¿Los actores se desempeñan mejor cuando el público está entusiasmado?

Gracias por la A2A.

Comenzaré asumiendo que estás hablando de teatro, ya que ese es el único medio en el que el actor sabe cuán entusiasta es la audiencia mientras actúan.

En general, absolutamente. Los actores sienten y se alimentan de la energía de la audiencia. Una audiencia excelente y comprometida a menudo crea un ciclo de retroalimentación donde los actores responden a la energía de la audiencia, lo que hace que la audiencia se emocione más, lo que alimenta aún más a los actores, etc.

Pero hay excepciones. Las audiencias, o más específicamente los miembros individuales de la audiencia, a veces se entusiasman tanto como para distraer a los actores. También he realizado algunos shows que fueron extraños y desafiantes para el público. En esos casos, una audiencia ‘muerta’ a veces nos da energía porque sentimos que si no pudiéramos entretenerlos, solo tendríamos que entretenernos a nosotros mismos, y eso puede dar lugar a actuaciones realmente divertidas y gratuitas.

Como Rebecca ha dicho: la respuesta de la audiencia es un componente clave en las actuaciones de los actores. Lo que muchos en la audiencia no se dan cuenta es que es una asociación entre artistas y espectadores. Los actores están absolutamente en sintonía con la forma en que se recibe el rendimiento. Es un tipo de diálogo a pesar de que hay un guión.

Recuerdo que en una obra en la que actuaba asistía un gran grupo de personas con discapacidad intelectual. Se sentaron en un gran bloque y no teníamos conocimiento previo de que estaban allí. Al principio, las respuestas muy vocales (no verbales) fueron desconcertantes. Fuimos arrojados por un tiempo hasta que nos ajustamos a lo que recibíamos de ellos. Su entusiasmo fue inspirador, pero nuestras respuestas tuvieron que ser cronometradas de manera diferente para un público más convencional. Y teníamos en cuenta que la mayoría de la audiencia también necesitaba adaptarse.

Algunos actores dirán que la respuesta de la audiencia es como una droga, cuanto más reaccionan, más energía les da a los actores. Pero como se mencionó, una no reacción no es algo malo, solo tiene que conocer a su audiencia.

Un híbrido de teatro y televisión, por supuesto, es el programa de televisión que se filma frente a una audiencia en vivo. La ventaja de esto es que, por lo general, cada escena se graba al menos dos veces. Esto les dará a los actores una idea de lo que está funcionando, lo que el público encuentra más divertido, para que puedan ajustar su actuación un poco para mejorar esa escena. Sin embargo, también puede ser contraproducente, tuve una pequeña parte en un programa de televisión una vez, tuve dos palabras que dije dos veces, pero el público se rió tanto durante la primera toma que me sorprendió. Eso, desafortunadamente, me presionó más porque ahora tenía que asegurarme de hacer la segunda toma tan bien como la primera. Sin embargo, me causó un gran aplauso durante la llamada de la cortina. Salí del estudio flotando a una milla de altura. Sin embargo, a pesar de que los actores adoran la respuesta de la audiencia, también puede ser un poco intimidante. Pero la mayoría de los actores te dirán que están actuando para la audiencia, y eso es lo que hace que todo el trabajo valga la pena.