¿Cuál fue tu película favorita de los últimos cinco años?

Esta es una pregunta difícil, ya que no he visto todas las películas que quería ver en los últimos cinco años. Pero, aquí están algunas de mis recomendaciones personales, ya que no tengo un favorito definitivo:

Rango (2011) – Esta es una película animada fantástica que creo que se ha pasado por alto últimamente. La animación única y estimulante, la trama y los personajes extravagantes, el claro amor por el género occidental y la comprensión de los trópicos relacionados, y unas pocas referencias para los amantes del cine hacen de este un entretenimiento entretenido, si no siempre accesible.

Killer Joe (2011) – William Friedkin hace una pequeña reaparición al dirigir esta controvertida película, que presagiaba la reaparición de Matthew McConaughey como un actor serio como el anti-villano titular; Esta película está bastante enferma y jodida, por lo que podría no ser buena para todos, así que ten cuidado.

Drive (2011) – Un thriller intenso y de combustión lenta con un gran reparto y una excelente actuación de Ryan Gosling y una visión teñida de neón de Los Ángeles con una banda sonora de sintetizadores.

The Innkeeepers (2011): el horror sobrenatural de Ti West es extremadamente lento (no es un juego de palabras), pero si te limitas a él, cumple con su promesa de escalofríos

The Woman (2011) – Lucky McKee, director del éxito de culto May (2002), dirige esta agotadora y brutal adaptación de una novela del controvertido Jack Ketchum, y la brutalidad y la naturaleza sombría de los personajes hacen que esto sea difícil, pero efectivo. experiencia de visualización horrible

The Ides of March (2011) – Otro avance para Ryan Gosling del director George Clooney retrata el mundo despiadado y vicioso de la política con una precisión cada vez más deprimente y tiene una atmósfera inquietante en general para su final ambiguo

The Muppets (2011): solo una película dulce y nostálgica que muestra que uno puede tener una experiencia emocional en el cine sin tener que ser perseguido o asaltado emocionalmente, sino simplemente experimentar lo bueno que puede estar presente en la vida también.

Red State (2011) – La opinión de Kevin Smith sobre la Iglesia Bautista de Westboro es efectivamente horrible y brutal, pero a veces también es algo desequilibrada tonalmente, pero hace un buen trabajo equilibrando las simpatías entre muchos personajes

La chica con el tatuaje del dragón (2011): el emocionante y desconcertante thriller de David Fincher elevó el material de fuente que ya era bueno, con algunas actuaciones geniales y una puntuación escalofriante de Trent Reznor.

The Adventures of Tintin (2011): la película de Steven Spielberg y Edgar Wright es increíblemente visualmente impactante y divertida, casi una mezcla de las películas de comedia de Indiana Jones y Wright de Spielberg, y está claro que ambas mentes creativas, a pesar de su diferencia de edad, tienen un gran entendimiento De su medio y una brillante admiración por el material de origen.

War Horse (2011) – Sí, es Spielberg schmaltz al máximo, pero aprecio la estructura de la historia más bien no lineal, y que realmente se centra en el viaje del caballo. También es impresionante que Spielberg lanzó dos películas totalmente diferentes el mismo día.

Crónica (2012) – Una película de la que se ha hablado mucho, pero la gente olvida que fue un golpe sorpresa que lanzó la carrera de Josh Trank (y vemos a dónde fue eso), pero también rejuveneció las carreras de Dane DeHaan y Michael B. Jordan ; Es una versión única de las imágenes encontradas y hace mucho con el simple tropel de un arco de subida y caída.

The Cabin in the Woods (2012) – Esta ha sido sobrevalorada una tonelada en los últimos tiempos, pero el humor, el tono divertido y el clímax increíblemente satisfactorio (al menos para los frikis del horror), hacen que no pueda saltarme este tema.

