¿Cómo cuantifican los guionistas si un guión está “más allá de las restricciones presupuestarias” de una película determinada?

Si está enviando un guión a alguien que anuncia un guión o concepto de “bajo presupuesto”, puede leer el guión y determinar rápidamente el costo aproximado de esa historia; número de ubicaciones, personajes, etc. La historia ideal de “bajo presupuesto” para un guionista que escribe guiones de especificaciones con la esperanza de venderla y obtenerla sería un concepto que gira en torno a una persona y se desarrolla en una pequeña ubicación (sala, apartamento, o casa), sin trabajo de truco o CGI necesario. En el otro extremo, uno podría leer un guión que se lleva a cabo durante la Segunda Guerra Mundial, e incluye varias batallas, múltiples ubicaciones, escenas de riesgo y efectos especiales. Solo tiene que colocar su historia en un TIEMPO DIEZ AÑOS más allá o antes del día actual para aumentar el costo de producción, ya que debe crear un conjunto que coincida con el período de tiempo. Intente filmar un guión que tenga lugar en el salvaje oeste sin tener un avión, una carretera o un teléfono en la toma.

Hay un viejo adagio para los guionistas al escribir para presupuestos más bajos:

En lugar de un submarino, escriba en una bicicleta.

Un productor experimentado generalmente puede decir cuánto costará un guión dentro de un cierto rango. Pero para ser más precisos, se puede hacer un desglose y un presupuesto, que detalla cada ubicación, utilería, efecto especial, etc. Mucho también depende, por supuesto, de lo que se llama los costos “por encima de la línea”. Entonces, si se puede producir un guión por $ 5 millones con actores, directores y productores que trabajan para la “escala” (salario mínimo), entonces la pregunta es: ¿cuánto más que escala cobrarán los actores más conocidos? Por encima de la línea incluye actores, directores y productores. Entonces, si Stephen Spielberg dirige y produce, protagonizada por Tom Hanks y Merryl Streep, es probable que sus costos por encima de la línea sean astronómicos. Así que está el costo de una película con el mínimo sobre los costos de la línea, y el costo de la misma película con talento de gran nombre adjunto.

Hablando de televisión, estamos en constante lucha con el presupuesto. Si sé que un programa tiene una producción limitada, sé que hay ciertas cosas que se deben evitar al formatear el proyecto: cosas que requieren equipos de cámara y sonido separados, grandes conjuntos, muchas ubicaciones, etc. No tengo que cuantificar exactamente la Cifras, porque el productor me lo hará saber (y esto incluye a veces ser menos conservador de lo que inicialmente pensé), pero creo que preocuparme un poco del presupuesto me ahorrará mucho trabajo y tiempo al equipo y también me obligará Ser creativo y explorar el lenguaje del medio.

Un ejemplo rápido (POSIBLE SPOILER): en el s02e06 de Master of None, un segmento largo es sobre una niña sorda y no tiene sonido. Es creativo, hermoso, hilarante y también (a menos que las normas sindicales de EE. UU. Digan lo contrario, no lo sé) se podría cortar el equipo de sonido.

Reparto, específicamente el número de roles orales juega un papel importante, así como las ubicaciones y los grandes conjuntos de piezas.

También mantener la cuenta regresiva.

Trata de no preocuparte por eso en tu primer borrador.

Ellos no No es su trabajo. Por eso hay productores. El presupuesto no se establece hasta después de que se haya pagado al escritor por su trabajo y se haya entregado el guión a otras personas para la producción (lo que puede o no puede suceder).