

¡Suficiente! Suficiente. Seriamente. Lo entiendo … Kong cava a las pollitas rubias. Se ha hecho.

Afortunadamente, Legendary Entertainment y Warner Brothers tuvieron la sensatez de contratar al director Jordan Vogt-Roberts . Fue idea de Roberts contar esta historia utilizando un ambiente de Apocalypse Now con una cereza de Indiana Jones en la parte superior.

No tengo idea de por qué Big Hollywood escuchó a alguien que tenía experiencia en televisión de comedia y una miserable película independiente de un millón de dólares en su haber, pero el resultado vale la pena un viaje al teatro, y debería optar por los boletos IMAX 3D mientras usted estamos en eso

Señala mis palabras ahora mismo, Jordan Vogt-Roberts es un director visionario en ciernes.

El aporte de la historia de Robert, su dedicación a contar una buena historia, en lugar de seguir los pasos y establecer una franquicia más grande (no se preocupe, eso se avecina), y su aspecto visual y narraciones florecen, crea una experiencia que le da nueva vida. en Kong.

Kong: Skull Island sigue a un equipo de científicos y exploradores, escoltado por un grupo de soldados de los Estados Unidos, que quieren trazar un mapa de una isla que fue descubierta recientemente por imágenes satelitales. El equipo está compuesto por personas que tienen varias motivaciones, y se enfrentan rápidamente cuando se enfrentan a la Isla del Rey de Skull y descubren que este es uno de los lugares más peligrosos del mundo.

Esta es una película que se pone en marcha de inmediato y continúa hasta el final. El diálogo es agudo ya menudo divertido. Si bien hay muchas piezas de acción, la película respira a veces para reflexionar sobre los personajes y te permite disfrutar de lo hermosa que es Skull Island. Kong no está escrito para ser un entretenimiento de alta mentalidad, pero tiene un ritmo experto, los personajes son atractivos y hay momentos más que suficientes que te quitan el aliento.

El elenco es impresionante. Tom Hiddleston interpreta al aventurero y muestra por qué está preparado para el estatus de superestrella. Samuel L. Jackson es el héroe de la guerra de acero que ya no tiene una guerra. La reciente ganadora del Oscar, Brie Larson, es la fotógrafa contra la guerra que aterriza al grupo y encanta al gran mono. Y John C. Reilly se roba el programa con su simpática honorable rutina de locos.

Nunca he visto a John C. Reilly tan bien, y debo admitir que me envolví en su historia. Quería que él salvara el día y saliera de esa isla traicionera más que nadie en el grupo.

El resto del elenco tiene sus propios momentos, que es algo que los eleva de ser solo alimento de criaturas. De hecho, Kong: Skull Island me recuerda a Aliens Por la cantidad de atención que prestan a los personajes, incluso menores.

La banda sonora es altamente derivada de otras películas de la guerra de Vietnam, incluyendo Apocalypse Now y muchas otras, casi hasta el punto de parodia. Me doy cuenta de que el White Rabbit de Jefferson Airplane es taquigrafía para un determinado momento y lugar, pero hubiera sido mucho más efectivo limpiar la pizarra y encontrar otras melodías icónicas de finales de los 60 y principios de los 70. Vamos, no es como si hubiera una escasez de buena música de esos años.

Si desea momentos salvajes impredecibles y un cine de vanguardia, debería visitar otra isla. Esta película juega por las reglas.

Sin embargo, lo que ofrece Kong: Skull Island es una película de monstruos pasada de moda, con una mezcla moderna de acción, aventura y emoción, contada con toques de brillantez visual (en serio, vigile a este director) y algunos efectos realmente especiales. .

Y si vas a ver Kong: Skull Island , quédate después de los créditos. Estarás tan emocionado como yo para ver a dónde va esto.

Una revisión de Kong: Skull Island

Cuando los carteles de una gigantesca cabeza de simio con ojos que lanzaban miradas venenosas se mostraban en los tableros de anuncios de las estaciones de autobuses, la película Kong no me abrió el apetito. Lo descarté por no ser más que otra película (clasificada como R) con una historia hueca más un grupo de criaturas devoradoras de hombres generadas por computadora que acechan aquí y allá, destinadas a inyectar emociones en el público. No fue hasta que me topé con algunos tráilers mientras transmitía en línea que decidí ir al cineplex para verlo, porque, en primer lugar, los monstruos de la película son originales y fieles a la vida y, por otro, la historia, sencilla. como parece, está repleto de elementos aventureros y gráficos sangrientos. Me encanta eso

Entré en el cine con muchas esperanzas y salí con gran satisfacción. Yo le daría 9 puntos de cada diez.

Esta historia se desarrolla en 1973, cuando el mundo está en la cúspide de la Guerra Fría. Un equipo de científicos y exploradores escoltados por militares pisó una isla inexplorada que está llena de criaturas masivas no identificadas. Con los monstruos nadando, deslizándose y correteando por todos lados, tienen que abrirse camino a través de la densa jungla hacia el extremo norte de la isla donde lo espera el equipo de rescate.

Para empezar, los trucos visuales son de primera clase. El director Jordan Vogt-Roberts imbuye cada fotograma de la película de 2 horas de duración con detalles realistas. La altura imponente de Kong, su pelo grueso, sus músculos ondulantes y, sobre todo, sus expresiones faciales obsesionadas y obsesionadas son tan realistas que, incluso con mis ojos nítidos, casi no encuentro rastros de animaciones por computadora. El debut de un gigantesco búfalo de agua provocó un temor colectivo entre el público y el digno cráneo que se arrastraba con su piel de forma realista, su cola de serpiente y sus afilados dientes de afeitar hicieron que los espectadores también se aferraran a sus asientos.

A medida que la historia avanza, aumenta la velocidad y presenta secuencias intensas de escenas de lucha de alto octanaje y adrenalina. Para mí, la escena más aterradora es cuando una cuadrilla de soldados es atacada por una araña colosal cuyas patas de bambú son tan afiladas en sus extremos que pueden fácilmente trasladar cuerpos. Mientras los chillidos escalofriantes de la monstruosa araña resuenan en todo el bosque de bambú, media docena de soldados esquivan sus ataques, cortan sus piernas, se disparan contra su vientre y logran derribarlo, a costa de varias vidas.

La imagen más épica tiene que ser el punto culminante en el que Kong se encuentra cara a cara contra el rastreador de cráneos. En medio de la música que golpea el pecho, dos bestias organizan un festín visual: los poderosos golpes de Kong en el rastreador de cráneos y las picaduras de huesos de este último junto con los estruendosos rugidos me hicieron sentarme en el borde de mi asiento durante los 5 a 6 minutos completos. ‘ secuencia. Con el audio en 3D y los efectos visuales, estos monstruos simplemente salen de la pantalla y hacen que las audiencias se escondan involuntariamente. Una experiencia visual tan inmersiva.

