Cómo conseguir un agente de talentos o un gestor de música.

NOTA: disculpe los errores tipográficos, estoy usando el software de voz a texto y no estoy inclinado a seleccionar el documento para asegurarme de que sea perfecto.

Antes de responder a la pregunta, “¿Cómo puedo encontrar un agente de talentos o un administrador de música?”, Debemos aclarar que esos dos términos no son lo mismo, no son sinónimos.

Y esto representa el hecho de que la mayoría de los músicos no saben realmente qué tipo de ayuda necesitan, aceptan que saben que “odian los negocios, hacen llamadas frías y todo ese aburrimiento”.

Pero en realidad, lo que sienten es una combinación de pereza y derechos y que ciertas tareas están “debajo de ellos, o una pérdida de tiempo”.

Puede sonar como si mis comentarios indicaran que no respeto o me gustan los músicos cuando, de hecho, ocurre lo contrario.

Es verdad, amo a los músicos. Es solo que cuando se trata de una carrera, no puedes ir a ninguna parte si te estás engañando o mintiendo.

Y lo peor de esto es que a menudo no sabemos cuándo nos estamos diciendo una mentira.

Pero volviendo a este asunto de si un músico necesita o no un agente de reservas o un gerente.

Vamos a investigar lo que realmente significan esas dos cosas

Las palabras y frases del buscador de talento o el comprador de talento o agente de reservas son todo tipo de

Sinónimo entre sí. Y sin embargo, dependiendo de qué parte del negocio de la música o del negocio del entretenimiento del que estás hablando, podrían significar cosas completamente diferentes, pero principalmente se trata de

conseguir un cliente que usted representa

trabaja en un lugar que sea apropiado para su talento y su género de música o lo que sea.

Entonces, estas personas se interponen entre el músico y, digamos, los dueños del club

y es una relación de tipo más exterior

También estos trabajos el comprador de talento puede trabajar para muchos lugares diferentes y puede trabajar con muchos actos musicales diferentes o pueden ser

El agente de reservas de registro para un lugar,

o pueden representar a un solo artista, pero generalmente trabajan con mucho más que un solo artista,

un manager. Por otra parte,

Por lo general, gestiona una banda, un acto musical y supervisan todo lo relacionado con los artistas.

vida profesional. Y así serían los que pronto lo harían.

contrate y forme un equipo para hacer las diferentes cosas que deben hacerse para promocionar un disco, un single, una gira o lo que sea,

un manager

Mira más hacia adentro y ayuda a los artistas.

con su desarrollo personal y artístico siempre con un ojo en las necesidades presupuestarias de crecimiento financiero y hacer y ahorrar dinero.

Uno de los errores que cometen muchos músicos jóvenes es que dicen: “Ojalá tuviera un agente de reservas o un gerente, como si fueran esas dos cosas”. Somos iguales cuando en realidad no lo son.

El hecho es que si representaste a una banda como su agente de reservas y tomaste el 15% de sus ganancias y también fuiste su gerente y tomaste el 15% de sus ganancias, eso es realmente ilegal. Es un conflicto de intereses porque usted estaría ganando el 15% en bruto como su gerente, pero también estaría ganando el 15% por cada concierto que reservó.

No puedes hacer eso.

Y así realmente cuando se trata de eso,

Los músicos deben hacerse las siguientes preguntas.

Cuantas noches a la semana,

Coma, un mes o un año, juegan ellos.

¿Qué tan grandes son los lugares.

Se cobra entrada. Si es así, cuánto cuesta

Cuál es la capacidad del club.

¿Hay licencia de licor y se sirve comida? ¿Están actuando como el único acto de la noche o son parte de un programa con más de una banda y, si es así, son el protagonista que continúa o el acto de apertura que comienza primero?

¿Cuánto dinero gana el músico en promedio con cada concierto?

Si el artista tiene un CD, ¿cuántos CDs suelen decir?

desde el escenario o en el concierto y cuánto se venden por los CD

todas estas preguntas y cientos de preguntas adicionales al igual que estas preguntas deben responderse y mantenerse al tanto de un músico antes de que un músico pueda estar honestamente listo o decir que está listo para un gerente.

Recuerdo un momento en el que llevaba muchos sombreros y estaba armando un panel para una industria

Feria

Llamada la red de la alianza folk.

Uno de los caballeros que estaba en mi panel era un conocido agente de libros y le pregunté después de que terminara el fin de semana. Si pudiera enviarle mi paquete y él me dijera, claro.

