¿Cuál es el mejor instrumento musical y por qué?

La guitarra eléctrica. Es un instrumento extraño porque no hace nada mejor que otros instrumentos, pero posee habilidades y cualidades que otros instrumentos ni siquiera pueden comenzar a invadir.

Debilidades

  • Es un instrumento de composición de cuerdas, pero no tiene la versatilidad de un piano. Por ejemplo, es difícil tocar notas agrupadas estrechamente juntas en la guitarra.
  • Se limita a 3.5 octavas.
  • En términos generales, el sonido de las cuerdas de acero amplificadas carece de la riqueza armónica de las bocinas, los vientos o incluso otros instrumentos con arcos.
  • Es un instrumento pulsado. El desplume tiene una rápida decadencia y no puede sostenerse naturalmente como lo pueden hacer los cuernos o las cuerdas.

Entonces, ¿por qué es lo mejor?

Cualidades de la estrella de rock

  • Es increíblemente fácil aprender los conceptos básicos de tocar una canción o riff rudimentario en guitarra eléctrica. La música punk se basó en esto. Tiene una barrera de entrada baja para entrar, pero también una barra increíblemente alta para el dominio. Los comienzos fáciles animan a mucha gente a adoptar la guitarra y seguir tocando. Compara esto con el saxofón o el violín.
  • Ubicuidad. Estoy dispuesto a apostar que hay una guitarra en tu casa, o la casa de tus padres. Todos pueden tener acceso a uno. ¿Cuándo fue la última vez que viste a un acordeón?
  • Puedes cantar mientras juegas uno. Es portatil Es ligero
  • Amplificación. Amplificar la guitarra lo cambió todo. Permite que brillen los matices en el juego. Le dio a la guitarra un nivel de potencia y energía que son imposibles de igualar. Es el instrumento definitorio del siglo XX y creó la música rock. Las personalidades de los jugadores son personales y únicas cuando se atan con una guitarra eléctrica. Jimmy Page tiene una gran cita sobre esto en un documental de guitarra:
  • La amplificación dio paso a la sobremarcha / distorsión y al aumento del sostenido. Esto hizo posible que la guitarra eléctrica se convirtiera en un instrumento verdaderamente melódico. Permitió que los solos de guitarra se convirtieran en características estándar de la pausa intermedia en la música popular. Antes de la guitarra eléctrica, otros instrumentos como el saxofón o el piano eran más populares para tocar solos.
  • Efectos Agregar unos pocos pedales de efectos a la cadena de señales de la guitarra permite que un guitarrista altere drásticamente el tono y la forma de la señal de la guitarra, personalizando su sonido en la guitarra. Ciertos guitarristas como Dave Gilmour o The Edge tienen un sonido característico. Esto es mucho más difícil con otros instrumentos.
  • Características adicionales: barras Whammy, paredes de amplificadores, destrozos de guitarra, tocarlo boca abajo con los dientes, etc.
  • Solo se ve la puta mas cool. Slash en un solo épico. Molinos de viento de Pete Townsend. Jack White en el modo blitzkrieg. Ningún otro instrumento controla el factor cool que hace la guitarra eléctrica. Puedes saltar y posar en el escenario. Se ven como el sexo.

Seré ese tipo al que siempre se le ocurriría algo relativamente oscuro.

El koto japonés

El instrumento nacional de Japón, el Koto, es un instrumento de 13 cuerdas similar al gayageum coreano o al zheng chino. El Koto se toca al tirar de las cuerdas usando tres plectras (punciones con los dedos).

Mover los puentes marrones en el panel (similar a mover el control deslizante en un reóstato) antes de tocar Koto ayuda al jugador a ajustar los tonos de las cuerdas (fenómeno de onda simple).

El Koto estándar generalmente está hecho de madera del árbol de Paulownia, y tiene alrededor de 6 pies de largo. También hay una versión de 17 cuerdas del Koto.

Impresión de Toyohara Chikanobu de la era Tokugawa (~ 1895) que muestra a una dama noble a punto de jugar el Koto.