Entonces la caracterización en la película nunca es bidimensional. Un personaje que vale la pena mencionar es Caption Packard (por Samuel Jackson). Ciertamente, se está desviando de la manera en que cuando sus hombres son asesinados por Kong, el odio y la obstinación ciegan sus sentidos y va a matar a Kong, el protector y rey ​​de facto de esta isla. Pero se las arregla, hasta cierto punto, para cosechar mis más profundas simpatías de la manera en que trata a sus soldados como a sus hombres y jura vengar sus muertes. Un puñado de placas con los nombres de los soldados muertos que recoge Packard envió ondas emocionales a través de mi corazón. El director Jordan nunca quiere que los espectadores odien a cualquier personaje que aparezca en la película. Nadie es caricaturizado y simple; Todos muestran matices y complejidad.

El único inconveniente es que Kong ruge demasiado. Casi cada vez que aparece, ruge con grandes dientes caninos expuestos y un destello de ira que sale de sus ojos. Este bramido atronador persiste en los oídos de los espectadores y no irá bien. Que es tan monótono y alucinante. El director debería haberle dado un tiempo de silencio cuando manifiesta majestad y realeza. Después de todo, él es el rey.

Impresionante arte visual, una trama decente y una caracterización matizada, Kong es una visita obligada.

Hay algo naturalmente emocionante en el tipo de películas que se desarrollan hacia una gran revelación. Alfred Hitchcock una vez elaboró ​​la diferencia entre suspenso y sorpresa, prefiriendo lo primero a lo segundo. Mientras que la sorpresa es instantánea y dura unos pocos segundos, el suspenso puede darte una acumulación bastante sostenida de unos pocos minutos.

Muchas películas han usado esto de manera bastante fructífera y con gran efecto. Spielberg era un maestro de esta técnica, usándola para grandes revelaciones como el tiburón en Jaws , los alienígenas en Close Encounters of the Third Kind o los dinosaurios genéticos en Jurassic Park . Y en cada uno de estos casos, la recompensa fue emocionante.

Peter Jackson usó algo similar con la última película de Kong, la épica King Kong de 2005. La lenta revelación de tensión del monstruo gigante es uno de los muchos aspectos que lo catapultaron hasta la épica. Si bien soy un fanático innegable de la técnica (y me encantó la nueva versión de Jackson del clásico de 1933), no resonó en muchas personas que ansiaban una acción más rápida y un enfoque más preciso. En esta era de cortos períodos de atención, las personas querían una película más corta, madura con acción de corte rápido, revelaciones instantáneas y batallas rápidas.

Resulta que obtuvieron su deseo con el recientemente lanzado Kong . La película, dirigida por Jordan-Vogt Roberts, es una verdadera satisfacción para los fanáticos en este sentido. No se pierde tiempo en mostrarte el monstruo (obtienes el primer vistazo en los primeros 5 minutos), no demora mucho en llevar a los sujetos a la isla y rápidamente los convierte en víctimas de la ira del monstruo. En los primeros 15 o 20 minutos aproximadamente, ya se han sentado las bases.

Por mi parte, no soy particularmente fanático de este tipo de películas. El tipo que tiene un no-take-the-film vibra seriamente a ello. Quita el fundamento de la película y, si bien no es necesario que cada película se sienta realista, la credibilidad en una película de monstruos te permite conectarte bien con la situación en cuestión.

No tenemos nada de eso aquí. Lo que obtenemos es una trama bastante básica, donde un grupo de pseudocientíficos o descubridores aseguran el permiso para explorar una isla habitada por monstruos gigantes ayudados por el habitual Hunk of a Lead (un rastreador en este caso) estadounidense (Tom Hiddleston), un veterano de guerra que carece de un sentido de propósito después de que Estados Unidos se retiró de la Guerra de Vietnam (Samuel Jackson), una fotógrafa / periodista interpretada por un ganador del Oscar (Brie Larson), y un grupo de otros personajes para hacer de este un grupo lo suficientemente grande como para que usted puede despedir a algunas personas en el camino (no hay spoilers aquí, es un poco esperado). No se preocupe, no le importará a nadie que reciba el hacha. De Verdad.

A medida que el equipo aterriza en la isla, se revela la verdadera razón por la que terminaron aquí. Debido al asalto inicial de Kong, el equipo se separa y debe encontrar su camino de regreso a un punto de ventaja en aproximadamente 3 días para ser rescatado por una fiesta de repoblación y regresar a casa. Y oh, ¿mencioné que hay un personaje loco loco interpretado por un actor de robo de escenas (John C. Reily) que ha estado atrapado en la isla por mucho tiempo?

Cliché es una palabra bastante suave para describir los acontecimientos de la película. Sospecho que el único propósito de esta película era existir como relleno hasta que llegue el esperado Godzilla v / s Kong en 2020. Es de esperar que tenga alrededor de cuatro grandes conjuntos de acción, tres de los cuales incluyen el monstruo Kong con una última casilla entre los monstruos (también hay otros monstruos).

Con una configuración como esta, es difícil imaginar que los actores puedan hacer algo especial con sus roles. Y así es como se desarrolla. A modo de comparación, Shia La Beouf y Megan Fox en las películas de Transformers parecen haber realizado actuaciones mucho mejores que las del elenco aquí. Si nada más, al menos viste un poco de miedo en sus caras. No hay nada de eso aquí, sino toda suavidad. La acción es bastante sencilla también, aunque las luchas de monstruos se han manejado decentemente.

Eso no quiere decir que todo sea malo aquí. La cinematografía es genial (si entiendo lo que significa correctamente): la película tiene imágenes muy bien enmarcadas con helicópteros que se acercan a Kong como el destacado. La edición es rápida pero rutinaria: apenas tienes tiempo para procesar lo que sucede en esta película de menos de 2 horas. La puntuación de Henry Jackman es apenas perceptible. Los efectos fueron fenomenales y realmente te das cuenta de lo lejos que ha llegado la tecnología al compararlos con los efectos de Jackson en Kong en 2005 (y esa película ganó un Premio de la Academia por efectos visuales).

En general, Kong es una película bastante rutinaria que tiene todas las características de una típica caldera comercial de Hollywood. Con su acción suficiente de monstruo sobre monstruo, su trama sin cerebro y sus personajes comunes, realmente no ofrece nada nuevo al público del cine. Las peleas de monstruos son quizás la única cosa ligeramente divertida de la película, pero también se vuelven viejas después del primer intento. Esto es lo que sucede cuando una trama de grado B recibe un tratamiento de grado A y es un problema con el que Hollywood ha estado plagado a menudo tarde.