Una de las cosas buenas del voluntariado.

y ayudar a otros, por cierto, es que puedes conocer a muchas personas geniales que normalmente no conocerías y también podrías aprovechar la oportunidad para presentarte

y consígales su material pero solo si dicen que está bien

así que de todos modos le envié el paquete a mi compañero, a mi colega, a mi amigo con quien acabo de pasar el fin de semana

abajo en nuevo mexico

y me llamó unos cuatro días después, y me dijo que era el kit promocional más interesante. Él había visto alguna vez.

Apenas podía esperar para abrirlo. Tenía cerca de tres docenas de otros CD, tuvo que escucharlo antes de que yo lo hiciera, pero puso el mío primero.

y me dijo que realmente disfrutaba la música.

y luego vino

las preguntas. Cuántos conciertos. Juegas un mes Cuántas son las salas de escucha. ¿Cuántos son salas de conciertos de cubierta y así sucesivamente y así sucesivamente. Y antes de que estuviéramos tres o cuatro minutos en esta línea de preguntas. Sabía cuál sería la conclusión,

pero en lugar de decirte

el seguimiento

Fingiré estar diciendo en la voz de este caballero desde su punto de vista,

El trabajo de la agencia de reservas tiene un margen de beneficio tan bajo que antes

Tomamos una ley para reservar

Tienen que estar haciendo por lo menos $ 100,000

un año

asqueroso en su

reservas

Nos encargaremos de su libro. Vamos a llamar a la gente a la que solían llamar y, al contratarlos como clientes, ganaremos $ 15,000.

un año que es el mínimo de lo que cuesta reservar realmente

Un acto y lo haces y eficaz.

y trabajo seguro y profesional.

y también los tipos de salas en las que juegas si juegas 20 noches de micrófono abierto, un mes en los libros y las fronteras o el café de hoy o lo que sea en el lugar, eso es muy diferente a tocar salas importantes en el género que estaban trabajando en

Y por eso siempre les digo a mis jóvenes músicos, tienes que empezar a seguir la pista.

de todas estas métricas

y en el día en que fueron llamados de buena fe.

En otras palabras, te sientas con la cabeza de a & r

en una compañía discográfica y comenzarán a dispararte estas preguntas. Cuantos conciertos

un mes. Estás jugando. ¿Están en las salas de escucha? ¿Está usted en el encabezado? Sabe, y si no sabe las respuestas a esas preguntas, parecerá un poco tonto. También vas a estar en una posición en la que no tienes poder de negociación.

Voy a terminar con esto

cualquiera para Franco era un artista que irrumpió en escena desde el norte de Nueva York,

y a medida que su carrera avanzaba, ella y algunos de sus amigos generaron tanto trabajo para ella que estuvo trabajando en conciertos todo el tiempo y eventualmente tuvo de 12 a 15 personas trabajando para ella.

Fue durante este tiempo que las grandes discográficas le estaban rogando. Oh, cualquiera que venga con nosotros, ya sabes, haremos esto, lo haremos y, como siempre, su respuesta fue como si no tuvieras ninguna falta de respeto. Pero ya tengo más conciertos que puedo hacer. Me pagan en efectivo al comienzo del espectáculo, que doblo y pongo en el bolsillo delantero.

mis CD tienen distribución, aunque solo estoy ejecutando mi propio sello discográfico. No he tenido ningún problema para obtener distribución y mi música es francamente, tan popular que no necesito un sello importante

Y eso es lo que este empresario en particular. ¿Se sentía responsable de su ciudad natal en el estado de Nueva York, que era un lugar bastante difícil y la economía era mala, y quería mantener a las 15 personas que habían estado con ella desde el principio con empleo? Y así, cualquiera de tus franquistas nunca ha firmado un contrato discográfico,

ella ha hecho todo por ti mismo

Con la ayuda de unos pocos colaboradores muy cercanos.

Para obtener un agente de talento, debe encontrar su dirección de correo electrónico y enviarles un EPK (Electronic Press Kit). También haga una llamada en frío encontrando sus números de teléfono, pero antes de hacerlo, intente aprender algo sobre ellos si puede encontrar información sobre ellos. O simplemente presentarse en su oficina y concertar una reunión con ellos. Esto no será necesariamente tan suave y fácil como lo he hecho sonar. Tomará un trabajo de pies real, pero se puede hacer. También puede ir a través de un abogado de entretenimiento de buena reputación también. Pero eso va a costar un centavo bonito.

Para la administración, simplemente puede buscar compañías de administración para artistas e ir desde allí. Sin embargo, es posible que desee preguntarle a alguien cercano que muestre excelentes habilidades de gestión y que sea coherente con las cosas que hacen porque el seguimiento y el seguimiento son fundamentales para la propia carrera.

¿Eres músico? ¿Eres parte de una banda? ¿Qué tipo de producto necesitas gestionar?

