¿Cuál es la mejor película dirigida por Wong Kar-wai?

Siendo un fanático de WKW desde hace mucho tiempo desde los años 80 (comenzó con su debut Days of Being Wild), ciertamente aplaudo sus películas más recientes y populares que muchos fanáticos favorecieron. Pero siempre pienso que el marco de dirección de WKW se aprecia mejor cuando veo toda su filmografía en retrospectiva. Y muchas de las películas de WKW están destinadas a ser vistas no solo una vez en la proyección, sino dos y otra vez. Sus películas son como botellas de época envejecidas mejor cuando se vuelven a visitar en un momento posterior de madurez para sabrosa.

Además de todos los votos populares para ITMFL y la secuela 2046, me puse en el sombrero la película menos polémica y conocida de WKW que le llevó dos años y medio minuciosamente terminar: Ashes Of Time 东邪西毒 (1994 )

(ps. Durante 1991-93 atrapado en su bloque artístico y producción de AOT sobre presupuesto, WKW acarició a un genio y llevó a su equipo de filmación a Hong Kong para un descanso creativo necesario e hizo el proyecto más pequeño llamado Chungking Express sin un guión escrito pero los caprichos del autor ‘… Viola! y el resto de WKW que siguen a Chungking Express entraron en el salón de la fama de la historia del cine.)


Ashes Of Time 东邪西毒 (1994) fue la película más ambiciosa que WKW haya logrado en su carrera como director hasta la fecha. AOT no es simplemente una película exigente, es extremadamente, casi inexplicablemente, un desafío no solo para el público en general, sino también para los críticos de cine. Tanto es así que muchos lo descartaron como la película más incomprendida de WKW. Sin embargo, para un puñado de fanáticos acérrimos de WKW, AOT es uno de los más fascinantes, si no considerado, el mejor de su genio artístico en oferta para el cine mundial contemporáneo: dado por una cinematografía épica (Christopher Dole superó sus estilos característicos de primer plano) y una cámara de mano con ángulos amplios y tomas largas), una historia complicada (solo para hacer en una película), personajes complejos (8 personajes clave en narraciones paralelas) e indudablemente la actuación dramática de Maggie Cheung que maduró a lo largo de su trabajo posterior. WKW’s In The Mood For Love. ¡La escena final, un monólogo emocional de 11 minutos de duración en una sola toma del personaje de Maggie Cheung, es quizás una de las imágenes más icónicas y una actuación inquietante para los fanáticos de WKW para abrazar su característico tour de force de amor y odio!

Para cualquier fanático que favorezca In The Mood For Love, Ashes Of Time te mostrará un complejo mundo interior de WKW que te hará apreciar a ITMFL y su trabajo posterior mucho más profundo y profundo.

En el estado de ánimo para el amor

Cuando pensamos en el cine de romance, nos vienen a la mente dos directores, Francois Truffaut y Wong Kar-Wai. Este último se ha metido en la lista corta principalmente debido a su brillante talento, si no su coraje, para embarcarse en proyectos de gran alcance durante las últimas tres décadas. A diferencia de Truffaut, un director que busca apaciguar a su audiencia, Wai ha tomado el camino menos recorrido, el camino de un poeta. Se aventura como un vaquero solitario, siempre buscando la nota correcta para cada escena, incluso si puede implicar dos años insoportables de dificultades financieras y conflictos de horario. A este respecto, Wai es nuestro Stanley Kubrick, un perfeccionista.

Ser perfeccionista tiene su precio, por supuesto. A menudo requiere una planificación meticulosa y un cronograma de tiro riguroso (o una nueva toma). Por lo tanto, fue aún más decepcionante que un proyecto importante como Ashes of Time (Dongxie Xidu, 1994) fuera un fracaso épico. La película era demasiado ambiciosa y exagerada. Cuando el director se compromete, el núcleo interno de la película se desenreda. En este caso, la película tiene demasiados agujeros en la trama y escenas clave que faltan para que los editores puedan coser de manera coherente. El proyecto requirió más de nueve meses para editar. Incluso entonces, era imposible para un editor tejer todos los episodios fragmentados. Tan decepcionado que el propio director tuvo que iniciar otro proyecto (Chungking Express) para superar el azul. Chungking Express fue concebido como un proyecto rápido pero se convirtió en una joya.

Si Ashes of Time y My Blueberry Night se encuentran entre los pobres esfuerzos del director, entonces In the Mood for Love es posiblemente su mejor película. Sin embargo, uno podría argumentar que Days of Being Wild también es la mejor película del director. Captura el estado de ánimo de la década de 1960 con una magnífica cinematografía de Christopher Doyle. La película se mantiene bastante bien con los años. Sigue siendo una obra maestra.

Días de ser salvaje

Aquí están mis 5 mejores películas de Wong Kar-Wai:
1. En el estado de ánimo para el amor
2. Días de ser salvaje
3. Ángeles caídos
4. Chungking Express
5. Felices juntos

Chungking Express. Hay cierta prisa por la película. Y aunque no he visto Ángeles Caídos, estaba destinado a ser la tercera historia en Chungking Express. Pero luego decidió convertirlo en una película separada por completo.

Además, hay grandes ideas sobre la película de Tarantino en su último DVD.

“In the Mood for Love” y “Chungking Express”.

Podría mencionar aquí que con frecuencia se considera que “In the Mood for Love” es parte de una trilogía, precedida por “Days of Being Wild” y seguida por “2046”. Y hay algunas referencias comunes inconfundibles en cada una de las tres películas … aún así, si no has visto una película de Wong Kar Wai antes, te recomiendo ver primero “In the Mood for Love”. En mi opinión, no es solo su mejor película, es una de las mejores películas jamás hechas. “In the Mood for Love” tiene el tono más simple de los tres, y verlo como parte de una trilogía le quita algo de ese encanto especial que esta película tiene para ofrecer.