Encuentro que la música de Koto es extrañamente calmante: hay una sensación de metástasis en tu cuerpo que la música de los otros instrumentos o la música con voces no proporcionan.

Los artistas notables de Koto incluyen a Michio Miyagi, Shingo Ikegami, Satomi Saeki et al.

Mis favoritos personales jugados en el Koto incluyen Isuzugawa (“El río sagrado de Isuzu”) de Michio Miyagi, Hakumei (“La escalera del ángel”) de Shingo Ikegami y Nagare (“Flujo”) de Satomi Saeki. Chidori no kyoku (“Canción del chorlito”) de Yoshizawa Kengyo también es una pieza increíble.

Intenté encontrar estas canciones en línea, sin éxito. Pero hay una lista de reproducción de Spotify que contiene todas las canciones mencionadas anteriormente, y es algo que debes escuchar:

Música koto japonesa

antes de
El mejor instrumento que solía ser el piano. El piano fue una mejora en el clavicordio al agregar una amplitud dinámica que permitió una mayor expresión. Los pianos tienen aproximadamente siete octavas y el número de voces polifónicas solo está limitado por el número de apéndices aplicables adjuntos al jugador. Un pianista puede tocar 10 notas simultáneamente o dos jugadores pueden tocar 20 notas en el mismo piano.

Los pianos pueden funcionar como una banda completa al proporcionar ritmo, armonía y melodía. Las líneas de bajo se pueden tocar en la mano izquierda independientemente de la estructura armónica primaria como una banda de rock, o la línea de bajo puede integrarse más profundamente en la estructura armónica con una planificación cuidadosa de las inversiones. Del mismo modo, la melodía principal se puede reproducir en cualquier rango mediante el uso de técnicas de voz y manteniendo la armonía de respaldo.

Ahora
La computadora ha tomado el control como el instrumento más poderoso. Puede imitar cualquier otro instrumento, o puede usarse para crear nuevos conjuntos de instrumentos que el mundo nunca antes ha escuchado. Las computadoras le dan al compositor el control total sobre la banda sin contestar o tomarse el tiempo para aprender nuevas técnicas. Son baratos y pueden tocar cualquier cantidad de voces polifónicas.

Con una computadora, los compositores no tienen límite a lo que pueden crear.

Mención de Honor
El theremin merece una mención honorífica. La voz humana a menudo se considera el último instrumento, y se dice que todos los instrumentos recrean la voz de diferentes maneras. Uno de los instrumentos más cercanos a la voz humana es el theremin. Aunque siguió siendo una novedad en la cultura popular, las grandes actuaciones de theremin pueden ser muy poderosas.

¡Hay demasiadas dimensiones de “bestness” para que una sola respuesta sea posible!

Para las posibilidades polifónicas, los instrumentos de teclado son rey (órgano, piano, clavecín, clavicordio, piano-acordeón …) probablemente seguidos de instrumentos de cuerda pulsados ​​(vs arqueados) (arpa, laúd, guitarra, mandolina, …), tal vez seguidos de respiración limitada de polifonía / Instrumentos de fuelle (concertina, melódica, armónica,…) e instrumentos de cuerda con arco (violín, viola, violonchelo).

Para la expresión melódica (timbre, vibrato, tremello, timbre, intensidad) durante toda la duración de las notas individuales, los instrumentos de cuerda con arco (violín, violonchelo) son probablemente remates seguidos por instrumentos de viento de madera (clarinete / oboe, fagot, …), luego Tal vez el theremin, el saxofón, la guitarra eléctrica, la armónica …

Para descarada (y volumen) guitarra eléctrica, trompeta, saxofón …

Para ritmos polifónicos: guitarra, armónica,…

Para la melifluidad, tal vez los cuernos …

Por etéreo, posiblemente el theremin, flauta, bajo ocarina …

Para incisividad ocupada, clave, banjo …

Para el potencial de la comedia: trombón, tuba, kazoo, silbato, ukelele….

Y estos son solo los que puedo pensar en la parte superior de mi cabeza (así que, por favor, no te enojes si tocas algo que no mencioné :-)).