Los administradores de música son una moneda de diez centavos por docena y solo un pequeño porcentaje vale su peso. Lo único que un buen gerente querrá es un buen producto. Eso significa buena música, una buena mirada, una imagen comercial. Mucha música hoy en día es sobre la imagen. Edad y aspecto jugar en ella. ¿Escribes tus propias canciones? ¿Estás buscando publicar o colocar música en comerciales, películas, TV, etc.? ¿Cuál es tu nicho?

Hay tanto que tienes que hacer un plan para donde quieres ir. A un gerente de música le gustará un músico que tiene un plan y sabe lo que quiere hacer con su carrera y es realista sobre el camino que deben recorrer para llegar allí.

También desea encontrar administración que tenga buenas conexiones para publicar y jugar. Lo que significa buenos agentes, buenas conexiones para la radio, buenas conexiones con diversos recursos que necesita para impulsar su carrera.

Una de las fuentes que puede utilizar, que es la mejor para mí, es http://Celeberityaccess.com. Es cara a las 69.00 al mes, pero es una gran cantidad de información sobre los agentes, los gerentes, quiénes manejan y cuánto están recibiendo sus bandas. Actuaciones, registros de contactos, contactos de lugares, etc. etc. etc.

Es un buen lugar para comenzar si tiene el mapa trazado.

Buena suerte

GB

La mayoría de las veces, los agentes de talento / administradores de música acudirán a usted: no al revés. La mejor manera es crear música, crear un poco de notoriedad para ti mismo, y ellos vendrán.

Sugeriría revisar Renman U para más detalles sobre esto:

105.03 – Gerentes – Calificaciones de Gerente – Renman U

(Nota: no estoy afiliado a ellos de ninguna manera, solo creo que tienen algo de contenido kickass).

Si hace EDM, es relativamente barato producir un registro de grado profesional. Necesita una computadora decente, un DAW, algunos complementos de teclas opcionales (los DAW vienen con unos sorprendentes de fábrica), algunos altavoces o auriculares de calidad (o ambos) y tiempo para aprender. Así que $ 5K y tendrás suficiente para producir resultados de calidad profesional.

El verdadero truco / desafío es (a) el tiempo que se necesita para ser bueno y (b) quitarle tiempo, en los puntos correctos, para promocionarse. La distribución de hoy es bastante fácil. Es la mercadotecnia, hacer correr la voz, etc. Para lo cual ni siquiera se necesita tanto dinero, solo es inteligente para descifrar el código de las redes sociales, por ejemplo.

Pero estoy de acuerdo en que los agentes de talentos, etc., aparecen donde hay dinero o seguidores. Recomiendo que la gente salga y juegue todo lo que pueda para construir lo siguiente.

Los productores de EDM son típicamente productores de dormitorios tímidos. Los artistas siempre están “haciendo su mejor trabajo” y terminan en un círculo vicioso de nunca salir.

Ese es el secreto: salir allí.

Aproveche cada oportunidad que tenga para enviar una copia de su mejor trabajo a tantos en o cerca de la industria. Intenta refinar una buena muestra de habilidad y actúa en todos los lugares que puedas. Comuníquese con la mejor muestra de video o audio a todas las redes sociales de Internet. ¡BUENA SUERTE!

Usted no Los agentes de talento y los administradores de música hacen un porcentaje de cualquier trabajo que encuentren para ti. Solo les interesa trabajar con personas que ya están haciendo dinero. Si has comenzado a lograr el éxito de forma independiente, entonces vendrán a buscarte. Esto puede parecer contrario a la intuición, pero en realidad necesitas un poco de dinero para tener éxito en el negocio de la música en estos días. Tienes que poder pagar por la producción y promoción de tu música. Las etiquetas de registro ya no son dinero para estas cosas.

Aquí hay un hilo de un foro en el que profesionales experimentados discuten el panorama moderno y cómo casi todos los servicios pagan por jugar ahora. ¿Las etiquetas de grabación cargan bandas para ser “firmadas”?

Lo primero que tienes que hacer, el artista / talento, es trabajar. Escribe, graba tus demos y asume tantos shows como sea posible.
Construye un verdadero seguimiento, por tu cuenta.
El momento de buscar representación es cuando comienzan a buscarte.
Verán que has desarrollado algún arte y, lo que es más importante, un seguimiento.

Si no tienes nada que ofrecer a una audiencia real, entonces un gerente solo se lleva tu dinero. Algunos bastardos inescrupulosos están ahí fuera, aunque cualquier gerente real no perderá el tiempo de tomar 15-25% de nada.
Ellos no pueden hacerte exitoso. Le facilitan el éxito al desarrollar y ampliar el plan de negocios que ha establecido.