Syrup (2012) – Esta película tiene mucho odio, pero honestamente me gustó su estilo ágil y extraño, la sátira exagerada de la cultura del marketing y la banda sonora, así que la recomiendo a los espectadores aventureros.

The Comedy (2012) – Esta es una película que mucha gente odiará porque es muy, muy lenta y desmiente su título. No es divertido, es frustrante y patético, pero ese es el punto; muestra una vida sombría del tipo de un hipster de 30 años que sobrevive con un fondo fiduciario y está tan consumido por la ironía que han perdido el contacto con solo estar vivo.

Moonrise Kingdom (2012) – Wes Anderson puede tener un estigma negativo sobre su estilo ultra-hipster, pero me encantan sus películas, ya que son muy creativas, distintivas y tienen un montón de humor seco. Como Edgar Wright, uno de los pocos directores que realmente utiliza el medio de la película correctamente para comunicar el humor.

The Raid- Redemption (2012): esta película de artes marciales increíblemente impresionante y brutal introdujo a Pencak Silat en el mundo, con algunas de las escenas de lucha más gráficas y malintencionadas que se han visto en la película en años, y es una emoción absoluta volver a verlas. y otra vez, la coreografía y la composición de la escena de acción me sorprenden cada vez más, lo cual es raro en un mercado sobresaturado de superhéroes y aventuras espaciales.

Dredd (2012) – Este thriller de ciencia ficción británico de bajo presupuesto es similar a The Raid (2012) en su estructura básica, pero los estilos de acción y personajes son absolutamente únicos, con un reparto excelente y lealtad al material de fuente arenoso y satírico. , este definitivamente vale la pena un vistazo.

Looper (2012) – La película de suspenso sobre el crimen del viaje en el tiempo de Rian Johnson puede estar muy sobrevalorada al hablar con la muerte, pero sin duda es una película muy creativa y entretenida que es mucho más perturbadora de lo que esperaba.

The Master (2012) – Paul Thomas Anderson siempre cumple con la exageración de sus películas, después de haber trabajado con algunos de los mejores actores vivos (y algunos, trágicamente, no), así como para escribir personajes oscuros complejos y peculiares, y escribir algunos. del diálogo más realista e incómodo que he visto.

Sinister (2012): Todos están totalmente obsesionados con The Babadook (2014) y It Follows (2015), y aunque aprecio ambas películas, sentí que esta era una película más genuinamente perturbadora y aterradora que se pasó por alto porque tenía una pocos tropos más de género, pero también tenían muchas más bolas que cualquiera de sus competidores, abarcando su calificación de R al máximo (no en términos de gore o sexo, sino de cuán perturbador puede llegar a ser el sujeto), y en realidad se centra en el lento Quemar la historia en lugar de solo asustar a todos. Evita los remolques, estropean la revelación a medio camino.

Argo (2012) – Ben Affleck tiene un historial de dirección bastante bueno, y creo que este es su mejor trabajo hasta la fecha. Es una mirada atractiva y, a veces, hilarante, a la historia de la crisis de los rehenes iraníes, demasiado loca para ser verdad, y también tiene muchas imágenes geniales hacia el principio, que explican la historia a veces complicada de Irán tan simple como puede. para los propósitos de la historia; es solo un thriller increíblemente tenso que te hace olvidar que el resultado ya se conoce solo porque el suspenso está tan bien construido y ejecutado.

Frankenweenie (2012) – La película de blanco y negro de Tim Burton fue un poco arriesgada, ya que las películas en blanco y negro están, lamentablemente, limitadas en su mercado. Pero esta dulce historia de un niño y su perro es conmovedora, divertida para los fanáticos del horror y la ciencia ficción, y creo que se convertirá en un clásico familiar de Halloween.

