¿Has jugado con la idea de convertirte en un actor durante años, sabiendo que es lo correcto para ti pero intentando ser un poco más práctico? Bueno, es hora de que le digas a esa voz en tu cabeza que se calle (¿suena curiosamente como tu madre?) Y te metes en los negocios para perseguir tus sueños. Alguien va a ser la próxima gran estrella. ¿Por qué esa persona no debería ser tú?
Parte 1
Poseer tu arte
- 1 Estudia actuación en una universidad o academia de arte. Aunque es posible prescindir de este paso, si no vives en Los Ángeles o Nueva York, esta es una opción bastante estándar para ir. Alternativamente, puede unirse a un grupo de teatro local. Te expondrás a los profesionales, aprenderás sobre técnicas y tendrás posibilidades automáticas de trabajar en un escenario. Para las cosas más tangibles, estarás construyendo tu currículum, obteniendo exposición y configurando una red. Y sus maestros lo presionarán constantemente para que haga más, cuidando prácticamente la parte de motivación para usted. ¿Qué tienen en común Lindsay Lohan, Charlie Sheen, Tom Cruise, Pam Anderson y Jessica Simpson? Aparte de ser la crema absoluta de la celebridad, todos no terminaron la escuela secundaria. Entonces, si bien es completamente posible lograr grandes cantidades de éxito sin la educación formal, simplemente tómalo con un grano de sal.
- 2 Asista a campamentos de verano, talleres de actuación o acciones de verano en su área. Algunos de estos pueden ser lo suficientemente intensivos como para que aprendas el material durante meses en un período de 2 a 3 semanas. Puede participar en múltiples espectáculos haciendo varias cosas y posiblemente incluso obtener estipendios para su trabajo. Si bien la escuela no continúa, es importante estar al tanto de tu juego, y asistir a campamentos y talleres es una buena forma de hacerlo. Si está atascado con un trabajo que le impide asistir a estos, asegúrese de estar siempre leyendo e investigando su oficio. Vaya a los espectáculos, lea la teoría y exponga nuevas ideas y escuelas de pensamiento. Si estás interesado en el teatro de escenario, el stock de verano es una excelente manera de comenzar. Obras de teatro, musicales e incluso óperas se exhiben en cuestión de semanas en todo el país y ofrecen una experiencia de vida muy valiosa. Encuentre una audición cerca de usted en la primavera para prepararse para la temporada una vez que termine la escuela.
- 3 Audiciones para teatro comunitario. Este proceso puede ser un paso por encima del teatro universitario si el teatro toma en serio las producciones y tiene un presupuesto decente. Ganar un papel en una producción de teatro de la comunidad lo pondrá en contacto con otras personas que están puliendo su oficio como usted y le proporcionará más experiencia. También obtendrá una mejor idea de cuál es su posición en relación con la competencia. Incluso si no estás buscando trabajar para el escenario o hacer obras de teatro o musicales, cualquier experiencia en el campo del drama se ve bien en tu currículum y te enseñará cosas que no sabías. ¡Y tú también harás amigos!
- 4 Contrata a un entrenador de actuación para resolver problemas en tu técnica. Su entrenador puede brindarle la atención personal que necesita para enfrentar sus puntos débiles y pulir lo que hace bien. Busque un entrenador con mucha experiencia en la industria y conexiones. Dale al personal y al profesorado de la escuela a la que asistes o al teatro con el que has trabajado. Alguien seguramente conocerá a alguien más (quien conoce a alguien) que puede conectarte con lo que estás buscando. Y si pueden cantar y / o bailar, ¡eso tampoco duele!
- 5 Identifica tus fortalezas. Muchos “currículum vitae en funciones” requerirán que usted sepa qué habilidades tiene, tales como acentos, habilidades especiales o personificaciones. Expanda estos talentos tanto como pueda para que pueda apelar a una amplia gama de llamadas de casting. Encontrar dónde se encuentran tus habilidades puede ayudarte a determinar qué ruta tomar. La llamada de un actor varía ampliamente, para empezar, ¿te ves en la pantalla grande o en el escenario?
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Parte 1 Quiz
¿Cuál de las siguientes afirmaciones es cierta cuando se trata de estudiar actuación?
Puedes estudiar en un grupo de teatro local.
