Al igual que con una novela, comienza tu juego en un momento crucial. Salta directamente a la historia. No cargue las páginas de inicio con introducciones y antecedentes. El público vino a ver una obra interesante, dales una. Si su historia era sobre un hombre que va a robar un banco, comience con él entregándole la nota al cajero. No empiece con sus problemas en la escuela secundaria y cómo se casó con la mujer equivocada y cómo fue despedido recientemente de su trabajo y qué le llevó a su decisión de robar este banco. Esos detalles son importantes y darán forma a tu personaje, además de mostrar su motivación, pero trabajarlos poco a poco como historia de fondo. Evite el volcado de información; es decir, inundando al lector con detalles todos en un solo bulto.
Diálogo que habla (* esto es para una novela / cuento, pero también hay buenos consejos para escribir la pantalla)
10 maneras de hablarlo
1) Escribe como hablas.
Escena: Dos amigos se encuentran en la calle.
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“¿Hola John Cómo estás?”
“Estoy bien. ¿Y cómo estás, Martha?”
“Gracias por preguntar. Estoy bien. ¿Cómo va tu búsqueda de trabajo?”
“Mi búsqueda de trabajo va bastante lento, me temo. ¿Sigues trabajando en Smith and Sons?”
¿No fue eso doloroso leer? Los personajes están sin vida. Nunca hablarías de esa manera en la vida real, así que por favor, nunca dejes que tus personajes lo hagan.
Aquí hay un escenario más probable:
“Oye, John, ¿qué pasa?” Preguntó Martha.
“No mucho, tu?”
“El mismo viejo. ¿Todavía estás fuera buscando trabajo?”
“Sí, lamento decirlo. ¿Todavía estás en Smith & Sons?”
Ahora agregue un poco de relleno (POV más profundo). (esto es solo para escribir novelas / cuentos cortos … no es una obra de teatro).
“Oye, John, ¿qué pasa?” El intento de sonrisa de Martha nunca alcanzó sus bonitos ojos verdes. Ella se mordió el labio inferior.
John consideró a su amigo por un momento y luego levantó la pesada mochila de sus hombros. Golpeó el suelo con un ruido sordo. “No mucho, tu?”
“Mismo viejo.” La voz de Martha era tan baja que tuvo que acercarse para escuchar. “¿Todavía sales a buscar trabajo?” dijo mientras estudiaba la acera y corría la punta de su zapato por una grieta.
” Sí, lamento decirlo”. Él levantó suavemente la barbilla para mirarla a la cara. Las lágrimas estaban a punto de derramarse allí. Sintió el tirón de su barbilla cuando ella trató de alejarse. “¿Todavía estás en Smith and Sons o sucedió algo?”
Ahora tenemos dos personajes vivos, que respiran.
2) Hazlo realista. Las personas a menudo se cortan mutuamente.
“¿Pusiste gasolina en el auto como te pedí?”
“Por supuesto. No siempre”, dijo, la irritación clara.
en su voz
“Lo sé, pero esta noche –-“
Levantó una mano para detenerla. “No quiero una conferencia”.
3) Ir al punto. Hacer si fluye, pero pegarse al sujeto. En la vida real, tendemos a divagar, pararnos en el medio y comenzar un nuevo tema, o simplemente no hablar en oraciones completas. Esto no funciona bien en un diálogo novedoso. Limite los uhs y los ums.
“Frank me compró la tarjeta más linda que la otra – oh, eso me recuerda que tenemos que pedir las flores. ¿Jennifer confirmó su asistencia por cierto?”
Aunque esta fue una conversación real que escuché en el almuerzo, es demasiado confusa y lanzada para una novela.
4) Hablamos diferente con diferentes personas. Lo que le digas a tu cariño no funcionará con el jefe. Mantenga su diálogo genuino a la situación. Un hombre suaviza su voz cuando habla por teléfono con su novia. Una mujer habla más fuerte y actúa más descaradamente con “las chicas” que con su madre.
5) Más lenguaje corporal, menos palabras. Mostrar en lugar de decir crea un POV más profundo y hace que la escena sea más interesante. Mientras estamos hablando, recuerden que también estamos haciendo algo; Moviéndose, tomando café, quitándonos la pelusa de la ropa. No estás solo de pie mirando el altavoz.