Clasificación general: 5.0 de 10.0

Clasificación global de estrellas: ★★ de ★★★★★

Cada época tiene su Kong. Siguiendo ese dictamen, viene nuestra propia versión, pero Kong Skull Island no se acerca en nada a lo que Peter Jackson logró lograr en el año 2005. Fue una película épica, llena de emociones y acciones impredecibles. Sin tiempo, eso nunca puede ser olvidado. Por el contrario, Kong Skull Island es todo lo contrario en lo que respecta a la construcción de historias. Lo sientes que se precipita hacia el frente de acción, los bancos solo se enfocan en imágenes y teatrales, y aunque logra ser algo, termina convirtiéndose en nada más que una inyección de adrenalina que se desvanece en el momento en que dejas los teatros.

Kong Diaries: El tema principal

Kong Skull Island se apresura sin una buena historia para equilibrarla adecuadamente en los rieles de la sobriedad. Está avanzando a gran velocidad para cumplir con la parte de acción, así que llegamos a la fructificación que Legendary espera de ella. Kong Skull Island definitivamente va a alguna parte, y sabemos dónde (desafiar abiertamente a Godzilla en los lanzamientos futuros), pero puedes leer esa desesperación en eso, y eso es lo que lo hace sumamente ambicioso. En ese intento asustadizo de llegar a un final, diezma a nuestro superhéroe antiguo en nada más que un monstruo monstruoso. Pero es mucho más. Lo sabes, lo sé, y todos los que han visto a King Kong en la gran pantalla antes lo saben.

Si echa un vistazo a la parte de acción, se ha representado de manera brillante. Es lo que esperas que sea una buena película de acción. Pero la frágil historia te obliga a silenciar tu camino hacia toda la acción. ¿Qué es eso, te preguntas? Bueno sigue leyendo para averiguarlo.

Parcela de Kong Skull Island (Spoilers adelante)

A medida que el título cede, la película no estaba destinada a ser filmada en casa (por el momento). Así que, naturalmente, fue en la Tierra de Kong donde se suponía que toda la acción tenía lugar.

Entra a Bill Randa, interpretado por John Goodman, que trata de convencer al senador Willis de que los lleve a una desdichada isla que también tiene la forma de una calavera. Él tiene a Houston Brooks a su lado, Corey Hawkins, quien convence exitosamente a Willis para que continúe su misión por “algo extraño”, y que el inexplorado pueda albergar tesoros ocultos que su país debería ser el primero en explotar.

Lee la reseña completa aquí: Kong Skull Island Review (2017) | Solo alimentado por visuales y teatrales

Durante las últimas ocho décadas y en la historia del cine, si hay un personaje que nunca ha dejado de mantener nuestras fantasías, sería King Kong . Se han hecho innumerables películas y franquicias en Hollywood y en otros países como Japón, tanto que milenios más tarde, si una raza avanzada de seres humanos alguna vez visitó nuestro planeta para el reconocimiento, se verían obligados a concluir que esta criatura sí. Existían y que sus antepasados ​​y pequeños eran constantemente eliminados, apenas abriéndose camino a través de la evolución.

King Kong fue visto por última vez en el extravagante gran presupuesto de Peter Jackson en 2005, que llevó los desafíos cinematográficos y visuales hasta los límites, lo que nos da uno de los retratos más espectaculares de la bestia que se haya visto en la pantalla grande. La trama fundamental nunca cambió realmente a lo largo de los años en que Carl Denham, un cineasta, reúne a un extraño equipo de personajes inadaptados, entre ellos la actriz Ann Darrow y el próximo escritor John Driscoll, para perseguir su sueño de terminar su obra maestra en el misterioso cráneo Isla. Sin embargo, el tratamiento alternativo de Jackson del original como una historia de amor y no solo una película de monstruos, no fue tomado amablemente por los fanáticos:

“Hay tantos clavos que podrías usar para crucificar la película: The crazy long run time. El intento fallido de Jack Black de ser tomado en serio (más sobre esto en un momento). El diálogo risible vomitó de la boca de todos los personajes. Dodgy CGI. Jackson maltrató la película como Lenny de Of Mice and Men maltrató a los conejos que tanto amaba. Le encantó tanto que terminó estrangulando la maldita cosa “.

Mito parpadeante

El visualmente espectacular King Kong de Peter Jackson.

Casi una década después, Gareth Edwards convenció a los hermanos Warner. para financiar un reinicio de otro personaje que no había visto la luz desde 1998. La repetición de Godzilla por Edwards en 2014 fue un digno homenaje al popular verso de monstruos que se había desarrollado a lo largo de las décadas, a través de su estilo único de retratos. monstruos que él llevó de sus muy subestimadas producciones de Monsters and Monsters: Dark Continent. Aunque la repetición de Edwards no hizo mella en el fandom, creó una nueva base para la nueva era Monster-verse a través de la creación de películas que hizo a las criaturas mucho más auténticas y viscerales, tal como serían tomadas de una manera real. crisis mundial

¡Una foto de los Monstruos de Gareth Edwards que usó el estilo de filmación de metraje encontrado para traer una de las películas de monstruos más fascinantes de la pantalla!

Kong: Skull Island sigue una trama que está más cerca del origen de Godzilla que con King Kong . La historia comienza en el contexto de la humillante pérdida de Estados Unidos en la guerra de Vietnam bajo el régimen de Nixon. Bill Randa, interpretado por John Goodman, es un geólogo que está tratando de persuadir a los funcionarios del gobierno para que financien una expedición a una isla inexplorada que pueda contener tesoros imprevistos que pueden ayudarlos a alcanzar una ventaja sobre los rusos. Un veterano de guerra condecorado, el coronel Packard, alias Samuel L. Jackson, ha probado la derrota en la guerra de Vietnam y le resulta difícil lidiar con la situación. Entonces, cuando se le pide que acompañe a un grupo de científicos en una misión de encuesta, está más que contento de asumir la tarea que le ayudaría a redimir su orgullo como soldado. James Conrad, interpretado por Tom Hiddleston, es un soldado británico que también sirvió en Vietnam y es admitido en el equipo de Randa como cazador / rastreador. Brie Larson interpreta al personaje de Mason Weaver, quien se hace llamar fotógrafa contra la guerra con una inclinación por mostrar el lado feo de la guerra al mundo. Lo que parece una expedición de flecha recta a una isla desconocida desde el principio, los llevaría a un mundo que está más allá de sus sueños más salvajes, un mundo lleno de criaturas que ni siquiera deberían existir.

