¿Cuál es la diferencia entre un productor de cine y un director? ¿Qué se necesita para convertirse en uno de los dos?

La naturaleza real de las dos descripciones de trabajo varía de una película a otra y de un director a otro.

El denominador común es que el director siempre está subordinado al productor (es). El director hace un “corte de directores” que entregan a los productores para “corregir” el estreno de la película.

¡Ay! Eso es un poco duro, ¿no? Er … no. El director entra y acepta la tarea “Hacer una película de una duración específica que la gente quiera ver”. Si regresan con algo que no encaja en ese resumen, entonces no deben lloriquear y gritar como mocosos malcriados cuando los productores han tenido que cuidar su “obra maestra” para que encaje.

Este mito moderno de que el director es una especie de figura divina a la que los productores deberían inclinarse y besar sus pies en agradecimiento por haberse dignado gastar su dinero en lugar de otros mortales es solo una estrategia de mercadeo. Les permite regurgitar múltiples variaciones del mismo material sin mucho esfuerzo adicional y ganar dinero extra, muchas gracias.

Pero no trague ese brillo si quiere trabajar en la industria. Eso es solo para turistas.

Entonces, la pregunta es: ¿quieres trabajar en tu propia visión o estás feliz de trabajar en la de alguien más?

  • Si eres feliz haciendo realidad la visión de otra persona, entonces conviértete en un director.
  • Si tienes que trabajar en tu propia visión, conviértete en un productor.

Aparte de eso, necesitas todas las habilidades de un líder de equipo porque el cine es un deporte de equipo. Y ese es el problema con este negocio: demasiadas prima donas. Tienes a los guionistas que caminan por ahí como si escribir el guión fuera la parte más difícil de hacer cine. Tienes a los actores que piensan que son insustituibles. Tienes directores que se pavonean como si fueran artistas excelentes que acabaron de pintar la Mona Lisa. Y todo el mundo parece querer hacer el menor trabajo pero recibir el mejor pago. La verdad es que todos los involucrados en el proyecto son importantes y vitales. Tu proyecto tendrá que navegar por aguas muy tormentosas y necesitas la ayuda de todos si quieres evitar estrellarte en las rocas. Esto incluye el personal de limpieza y catering. Si el personal de limpieza no ha limpiado su escenario de sonido listo para el día siguiente, entonces ha perdido la filmación de ese día, sin importar qué tan importantes sean los actores y el director. Y si su personal de catering no está preparado para reunirse, entonces todos tienen problemas para filmar los ruidos de los estúpidos que se quejan, sin importar cuán brillante sea el guión.

En última instancia, esta es la responsabilidad de los productores. Es su trabajo asegurarse de que todos hagan su mejor contribución única al proyecto.

Y sin embargo, nadie quiere entrevistar al productor. El director, claro. Los actores, definitivamente. Pero la persona que lo hizo todo posible, no. Y esa es la última decisión que debes tomar: ¿quieres algo de protagonismo o estás feliz de ser el poder invisible detrás del trono?

  • Si quieres el protagonismo, sé el director.
  • Si eres feliz siendo invisible, sé el productor.

Gracias por la A2A, Judy

Un productor de cine supervisa toda la producción desde una perspectiva empresarial, incluida la recaudación de fondos, la contratación del elenco y el equipo y, a menudo, participar en la comercialización. Para convertirse en un productor de cine, debe comprender cómo funciona la industria cinematográfica, tener buenas habilidades comerciales, tener excelentes poderes de persuasión y ser un gran networker.

Un director de cine supervisa la filmación de manera creativa y gerencial, pero también está muy involucrado en la preproducción y generalmente en la postproducción. Para convertirse en director de cine, debe comprender cómo funcionan todas las facetas del rodaje, tener una visión distinta, ser productivo en un entorno acelerado y estresante, tener buenas habilidades de liderazgo y ser un gran comunicador.

Una buena analogía es que si se compara una película con una compañía (y en muchos casos en el extremo más pequeño de la industria, una compañía está literalmente creada para hacer una película), el productor es el Presidente del Junta y el director es el CEO.

El cometido de la cátedra / productor es asegurarse de que la compañía / película tenga lo que necesita y su función es guiar la empresa en un sentido muy amplio, casi sin trabas, para tener éxito financiero (por muy interesados ​​que estén en el arte).

El director es el que está en el terreno de un día para otro, haciendo el funcionamiento práctico de la empresa, dirigiendo al personal, etc. para intentar que sea exitoso de acuerdo con las competencias del productor.

Esta respuesta sería demasiado larga para escribir, y hay muchas formas de hacerlo, mi consejo, que ahora estoy haciendo es escribir un guión, luego escribir otro guión, bc y luego otro, luego disparar algo, luego, haz eso otra vez y, nuevamente, conoce a personas que están en la industria y reza. Escuché que es extremadamente difícil ir directo como director, debes tener experiencia, no escuela, sino experiencia, rodaje, y posiblemente comenzarás como asistente personal, ¡buena suerte y te veré en la industria! Ojalá