Normalmente, ¿cómo puede un director de cine recordar todos los pasos que necesita antes de filmar una película sin usar una lista de tomas o un guión gráfico?

Normalmente, un director de cine va a hacer una lista de tomas, así que la pregunta me confunde. Hacer la lista de tomas es una responsabilidad primordial del director durante la preproducción. Sin embargo, existen otras técnicas distintas a las listas de tomas que un director puede usar para garantizar que obtengan todas las imágenes que necesitan. Aquí hay una gran captura de pantalla de una técnica de un artículo de Noam Kroll:

Puede marcar el guión directamente, usando estas líneas, especificando los ámbitos y, si no tenía una lista de disparos, probablemente también una descripción de hacia dónde apunta la cámara. “Mitchell, CU”. Esto le permite echar un vistazo a la secuencia de comandos y tener una idea rápida de qué partes de la secuencia de comandos tienen mucha cobertura y para qué partes necesita más cobertura.

Esta técnica asegurará que obtenga una historia completa, y cuanta más cobertura obtenga, más opciones tendrá para editar, pero no garantizará que obtenga imágenes que se centren en elementos particulares de la historia, de ciertas maneras. . No saldrás de la caja con el botín en la caja o el disparo que solo muestra la mano cuando se abre la puerta. Realmente necesitas una lista de tomas para asegurarte de capturar la película de la forma que deseas.

Hay otras formas de transmitir las posiciones de la cámara a lo largo de la película, pero una lista de tomas, combinada con el cerebro del director, es la única manera de asegurar de verdad que el director obtendrá la película que imaginaron.

Idealmente, si el presupuesto lo permite, el director puede tener un director de fotografía, un director asistente y un supervisor de guión para ayudar a organizar y hacer un seguimiento del calendario de tomas, para que el director pueda centrarse mucho más en los aspectos creativos.

Personalmente, no intentaría filmar una película sin una lista de tomas y un guión gráfico, pero supongo que se puede hacer. Muchas veces, el bloqueo se cambia sobre la marcha porque una toma o configuración no funcionó por una razón u otra, o el tiempo o el dinero se convirtieron en un factor importante.

Los directores no tienen una bola de cristal, por lo que tienen que estar preparados con planes de respaldo para cuando surjan problemas, por ejemplo. el actor principal se enferma o sufre un accidente, el mal tiempo aparece rápidamente, problemas de ubicación, averías del equipo, etc. etc.

A veces, cuando ocurren este tipo de problemas, el Director se prepara con configuraciones alternativas o las configuraciones iniciales se desechan y se crean nuevas ideas para los disparos solo para mantener el tren en movimiento. Después de todo, si la producción está en espera durante demasiado tiempo debido a problemas inesperados, el equipo y los actores comienzan a impacientarse, por no mencionar el costo adicional de las horas extraordinarias.

Si por alguna razón, un director pierde su lista de tomas y no tiene un guión gráfico, entonces una de las maneras en que un director puede recordar qué material de archivo es necesario es marcar las escenas a lo largo del guión con la dirección de la cámara y las notas, antes de disparar. Al menos entonces, habría una referencia visual para el tipo de tomas necesarias por escena. Un guión marcado en esta naturaleza se convierte en tu guión de disparo.

Sin embargo, no confunda una secuencia de comandos de grabación “marcada” confundida con “forro” de una secuencia de comandos que se realiza en el set y durante la grabación. Por lo general, un Supervisor de guiones alinea un guión para que él / ella y el Director sepan qué cobertura se ha realizado para cada escena, para que no se pierdan tomas significativas durante la filmación. “Forro” de un guión se refiere al uso de líneas rectas y onduladas a través del diálogo y el texto de las escenas, de modo que el Director pueda ver el guión visualmente y ver qué se ha disparado y qué no. Cada línea tiene un encabezado que indica el número de la pizarra y el número de tomas, así como la descripción del disparo y el nombre del actor si es necesario.

Otra forma de lidiar con no tener una lista de tomas es bloquear las tomas para cada escena con diagramas dibujados a mano, utilizando símbolos y marcadores de la cámara para la colocación de cámaras y actores, como “>” o “<" que indica la ubicación de la cámara. , y "X" para donde el actor estará en la escena. Esta es una sugerencia bastante rudimentaria, pero puede ayudar en caso de apuro.

Por supuesto, la mejor manera de hacer diagramas en lugar de usar notas dibujadas a mano en una servilleta, es usar una aplicación llamada Shot Designer, que es una gran herramienta, pero requiere un poco de tiempo para aprender.

