¿Cuáles son las escenas más tristes, más conmovedoras / profundas / poderosas de cualquier película?

Answer 1

Esta es una pregunta para la que nunca puede haber una respuesta definitiva, ya que la resonancia de cualquier escena en una película se basa en la experiencia particular del espectador individual.

Algunos cineastas manipulan arcos de las emociones del público y son muy hábiles en el arte de llevar al espectador al borde de las lágrimas, pero por cada persona que sucumba a sus métodos, habrá otro que vea solo una técnica cínica y transparente en lo que se está haciendo. Presentado y permanece inmóvil.

¡Habiendo dicho que se necesita un corazón duro para no ser conmovido por el patetismo puro de la visión de que el infante Dumbo está acunado en el tronco de su madre mientras está encarcelada por ser un “Elefante Loco”!

Otra película animada, mucho más reciente, que tuvo una secuencia que afectó notablemente fue Pixar’s Up, que logró impactar en el corazón de la mayoría de los adultos que la vieron, notablemente suficiente con una secuencia de montaje dentro de los primeros 10 minutos de la narración. Construir empatía por la difícil situación de los personajes en pasos tan económicos es bastante notable. La animación tiene la clara ventaja de poder presentar arquetipos que son bastante literales, por supuesto.

Pero aparte de toda esta reflexión, solo puedo ofrecer como ejemplo escenas que me han hecho llorar calientes lágrimas saladas.
Para hacer esto, corro el riesgo de arruinar las películas para cualquier persona que no las haya visto, y las derrotas que la iluminación debe dar a esta pregunta. Intentaré ser lo más desagradable que pueda.

El final de El hombre elefante de David Lynch está afectando notablemente. Como es toda la película. Una presentación muy delicada y equilibrada de una narrativa sobre la explotación que podría haber caído en la trampa de ser explotadora de su tema. El final de la película me destruyó emocionalmente.

El final de Alguien voló sobre el nido del cuco de Milos Foreman es igualmente devastador.
Curiosamente, Ken Kesey, el autor de la novela en la que se basa la película, siempre se negó a ver la película y se negó a respaldar el guión que, en su opinión, había perdido el sentido de su libro al cambiar el énfasis al personaje de McMurphy; Ensayado en la película de Jack Nicholson.
En mi opinión, la elección de los cineastas fue correcta. El rendimiento central carismático de Nicholson lleva a una identificación de audiencia tan fuerte que la crueldad de su situación lleva al desenlace más fuerte posible.

Y finalmente, una película que no puedo recomendar lo suficiente es After Life de Hirokazu Koreeda. Una película que logra ser desnudamente sentimental durante 118 minutos sin caer nunca en una locura. Soy un cínico endurecido que estaba llorando durante la mayor parte del tiempo de ejecución. La última toma de la película combina un momento muy emocional con una idea altamente conceptual que es tanto cine total como me atrevo a decirlo, bastante profundo.

Algo que es común a todas las películas que he ofrecido como ejemplo es que en el momento en que su narrativa ofrece su golpe emocional más devastador también está la idea aparentemente paradójica incrustada de que cualquier momento triste que se esté expresando también ofrece una Forma de escape emocional o emancipación para el protagonista. Una descripción de la condición humana, que por definición es en última instancia fatal.

Answer 2

EL BUEN DINOSAURIO
La escena donde Spot relata que sus padres han muerto. Además, la escena en la que Spot y Arlo se despiden.
Al aire libre
Al aire libre
Al aire libre
Donde crece el helecho rojo
Cuando los perros mueren, así como la escena donde Little Ann se encuentra en la tumba de su compañero. Angustioso.
Al aire libre
Al aire libre
Al aire libre
LA MILLA VERDE
La escena en la que John Coffey está a punto de ser ejecutado y le pide a Paul que no use la capucha porque está aterrorizado por la oscuridad.
Al aire libre
ET el extraterrestre-
La escena en la que Elliott se despide del extraterrestre cuando aborda su nave espacial.
Al aire libre
EL REY LEÓN-
La escena en que muere Mufasa.
Al aire libre
LA VIDA DE PI
Cuando el tigre cae enfermo y creemos que va a perecer.
Al aire libre
LOS PUENTES DEL CONDADO DE MADISON –
La última escena desgarradora donde el personaje de Clint Eastwood se va en la lluvia.
Al aire libre

Answer 3

La escena más triste y poderosa para mí es la escena final en Los senderos de la gloria de Stanley Kubrick (1957).

