¿Cuáles son algunos consejos para directores de cine sobre el trabajo con actores?

Mi consejo es que desconfíe un poco de los consejos para los actores que dirigen, o más bien, he descubierto que los actores que dirigen no es el lugar donde la mayoría de los cineastas novatos no se destacan …

He trabajado en muchas producciones independientes con diferentes directores y creo que lo más importante es crear la “situación” correcta para los actores.

Si un actor …

  • Ha sido bien emitido (es decir, es correcto para el papel)
  • Está jugando un personaje bien escrito con motivaciones sólidas.
  • En una escena bien ‘bloqueada’

No debería tener demasiados problemas para obtener el rendimiento correcto.

No quiere decir que no tenga que trabajar con ellos, sin embargo, si no tiene todas las cosas mencionadas correctamente, no importa qué tan bien entreguen sus líneas, su película terminará por debajo de la media.

La lista anterior representa los “conceptos básicos” y mi consejo es que se centre en estas cosas si está empezando.

Los consejos para dirigir actores suelen ser muy generales: los actores son muy diferentes entre sí, y los problemas que enfrentará serán muy específicos para su película y sus actores.

Además, los consejos pueden terminar por distraerlo de cosas más importantes, como las que se enumeran más arriba. Por ejemplo, podría estar enfocándose en lo que el actor está diciendo, cuando en realidad debería hacer que se sentaran en la escena en lugar de ponerse de pie.

Por último, tus problemas (es decir, lo que haces mal) serán muy específicos para ti. Realmente solo necesitas practicar, salir, cometer errores y aprender de ellos, y luego crear una sensación de ello.

Teniendo todo esto en cuenta, mis mejores consejos serían:

  • Asegúrese de considerar siempre cómo bloquea a sus actores: es muy importante que la puesta en escena y su lenguaje corporal reflejen las palabras que salen de su boca. Si se sienten cómodos, es más probable que te den el rendimiento correcto.
  • Preste atención a lo que hacen los actores; asegúrese de obtener lo que desea de ellos. No se detenga hasta que lo consiga y no tenga miedo de probar cosas diferentes o cambiar las líneas que suenen extrañas. Esto parece de sentido común, pero algunos directores no parecen estar siquiera evaluando si el desempeño del actor es bueno.

¿Supongo que vas a trabajar con aficionados o no actores?

Si es así puede que desee revisar este hilo –

¿Cuáles son algunos consejos de cineastas para obtener grandes actuaciones con actores aficionados?

Mi libro favorito sobre este tema es “Estaré en mi tráiler: Las guerras creativas entre directores y actores” por John Badham Craig Modderno. Hay muchos y muchos buenos libros sobre este tema, “Voy a estar en mi tráiler …”, pero resulta que es mi favorito.

El Sr. Badham enfatiza que si un director hace un trabajo eficaz al elegir la mayor parte de su trabajo, se hace.

De otra respuesta escribí sobre el casting:
Me gusta leer 2 actores juntos usando una escena que invita a una interpretación emocional, generalmente no del programa que estoy buscando. Les doy un poco de historia y / o dirección con respecto al objetivo de la escena y los animo a darle su propio giro. Luego cambiaré radicalmente la historia de fondo y / o la dirección, por ejemplo, de un diálogo feliz y amoroso a un sarcasmo enojado. Qué tan bien un actor puede representar convincentemente el material desde perspectivas muy diferentes le dirá muchas cosas sobre su habilidad para actuar y qué tan bien pueden tomar la dirección. También puedo hacer que los dos actores cambien de rol.
Hagas lo que hagas, no le des a los actores lecturas en línea. Si no puede dirigirlos sin demostrar el rendimiento, “dígalo así …” o necesita un actor diferente o ellos necesitan un director diferente.

Y de otra respuesta escribí sobre directores:
En mi experiencia personal, rara vez los directores “dirigen a los actores a detalles específicos, como cómo deben mover sus manos o cómo debe ser su expresión …”
Los directores discuten el guión, la historia, la escena, el personaje, la historia de fondo y otros detalles con los actores como miembros del equipo y colaboran con ellos. Si han hecho un buen trabajo de casting, pueden permitir que los actores actúen.