¿Por qué fue ‘The Cotton Club’ una decepción crítica y de taquilla en 1984?

  1. “The Cotton Club” se estrenó el 14 de diciembre de 1984, una semana después del lanzamiento de “Beverly Hills Cop” y posteriormente succionaría todo el oxígeno de la taquilla de los cines durante los próximos seis meses, lo que reduciría otros grandes presupuestos de diciembre. lanzamientos como “2010”, “Dune” y “City Heat”.
  2. Los críticos esperaban otro padrino de Coppola y obtuvieron un musical y revisaron la película con dureza. Richard Corliss lo denominó el resultado de “artesanía mediocre”. No sé qué película vio Richard, pero no hay nada mediocre en la artesanía de “The Cotton Club”. El rechazo crítico sería un factor # 3:
  3. Orión, quien lanzó “The Cotton Club”, ya tuvo un éxito comercial que cayó con “The Terminator” y un éxito crítico y premiado con “Amadeus” y no estaba poniendo los recursos para publicitar “The Cotton Club” para ser un invierno golpe, especialmente dada la desestimación crítica descrita en el n. ° 2. Tal vez si Orión no tuviera un contendiente al Oscar tan dominante en “Amadeus”, Orión podría haber dado a “The Cotton Club” la oportunidad de que “Apocalypse Now” de Coppola necesitara encontrar una audiencia a pesar de recibir también críticas mixtas iniciales. Tal vez “The Cotton Club” podría haberse beneficiado de una proyección en Cannes como “Apocalypse Now” había tenido para generar interés, en lugar de ser abandonado en los cines una semana después de “Beverly Hills Cop”.
  4. Dixie Dwyer, el jugador de cornetas interpretado por Richard Gere, es un protagonista demasiado sensible y no violento para el público sediento de sangre de mediados de los años 80, que acudiría en masa para ver a Arnold Schwarzenegger en “The Terminator” y Sylvester Stallone en “Rambo: First Blood Part II ”el verano siguiente. Dwyer pasa la película teniendo una aventura subrepticia con la violencia de un gángster y lamentando la vida de violencia que su hermano menor estaba abrazando. Estos no son los rasgos de un hombre de acción que el público de las películas anhelaba. Todos los éxitos de Coppola presentan protagonistas que usan la violencia para afectar el cambio, incluso cuando hay ambivalencia, lucha interna, arrepentimiento y tensión sobre si deberían usarlo. Dwyer llevó la ambivalencia hasta la no violencia, y esto fue demasiado lejos para el público de la época.

  1. El mercadeo. Mira el cartel. Es bastante abstracto. También lo fue el póster de “El Padrino”, pero al menos se basó en una novela superventas, por lo que la gente solo necesitaba ver el título para saber de qué se trataba esa película. “The Cotton Club” no se basa en ninguna novela famosa, por lo que no tiene precomercialización integrada. “Amadeus” se basó en una obra de teatro exitosa y “Beverly Hills Cop” tuvo a Eddie Murphy en el ascenso de su popularidad.