¡Mi pedido es, por supuesto, altamente subjetivo y casi criminalmente aproximado!

El único punto real que intentaba señalar es que, desde los grandes jugadores de todo el mundo hasta los ponis de un viaje, todos los instrumentos (¡como las personas!) Obtienen algunas cualidades a expensas de otras, por lo que es prácticamente imposible elegir un solo ganador.

En el espíritu de “¿cuál es la mejor cámara?”:

El mejor instrumento musical es … el que tienes contigo y que sabes usar .

En mi caso, eso es a menudo mi cuerpo . Me encanta cantar, y uso mis manos y pies para percusión cuando sea necesario.

Si tuviera que elegir otra cosa que fuera universalmente reconocida como un “instrumento”, sería el órgano electrónico o cualquier otro instrumento con teclado electrónico. Me corté los dientes musicales y, a través de la magia de la síntesis de sonido, puedo replicar cualquier otro instrumento que desee en un grado aceptable (los puristas, por supuesto, se horrorizarían con la idea).

Personalmente creo que el Trombón es el “mejor” instrumento (¡y no lo digo solo porque lo toco!)

El trombón tiene un rango enorme, desde el pedal Bb hasta el super Bb, 5 octavas más alto, puede tocar tan alto o tan bajo como el propio jugador puede alcanzar.

El trombón es un instrumento único, el único instrumento con una diapositiva que produce diferentes notas (aparte de una trompeta de diapositivas, que se adaptó debido a la trombona).

El Trombón, por lo tanto, es un instrumento fácil de reconocer visualmente y también el sonido en una banda, por ejemplo, muchas piezas ya sean clásicas o de jazz o marchas tienen glissandos, un trombón que desliza la diapositiva haciendo un efecto ‘wahh wahh wahh’. Un ejemplo de Trombones glissandos está en la “Patrulla Americana” de Glenn Millers.

Los trombones se utilizan en muchas bandas, por lo tanto, hay más opciones para usted, sin embargo unirse a una banda de música significaría aprender Trebel Clef sobre Bass Clef, a menos que esté dispuesto a tocar el Trombón bajo, sin embargo, si no tiene la intención de tocar en un banda de música entonces no hay que preocuparse.
Bandas en las que puedes jugar con los trombones:

  • Bandas de latón
  • Bandas de alma
  • Bandas de swing
  • Bandas de viento
  • Pit Orcheatras (los que tocan música durante una obra / actuación en el escenario)
  • Orquesta
  • Pequeñas bandas de 5 piezas (la banda de estilo de Nueva Orleans temprana como la que tocó Louis Armstrong)
  • Incluso solo un piano y un trombón he estado en restaurantes y lo he visto yo mismo.

Así que realmente las posibilidades son infinitas. Se podría decir lo mismo de las trompetas / cornetas, pero de donde soy especialmente, es muy difícil encontrar un buen trombón, en las bandas con las que he tocado siempre pueden ocupar un asiento cuando falta un trompetista. cuando a un jugador de trombón le falta un reemplazo de golf, no siempre se encuentra tan fácilmente como las trompetas.

Estas son las razones por las que creo que el trombón es el mejor instrumento.

La computadora personal. A riesgo de ser llamado pagano, lo explicaré. La tecnología ha avanzado tanto que ahora es posible usar una computadora para crear, imitar y manipular el sonido. La paleta de sonidos que puedes elegir es prácticamente ilimitada. Prácticamente cualquier sonido que la humanidad sepa puede agregarse como parte de una paleta “musical” y la computadora se utiliza como un instrumento para convertirlo en música.

Esta es una forma de arte, en sí misma, al igual que tocar cualquier otro instrumento.
El usuario todavía debe aprender a “tocar” el instrumento mediante el uso de software o cualquier hardware necesario. La práctica sigue siendo necesaria y la habilidad, me atrevo a decir virtuosismo, sigue siendo evidente.