Puede comenzar a actuar en una universidad en una ciudad más pequeña, aunque una gran ciudad que se centre en la industria (es decir, NY o LA) lo hará más fácil.
No tienes que terminar la secundaria, pero te ayudará.
Todo lo anterior
Parte 2
Para el actor de cine
- 1 Llegar a una gran ciudad. Preferiblemente LA, aunque puedes comenzar desde cero en cualquier lugar que tenga una escena cinematográfica decente. Puede que tenga que tomar un trabajo de camarera, pero si le da un horario flexible para hacer llamadas a la audiencia, genial. Eso es todo lo que necesitas. Para tomar esto en serio, una gran ciudad es la única manera de hacerlo. Si su situación financiera no lo permite, comience a hacer esfuerzos para cambiar eso. Donde hay voluntad hay un camino.
- 2 Conviértete en un actor de “fondo”. Una vez que esté donde necesita estar, conéctese (literalmente) y asuma roles como actor adicional o de fondo. Se pueden encontrar convocatorias abiertas de estos en todo el Internet, pero algunos lugares para comenzar son Backstage, Hollywood Reporter y Variety. No será glamoroso, pero no tiene que poner una calificación glamorosa en su currículum. Lo más probable es que te dejen solo el 75% del tiempo, así que trae un libro, algo de tejido de punto o algo para divertirte mientras la tripulación pasa horas ajustando las luces.
- 3 Consigue un agente. Este es su go-to para las audiciones y permanecer en el bucle. Y a uno bueno solo se le pagará cuando tenga éxito, así que no acepte los que exigen una tarifa exorbitante, incluso si su horario se mantiene abierto. Pregunte en su red las opiniones sobre a quién acudir y cómo comenzar. Definitivamente, otros actores tendrán opiniones sobre el tema y pueden incluso establecerte con las suyas.
- 4 Entrar en la unión de un artista. ¡Estás a punto de llegar al gran momento, niño! Entrar en un sindicato es una señal clara de que se lo está tomando en serio. Una vez que tomas un aprendizaje o haces un trabajo de fondo, estás prácticamente en. ¡Hola, beneficios para la salud! Busque en organizaciones como ACTRA, AEA, AGMA o AGVA. Una vez que te metes en uno de ellos, es bastante fácil entrar en SAG (el Screen Actor’s Guild). Todo lo que tienes que hacer es encontrar trabajo de vez en cuando y pagar tus cuotas. Bien vale la pena.
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Parte 2 Quiz
Verdadero o falso: para lograrlo en el mundo de la actuación cinematográfica, debes vivir en una gran ciudad que tenga estudios de filmación.
Cierto. A diferencia del teatro, debes vivir en una gran ciudad donde están todos los estudios, como Hollywood
Parte 3
Para el actor de teatro
- 1 Hazte más grande que la vida. La actuación en escena requiere un conjunto de habilidades completamente diferente (bueno, quizás no completamente diferente) que la actuación en cine. Es bastante fácil detectar a un actor de teatro cuando se aventuran a la pantalla. Cuando estás en un escenario, tienes que entretener a la gente desde una distancia de casi millas, como resultado, todo lo que hagas debe ser más grande. Así que empieza a trabajar en tu voz. Es tu dinero. Manténgase alejado de los cigarrillos, el alcohol y todo lo que deshidrata los pliegues vocales y los desgasta. Necesitas ser ruidoso y orgulloso en todo momento.
- 2 Trabaja en tus habilidades escénicas. Muchos actores de teatro dirían que es más difícil que actuar en cine; Después de todo, el actor de cine se esconde detrás de la cámara. En el escenario, tú mismo estás haciendo la magia. Empieza a tomar clases que convenzan al público de que eres el verdadero. Las clases de combate por etapas pueden mostrarle cómo luchar de manera convincente sin lesionarse o simplemente verse como un chiflado. Saber cómo hacerlo puede abrir una serie de roles, tanto en obras de teatro como en musicales. Trabajar en dialectos. Un entrenador de dialecto puede hacer que comiences fácilmente aquí. Si ya no suena como una versión generalizada de su origen étnico, es posible que deba trabajar para deshacerse de la suya. De lo contrario, puede encontrarse encasillado más a menudo que no. Conviértete en una triple amenaza. Si está un poco interesado en el teatro musical, es una buena idea participar en clases de voz y de baile. Tener solo una (o incluso dos) habilidades no es suficiente para entrar seriamente en la industria. Hacer algo fuera de lo común. Si fuiste un payaso durante 12 años, ¡genial! Eso es útil. Si te gusta la luna como gimnasta, fantástico. ¿Canto a la tirolesa? Magnífico. Cualquier habilidad que la mayoría de los otros artistas no tienen puede rendir frutos a largo plazo. Así que mantén tus pasatiempos: te harán más comercial.