Incluso con tantos actores de la lista A en la comitiva, el director Jordan Vogt-Roberts deja claro desde el primer momento que esta película fue solo sobre Kong y Kong. Todos los demás personajes no serían más que elementos de trama, que ayudarían a avanzar la narrativa. A diferencia de Gareth Edwards, a quien le encanta torturar al público con miradas y vislumbres de sus criaturas, Vogt-Roberts no pierde un momento en presentar a la estrella del espectáculo. ¡Y qué entrada es esa! Esta secuencia de 5 a 7 minutos en la que los helicópteros del Coronel Packard se enfrentan a un “encuentro inesperado”, es fascinante y brutal al mismo tiempo. Lo que ahora parece ser un patrón con los monstruos de la nueva era, a Kong se le han dado proporciones gigantescas, unas 5 veces más grandes que las de Jackson, aplastando a los helicópteros como las moscas irritantes que son para él.

Esta escena icónica expresa mucho más de lo que podría retratarse a través del diálogo o cualquier otro dispositivo de trama. La cinematografía de Larry Fong.

A pesar de carecer de una trama sólida y personajes convincentes, Kong tiene sus momentos. La cinematografía es casi artística, con algunas tomas icónicas del tamaño titánico recortadas contra el sol poniente mientras los helicópteros vuelan hacia él. Incluso a través de algunas de las escenas poco impresionantes, no puede dejar de notar cuán bellamente ha sido filmada la película, con una estética de diseño que solo puede ser realizada por un solo hombre. Larry Fong trae sus técnicas de fotografía maestras de sus proyectos más antiguos como 300, Watchmen y el más reciente BvS: Dawn of Justice. La paleta de colores de la firma le da a la película una personalidad que compensa el guión mediocre y el desarrollo inconsistente de los personajes en la película (especialmente en una escena cringeworth donde nombran una criatura en una postura tan cómica que libera la tensión que se suponía que era creada por el final de esa secuencia).

Kong es la típica película de monstruos que hace crujir palomitas de maíz sin ninguna historia en la que pensar después de irte a casa. Esta vez ni siquiera se le da una dama a la que pueda desmayar, rompiendo la antigua convención de décadas. Vogt-Roberts no muestra ninguna intención de rendir homenaje a los clásicos originales, excepto por una pequeña mención del acrónimo Massively Unidentified Terrestrial Organisms (MUTO; Remember Mothra? ) Que conecta la película directamente con el resto de la franquicia. Hubiera sido intrigante ver un tratamiento similar a Godzilla de este personaje, que habría alineado perfectamente la futura reunión de los dos gigantes en una ciudad urbana con muchos rascacielos para destruir. Espero que estés escuchando, Gareth! Hasta entonces, todo lo que tenemos es esta secuela: Las bestias fantásticas y dónde luchar contra ellas …

gobblscore: 6.5 / 10

gobblpoint: Si te encantan las películas de monstruos sin sentido, esta es una película perfecta para relajarte y jadear por alguna acción de criatura. Eso no sonó bien pero lo sabrás.

Descargo de responsabilidad: las imágenes utilizadas en este post son propiedad exclusiva de los creadores de la película y no son de nuestra propiedad de ninguna forma.

Kong es una bestia extraña.

No Kong la criatura sino Kong la película. Conceptualmente es genial. Es un soplo de aire fresco en comparación con todo lo que ha ocurrido antes. Una historia de estilo de la era de Vietnam ‘Corazón de oscuridad’ con monstruos y Kong.

Pero esta frescura y potencial se desperdicia, ahorrando para algunas piezas interesantes y un espectáculo visual. Los caracteres son claramente bidimensionales, la escritura es superficial y el diálogo es claramente poco realista. Los problemas primero se arrastran cuando la película trata de tomarse demasiado en serio. Hay un montón de escenas que se supone que transmiten una gran profundidad emocional y un drama intenso, pero que son involuntariamente divertidas. Y las escenas en las que la película realmente intenta ser divertida no funcionan todo el tiempo. Hay algunos golpes pero muchos fallos.

Kong se ve muy bien, las peleas y la acción se ve muy bien. Pero la película no tiene ancla. La edición es extraña, el ritmo se distrae a veces y la película para todas sus secuencias memorables es, en última instancia, olvidable. No se quedará contigo después de que hayas dejado el teatro. Sería simplemente “la nueva película de Kong”.

No hay nada sustancialmente nuevo que no hayamos visto antes. Kong luchando contra otros monstruos enormes se ha hecho antes con un efecto similar en las encarnaciones anteriores de Kong, pero esas películas tenían un peso emocional y temático del que carece esta película. Esta película carece de los gravitas que tenía la nueva película de Godzilla.

La película se esfuerza demasiado en ser arrolladora, con su banda sonora peculiar pero que distrae y toda la cámara lenta innecesaria. Lamentablemente, la atención a lo visual no se traduce a los personajes y sus arcos.

Esperemos que la batalla de los Reyes tenga la combinación correcta de diversión de monstruos locos y escritura decente.

Estuvo bien. Por lo general colecciono películas de monstruos gigantes que están bien hechas. No sentí la necesidad de agregar este a mi colección.

Todo el ángulo del Capitán Ahab con Samuel L. Jackson fue una elección interesante. El hecho de que quisiera matar a Kong porque Kong destruyó la mayor parte de sus fuerzas era comprensible. Pero cuando se da cuenta al hacerlo, quita el equilibrio en la isla, debería haberlo sabido mejor. Fue en ese punto que se convirtió en un personaje unidimensional.

¿Quién cuida de los nativos una vez que Kong se ha ido? Nadie.

Este chico es la voz de la razón en Skull Island. También se roba el espectáculo en su mayor parte.

Este personaje debería haber conseguido más tiempo de emisión. Ella siempre está ahí en el fondo, pero apenas se utiliza.

En general, la película fue entretenida. No es perfecto. Sólo así, así.

Crítica de la película Kong Skull Island

por

Barney buckley

Dirección de correo electrónico – [correo electrónico protegido]

  • Kong Skull Island es una película de suspenso de monstruos estadounidenses de 2017 dirigida por Jordan Vogt-Roberts
  • La historia fue escrita por Dan Gilroy y Max Borenstein y fue tomada de una historia original por John Gatins y Dan Gilroy.
  • Esta película es un reinicio de la franquicia de King Kong.
  • Esta película también sirve como la segunda entrega de un legendario Monster Verse.
  • La película está protagonizada por Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson, John Goodman, Brie Larson, Jing Tian (la Gran Muralla), Toby Kebbel, John Ortiz, Corey Hawkins, Jason Mitchell, Shea Whigham, Thomas Mann, Terry Notary y John C Reilly.
  • La fotografía principal comenzó el 19 de octubre de 2015 en Hawai.