Nos encontramos en Francia, en las trincheras de la primera guerra mundial. Un general ordena a sus soldados en una misión suicida que apresuren al enemigo a la tierra de nadie, pero luego a los tribunales de guerra a tres de ellos por cobardía. Un coronel con antecedentes como abogado intenta conseguir que los soldados sean absueltos y los salve de la ejecución. La película es una mirada visceral a la disparidad entre la élite dominante y los soldados que se llevan todo el sufrimiento.

La escena final es una conclusión poderosa de lo que es una sombría historia de injusticia, los horrores de la guerra y su efecto devastador sobre los soldados que luchan. La escena tiene lugar en un bar donde los soldados tienen un merecido descanso de las trincheras. Una hermosa mujer alemana es llevada a la fuerza en el escenario frente a los soldados aullando. A regañadientes, la mujer comienza a cantar una canción popular para apaciguar a la multitud obscena de soldados alborotados.

La voz de la mujer reprime el ruido de la multitud, y vemos una transformación impresionante. Los soldados ingobernables son silenciados por la hermosa balada. La mujer gana confianza mientras los soldados estallan al unísono canturreando. Ya no vemos una multitud de perros aullando, sino que vemos un grupo de individuos desfigurados por la guerra. Se dan cuenta de su pérdida de humanidad y decencia. Ellos están avergonzados. La niña alemana ya no representa al enemigo contra el que han estado luchando, pero ella es su madre, su esposa, su hija. Anhelan el hogar. Por la paz. Ellos son llevados a las lágrimas.

Qué fácil es olvidar a los individuos que realmente luchan en nuestras guerras y la devastación que les inflige. La escena final concluye el mensaje de la película y deja al espectador llorando.

Mira la escena aquí:

La canción que canta es una canción popular alemana llamada The Faithful Hussar, una triste historia de amor. Se trata de un soldado separado de su ser querido, y solo se le permite verla cuando está en su lecho de muerte.

Answer 4

La niebla (2007) .

Tiene la escena más profunda / conmovedora / poderosa / más triste que jamás he visto.

Quería gritar tan mal en el teatro después de que el crédito continuara, no porque fuera una locura, sino por su impactante escena.

IMDb

Una tormenta anormal desata una especie de criaturas sedientas de sangre en un pequeño pueblo, donde una pequeña banda de ciudadanos se refugia en un supermercado y lucha por sus vidas.

¡¡¡ALERTA DE SPOILER!!!
Después de luchar para sobrevivir dentro del supermercado, un grupo de 1 hombre mayor, 1 mujer mayor, 1 mujer, 1 hombre y su hijo decidieron correr con un auto encontrado. El ambiente era completamente blanco debido a la niebla, y no podían ver nada. Estaban conduciendo a ciegas.
Todo lo que tenían era una pistola con 4 balas. Solo intentaron alejarse lo más posible. Pero entonces el coche se detuvo. Se quedaron sin gasolina. Solo podían permanecer en silencio y esperar que los milagros sucedieran.

Y de repente se escucharon pasos de monstruo. “DUM … DUM … DUM … DUM …”.
Y decidieron suicidarse.
Pero solo quedaban 4 balas.
El papá decidió ser el que se enfrentó al monstruo.
Él mató a esas dos personas mayores, esa mujer y su pequeño hijo.
Decidió matar a su propio hijo, para no tener que enfrentarse al monstruo.

Y después de que los mató a todos, salió del auto. Gritó, lloró, le rogó al monstruo que lo matara.
El sonido se acercaba más y más. Y entonces algo salió de la niebla.
No es un monstruo, sino un equipo de rescate. El sonido Dum-Dum era su misil.

Yo se, verdad.

Answer 5

En “Up” de Pixar, hay un hermoso montaje al principio que sigue el arco de la vida matrimonial del personaje principal, desde el primer amor hasta la pérdida. Bellamente hecho y poderoso, y hecho sin palabras.