Seven Psychopaths (2012) – Del director de In Bruges (2008), esta es una película de comedia-crimen peculiar, extraña, narrativamente única que digo es criminalmente olvidada

Skyfall (2012) – Una película genial de Bond que cambia la fórmula, equilibrando los elementos fantásticos del viejo Bond con el borde arenoso de la toma de Daniel Craig

Wreck-It-Ralph (2012): esta es otra película con una gran animación y referencias divertidas para quienes las reciben, pero también atrae a todas las audiencias, tira de las cuerdas del corazón de una manera increíblemente efectiva, el clímax casi me hizo llorar un poco la primera vez a través

Life of Pi (2012): la película de Ang Lee puede no ser algo con lo que pueda sentarme a menudo (es bastante largo y lento), pero el estilo visual único y vibrante y la perspectiva positiva general de la condición humana le dan un poco de la felicidad en un mundo que es bastante sombrío

Django Unchained (2012): los espaguetis de Genty, divertidos y, a menudo, desgarradores, de Quentin Tarantino, en el sur de la era de los esclavos, constituyen un entretenido y satisfactorio relato de venganza.

Efectos secundarios (2013): el thriller psicológico ingenioso y retorcido de Steven Soderbergh es sorprendente y misterioso.

The Dirties (2013) – Una especie de película de nicho de Canadá, pero algo que los aficionados a las películas apreciarían, con una gran banda sonora y un final amargo.

Trance (2013) – Danny Boyle ofrece otra experiencia extraña y única en una película que siento que triunfa Inception (2010) en términos de creatividad con el concepto de explorar los sueños y la mente

The Lords of Salem (2013): Esta creció en mí después de un tiempo, y es la película más rock y roll de Rob Zombie, una carta de amor al horror del 70 por ciento del ácido ácido y es una experiencia absolutamente fascinante e inquietante. me jodió viéndolo como un estudiante de primer año en la escuela secundaria y eso es un gran cumplido

Prisoners (2013) – Denis Villeneuve es un chico increíblemente ambicioso y visual, por lo que este tenso thriller que recuerda el mejor trabajo de David Fincher presenta algunas interpretaciones de vanguardia y un enfoque tenue de su material violento y vicioso.

El fin del mundo (2013) – El divertido y ligero cuento de ciencia ficción de Edgar Wright presenta otro giro de Simon Pegg y Nick Frost, Frost y Pegg que cambian los tropos, con Pegg el idiota testarudo y Frost el más racional y responsable de los dos, con un elenco lleno de estrellas de culto británico favoritos; Wright usa todo, desde el ágil diálogo hasta la rápida y rítmica edición para crear humor y se mantiene divertido cada vez que lo veo.

You’re Next (2013) – La historia de la invasión del hogar de Adam Wingard se comercializó como un thriller brutal y violento, pero inesperadamente contiene una tonelada de humor salpicado oscuro y retorcido que compensa las secuencias de introducción escalofriantes perfectamente

The Sacrament (2013) – En el otro extremo del espectro, el simio de Ti West en la masacre de Jonestown es una de las películas de metraje mejor encontradas que he visto, incluso obteniendo los derechos para usar el nombre de VICE, y hace un gran trabajo. trabajo de crear una atmósfera de tensión y paranoia hasta el final trágico y aterrador

V / H / S / 2 (2013) – Sólo recomiendo algunos segmentos, pero el resto de la película también es bueno, pero realmente lo más destacado es A Ride in the Park, de los directores de The Blair Witch Project. (1999), y Safe Haven, una montaña rusa torcida e inquietante del director de The Raid (2012), que hizo la película para mí.

12 Years a Slave (2013) – El primer ganador de un Oscar de Steve McQueen nuevamente presenta a Michael Fassbender, así como a una gran cantidad de otros actores fantásticos, y realmente hace lo que Django (2012) tocó: explorar el verdadero horror que era la esclavitud en una incansable y de manera objetiva, que evitan la raza y el hostigamiento de los Oscar y solo muestran el lado muy humano y defectuoso de todos los personajes

The Wolf of Wall Street (2013) – A pesar de que sirve para glorificar de alguna manera la vida de un ladrón y un imbécil en general, esta película sigue siendo muy divertida y atractiva, incluso sin un conocimiento real del funcionamiento de Wall Street, y tiene una excelente Elenco y el estilo estético excesivo que complementa los estilos de vida excesivos de su elenco de personajes.