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Shot Designer podría ser la única aplicación que necesita para construir diagramas de iluminación, cámara y bloqueo. Cuenta con una interfaz fluida, sin complicaciones y, aunque parece simple, es increíblemente potente.

Como dice el desarrollador, es “bloqueo de cámara con esteroides”.

Normalmente, ¿cómo puede un director de cine recordar todos los pasos que necesita antes de filmar una película sin usar una lista de tomas o un guión gráfico?

No tienen que memorizar el valor de las tomas de una película completa.

Normalmente, un director solo trabaja en 1–5 escenas por día. Revisan sus listas de disparos el día anterior, y también tienen ayudantes que les ayudan en todo el camino.

Hay mucha repetición e intuición involucrada en el proceso de preproducción. El director pasa semanas o meses desglosando el guión en tomas. La mayoría de las tomas tienen sus desafíos técnicos, que discuten con los jefes de departamento y otros creativos, van y vienen para hacer compromisos. En el momento en que necesitan disparar, han pasado horas y horas discutiendo cada escena, lo que hace que sean fáciles de recordar. Incluso si todas las copias de la lista de disparos se perdieran, el director podría encontrar de forma intuitiva su camino hacia la forma en que querían ejecutar una escena.

La mayoría de las veces, recordar no se trata de “cómo queríamos filmar esto”, sino de “¿con qué tiros estuvimos de acuerdo con el tiempo”?

Personalmente generalmente odio los guiones gráficos y las listas de disparos.

¿Los uso? Absolutamente, dependiendo del tipo de proyecto. Un infomercial o corporativo puede tener una ejecución preprogramada muy rígida de esta manera y, por lo tanto, seguir ese plano, solo desviarse cuando las potencias cambien el plan de batalla.

Para los videos musicales, me gusta ir con un enfoque estilístico y simplemente tocar con los artistas, teniendo en cuenta el espíritu preciso de lo que pretendemos hacer, pero dejar que la acción dicte las tomas. Eso es fácil, porque los videos musicales generalmente no están vinculados a la continuidad o la línea de tiempo.

Para narraciones con guiones como rasgos, que para mí son una pasión, tanto como director como cinematógrafo, generalmente he identificado un enfoque estilístico que es intencional, tal vez uno que evoluciona a medida que la historia avanza, y esta estética involucra cosas como la elección de lentes y la iluminación. elecciones Este enfoque será muy planificado en la medida en que el presupuesto y el calendario lo permitan. Pero cuando realmente estoy en el set, quiero poder incluir al elenco en la escena en el ensayo de bloqueo, y luego seleccionar los disparos y llamarlos según lo que veo en el ensayo. No creo en la “cobertura”, que es algo que mucha gente hace para protegerse a sí mismos en la edición, en ocasiones porque no saben qué quieren obtener en primer lugar (muéstrame un nuevo director y lo mostraré Alguien que usa medios panorámicos y primeros planos en cada escena).

Cuando veo actores en el espacio, sé cómo se cortará la película y, por lo tanto, rodar es simplemente una cuestión de asegurarme de tener todas las piezas del rompecabezas para cuando salga del set. El trabajo del director y el director de fotografía, después de todo, es crear piezas de rompecabezas que terminen creando una imagen con un ajuste preciso de las partes.

Cada configuración de cámara juega un poco en la toma que va a venir antes y la que va a venir después. Para mi proceso personal y mi forma de pensar, no quiero algo como una lista de tomas o un guión gráfico que me atasque; cuando digo que no me gusta, no quiero decir que estoy siendo indeciso y, de hecho, realmente no hay ninguna improvisación en absoluto. El problema es que todas las demás personas hacen referencia a una lista de disparos o un guión gráfico y si se dan cuenta de que eso es lo que estamos grabando, entonces cualquier modificación que se presente en esa lista arroja una bola curva a todos los demás. Curva de bolas ralentiza tu disparo.

Sin embargo, habrá una lista de tomas y dibujos en cualquier momento en el que suceda algo técnico, por ejemplo, un truco, o algún tipo de tiro de inserción que involucre efectos o algo … es fundamental que los departamentos se comuniquen con anticipación sobre este tipo de cosas para ser eficientes en el set. cuando el elenco esté listo. Pero en cuanto a los quinientos disparos que conforman una función, no, no escribo esa mierda.

Así que, al menos para mí, la respuesta es saber lo que quiero y asegurarme de que las piezas del rompecabezas encajen con lo que quiero, y nunca antes se me pidió a DP o director que me pidiera más imágenes o que me dijeran que algo no se cortó. Si lo veo una vez en el visor, sé que funciona. Ese soy yo, tu kilometraje puede variar.