A medida que la tecnología avanza, estoy seguro de que se crearán nuevos instrumentos para agregar a todos los tradicionales que ya conocemos. Hoy es la computadora y quién sabe lo que traerá el futuro. Estoy seguro de que en algún momento de la historia, algo así como el trombón era un “artilugio de novedad”, quizás poco aceptado por algunos que luego se convirtieron en parte de la cultura mundial.

El clarinete.

El clarinete es el sonido más suave y hermoso de todos los instrumentos. Entre todos los instrumentos orquestales, está el clarinete cuyo timbre coincide más estrechamente con el de la voz humana. Es natural que los humanos se sientan atraídos por un sonido tan natural. Pasando a la logística, el clarinete tiene una gama masiva y sus habilidades de manipulación de sonido no tienen paralelo.


Pero la música clásica es boooooring.

Por suerte para usted, su nuevo instrumento favorito es el clarinete, que es un instrumento prominente en las bandas de jazz. Todo el mundo ama el jazz.

Pero después de un tiempo, incluso el jazz se vuelve aburrido.

Descansa tranquilo, amigo mío, el clarinete es tan versátil que tiene, lo que está en efecto, su propio género musical. Este género es conocido como Klezmer. Este género único podría resumirse concisamente como Jazz judío, con suficientes diapositivas, adornos y glissandos para satisfacer a un caballo.

Mira esto:

Todos los instrumentos musicales son los mejores a diferentes niveles.

Pero Jaltarang no es conocido por muchas personas. Solo revisa el video a continuación, que es exactamente Jaltarang. Si necesita reservar este artista para su evento, visite http://www.bookeventartist.com

¿Qué es jaltarang?

El Jaltarang es uno de los instrumentos más raramente escuchados en la actualidad. Es uno de los instrumentos más antiguos del mundo. Consiste en cuencos de porcelana llenos de agua y golpeados por medio de dos bastones de caña. Anteriormente, como los tazones de arcilla de China no estaban disponibles, los artistas solían tocar este instrumento con tazones de metal. Cada tazón puede ajustarse a la frecuencia deseada variando la cantidad de agua que contiene. Estos tazones se colocan en un arreglo de semicírculo alrededor del jugador y se juegan. Anicent textos mencionaron instrumentos similares a este. Textos indios, griegos y bizantinos describieron tales instrumentos. El Jalatarang tiene un tono característico agradable. El jugador puede producir en él, ragas clásicas indias y melodías ligeras también.

Yo diría que la armónica es la más agradable y fácil de aprender para los principiantes. Es fácil crear sonido a través de la armónica, pero es más difícil conseguir música real. Pero cualquier cosa o todo instrumento musical requiere esfuerzo para crear una Melodía perfecta y deseada, y la armónica no es diferente. Como puedes encontrar consejos y lecciones de técnica en línea para casi todos los instrumentos, ser un amante de la armónica te sugeriré que sigas estos consejos y técnicas para aprender la armónica. Puede ser desafiante, pero vale la pena intentarlo, ya que los modelos básicos de armónica son uno de los instrumentos más baratos que puedes aprender para aprender música. Incluso para los principiantes, la práctica de la armónica es muy divertida. Además, las lecciones están diseñadas para que pueda reproducir música desde el principio.

Alpenhorn, definitivamente Alpenhorn. Jugar a la ocarina o jawharp en las montañas carecería de majestad y claramente sería inferior.

El mejor instrumento musical es el que más disfrutas tocando.

Si no te gusta tocar un instrumento, ¿por qué lo tocas?

Yo juego:

  • Piano
  • Sintetizador
  • Flauta
  • Grabadora
  • Silbato de centavo
  • Guitarra acustica
  • Guitarra electrica
  • Saxofón

Si quieres el instrumento más humano, escogería la voz.
Si quieres el más versátil, votaría por el órgano de tubos.
Si quieres jugar de la forma más satisfactoria, supongo que son las baterías (percusión en general, ¡nada como tocar una y otra vez!)
Si quieres el que toca las mejores canciones, probablemente el violín o el piano.
Más fácil de llevar? ocarina, arpa de la mandíbula, silbato o armónica
¿El instrumento más fácil para sonar impresionante? el saxofon.
¿El más conmovedor? (en mi opinión) Gaitas bien jugadas, pero solo si son “bien jugadas”.