A veces no necesitas ningún diálogo para transmitir el mensaje:
” Estoy bastante agravada”, dijo.
O: Cruzó los brazos con fuerza sobre su pecho, inclinó una cadera y le levantó una ceja.
6) Mantenga el diálogo de su personaje en sincronía con su personalidad. Una monja probablemente no maldeciría. Un hombre en prisión no llamaría jammies a PJ. Sé fiel a tu personaje en palabra, tono y manierismo. Un hombre dolorosamente tímido no se convierte repentinamente en un hombre de damas.
7) Acentos y lengua extranjera. Si tu personaje es extranjero y tiene acento, dale al lector algunas palabras en su idioma, pero no te abrumes con acentos gruesos que son difíciles de entender o toneladas de palabras extranjeras que deben ser consultadas. La regla no escrita es si debe usar el acento / idioma y luego limitarlo a dos o tres palabras por página. Git me deriva, amor? Todo bien, dahlin ‘? Och, lassie, ¿sabes? ¿Ya puedes hacer citas, yah?
8) No sobre informar Cuando las personas hablan, generalmente se conocen entre sí. Una persona nunca diría:
“Tom, mi viejo amigo de la escuela de posgrado, es tan bueno verte lejos de tu condominio de tres habitaciones en el océano donde vives con tus dos perros caniches, Bridget y Sparky”.
Nunca use el diálogo como relleno o para aumentar su número de palabras. Hazlo relevante para la historia. Sólo usa el diálogo para mover la escena a lo largo. Corta cualquier conversación inútil. Ralentizan el ritmo.
9) Etiquetas de diálogo . No hay nada peor que una larga e interminable conversación en la que tienes que volver y descubrir quién está diciendo qué. Sin embargo, las etiquetas no son necesarias después de cada línea. Un ocasional ‘dijo’ hará el truco y, de hecho, el lector lo ignorará y no interrumpirá el flujo. Los personajes dicen sus líneas. No chasquean, resoplan, gritan, replican, ronronean, se ríen, interponen o ladran. (Por cierto, todos esos son ‘decir’ no ‘mostrar’). Si la pareja está teniendo una pelea, el diálogo puede ser rápido y viceversa.
“Nunca quise salir contigo en primer lugar”, gritó ella.
“Pero lo hiciste”, dijo.
“Sólo porque eras tan patética”, se burló ella.
“Solo me parecía patético porque eras un mocoso”, resopló él.
“¿Un mocoso? ¿Me estás llamando mocoso?” ella dijo.
“Llamo como los veo”, replicó.
“Oh, sí, bueno mira esto”, gritó ella.
¿Ves cómo todas esas etiquetas se vuelven molestas? Si eliminó todas las etiquetas excepto la primera, aún podría seguirlas fácilmente. Pero, como esto es una pelea, algunos rellenos de POV llenan la pieza muy bien. Fíjate que no siempre empecé con el diálogo.
“Nunca quise salir contigo en primer lugar”, gritó ella, con el pie enojado tocando una cadencia en el suelo de baldosas.
Su rostro comenzó a oscurecerse de ira. “Pero lo hiciste.”
“Solo porque fuiste tan patético”. Miró a su alrededor buscando algo para tirar.
“Solo me parecía patético porque eras un mocoso”. Él le apuntó con un dedo.
Sus ojos se abrieron con incredulidad. “¿Un mocoso? ¿Me estás llamando mocoso?”
“Llamo como los veo”.
“Oh, sí, bueno, mira esto”, dijo ella, mientras le arrojaba una lámpara a la cabeza.
10) Hombres contra mujeres. Una escritora a menudo escribe la forma en que ella misma habla, que no funcionará en un personaje masculino. Hombres y mujeres piensan y hablan de manera diferente. Los hombres hablan en oraciones cortas y recortadas. Un hombre nunca describiría el color rosa como salmón o durazno. Los hombres son más visuales y propensos a la acción; Las mujeres tienen un mejor sentido del gusto y el olfato y tienden a analizar.
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