Blue Ruin (2014) – La segunda característica de Jeremy Saulnier es una deconstrucción brillante del “thriller de venganza” y puede ser un poco lenta para algunas personas, pero creo que la descripción tensa y realista de la violencia será suficiente para mantener el interés de la gente enganchado a todos. el camino al final impactante

The Grand Budapest Hotel (2014) – Wes Anderson vuelve a ofrecer una comedia hilarante, torpe, visualmente impactante y, a veces, dulce y conmovedora, esta vez en un juego de aventuras de misterio de asesinato, y presenta posiblemente mi actuación favorita de Ralph Fiennes.

Electric Boogaloo (2014) – Este entretenido documental prueba el éxito improbable y la eventual disolución de Cannon Films, conocido por sus incursiones inesperadamente rentables en imágenes de explotación en los años 70 y 80

Lost Soul: The Doomed Journey de Richard Stanley’s Island of Dr. Moreau (2014) – Otro documental entretenido sobre la loca e impredecible pero a veces injusta industria cinematográfica, que explica el brillo potencial y la posible bastardización del intento de Richard Stanley de conseguir un gran presupuesto. Dr. Moreau, “una historia que sintió que merecía la justicia de una adaptación adecuada, que aún no se había logrado; Dejaré que la película hable por sí misma, pero digamos que los infames problemas de la producción nunca se han explorado de forma más hilarante o trágica que en esta película.

Guardians of the Galaxy (2014): el gran avance presupuestario de James Gunn puede ser excesivamente sobrevalorado, pero no se puede negar que fue un viaje divertido y colorido, y espero que sea recapturado en la secuela del próximo año

Birdman (2014) – Esta película también tuvo demasiado entusiasmo, pero el diálogo peculiar, el ecléctico y el elenco fuera de ritmo, y la brillante combinación de la cinematografía y la partitura produjeron una gran película de arte que todavía es accesible para cualquiera con una corazón o sentido del humor

Gone Girl (2014) – David Fincher una vez más convierte una novela de misterio pulposo en una película tensa y mordaz que satiriza la influencia de los medios de comunicación en la opinión pública y los paquetes en algunos giros realmente impredecibles

John Wick (2014) – Odio seguir con este descargo de responsabilidad, pero: otra película muy exagerada por frikis de cine, pero una con algunos de los mejores tiroteos coreografiados de la memoria reciente, con un gran elenco de actores de culto favoritos y una persona decente. rendimiento de Keanu Reeves, así como un estilo de cómic impecable.

Nightcrawler (2014) – La actuación de Jake Gyllenhaal mantiene unido este estudio de carácter de color neón, por lo que no diré lo que ya se ha dicho antes, pero el estilo y el clímax de Tarantino compensa la sociopatía del líder, lo que hace que este sea un espeluznante e inquietante , pero de alguna manera todavía divertido y emocionante paseo en las calles de Los Ángeles.

Interstellar (2014) – Acabemos con esto: sobrevalorado. Tan sobrevalorado que casi no lo incluí. Pero no puedo negar que la experiencia de ver esto en los cines fue una verdadera alegría y tengo que decir que, a pesar de sus muchas fallas, esto todavía hace que la mayoría de los grandes éxitos de éxitos salgan del agua en términos de ambición.

