¿Cuál es la película de Bollywood más subestimada?

Ankhon Dekhi (2013) (IMDB-8.1)

‘¿Qué pasa si te encuentras con un hombre que creerá solo lo que ve con sus propios ojos y negará todo lo que no puede? ¿Lo llamarás excéntrico e ignorarlo? ¿O humorizarlo, y escucharlo? ‘Aankhon Dekhi’, bellamente escrito y dirigido por Rajat Kapoor, le da vida a un hombre así, lo llena no con aire caliente, sino con una mezcla de tontería y sabiduría que a la vez lo detiene y lo invita. Es tonto, payaso y hombre, todo en uno. El es nosotros
Bauji (Sanjay Mishra) vive con su hermano menor (Rajat Kapoor) en uno de esos reducidos cuartos del primer piso, más casquillos que ‘haveli’, en el área de Fatehpuri de la Vieja Delhi. Tiene un ‘chhatt’ con ‘janglas’, pequeñas habitaciones adyacentes entre sí, una cocina improvisada y un baño común. La familia está unida a la cadera en más de un sentido, lo que es evidente desde la primera escena, cuando se descubre que Rita (Maya Sarao), la hija de Bauji, está en una relación con un niño supuestamente de mala reputación (Namit Das), y se rompe el infierno. suelto.
Esta no es la India que participa en el tipo de encuestas de sexo que son tan populares para tantas fábricas de revistas brillantes. Este sigue siendo el Bharat, atacado por las fuerzas globales pero aguantando peligrosamente, donde las niñas tienen que esconder a sus novios de sus familias sobreprotectoras y vecinos entrometidos, y donde la ‘chacha’ tiene tanto derecho a cortar a uno en la mejilla de El invasor importunado como el padre.
Aquellos que han crecido en una atmósfera así reconocerán instantáneamente a Bauji, su ‘chota bhai’, sus esposas de caricias pero a sus hijos, y sus hijos, al crecer y al exterior, tratando de encontrar su lugar en un mundo que cambia rápidamente.
La película de Kapoor es una auténtica joya, porque nos da un maravilloso grupo de personajes que nos hacen reír, hacer una pausa y pensar. En otra película, Bauji habría salido de una caricatura. Pero aquí es un hombre en el proceso vital de deshacerse de las capas muertas y descubrir su piel. Sanjay Mishra hace un excelente trabajo al convertirse en Bauji.
Todos los demás colaboran con actuaciones que son tan verdaderas y sentidas: Kapoor como la ‘chacha’ ignorada pero cuidadosa, Bhargava como el compañero constante de Bauji, Taranjeet como esposa de Kapoor y Sarao como la joven Rita que quiere casarse. compañero de su propia elección. Y un puñado de caras familiares (Kala, Rishi) y los otros que forman el ‘mohalla’ y el ‘yaar-dost’ que aparecen para el incesante ‘chai’ y el chat, y nunca se van.
Como todas las mejores obras de Kapoor, esta también funciona como una parábola. Hay un pequeño y espléndido hilo que se abre camino en el mundo de Bauji, en la forma de un niño que no puede dejar de hablar. Y luego llega un momento de silencio cuando él se detiene. La película se detiene, y nos deja saborear la tranquilidad. Un compañero aleatorio le pregunta a Lal Qila (cuando estás en Fatehpuri, el Fuerte Rojo está a tu alrededor, para que alguien pregunte cómo encontrarlo se convierte en una gran broma cósmica: ¿llegó ese tipo (el miembro de la pandilla Kapoor Ranvir Shorey)? ?) Todos nuestros sentidos están comprometidos, y estamos vivos ante la hilaridad, el absurdo y las inesperadas profundidades de Bauji y su vida. Y lo que nos enseña, con tanta conmoción y facilidad.
Kapoor dirige con un ojo seguro y un oído infalible para los sonidos del Delhi 6 (solo una objeción, la música de fondo se hincha demasiado fuerte: esos momentos no necesitaban ese tipo de subrayado). También es uno de los pocos directores indios que entiende el capricho: está en todos los marcos, pero nunca se exagera, lo que hace que esta sea una película rica en lo que parece ser pequeña, pero en realidad son placeres significativos.
Lo he visto con mis propios ojos, y puedo decirles que ‘Aankhon Dekhi’ es una buena y excelente película ‘.