Puede hacer que su director de fotografía cree la lista de tomas si lo desea y solo concéntrese en el rendimiento. En última instancia, depende de usted cuánto control quiere ceder. Lo único que puede hacer es conocer el material al revés y tener la seguridad de que sabe qué es lo que necesita para obtener cobertura. Sin embargo, su primer AD no podrá planificar y mantener su día en la pista sin una lista de disparos.

Algunos directores crean una lista muy básica y luego improvisan en tomas adicionales. Personalmente creo listas de disparos, pero me sacaron la alfombra debajo de mí y tuve que volver a planearla sobre la marcha. Es importante hacer un reconocimiento técnico de la ubicación antes de disparar. De esa manera, el DoP y el gaffer pueden informarle si habrá alguna limitación que pueda afectar sus vacunas.

Lo más simple que puedes hacer es conseguir un master, por encima de los hombros y un par de inserciones. Básico, pero su trabajo es asegurarse de obtener suficiente material para que el editor elabore una historia comprensible, así como una visión general de cómo debe verse y sentirse la película.

Esto me recuerda a un antiguo director de tollywood de la escuela, Ragavendra Rao, que visualiza la escena por completo antes de ir al set. Aquí en tollywood hay algunos directores escritores que recuerdan el guión completo con diálogo, lo representan en el set para actores y les piden que los sigan.

Así que la respuesta es

Si usted mismo escribió el guión, lo más probable es que recuerde las cosas.

Si puede visualizar la escena en su mente por completo con todos los detalles y tomas, puede recordarla.

Un profesional trabaja con el director de fotografía desde la lista de tomas, el guión y los guiones gráficos, según sea necesario.

Algunos directores tienen mejores recuerdos visuales que otros. Un amigo del productor me dijo que él y Sidney Lumet volvieron a su ubicación unos meses después de filmar una escena y el señor Lumet recordó exactamente qué parquímetros habían retirado para el disparo.

Tengo una gran memoria visual, pero los nombres y las cosas normales que recordar, como el lugar donde dejé mis llaves, casi no soy normal.

Cada persona es diferente, gracias a Dios.

Bueno, digamos que estás filmando una escena con un mono. El guión pide que el mono golpee a un tipo en la cara con un pastel. Así que ahí estás filmando la escena y por alguna razón el mono simplemente no está cooperando. El sol se está poniendo y hay dos tomas más que necesita de esta ubicación porque no puede tener esta ubicación después de hoy.

Bueno, estos son los tipos de cosas para las que el director necesita estar preparado. No importa mucho si trabaja a partir de una lista de tomas, una lista de tomas memorizadas, una lista de tomas que lleva su AD o un guión gráfico en algún lugar del cuaderno de su director. Necesita tener un plan, un plan de respaldo y necesita estar bien preparado. Él es responsable si no reciben las vacunas necesarias para contar la historia.

Ahora también difiere si se trata de un programa con un horario ajustado y un presupuesto ajustado, o si tal vez hay el lujo de más tiempo. Pero nunca hay tiempo ilimitado.

Así que el director ve que el mono no está cooperando. De acuerdo, nos alejaremos de la reacción de alguien, tal vez con un poco de pastel volando por el aire, luego simplemente recortaremos al hombre, con un pastel en toda su cara y el mono reaccionando. Lo que sea. Hay muchas maneras de resolver problemas. Por lo general, los directores me han confesado que parece que la mayoría del tiempo están cubriendo a personas o cosas que no funcionan. Imagine los planes de copia de seguridad de los planes de copia de seguridad necesarios para introducir “mandíbulas” en los cines.

Es descorazonador para un equipo si un director no parece estar súper preparado; tan preparadas sus decisiones parecen fluir fácilmente. Inmediatamente dice que la siguiente configuración es después de que se haya completado la que están haciendo. Es por esto que parte de la mejor capacitación para un director es haber trabajado como editor. Sabes lo que no va a cortar bien y sabes cómo cubrir una escena de manera eficiente. Puede hacer que los tripulantes pierdan moral diciendo que “ya no necesitamos esos autos antiguos en segundo plano”, luego los conductores se los llevan y luego unos pocos tiros “oh, espera, necesitamos esos autos”. Un director que sabe lo que está haciendo podría Di “perder todos los coches excepto el amarillo”. Todavía lo necesitamos para algunos de los reveses “.

Preparación y experiencia. Es el director solo, con el guión repasando lo que se necesita y conociéndolo hacia adelante y hacia atrás. También es saber contar una historia visualmente. Algunas cosas que puedes engañar, otras que no puedes.

El no puede Para eso están los guiones gráficos y las listas de planos.