Pasaron 1944 10 años antes de que Godzilla y al comienzo de la película veamos a un piloto estadounidense y un piloto japonés aterrizar en Skull Island y comiencen a pelear y abrirse camino hacia la jungla hasta llegar a una cornisa y allí son interrumpidos por dos. manos gigantescas y una cabeza gigantesca de un gigantesco simio como monstruo. Desafortunadamente, se convierten en amigos solo para tener a los japoneses y de morir a manos de Skull Crawler.

Ahora retrocedemos hacia el futuro hasta el escenario de 1973 donde Bill Randa redondea y recluta al personaje del teniente coronel Preston Packerd de Samuel L. Jackson. Y su tripulación llamó a los demonios del cielo. Luego, finalmente, también en el proceso de contratación de Mason Weaver, que cree que la expedición científica está tratando de encubrir cuáles son las verdaderas intenciones. Es una operación militar ilegal. Sin embargo, el plan está expuesto y eso se debe al hecho de que Bill Randa quiere Exponer la existencia y prueba de monstruos gigantes.

Hay una escena increíble en la que suben a la isla y está rodeada por una formación de tormenta perpetua o, a veces, se les llama súper células. Se las arreglaron para tomar un helipuerto y transportar un montón de Huey directamente a la tormenta. Esta es una escena increíble con muchos rayos y es muy colorida y, de repente, todo está claro.

Allí se encuentran con un árbol volador y sí “es que un mono” finalmente se encuentran con el gigantesco mono de 104 pies como el monstruo King Kong. Sólo hay aniquila hasta el último helicóptero.

Lieut. El Coronel Preston Packard finalmente se enfrenta a Bill Randa y él continúa explicando sus verdaderas intenciones en la isla y les dice que existen monstruos que existen.

Creo que en este momento es donde encuentro algunas cosas extrañas, como cuando todos los hombres murieron en los choques de helicópteros, uno de los soldados se las arregla para entregar a Packard, todos quieren dogtags y aquí está mi problema con esto realmente va a cada uno de esos helicópteros y remueven las etiquetas de los perros y si es así, ¿por qué no tienen ninguna marca de Burke en ellos debido a las explosiones? Es solo algo en lo que pensar.

Eventualmente, viajan a través de la isla cuando ambos equipos se separan y el equipo de Packard está viajando a través de un área con bambú y se encuentran con una gigantesca araña de bambú. Esta es una escena muy fresca, ya que comenzaron a disparar, pero inicialmente se cortan las piernas tratando de derribarla y cuando lo hacen, Packard debería proporcionar los tiros finales y los mata. Esta es una araña de aspecto muy cool que mucha gente asume que fue Kumonga.

Otra escena fantástica es cuando Conrad y Weaver en la tripulación se encuentran con un búfalo de agua muy singular que se llama el búfalo esqueleto o como en algunos círculos prefieren llamarlo Sker Buffalo. Se ve elevándose lentamente sobre el agua y tiene tres cuernos similares en el costado de su cabeza y los cuernos son más largos que el cuerpo real y este Kaiju en particular es muy dócil por naturaleza. Se ve caminando sobre el agua y desapareciendo.

Por otro lado, Conrad, Weaver y esa tripulación eventualmente se topan con los nativos de la isla y se llaman Iwi y tienen una apariencia muy agradable ya que algunos de ellos están pintados de azul, pero la mayoría de ellos tiene un color amarillo. Aspecto distintivo de ellos. Los trabajos de pintura son bastante sorprendentes en esta tribu. ¿Por fin se encuentran con John? El personaje de Riley se ha quedado atascado en esta isla desde 1944. Esta es una gran escena, ya que lo conocen y revelan que King Kong es el guardián de la isla y es adorado como Dios por los nativos de esta isla. También procede a explicar que King Kong los protege de los Skull Crawler, que son la red de monstruos clandestinos reptiles que eventualmente mataron a los padres de King Kong y, al mismo tiempo, guarda rencor contra ellos por lo que hicieron.

Aunque esta es una gran escena, mientras él explica todo esto, se abrieron camino en un barco llamado The Wanderer. Quedaron varados hace algunos años, según John C, el personaje de Rileys antes de que aterrizara en la isla y se abriera camino. en la nave solo para descubrir que es adorada por la tribu y tiene figuras como piedras que cuentan una historia sobre King Kong y Skull Crawler. Esta es una escena muy fresca. Ahora, aquí hay una cosa interesante mientras habla. Su personaje dice que la razón por la que King Kong atacó los helicópteros es porque lanzaron bombas y usted está tratando de evitar despertar al mayor Skull Crawler y se llama el más grande. El nombre técnico de Skull Crawler es Ramarak.

Otra gran escena con la que algunas personas no están de acuerdo es con el personaje que Chapman se perdió en el camino de los testigos de que King Kong en realidad está luchando contra un calamar como Kaiju, al que llaman el calamar mire. Esta es una escena fantástica, ya que Kong finalmente la mató y finalmente se come los tentáculos, que para mí eran completamente diferentes y muy geniales al mismo tiempo. Sin embargo, algunas personas no están de acuerdo con eso. Realmente todo se basa en lo que crees que es genial, lo que no crees que es genial.

Allí Chapman se asustó y corrió hacia el bosque solo para ser enfrentado por otro Kaiju muy cool y ese es el Mantis de Esporas, que luego procede a dispararle, sin embargo, algo lo asusta y la mantis de esporas se escapa. Solo para descubrir que había un rastreador de cráneos que de repente arrebata a Chapman.

La siguiente escena que encontré fascinante fue una Weaver, que escucha un grito extraño y eventualmente se abre camino a través de la pared solo para descubrir que en el otro esqueleto el búfalo está atrapado debajo de un helicóptero caído y ella camina lentamente hacia ella y realmente intenta vivir la Helicóptero fuera de la bestia porque sientes pena por. Sin embargo, los helicópteros despegados por el gigantesco King Kong lo dejan a un lado y el esqueleto búfalo se aleja y puedes ver claramente el tamaño de King Kong en comparación con este esqueleto búfalo. Otra gran escena. Durante estos eventos en particular, Weaver está asombrado por la compasión de King Kong por la criatura.

Otra gran escena a la que nos referimos es el descubrimiento real de lo que se llama psico buitres y estos son cuando, como los pterosaurios que tienen una configuración de Mapleleaf en sus alas, estas son criaturas de aspecto muy cool. Samuel L Jackson mira a través del alcance de su rifle y dispara agua y, de repente, están volando por todo el lugar donde está este árbol. Debo decir que esta es una gran escena.