- 3 Considere obtener su tarjeta de capital. A pesar de que es completamente posible pasar por todos los aros sin eso y seguir teniendo éxito, tener su tarjeta de crédito abre una serie de audiciones que de otra manera no estarían disponibles para usted. No es un proceso claro, por desgracia. O bien tiene que obtener un contrato que requiera una equidad, ser miembro de un grupo hermano (como SAG, por ejemplo) o acumular suficientes créditos para cumplir con el estándar. Es natural que el proceso sea un poco confuso, así que comuníquese con un amigo o pilar de la red social de su actor para obtener más información sobre cómo lo hicieron. Todos lo hacen de manera diferente.
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Parte 3 Quiz
¿Cuál de las siguientes afirmaciones es cierta cuando se trata de perfeccionar sus habilidades de interpretación teatral?
No pierdas el tiempo en dialectos. Rara vez son útiles, y podrías enfocarte en otras cosas.
Trabaja solo con un talento relacionado con el teatro: actuar, bailar o cantar.
Trabaja en tus pasatiempos y otros talentos relacionados con el teatro, como cantar y bailar.
Olvídate de tus otras aficiones. Una vez que entres en la actuación, eso es todo en lo que debes pensar.
Parte 4
Preparándose para las audiciones
- 1 Aprender una serie de monólogos. Si tuviste entrenamiento, es probable que tengas un repertorio lleno de ellos que puedas sacar en cualquier momento. Si no, es bastante fácil (leer: toma unos segundos con una búsqueda en Internet) encontrar uno. Estos segmentos cortos (generalmente entre 1 y 2 minutos) a menudo se usan para emitir juegos, películas y espectáculos. Te permiten mostrar tus talentos en un corto período de tiempo. Usted querrá contrastar monólogos. Incluso si siempre juegas con el hombre divertido, ten un par de monólogos serios listos para batir cuando te lo pidan. Para los cantantes, necesitarás 16-32 compases de algunas canciones listas y masterizadas. Algunas audiciones no especificarán un género, mientras que otras querrán que les muestres algo similar a lo que están produciendo. Así que ten unos pocos preparados en el camino.
- 2 Arme su currículum. Agregue cualquier producción que haya hecho en campamentos, talleres, universidades y teatro comunitario. Si es incluso semi-relacionado, estás listo para ir. ¡El trabajo entre bastidores también cuenta! Muéstrales lo equilibrado que eres si tienes tecnología, accesorios o experiencia con disfraces para arrancar. Anote cualquier habilidad especial que tenga (baile, canto, dialectos, combate, etc.) en su currículum. Sin embargo, no mientas demasiado . Puede que te atrapen cuando te pidan que hagas tapping en un monólogo, incluso si olvidaste convenientemente tus zapatos de tap.
- 3 Conócete a ti mismo. Decide tu tipo. ¿Lo haces mejor en papeles principales o en roles de personaje? ¿Eres la siguiente protagonista o la perfecta villana espeluznante? Al principio, la especialización te ayudará a elegir las mejores audiciones para tus habilidades. No hay nada de malo en ser encasillado. De hecho, si asistes a audiciones para tu tipo, es más probable que encuentres el éxito. ¿Alguien diría que Helena Bonham Carter no es una actriz legítima, a pesar de que desempeña el mismo papel una y otra vez? No. Ella solo sabe en qué es buena y lo mece todo el tiempo. Así que mírate a ti mismo: ¿qué es lo más natural?
- 4 Obtener disparos en la cabeza. Lo primero que un director o productor verá de usted es el disparo en la cabeza que acompaña a su currículum. Le conviene que consiga estos CUANTO ANTES y que le impriman un montón: los repartirá como caramelos. Asegúrate de que estén al día! No uses una foto tuya de hace 5 años. No es difícil hacer buenos disparos en la cabeza. A menudo, los fotógrafos se encuentran en la misma posición en la que usted se encuentra y están tratando de aumentar su cartera. Pregunte por cualquier fotógrafo emergente que esté dispuesto a llevarlo por una pequeña tarifa, o incluso gratis. Lo bueno de los disparos en la cabeza es que no se requiere ningún conjunto y no se necesita nada extravagante.