Dum Laga Ke Haisha (2015) (IMDB-7.7)

“Es esa misma nostalgia que la película del guionista y director Sharat Kataria toca sin esfuerzo, ambientada en algún momento a mediados de los 90, y en Haridwar, una ciudad relativamente pequeña en el norte de la India que parece virtualmente aislada de la globalización. Ayushmann Khurrana interpreta a Prem Prakash Tiwari , o Lappu como lo llaman cariñosamente en su casa, un décimo estándar de 25 años de edad que se sienta en el taller de reparación de casetes de audio de su padre escuchando a Kumar Sanu durante todo el día. Su familia lo ha acosado para que se case con una chica educada pero rotunda , Sandhya (el recién llegado Bhumi Pednekar), pero no puede reunir el más mínimo afecto por su nueva novia.
Kataria crea escenarios creíbles y nos brinda personajes de carne y hueso que nunca se sienten menos que reales. Prem es cruel con su esposa, se avergüenza de que lo vean con ella en público e insiste en que al casarse con ella arruinó su vida. Sandhya, de manera refrescante, no se disculpa por su peso, en su mayoría confía en su propia piel, y sabe cómo devolverlo. También hay otros personajes: padres que gritan, madres agresivas, tías de opinión, y amigos y parientes variados que aparecen regularmente y comentan sobre el ‘samasya’. El guión les da a cada uno una razón para estar allí, extrayendo risas de lugares inesperados. En una escena, al escuchar el sonido de la cama hiperactiva brotando de la habitación de su hijo, la madre de Prem le dice a su esposo: “Sayana ho gaya humra Lappu”, luego lo sigue con el zinger: “Zara Jaya aur Rekha ko bhi bata bona doon, mann halka ho jayega “. En otra escena, un goteo de solución salina de todas las cosas se convierte en una fuente de mucha diversión.
Sin embargo, es la relación entre los protagonistas, y cómo eso cambia eventualmente, lo que está en el corazón de esta película. El guión de Kataria los pone a prueba, sin apresurarse hacia una resolución idónea y conveniente. Ayushmann y Bhumi tienen una química encantadora, y cada uno ofrece actuaciones sinceras que suenan verdaderas. Ayushmann lo juega desde el instinto, nunca una vez golpea una nota falsa como el joven inseguro, amargado por haber recibido una mano injusta, pero que hace una transición agradable cuando se da cuenta de que está equivocado. Mientras tanto, Bhumi se roba la película con un giro seguro, haciendo que te preocupes por Sandhya sin esfuerzo, sin reducirla nunca a una caricatura babosa y autocompasiva.
Dum Laga Ke Haisha te adentra en su mundo con personajes bien grabados, una hermosa cinematografía, un diseño de producción perfectamente detallado y una gran cantidad de excelentes actores, entre ellos Sanjay Mishra, Seema Pahwa y Sheeba Chadda, quienes se suman a la autenticidad de la película. La música también juega un papel importante, como se destaca en una escena encantadora en la que Prem y Sandhya cambian entre los números populares de películas hindi en el transistor para transmitir sus respectivos estados de ánimo. Anu Malik y Lyricisit Varun Grover entregan algunas pistas ganadoras, muy bien interpretadas por Kumar Sanu, que no es solo una referencia en la película, pero cuya presencia se cierne sobre la imagen.
Sencillo y ventoso, al mismo tiempo que evoca la vida en un pequeño pueblo de la India, Dum Laga Ke Haisha es una película encantadora que no debería perderse. Me voy con tres y medio de cinco “.

Fuentes:
Reseña de la película: Aankhon Dekhi de Rajat Kapoor es una joya absoluta
Reseña de ‘Dum Laga Ke Haisha’: es una película encantadora que no debes perderte

Aquí hay una lista de esas películas que saciarán su deseo de cine de calidad:

1. Masaan (2015)

Masaan sigue dos arcos de historias separadas en la ciudad de Varanasi que eventualmente convergen. Una sigue el viaje de Devi (Richa Chadha), quien tiene que lidiar con la pérdida de su novio y superar la culpa que siente por su muerte. El segundo sigue el viaje de Deepak (Vicky Kaushal), que proviene de una familia que quema piras funerarias en los ghats de Varanasi. La película fue muy apreciada por la crítica y también ganó algunos premios en el Festival de Cine de Cannes.

Fuente:

cupick

2. Ankhon Dekhi (2013)

Ankhon Dekhi , dirigida por Rajat Kapoor, es una historia agridulce de un hombre que tiene una epifanía y decide que solo creerá lo que ve con sus propios ojos. Sanjay Mishra ha tenido un desempeño impecable en este lugar como el patriarca de una familia de clase media que vive en la Vieja Delhi.