Nieves es, definitivamente, a uno le gusta quejarse bastante, dice que no quería venir. Este viaje se encuentra con una gran desaparición, ya que están flotando río abajo, los psico buitres lo atrapan, lo atrapan y lo llevan al cielo donde lo ven. literalmente se separó. Esto es horrible.

Ahora nos abrimos camino hacia lo que se conoce como La Zona Prohibida, esta es el área donde se encuentran con un campo de batalla olvidado donde posiblemente ven a los padres de King Kong y están en formación de esqueleto, ya que se cree que el Skull Crawler más pequeño tiene estos dos por qué. estaban durmiendo, se abrieron camino a través de sus globos oculares y se tragaron el cerebro, matándolos a ambos y devorándolos lentamente. Esta es la razón por la que digo que King Kong guarda rencor contra el Skull Crawler. Con el tiempo, se abrirían camino a través de este peregrino en particular y se encontrarían con Skull Crawler y, sí, el mismo Skull Crawler que devoró a Chapman regurgitando literalmente su cabeza o su cráneo. Durante esta escena, aquí es donde Bill Randa de repente es tragado por uno de los Skull Crawler. Otra gran parte es cuando Weaver toma el mechero y lo lanza por el aire porque es muy fósforo y se enciende y explota totalmente alrededor del Skull Crawler, matándote.

Durante la escena nocturna, Conrad y Weaver, el consejero ministerial de King Kong, todos cercanos y personales, nuevamente es una escena increíble, ya que hizo un trabajo fantástico en el CGI de King Kong. Aquí es donde vemos explosiones en el fondo y King Kong se dirige hacia el río. Allí se enfrenta a Packard solo para ser eliminado por las explosiones y el calor extremo que rodea a King Kong. Esta escena en particular está supervisando el rastreador de cráneos más grande que llaman “ese es el grande” o Ramarak, hay uno que King Kong despierta repentinamente y Packerd quería activar las detonaciones de bombas, sin embargo King Kong en toda su gloria literalmente aplasta su mano sobre Packard Rompiendo totalmente en las piezas otra escena fantástica. (En lo que a mí respecta, se lo merecía)

Ahí empezamos a ver la luz del día y, finalmente, tenemos la lucha principal entre King Kong y Ramarak, y aquí es donde literalmente se ve que King Kong es un animal serio. Una muy inteligente en eso. Se pelea con Skull Crawler y algunas escenas de lucha bastante impresionantes y puedes ver claramente que King Kong es el más fuerte de los dos en algunos aspectos. Sin embargo, Skull Crawler es persistente y no se detendrá hasta que derrote a King Kong. Con la ayuda de Conrad y su equipo, distraen al gigante Skull Crawler el tiempo suficiente para que King Kong se libere, ya que logró abastecerse de un grupo de cadenas que forman parte del sistema de anclaje de la nave. Él usa estas hélices de cambios como un arma y se las arregla para someter a este gigante Skull Crawler y al hacer esto, termina lastimando a Weaver en el proceso, respalda esto y comienza a perseguirla y la saca del agua para que la Skull la ataque repentinamente. Rastreador de nuevo. Allí trata de tragarse la mano de King Kong y él arranca todas las entrañas de Skull Crawler matándolo, esta es una gran escena de lucha. Toda la película no tiene más que grandes escenas de lucha.

Aquí es donde termina la lucha y King Kong, literalmente, los seres humanos de Leslie van a casa mientras observa desde lejos y golpea su pecho en la victoria. Otro final feliz es donde Marlowe, que sería el personaje de John C. Riley, finalmente hace su camino a casa después de tantos años y se reúne con su esposa y finalmente se encuentra con su hijo por primera vez y se lo ve sentado en el sofá viendo un juego de Cachorros. y creo que es cuando ganaron la Serie Mundial, pero no me cites sobre eso. Y él está viendo beber una cerveza y comer un perrito caliente como se imaginó mientras estaba en la isla.

Ahora hablaremos sobre las escenas posteriores al crédito mientras esperamos que pasen los créditos, finalmente los vemos. Conrad y Weaver están en la estación Monarch y ahí es donde proceden a decirles que hay otros monstruos en esta tierra y comienzan. para mostrar imágenes de Godzilla, Rodan, Mothra y el poderoso Rey Ghidorah. Esta es una gran escena de crédito y al final, para escuchar el rugido de Godzilla absolutamente increíble.

Acabo de regresar de ver esta película. La historia es divertida, pero débil a veces: siento que los escritores en algunos momentos realmente no sabían cómo continuar la historia y se sentían obligados a introducir un objeto trivial para iniciar una conversación. Los efectos visuales son nada menos que fascinantes. El 3D no agrega nada a su experiencia de visualización de películas, lo cual es muy común hoy en día.

Me encontré comparando algunas de las escenas de acción con Pacific Rim. Una acción similar a la escena con el barco de carga en esa película se encuentra en esta imagen, aunque un poco menos grotesca.

Algo que siempre disfruto es la presencia de Samuel L. Jackson en la pantalla. En esta película en particular, nuevamente tiene algunas líneas memorables, incluida una que también pronunció en Jurassic Park.

El elenco se completa con la ganadora del Oscar, Brie Larson, Heartthrob Hiddleston y el entretenido John C. Reilly. El Sr. Reilly tiene una forma agradable de interpretar personajes un poco locos que funcionan muy bien.

En general, no esperes una película completamente nueva. Toma unas palomitas de maíz, quizás una cerveza también, siéntate y disfruta del espectáculo.

Skull Island tiene un guión limpio. En un tiempo de ejecución de dos horas, está muy bien estructurado. Si te decepcionó la pequeña aparición de Godzilla en el reinicio de Edwards, regocíjate porque Kong tiene mucho tiempo en pantalla. Y no es solo él quien aparece. La película tiene media docena de bestias fantásticas (juego de palabras destinado), igualmente raras y espectaculares de ver. Es un movimiento encomiable por parte de los fabricantes para expandir el mundo de Kong en lugar de apegarse a las criaturas primitivas, ya que es divertido contemplar a los nuevos animales.

Y tenemos a Larry Fong (300, Batman V Superman), el increíble hombre detrás de la cámara para capturar el impresionante paisaje con aplomo y estilo. Kong tiene, sin lugar a dudas, algunas de las imágenes más magníficas jamás vistas. El primer encuentro del escuadrón con el gigante es asombroso. Ver a los helicópteros marchar rítmicamente en cámara lenta hacia él es simplemente un jadeo. Y es un placer experimentarlo en IMAX. Gran crédito para los artistas de VFX por brindarnos la mejor versión de Kong (aunque no sea la más alta) con detalles sin esfuerzo. Sus rugidos y libras de pecho nunca se sintieron más reales. Seguro que era el equipo detrás de Jurassic Park para promover tal hazaña, pero los artistas de efectos visuales de Kong se enorgullecen.