Answer 6

Más triste La escena del tren de Umberto D, no puedo expresar lo poderoso y profundo que puede ser esto, pero al mismo tiempo es tan triste que un anciano sin más esperanzas en la vida llega a su fin, se puede ver la conexión con su perro y lo difícil que fue tomar esa decisión

Poderoso. Noches de cabiria.

La escena final es tan poderosa, no importa qué, necesitas avanzar y encontrar la felicidad.

Profundo. El discurso de The Great Dictator, de Chaplin, es una película de 1941, con todo tipo de cosas sucediendo en esos años, es una escena sorprendente y profunda.

Y por último, la escena final de Wong Kar-Wai Fallen Angels me da escalofríos, es tan sutil y pacífico.

Answer 7

Es una pregunta difícil ya que comparar escenas de películas de diferentes temas no sería exactamente justo.
Amal Singh fue perfecto en la lista de Schindler.
Una escena devastadora sería como Dhanashri Khapde señaló “El niño con el pijama de rayas
Pasando a lo poderoso y profundo. Como película, Dead Poets ‘Society es simplemente profunda, con algunas escenas destacadas (por ejemplo: la recitación de poesía, charlie tocando el saxofón ..)
La última escena se destaca y es una de mis escenas favoritas en cualquier película.

Answer 8

Ninguna escena en la historia del cine es más emotiva que la escena de la Lista de Schindler mencionada por Amal Singh

Pero como esto ya se ha notado, puedo pensar en otro.

En 1990, vi Danzas con lobos en el teatro con mi hermano y su esposa. Ganó el Oscar a la Mejor Película ese año. Hubo una serie de momentos tristes en la película, como cuando la tribu lakota se topó con una vasta llanura de búfalos sacrificados, asesinados por hombres blancos que simplemente los dejaron pudrirse. Pero ningún momento fue más triste que la escena final, cuando el teniente John Dunbar y su esposa criada en Lakota tuvieron que abandonar la tribu, y el texto en pantalla decía:

Trece años más tarde, sus hogares fueron destruidos, el búfalo desapareció, la última banda de Sioux libre se sometió a la autoridad blanca en Fort Robinson Nebraska. La gran cultura de los caballos de las llanuras había desaparecido y la frontera estadounidense pronto pasaría a la historia.

Salimos del teatro en completo silencio.

Answer 9

Casi todo el Querido Zachary: una carta a un hijo sobre su padre .

Es un documento devastador sobre un hombre que fue brutalmente asesinado por su ex novia. Poco después, ella huye a Canadá y anuncia que está embarazada de su hijo. El sistema judicial canadiense no hace prácticamente nada para mantenerla tras las rejas y algunas cosas realmente, REALMENTE terribles suceden.

REALMENTE terrible.

Es brutal y absolutamente desgarrador, pero también es uno de los mejores documentos que he visto, y está disponible en Netflix Instant en los Estados Unidos.

No te fijes si te provocan la muerte, el asesinato, el maltrato infantil, los insultos misóginos, etc.

Answer 10

¡Alerta de spoiler! Hay algunas cosas reveladas acerca de la trama de la película en cada una de estas escenas.

Más triste : al final de Bicycle Thieves (1948), un hombre comprometerá su integridad por desesperación. La escena sirve como una metáfora para todos los que tuvieron que hacer tal cosa simplemente para sobrevivir. En este punto de la historia, todo lo que tiene este hombre es una forma irregular de integridad. Y él también perderá eso, justo frente a su hijo.

Poignant : la escena en Amelie (2001) donde nuestro personaje principal devuelve una caja de recuerdos de un niño a su propietario legítimo me hace doler con su valor.

Profundo – En esta escena de Little Big Man (1970) aprendemos algo sobre la naturaleza de la magia.

Potente : en la Lista de Schindler (1993) la escena que más me impactó fue corta, pero dijo mucho sobre la naturaleza de la situación en la que se encontraron los judíos en Europa durante la Segunda Guerra Mundial. Su competencia no importó, su educación no importó, su razón no importó, su vida podría terminar por un simple capricho.

Answer 11

Wow, no puedo creer que las Luces de la ciudad de Chaplin no estén aquí. Ahora eso es triste.