Fuente:

filmibeat

3. Titli (2015)

En las tierras baldías de la zona más vulnerable de Delhi, Titli, el miembro más joven de una violenta hermandad de secuestro de automóviles, planea una desesperada apuesta por escapar del negocio “familiar”, que es sombrío como el infierno. Sus planes son frustrados por sus hermanos ingobernables, quienes lo casan contra su voluntad. Pero Titli encuentra un aliado improbable en su nueva esposa, Neelu, quien nutre sus propios sueños frustrados. ¡Lo que suceda a continuación te absorberá en la vida de Titli !

4. Filmistaan ​​(2014)

Filmistaan es la historia de un hombre de película de la India que fue secuestrado por error y hecho para cruzar la frontera mientras filmaba una película. Incluso cuando está retenido como rehén en Pakistán, su única esperanza de sobrevivir son las películas hindi. Esta película recibió un Premio Nacional de Cine al Mejor Largometraje en Hindi.

Fuente:

Bookmyshow

5. Chittagong (2012)

Chittagong , dirigida por Bedabrata Pain, se basa en el levantamiento de Chittagong en la India británica. La película está protagonizada por Manoj Bajpai en el papel principal. Obtuvo críticas positivas de los críticos y ganó el Premio Nacional de Cine a la Mejor Película de Debut por un Director.

Fuente:

club de la vida

6. Shahid (2013)

Shahid es una película biográfica basada en la vida de un abogado y activista de derechos humanos, Shahid Azmi. La película se centra principalmente en los dos casos principales del abogado: los atentados a los trenes en Mumbai en 2006 y los ataques en Mumbai en 2008. Esta película ganó el Premio Nacional de Cine al Mejor Actor (Rajkummar Rao) y el Mejor Director (Hansal Mehta) en la 61ª ceremonia de los Premios Nacionales de Cine.

Fuente:

Mybikemyworld

7. Margarita, con pajita (2015).

Esta película protagonizada por Kalki Koechlin es la historia de una mujer bisexual que tiene parálisis cerebral. Laila, interpretada por Kalki, se descubre a sí misma a lo largo de esta película. Esta película es una visita obligada para aquellos que buscan un buen cine e historias de la mayoría de edad.

Fuente:

tonguesonfire

8. Gour Hari Dastaan ​​(2015)

Esta película dirigida por Anant Mahadevan es la historia de un luchador por la libertad indio de Odisha, Sri Gour Hari Das. Gour Hari Das luchó por un certificado que reconocía su trabajo como un luchador por la libertad que tardó tres décadas en llegar. Vinay Pathak desempeña el papel principal en esta película y destaca por su excelente enfoque hacia un personaje tan sensible.

Fuente:

bollywoodbash

9. Antardwand (2010)

Esta película está basada en los casos de secuestro de novios en Bihar. Ganó el Premio Nacional de Cine a la Mejor Película en temas sociales y fue muy apreciado por la crítica y por los cineastas comerciales como Imtiaz Ali y Rajkumar Hirani.

Fuente:

buscado

10. Feo (2014)

Ugly es una película de suspenso y psicología dirigida por Anurag Kashyap. La película cuenta una terrible historia de corrupción, indiferencia y violencia sistémica que comienza a desarrollarse cuando desaparece la hija de 10 años de un aspirante a actor.

Fuente:

Bookmyshow

11.Matrubhoomi: una nación sin mujeres (2003)

Esta película habla sobre el desequilibrio de género en la sociedad y presenta un relato ficticio del futuro cercano, cuando quedarán muy pocas mujeres en el país. Esta película es una llamada de atención para la sociedad que discrimina por motivos de género.

Fuente:

Whatisfatmagulsfaultfault

12. Yo soy Kalam – 2010

Un niño se inspira en el ex presidente de India, APJ Abdul Kalam, y decide cambiar su nombre a Kalam. En el interior, el niño rural también alberga el sueño de conocer al visionario una vez en la vida. El actor infantil, Harsh Mayar, obtuvo el Premio Nacional de Cine al Mejor Artista Infantil por esta película.

Fuente:

Signhom

13.Dasvidaniya (2008)

La película protagonizada por Vinay Pathak es la historia de un hombre que descubre que solo le quedan tres meses de vida y, por lo tanto, hace una lista de 10 cosas y se propone hacer eso. Esta película fue muy apreciada por la crítica.