- 5 Aparecen preparados. No puedes controlar lo que el director que proyecta el proyecto pensará en ti, pero puedes controlar qué tan bien te presentas. Llegue a tiempo, conozca el material de su audición, traiga cualquier material que necesite (incluido un bolígrafo o un lápiz) y luzca lo mejor posible. Eso es realmente todo lo que puedes hacer. Ser hablador Nunca se sabe con quién te encontrarás que pueda hacerte entrar. Ese tipo que se esconde en la esquina con los auriculares puestos probablemente tiene mucho más poder del que te das cuenta. E incluso si no lo hace ahora, puede que más tarde. Así que conversa con los que te rodean y mete los dedos en la caja de arena actuando.
- 6 Audición con frecuencia. Tomar audiciones es una buena manera de ser visto en la ciudad. Una vez que las personas comiencen a reconocerte, será más probable que te consideren para los roles. Sacar tu nombre allí es la mitad de la batalla. Obtendrás no’s. Obtendrás un montón de no’s. Todos lo hacen. La parte del trabajo de la actuación es la audición: si nunca hiciste una audición, no sería un trabajo. Así que toma el no a la ligera y sigue adelante. Un sí vendrá eventualmente.
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Parte 4 Quiz
¿Cuál de las siguientes afirmaciones es cierta cuando se trata de preparar canciones o monólogos para una audición?
Prepara solo una canción o monólogo.
Prepara muchas canciones o monólogos, pero todos deben ser del mismo tipo.
Prepare muchas canciones o monólogos, pero tenga variedad.
Tienen dos canciones o monólogos diferentes.
Parte 5
Construyendo tu marca personal
- 1 Piensa en ti mismo como un empresario. Eres un artista, pero también tienes un negocio para ti. Estás promocionando tu rostro, tu voz, tu cuerpo y tus habilidades para actuar. Tenga en cuenta que las personas para las que audiciona lo verán como un producto, y lo verán como una forma de ganar dinero. Esto no es ni bueno ni malo, pero saber cómo es así mantendrá la cabeza sobre los hombros. No dejes que esto te deprima; Deja que te dé poder. El rechazo no se trata de usted personalmente. Se trata de que no coincida con su idea del producto que ellos quieren. Más tarde igualarás el producto de otra persona.
- 2 Obtener la exposición web. Ponga su cabeza en línea, así como su currículum. El acceso a los actores es un gran lugar para comenzar. Coloca videos de tus actuaciones en YouTube. Configurar una página de Facebook y una cuenta de Twitter. Es una posibilidad remota, pero nunca se sabe quién puede tropezar con tu información al azar y decidir contratarte. Además, puedes construir una base de seguidores leales a través de las redes sociales. Doble victoria. Consigue tu propio sitio web! Por qué no?
- 3 Red extensivamente. Sea accesible y desarrolle su reputación como un profesional con el que a otros les gusta trabajar. Las personas en su red pueden conectarlo con los trabajos disponibles y proporcionarle información valiosa sobre su trabajo y sobre el negocio. Evita desarrollar una mala reputación. Si te acuñan como flojo, difícil de trabajar o simplemente presumido, es menos probable que obtengas conciertos. No vayas a pedir los M&M naranjas seleccionados todavía.
- 4 Manténgase al tanto de la industria. Revise los documentos y sitios web de la industria como Variety, Backstage: Casting en el que puede confiar, http://Showbusinessweekly.com y Hollywood Reporter | Noticias de entretenimiento para averiguar cuáles son las tendencias actuales en el negocio. Acude constantemente a espectáculos y trabaja en proyectos paralelos con amigos y conocidos para mantener tu flama creativa encendida. Consigue leer, estudiar y conectarte. Aunque pienses que actuar es algo que tienes o no, no es tan simple. Manténgase al día con los dramaturgos y directores emergentes, familiarícese con las teorías y salga a la luz. Saber en qué dirección va “la escena” lo ayudará a mantenerse por delante de la curva. Tal vez serás la inspiración para el próximo gran proyecto.