Vi esta película por accidente; Fue la primera mitad de un doble encabezado y realmente solo vine por la característica principal. Pero no podía salir a fumar un cigarrillo durante el intermedio porque estaba llorando demasiado fuerte.

Archivo: Albert Einstein y Charlie Chaplin City Lights estreno 1931.jpg

La película favorita de Orson Welles. Uno de los 5 mejores jugadores de Kubrick. # 11 en AFI. # 35 en IMDB.

Parte de la comedia está bastante anticuada, pero el final, oh el final … incluso intentar hablar de eso me hace llorar.

Hazte un favor y mira esta película. Tener muchos tejidos cerca.

NO lea ningún spoilers.

Luces de la ciudad (1931)

Answer 12

Cuando era joven, íbamos al teatro a ver al Dr. Zhivago muchas veces. Incluso ahora, 50 años después, cada dos años me encierro en un dormitorio tranquilo con un DVD y una gran pantalla plana y lo veo otra vez. Creo que esa película fue la base de mi amor por las películas. Gracias David Lean.

La escena en la que Lara abandona Zhivago por última vez es una de las más tristes y sin embargo una de las más hermosas que he visto.

Otra escena que siempre admiré, aunque no es conmovedora, sino poderosa, es la escena final en “The Goodbye Girl”. Es la ciudad de Nueva York, dos actores maravillosos en la parte superior de su juego, una tormenta eléctrica que hace eco entre los rascacielos, la alegría de ella y su hija cuando se dan cuenta de que despedirse no es para siempre, coronada por la elocuente y hermosa canción de David Gates. Toda la película es genial, pero la vería incluso si fuera un estorbo, solo para llegar a la escena final.

Answer 13

Esta escena de la película de Tom Hanks ‘ Castaway ‘ en el año 2000 puede no estar etiquetada como poderosa o triste, pero muestra un hecho muy conmovedor en el esquema de la vida humana. Después de ser rescatado de la isla, sus colegas organizaron una fiesta para celebrar su regreso. Al final de esa fiesta, se mostró que Tom Hanks (como Chuck) se movía por la habitación reflexionando sobre los trastornos en su vida.

Mientras jugueteaba con el encendedor usado para encender las velas, encendiéndolas y apagándolas, apagándolas, recuerda su tiempo en la remota isla donde hacer un pequeño fuego era una tarea gigantesca, pero aquí estaba: ¡un simple clic! Y al mismo tiempo, como personas en la audiencia, se nos recuerda, muy sutilmente, en cuanto a cómo damos tantas cosas por sentado en nuestra vida moderna. Pero el destino jugará un truco, de vez en cuando, para recordarnos a cada uno de nosotros en nuestras vidas que no podemos tomar nada de lo que obtenemos para disfrutar, saborear o usar en nuestras vidas, tal como se concede.

Answer 14

En 1962 vi una película que afectó toda mi vida. Gigot es una pequeña y extraña película protagonizada por Jackie Gleason. Su aflicción es que es mudo O tonto y que se lo trata tan mal como a cualquiera en una película.

Esta película me dio mi personalidad hasta el día de hoy, odio a los agresores y nunca permití que alguien me ayudara.

He creído esto toda mi vida y he enseñado ese concepto no solo a mis hijos, sino también a mis hijos adoptivos.

En esta película, una prostituta con una niña de 6 años se involucra con un simplón mudo y se aprovecha de él al igual que la mayoría de la ciudad.

la escena en la iglesia me hizo tener 10 años de edad en ese momento llorar durante días

ir a una iglesia y tratar de explicar a Jesús a alguien que nunca ha estado en una iglesia y no poder expresarlo porque está mudo y mientras más se enoja con Dios y el mundo crece lentamente, toma su brazo como un acuna como un bebé y para explicar el horror de la crucifixión al final de esta escena gritando un gemido gutural y golpeándose repetidamente en la boca mientras llora por sí mismo y, lo que es más importante, por esta niña

toda mi vida he visto a estas personas y he tratado de ayudar con una sonrisa o una palabra o financieramente cuando puedo

o golpear las luces de algunos chicos para burlarse de alguien discapacitado y no poder defenderse

