¿Importa la cantidad de instrucciones de la cámara que colocas en un guión dirigido por ti? ¿Afectaría esto la capacidad de venderlo a un productor?

Sí, es importante, y fuera de “FADE IN” y “FADE OUT”, como un guión de especificaciones, no debería haber otras direcciones de la cámara. La única excepción es que NECESITA una dirección particular de la cámara para enfatizar un momento clave o la historia no se cuenta correctamente. Incluso entonces, no puedo pensar en una razón / situación para usar como ejemplo. Direcciones de la cámara, efectos de sonido, créditos de títulos, etc. o NO son parte de un guión de especificaciones, aunque muchos nuevos escritores quieren incluirlos. Las instrucciones de la cámara vendrán más adelante en el proceso cuando se escriba un “script de filmación”.

Ya sea que lo dirijas o no, generalmente no depende de ti, a menos que sea un factor decisivo en lo que respecta a la financiación. Buena suerte en ese caso, a menos que sea un director reconocido de algún reconocimiento. También depende del presupuesto esperado: “¡Cuanto más alto sea el presupuesto, más grandes son los nombres!” En otras palabras, nadie va a financiar una película de $ 50 millones con Joe, el chico del vecindario que grabó en video la boda de mi hija, “adjunto” como el director.

Suponiendo que sea un gran script, perfectamente escrito (sin las instrucciones de la cámara y el “ritmo” y una serie de otros errores de scripts de especificaciones), su primera preocupación debería ser obtener una opción o venderla. Para hacer eso, tiene que ser casi perfecto. Las direcciones de la cámara no son parte de esa ecuación.

Sí, importa. La otra respuesta a esto que leí lo encapsula maravillosamente. Los principiantes creen que escribir un guión de “especificación” significa poner instrucciones en la cámara porque solo han leído guiones de filmación, que generalmente se juntan DESPUÉS de que se filma la película. Incluso si usted es el director, no usa un guión de filmación para venderle a un productor. Las instrucciones de la cámara solo se interponen en el camino del productor o cualquiera que pueda financiar su película entendiendo la historia.

¿Y si cambias de opinión? Las instrucciones de la cámara van a arruinar el guión, el supervisor del guión simplemente tachará las instrucciones de la cámara que escribió en el guión y anotará en el guión alineado lo que realmente hizo.

Un “guión de filmación” es una transcripción realizada por el estudio con fines publicitarios DESPUÉS de que se filmó la película e incluye SOLAMENTE las tomas que usted y el editor tomaron e incluyeron en el corte final.

Un guión de “especificación” o incluso uno que se encarga simplemente muestra la historia, dejando la elección creativa del ángulo de la cámara para el momento en que se toma. Puede escribir en su guión su elección de disparo (aunque normalmente se hace en guiones gráficos) para sus propios fines como director, pero para vender el guión, aparte de “FADE IN” y “FADE OUT”, simplemente deje que fluya.

Geno Scala lo clavó. Cuando trabajé como lector para una agencia importante, la inclusión de ángulos y paréntesis identificó de inmediato un guión como el trabajo de un aficionado. Los guionistas profesionales usan la división de párrafos para sugerir las tomas indirectamente. Por ejemplo:

La ciudad ha caído en tiempos difíciles. La mitad de las tiendas en la calle principal están vacías y cerradas.

Una vieja camioneta Ford, que necesita desesperadamente un trabajo de pintura, llega hasta la tienda de alimentos y parques.

El conductor, JOE BURNHAM, un anciano con un mono, se desploma en su asiento para esperar. Se da cuenta de algo en la calle.

Es un par de hombres bien vestidos que conversan cerca de un nuevo y brillante SUV que lleva el nombre de Stanfield Development Corp.

Burnham frunce el ceño y les da el dedo.

Momentos después, una mujer joven sale de la tienda con un saco de alimento en cada hombro. Los arroja a la cama de la camioneta.

Si está adjunto como director, y este es su primer guión, probablemente no lo venderá a un productor. Si Hollywood quiere tu guión, te pagarán extra para que te elimine como director, de modo que puedan conseguir que alguien con experiencia lo haga. Lea sobre el guión de Michael Cimino para ‘Thunderbolt and Lightfoot’.

Como regla en estos días, cuando escriba guiones, sugiera movimientos de cámara en lugar de enunciarlos explícitamente. Le permite al lector usar su propia imaginación y distrae menos.

Escribo mis guiones para que sean leídos por alguien que no sabe quién es el FI. Si bien hay ciertas restricciones de estilo basadas en el hecho de que está escribiendo un guión que deben interpretar al menos otras 12 personas con las que quizás no haya trabajado antes, también tiene que ser legible.

Al mismo tiempo no es una gran literatura.

Realmente nunca pongo instrucciones para la cámara, ya que prefiero que estos lectores usen su propia imaginación. En mi experiencia, una lectura rápida y fácil te lleva al siguiente nivel.

Tomo las decisiones de disparo (o las instrucciones de la cámara) una vez que el dinero y las ubicaciones están asegurados, y tengo un contrato vigente.

Solo porque escriba un guión con la intención de dirigirlo usted mismo no significa que lo hará.

No debe haber instrucciones de la cámara en su guión. Sí, afecta su capacidad para vender su guión.

Debes INFERAR la dirección. Cada vez que miramos algo nuevo, un nuevo párrafo.

Deje la dirección al director.

No, no importa cuántos ángulos de cámara coloques en el guión que grabas, porque lo vas a producir tú mismo.

Pero en un guión profesional estás buscando vender. No coloque los ángulos de la cámara en el guión, ya que es amateur y el director decide cómo se graba un guión, no el guionista. Y la posibilidad de que un guionista aficionado por primera vez sea contratado para dirigir un guión es tan raro como ser atacado por un tiburón en Nebraska.