Revisión completa: Kong: Revisión de Skull Island (2017) – King Size Monster Fun (Por Mayank Nailwal)

Gracias por la A2A 🙂

KONG NO ES EL ÚNICO REY.

Comienza como la gente del apocalipsis que ahora va a conocer a Kong al principio y las imágenes que les envié son increíbles. No sé lo que el director o el camarógrafo tenían en mente de antemano. Las imágenes son simplemente impresionantes, digo. La isla es una belleza y todos los lugares hermosos son los más peligrosos.

El adolescente (Thomas Mann) de _me and earl y la niña moribunda_ está a punto de ponerse el uniforme del ejército y se siente igual.

No sé qué decir sin estropearlo por ti.

Pero quiero decir esto, lo que no me gustó en la versión original y la última versión es que el mono se enamore de la chica y muera por ella. Kong se preocupa por el carácter de Brie Larsson y eso es todo. Kong debe proteger la isla de los cráneos y él no quiere ser el rey. Pero aun así se convierte en el rey.

Y sobre todo, los diálogos de Samuel Jackson están silenciados, me parece … así que, tenemos que esperar a que salga el brrip para ver las escenas originales. Hay un disparo de ángulo bajo que representa a Samuel como el monstruo y el rey como víctima.

(El diálogo, “lo que estás viendo es un monstruo de una era pasada” no está en la película)

No se agregaron escenas de bromas, pero ingeniosamente introdujeron algunos chistes en la película, como qué Cameron apartó al Avatar y al terminador.

La batalla del clímax es jodidamente increíble. Todos son como en su borde de sus asientos …

La cuenta atrás de IMAX se acaba de hacer para esta película, esa cosa en sí misma dice que esto es increíble. Mostrando las siluetas de personas volando frente al sol. Disparos a cámara lenta de helicópteros. La toma de entrada del simio es la toma más impresionante jamás filmada. El BGM que lo acompaña es puro brillo. La imagen de cerca de las llamas visibles en las sombras del hombre del ejército que vemos en uno de los remolques es solo un orgasmo. No sé cómo hacen tiros así, pero me hicieron abrir la boca varias veces.

Todo lo que digo es que esta película es como tener orgasmos múltiples. Puede verse por segunda vez solo por el bien de las imágenes.

Espera los créditos del título final.

Las críticas incluyen:

  • La banda sonora no se ajusta al tono de la parte inicial de la película.
  • El personaje de John Goodman suena como un personaje de dibujos animados para la parte inicial de la película.
  • El personaje de Tom Hiddleston no se ha presentado correctamente, solo se le muestra preguntando cuál es la solicitud de trabajo. Tendría sentido explicar su historia de fondo, pero nunca lo hace a lo largo de la película.
  • El personaje de Brie Larson no se presentó correctamente, la película no explica mucho sobre su historia de fondo, o por qué se le permite participar en la misión a Skull Island cuando solo es una fotógrafa normal.
  • La mayor parte de la vida silvestre en Skull Island presentada en los tráilers apenas tiene tiempo de pantalla en la película, aparte de Kong y los calaveras. Tendría sentido que Legendary Studios solo quisiera agregar una variedad de criaturas para que la audiencia no se sintiera tan decepcionada como lo estaban con Godzilla y su falta de monstruos.
  • Hubo muchos diálogos cómicos y no serios que no se ajustaban al tono de la película.
  • La mayoría de las escenas de la película que involucran diálogos son exactamente las mismas que las de los trailers en los que se mostraron, lo que lo hizo predecible y poco interesante.

Yo diría que Kong: Skull Island es peor que Godzilla. Si bien Godzilla tiene un protagonista silencioso en su mayoría poco interesante, al menos lo presenta de una manera lógica y tiene personajes secundarios decentes. Es una película decente. Kong: Skull Island hace todo lo que Godzilla hizo mal con sus personajes humanos y agregó más problemas. No recomiendo esta película, y si quieres una buena película de King Kong, te sugiero que veas la película de 2005.

Lleno, o más precisamente, poblado con las referencias de la película ( Apocalypse Now), contra la guerra (en mayúsculas y subrayadas muchas veces) y literatura ( Heart of Darkness por Joseph Conrad), Kong: Skull Island atrae la atención del público debido a su gran número de personas. Presupuesto y reparto, en lugar de nada remotamente espectacular.

Kong: Skull Island en 3D es una brisa poco profunda gracias a su guión lleno de incidentes y CGI. Un reloj opcional, no tan aburrido en los teatros esta semana.

Lee la reseña completa en Movie Review: Kong: Skull Island: Not So Good, Not Too Bad

Bueno, lo dije antes y lo volveré a decir aquí, así que vaya a los enlaces que he respondido.

La respuesta de Varniit Nigam a Is Kong: Skull Island (2017) conectada a King Kong (2005) o a cualquiera de sus otras versiones como de (1933) o (1976)?

La respuesta de Varniit Nigam a Was Kong: ¿vale la pena ver Skull Island?

Entonces, vamos a ver esto, ¿de acuerdo?

Desarrollos:

En julio de 2014, en la Comic-Con de San Diego, Legendary Pictures anunció una historia de origen de King Kong, inicialmente titulada Skull Island , con fecha de lanzamiento el 4 de noviembre de 2016, y distribución de Universal Pictures. [9] Legendary le ofreció a Joe Cornish el trabajo de dirigir la película, [10] mientras que el anterior martillo de King Kong, Peter Jackson, sugirió a Guillermo del Toro. [11] En septiembre de 2014, el estudio anunció que Jordan Vogt-Roberts dirigiría la película. [12]

El 12 de diciembre de 2014, el estudio anunció que había re-titulado la película Kong: Skull Island . El 10 de septiembre de 2015, se anunció que Universal permitiría a Legendary Pictures trasladar a Kong: Skull Island a otro estudio, Warner Bros., [13] para que luego pudieran hacer una película cruzada de King Kong y Godzilla, ya que Legendary todavía tenía los derechos. a dos secuelas de Godzilla con Warner Bros. [14] [15] Más tarde, se anunció que el guión de la película tenía referencias a Monarch, la entidad gubernamental secreta en Godzilla (2014). [16]