Whiplash (2014) – El segundo trabajo de Damien Chazelle presenta excelentes composiciones y actuaciones de jazz, y un excelente combate verbal entre los dos protagonistas, y JK Simmons finalmente logra el merecido reconocimiento del Oscar que siempre ha merecido

Inherent Vice (2014) – El PTA está de vuelta con una adaptación de Thomas Pynchon, un novelista que se considera inaceptable debido a su prosa y estilo únicos; La trama es retorcida y, a veces, sin sentido, sin sentido, pero el tono de la película y el humor seco me vendieron en este y creo que está muy subestimado entre su obra.

Kingsman: The Secret Service (2015) – La película de espías de Matthew Vaughn fue mejor que las otras dos sagas de espías establecidas que se lanzaron a finales del año pasado (Mission: Impossible y James Bond, para ser claros), y presagia una exitosa serie de películas por venir El enfoque alegre y la violencia ultraestilizada fueron un entretenido homenaje al género de espías que tomó a los elementos campier de Bond y los llevó a la práctica, creando algo completamente nuevo y diferente en el proceso.

Call Me Lucky (2015) – Este, a veces divertido, a veces chocante, pero sobre todo un documental inspirador y fascinante, sigue al comediante Barry Crimmins, una figura del público pero una leyenda de la comedia, que se ha apartado de La comedia en el activismo se explora en este documental, que no voy a estropear sino simplemente verlo, es genial.

Mad Max: Fury Road (2015) – Este ha sido comentado con la muerte: es un espectáculo estúpidamente divertido e impresionante que nunca cesa, solo ve a verlo si no lo has hecho.

The Gift (2015) – El debut como director de Joel Edgerton es más inteligente de lo que uno podría pensar y no está complaciendo la forma en que muchos thrillers parecen hacerlo ahora; uno de los pocos thrillers efectivos recientemente que no se trata de un espía o una conspiración o una organización criminal

Sicario (2015) – Hablando de eso, Denis Villeneuve lo hizo de nuevo, haciendo algunas de las películas más espeluznantes, provocativas e impresionantes que hay ahora mismo; un relato inesperadamente escalofriante y lento de la parte de un agente del FBI en una investigación del cártel

Goosebumps (2015) – Soy un tonto para la nostalgia; No es una buena película, pero no es tan mala o perezosa como se podría esperar, y es una buena opción para los niños en Halloween.

Crimson Peak (2015) – La película de Guillermo del Toro no es realmente tan aterradora, pero es un gran tributo a Hammer Horror y es un gran romance gótico, que también emplea el brillante estilo visual de Toro y su inclinación por la violencia brutal.

The Peanuts Movie (2015) – Solo una película muy inocente y dulce que captura el espíritu de las viejas tiras y especiales y me hizo sentir nostalgia por un tiempo más simple en la vida; excelente animación, excelente música (incluso Meghan Trainor era sabrosa aquí), y solo una pequeña y bonita película de vacaciones para alejarse de la negatividad del mundo

Krampus (2015) – el sucesor espiritual de Michael Dougherty a Trick r Treat (2007), que esta vez ofrece una divertida comedia de terror a la Gremlins (1984), que tiene bonitos efectos prácticos y un gran reparto de personajes relacionados pero con fallas, y final ambiguo que deja espacio para una secuela (esperemos que sea buena); Un pequeño y bonito algo diferente para tu lista de vacaciones.

The Hateful Eight (2015) – La última película de Quentin Tarantino puede ser su más indulgente, pero, sinceramente, no puedo negar que me entretuviera por su diálogo característico, los personajes extraños y el estilo visual y la partitura del legendario Ennio Morricone.

The Revenant (2015) – Una película muy sobrevalorada con una actuación honesta de Leo (oh wow, perdió peso y se comió un poco de pescado crudo, lo que fue una actuación digna de un Oscar) y algunos mensajes políticos muy abiertos; el papel secundario de Tom Hardy (que debería haber ganado un Oscar), la música y la cinematografía impresionante (aunque limita con el espectáculo) eclipsan a los malos, así que al menos tengo que decirle que me dé un reloj.