Hay ventajas y desventajas en cada instrumento, pero todo depende de su preferencia personal. A día de hoy no puedo decir por qué elegí el cello. Tal vez me eligió? Hemos sido un artículo por mucho tiempo, y todavía no estoy cansado de eso.

Llamaría a estos instrumentos para que sean mis favoritos para escuchar:
– saxofón
– viola da gamba
Chelo
– contrabajo / contrabajo
Aunque no sé cuáles son los mejores instrumentos en general.

Me gustan los tonos que más pueden producir estos instrumentos. Vibran positivamente y me hacen sentir relajado y tranquilo.

El hapsicord también suena muy bien.
Didgeridoo también es muy relajante, pero no ha encontrado un disco de música clásica usando uno.

¿En cuanto a tocar un instrumento? Piano sobre cualquier instrumento de cuerda. ¿Más simple? Tambores.

Guitarras Eléctricas de Cuerpo Sólido Ibanez XG300 – MGS
Y
Guitarras Eléctricas de Cuerpo Sólido Ibanez XPT700 – RCM

Rompiendo guitarras eléctricas… Guitarras en todos los sentidos.

Antes de responder, léelo hasta el final para acceder al enlace de mi video (Yo toco la guitarra 😉 Gracias

Oye ! No puedo decir sobre el mejor instrumento, pero sí, en la vida de todos, lo mejor es lo que tiene 🙂 ¡Y lo que tengo es GUITAR! Y sí, mi historia de aprender este instrumento es otra cosa que no puedo desvelar aquí. Pero lo resumiré brevemente, y es que nunca soñé con aprenderlo algún día, pero sí, de alguna manera, las cosas surgieron a mi manera, lo que me llevó a aprenderlo y puedo decir que es un instrumento muy agradable para aprender en la vida. La guitarra te dará un poco de calma cuando tocarás tu primera canción después de aprenderla 🙂 Eso es todo lo que puedo expresar al respecto. Coge una guitarra, aprende y toca la canción de tu vida

Puedes ver mis videos en el enlace que he compartido. Mi primer video en YouTube. Disfruta las canciones 🙂

Otro 🙂

Canción telugu 🙂 Disfruta.

Soy un guitarrista, pero para mí el instrumento más impresionante que existe en la época moderna es el teclado arreglador. Ningún otro instrumento puede predecir su escala o clave con solo presionar una nota (generalmente en las teclas de la izquierda) gracias al sistema de computadora de 32 bits incorporado. Eso es lo que ellos llaman característica de acompañamiento automático. Además, una gran cantidad de estilos de acompañamiento significa que este instrumento es realmente un escenario listo para la interpretación. Las personas que tocan este instrumento a menudo se llaman One Man Band. Esto se debe a la capacidad de este instrumento para tocar un conjunto de bandas virtuales de acuerdo con lo que estás tocando … verdaderamente un producto maravilloso de las artes musicales y la informática.

Lo mejor es el piano.

Puedes tocar cualquier estilo de música con él. Puedes tocar partes altas y partes bajas por separado o juntos. Puedes tocar acordes, o meledías intrincadas. Puedes hacer ambas cosas al mismo tiempo.

Puedes jugarlo solo y cubre una amplia gama en dinámica y tono. O puedes emparejarlo de nuevo y tocar en una banda.

También hay una gran cantidad de poder expresivo en tocar el piano. Juega suave. Tócalo fuerte, rápido o lento.

Un instrumento verdaderamente hermoso.

Si bien entiendo que el piano puede ser ese instrumento para usted, mi instrumento de elección es el trombón. Puedo tocar baladas, el blues, improvisar, y me hace sentir mejor #JohnEckstine

Si crees que es el piano, entonces es el piano. El “mejor” instrumento es una pregunta subjetiva ya que todos disfrutamos de cosas diferentes. Personalmente diría la guitarra por su versatilidad y portabilidad.