El guión vio una serie de guionistas adjuntos antes de filmar. Buscando la continuidad entre los mundos de King Kong y Godzilla, Max Borenstein (escritor de Godzilla en 2014) escribió el primer borrador, mientras que John Gatins fue contratado para escribir el segundo borrador. [17] La influencia inicial de Borenstein fue Apocalypse Now , revelando: “Lo que me vino a la cabeza para ver el paradigma de la película fue Apocalypse Now . Obviamente es una película de guerra, pero me gustó la idea de que las personas se muevan río arriba para enfrentar una fuerza mal entendida que consideran como una un villano, pero al final se dan cuenta de que es mucho más complicado “. [18] En agosto de 2015, se reveló que Dan Gilroy también había colaborado en el guión con Borenstein y Gatins. [19] El 18 de agosto de 2015, se confirmó que Derek Connolly también estaba haciendo reescrituras de guiones. [20] Borenstein trabajó un pase final en el guión antes de que comenzara el rodaje y lo acreditó a todos los escritores, diciendo: “Definitivamente fue colaborativo en términos de lo que hay en la pantalla, aunque ninguno de nosotros trabajó juntos. Hay piezas de mi trabajo allí, así como el trabajo de los otros dos escritores y John Gatins, a quien se le atribuye la historia. Todos tuvieron una muy buena mano “. [18] En abril de 2016, el artista Joe DeVito demandó a los productores de la película por usar elementos de su universo de Skull Island, que afirmó haber creado y que los productores utilizaron sin su permiso. [21]

Fundiciones:

Al mismo tiempo del anuncio de Vogt-Roberts como director, el estudio también anunció que Tom Hiddleston desempeñaría el papel principal. [12] El 15 de diciembre de 2014, se anunció que JK Simmons había sido elegido para la película. [25] En una entrevista con MTV, Simmons reveló que la película se filmaría en Detroit en 1971, y que la filmarían en Detroit durante la temporada de béisbol. [26]

En enero de 2015, se anunció que Michael Keaton se había unido al elenco. [27] El 1 de julio de 2015, Keaton y Simmons salieron de la película debido a conflictos de programación. [28] Legendary no quiso demorarse más en el inicio de la producción, por lo que el estudio comenzó la búsqueda de dos actores para reemplazar. [28] El 23 de julio de 2015, Brie Larson fue elegida en la película para interpretar a la protagonista femenina. [29] El 5 de agosto de 2015, se anunció que Corey Hawkins participó en la película para desempeñar un papel de apoyo. [19] El 6 de agosto de 2015, Deadline.com informó que el estudio estaba en conversaciones iniciales con Samuel L. Jackson para reemplazar el rol que Simmons había dejado vacante, mientras que John C. Reilly estaba siendo atendido por el rol de Keaton, pero aún no lo había ofrecido. A Tom Wilkinson también se le ofreció un papel en la película. [30]

El 20 de agosto de 2015, Toby Kebbell se unió al elenco de la película, mientras que Jackson y Reilly fueron confirmados para los roles. [31] El 25 de agosto de 2015, Jason Mitchell se unió al elenco para interpretar a un piloto. [32] El 25 de septiembre de 2015, John Goodman fue elegido para interpretar a Randa, un funcionario del gobierno y líder de una expedición, y Thomas Mann también fue elegido. [33] [34] El 1 de octubre de 2015, John Ortiz y Shea Whigham se agregaron al reparto en roles no especificados. [35] El 13 de octubre de 2015, Eugene Cordero se unió a la película, [36] y el 2 de noviembre de 2015, se anunció que Will Brittain se había unido al elenco, interpretando a un piloto, en uno de los últimos protagonistas clave de la película. [37] En mayo de 2016, Toby Kebbell reveló que Terry Notary retrataría a Kong a través de la captura de movimiento, y que Kebbell proporcionó alguna guía para las secuencias de captura de movimiento de Kong. [6]

Rodaje:

La fotografía principal de la película comenzó el 19 de octubre de 2015 y concluyó el 18 de marzo de 2016. [38] La filmación tuvo lugar en la parte norte de Vietnam, incluyendo Tràng An, Vân Long y Tam Cốc (provincia de Ninh Bình), Hạ Long Bay (provincia de Quảng Ninh), y en la entrada del Sistema de Cuevas de Tú Làn (Tân Hoá, aldea de Trung Hoá , Minh Hoá District Quảng Bình Province), la isla de Oahu en Hawai y la Costa Dorada de Australia. Las ubicaciones incluían el barrio chino de Honolulu, y en Kualoa Ranch y Waikane Valley (Ohulehule Forest Conservancy) en Oahu. [39] [40] A mediados de enero de 2016, el rodaje comenzó en Gold Coast, Queensland, Australia. [41] [42]

Bueno, cuando veo el tráiler y una pequeña parte de apertura encontré que esta película es muy impresionante. Eso creo.

Sin embargo, no solo revivimos al Gran Rey Kong, sino que también conocemos la nueva versión de nuestro Gran mono, un verdadero luchador.

El crucero también funcionó muy bien ya que necesitan hacerlo.

Además, el equipo de casting es increíble. Sin embargo, no me gustan algunas personas que actúan tan lentamente como Hiddleston.


Espero que esta película tenga más éxito.

No me inclino ante nadie en mi creencia de que el King Kong de 1933 es una obra maestra. Me encanta y no puedo contar el número de veces que lo he visto. Las otras versiones de King Kong me han parecido muy decepcionantes, especialmente las de Peter Jackson, que eran demasiado largas y sinuosas. Kong: Skull Island avanza a paso ligero y no pierde el tiempo para llegar al punto.

Si tuviera que describirlo en pocas palabras, diría que es un mashup de King Kong , Apocalypse Now y Moby Dick con un poco de Corazón de Oscuridad arrojado. Desde Kong , tenemos al Big Guy, el misterioso Skull. Isla y los nativos (en un bonito cambio desde el original, Kong es en realidad su protector de todos los grandes kaiju malos que también habitan la isla). El período de tiempo es justo después de la guerra de Vietnam y la banda sonora refleja eso. ¿Alguna vez ha habido una canción más perfecta para el período que Run Through the Jungle de CCR? El personaje de Samuel L. Jackson es el capitán Nemo en camo. En cuanto a Heart of Darkness , el personaje de Tom Hiddleston se llama James Conrad y John C. Reilly (quien roba el programa) es Hank Marlow.

Encontré que el CGI es muy impresionante, aunque nunca dudaré en mi opinión de que el King Kong original es el mejor. Cuando el inevitable enfrentamiento entre King Kong y Godzilla finalmente aparece en la pantalla, estoy en Team Kong en todo momento.

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Fue una película divertida.

Toda la película se basó en una isla “no descubierta” en el Pacífico. No es muy probable hoy en día debido a los satélites en órbita que han mapeado toda la superficie de la Tierra y que ya habrían encontrado un lugar así.