Gigot es una película estadounidense; fue lanzado en 1962 por 20th Century Fox. La película está protagonizada por Jackie Gleason (en un papel que no habla) y fue dirigida por Gene Kelly

Gigot se asombra al descubrir que ignora lo que es una iglesia, completamente inconsciente de Dios. Nicole señala un crucifijo y pregunta por ello. El mudo intenta representar la historia de Cristo, comenzando con María acunando al niño Jesús, desde la infancia hasta el horror de la crucifixión. Gigot se enfrenta a este Cristo que aparentemente lo ha dejado tan inadecuado. Nicole llora una sola lágrima por él, luego lanza un beso de amor al Cristo sobre la cruz.

Answer 15

Hola papá, hijo de puta

Los años de escena de los mensajes en Interstellar ..

Ningún padre debería tener que ver morir a su propio hijo.

Solo Christopher Nolan pudo conectar Ciencia y Amor.

La conmovedora OST de Zimmer y la mera representación de un Padre amoroso de Mathew se unen con el brillo de Nolan, aquí ..

Resultado final:

Lloran cubos.

Answer 16

1. Última escena de la película “La búsqueda de la felicidad”. Cada vez que veo esta escena, la piel de gallina sabes. 🙂

2. Última escena de la película “La lista de Schinder”.

Answer 17

ALERTA DE SPOILER PARA STAND by ME Y BIG FISH !!!!

QUEDATE JUNTO A MI

Esta es una opinión personal, pero creo que una de las escenas más tristes y poderosas de una película se encuentra al final de Stand By Me cuando los cuatro amigos van por caminos separados. Escuchamos del narrador / mayor Gordie que a medida que la vida transcurría, él y sus amigos se separaron. Es especialmente difícil golpear cuando explica que más tarde en la vida Chris, su mejor amigo de la infancia, fue asesinado. En esta escena, las versiones de doce años de estos personajes hablan un poco y Chris se aleja antes de desaparecer. Creo que esa escena ha adquirido otro significado después de que el actor que interpretó a Chis, River Phoenix, falleció. Personalmente, creo que esta es una de las escenas más tristes de una película que he visto.

GRAN PEZ

Al final de Big Fish, Will Bloom le cuenta a su padre una historia mientras se moría después de que su padre, Ed, le había contado historias toda la vida. El resto de la película a partir de este momento es extremadamente molesto y sigo llorando cada vez que la veo.

Solo mira estas dos películas y sabrás lo que quiero decir.

Answer 18

No voy a regalar ningún spoilers, así que lee.

El primero que me vino a la cabeza fue definitivamente la película Requiem For A Dream, de Darren Aronofsky, del 2000 . Una de las escenas finales muestra las circunstancias “actuales” de los cuatro personajes principales, pero es la corta escena del personaje de Ellen Bustyn que fue particularmente devastadora para mí. Se muestra a Sara Goldfarb (Ellen Burstyn) siendo visitadas como amigas, que luego se muestran afuera llorando por el destino de su amiga.

Requiem for a Dream Trailer

Otro que tuvo un momento sorprendentemente abrupto que provocó un aumento en mis entrañas fue una escena de la película de Denzel Washington, 2007, The Great Debaters. La escena es a mitad de la película y comienza con una llamada telefónica. El sherif está hablando por teléfono con el personaje de Denzel (creo). Durante la llamada telefónica somos conscientes de que solo los dos personajes conversan en el teléfono. Al final de la escena se nos muestra a alguien en la habitación con el sherif y esa es la parte que hará que se le caiga el estómago. Es una gran película y recomiendo verla.

The Great Debaters – Trailer

Answer 19

La escena en Breaking the Waves, donde Bess (Emily Watson) entra en el barco de marineros para ofrecerse a sí misma en su creencia de que salvaría a su esposo de la parálisis.

Answer 20

Tarea difícil, pero voy a empezar en alguna parte …
(No en ningún orden)

Escena de “The Hunter” agarrando cada vez que veo esto.

“La Pasión de Cristo” María corriendo al niño Jesús cayendo

De la película animada “Cars”, cuando el personaje principal abandona la línea final para ayudar a un viejo amigo.