The Witch (2016): un impresionante debut de Robert Eggers que está claramente bien investigado y comprende el período de tiempo, que no es tanto aterrador como perturbador y perturbador; Las actuaciones, los matices, el diseño de sonido y las imágenes sutilmente horribles hacen de esta una de las mejores películas de terror en años.

OJ: Made in America (2016) – Aunque esta es una miniserie, es más bien una película muy larga dividida en partes, y tuve que recomendarlo por ser uno de los documentales más completos, de inversión, frustrantes, duros y objetivos. ‘Has visto; me hizo ver a OJ Simpsons en todas estas diferentes luces, compilando vistas de docenas de entrevistados y probablemente cientos de horas de filmación de la entrevista, y es verdaderamente un retrato definitivo de un hombre

Green Room (2016) – Jeremy Saulnier regresa con otro violento baño de sangre que es solo un reloj desgarrador, pero también emocionante, ya que cualquier personaje puede ir en cualquier momento, y algunas pistas de punk rock increíbles. Patrick Stewart es muy moderado y se utiliza poco, lo cual aprecio, permitiendo que los jugadores más pequeños brillen más, y se jugó de manera brillante la deconstrucción del subgénero “supervivencia / habitación cerrada”

The Nice Guys (2016) – La película de Shane Black es ridícula, divertida, fácil de cotizar, invierte y es simplemente una maravilla. Solo toma mi palabra para ello

Hardcore Henry (2016) – Una película independiente con algunas tomas aproximadas de GoPro (no se traducen bien en la pantalla grande), pero es un tono de videojuego divertido que hace que sea de naturaleza episódica, pero también increíblemente entretenido, no Tipo de película prohibida que se puede ver en segmentos y no se toma en serio en absoluto

31 (2016) – La última película de Rob Zombie no es para todos, y no es realmente aterradora, pero es una carrera en la montaña rusa, explotada por rock and roll y me gustó Richard Brake, especialmente, pero todo el elenco lo hizo bien en sus papeles over-the-top

Solo los nombraré porque me será muy difícil clasificarlos.

  • La vida de Pi
  • Gravedad
  • Interestelar
  • El lobo de Wall Street
  • La era de El Mañana
  • Perforador de nieve
  • el odioso ocho
  • Argo
  • La Redención Raid
  • El Revenante
  • Looper
  • La película de Lego
  • Sicario
  • Kingsman: El Servicio Secreto
  • Chica se ha ido
  • Latigazo
  • Django desencadenado
  • Mad Max: Fury Road
  • Guardianes de la Galaxia
  • Los Vengadores
  • El caballero oscuro se levanta
  • Apagar las luces

Estas son las películas que fueron inolvidables en estos cinco años, al menos para mí.

Espero que te guste.

Crimson Peak, que se lanzó en 2015. Es un suntuoso romance gótico. La película está protagonizada por Mia Wasikowska, Tom Hiddleston y Jessica Chastain. No he visto un romance gótico en mucho tiempo, así que fue agradable ver que el género no se ha olvidado. Hubo impresionantes actuaciones del elenco principal, particularmente Jessica Chastain. También me encantaron los temas detallados, significados, simbolismos e interpretaciones. El uso del color rojo tiene connotaciones de derramamiento de sangre, sexo, lujuria, amor e ira. Tom Hiddleston interpreta a un inventor, que es un tropo gótico. Tampoco fue cliché. No había damisela en apuros ni protagonista masculino heroico.

Siempre voy por mi top 10:

10. Selma

9. Gravedad

8. Ahora me ves 2

7. El babadook

6. Night crawler

5. Birdman

4. Whiplash

3. Leyenda

2. El Revenante

1. El gran corto / interestelar.

Creo que es este

Argentina (2015)

Es básicamente un documental que muestra lo mejor de la música popular y la danza argentina.

Al menos un crítico dijo más o menos, que en realidad no es una película. Pero me encantó.

Redención Raid