Fuente:

Checkmymovie

14. 15 Park Avenue (2005)

Esta película es la historia de Meethi, interpretada por Konkona Sen Sharma, que sufre de esquizofrenia. La película rastrea la relación de Meethi con su hermana mayor Anjali, interpretada por Shabana Azmi. Esta película, dirigida por Aparna Sen, ganó el Premio Nacional de Cine al Mejor largometraje en inglés.

Fuente:

balconyrow

15. Rockford (1999)

Rockford es la historia de un niño de 13 años, Rajesh, que es enviado a la escuela secundaria de Rockford Boys. Experimenta la alegría y la agonía de vivir en un internado solo para hombres, aprendiendo a valerse por sí mismo sin la red de seguridad de sus padres. Esta película fue dirigida por Nagesh Kukunoor y tiene el brillo sutil del cineasta.

Fuente:

Deccan Chronicle

Considerar

Jain duro

Creo que una de las películas de Bollywood más subestimadas sería esta:

Dhoop: cuando termina la guerra … comienza la batalla ..

Esta película se basa en los eventos de la vida real que siguieron a la muerte del capitán Anuj Nayyar, MVC del 17 Regimiento Jat del Ejército de la India, quien fue asesinado en operaciones contra soldados regulares del Ejército de Pakistán, en el sector suroeste de Tiger Hill el 5 de julio. 1999 como parte del conflicto de Kargil.

A la familia de Anuj Kapoor (en la película) se le ofrece una franquicia para hacer funcionar un surtidor de gasolina como compensación de la pérdida. Después de mucho pensar, el profesor Suresh Kumar Kapoor (padre de Anuj Kappor) decide aceptar esta oferta para conmemorar la memoria de su hijo. Pero entonces comienza la batalla, el profesor Kappor se enfrenta al gobierno. La corrupción, la humillación e incluso se ve amenazada. Sin embargo, siendo los padres de un soldado que sacrificó su vida por el país, continúan luchando y finalmente tienen éxito en su misión.

La primera mitad de la película trata con el dolor de la pérdida de su único hijo, la pérdida de su novia y la segunda mitad de la película trata de la hipocresía del sistema indio.

Somos rápidos para recordar a nuestros héroes cuando el país está en necesidad, pero incluso nos es más rápido olvidarnos de ellos una vez que esa necesidad haya terminado.

Aunque toda la película tiene muchas escenas brillantes, la escena más conmovedora es aquella en la que el profesor Kapoor muestra la prueba de que Anuj es su hijo (anteriormente el Inspector le pidió que probara que él es el padre de Anuj). toda la escena aquí:

A día de hoy todavía me sorprende que no se recuerde esta película. Las estrellas de cine incluyen actores brillantes como Om Puri, Revathi, Sanjay Suri y Gul Panag al mando y Yashpal Sharma (Inspector Ram Singh Mallik) y Murli Sharma (Coronel Rathore) en papeles secundarios. Todos los actores han hecho justicia a sus roles.

Aunque la película recibió un gran éxito de crítica, pero creo firmemente que esta obra maestra de Ashwini Chaudhary merece mucho más que eso.

Sí … siento que la película de suspenso de Bollywood “The Stoneman Murders (2009)” es una película de Bollywood altamente subestimada.

Tiene una calificación de 7.4 / 10 IMDB y obtuvo reconocimiento y 3.5 estrellas de muchos críticos cuando fue lanzado .. !!

¡Estaba basado en las historias reales de los asesinatos de los hombres de piedra de Mumbai …!

Ese crimen nunca se resolvió realmente y el criminal o el asesino nunca fue detenido.

Y déjame decirte que esta película no tenía un reparto de súper estrellas, pero definitivamente tenía actores increíbles que, en el verdadero sentido, dieron lo mejor … ¡

A partir de la foto del cartel ya debes haberlo sabido …

Kay Kay Menon, una vez más, demuestra su carisma como un actor increíble y alucinante con sus habilidades de actuación. Sinceramente toda la película desde su entrada hasta el final .. !!

¡¡¡Se le muestra como un policía agresivo desde el principio .. !! pero si observas, hacia el final de la película, lentamente se convierte en un policía que ahora piensa mil veces antes de dar un paso .. !!

Y esa transformación del personaje está magníficamente interpretada por Kay Kay Menon .. !!

Arbaaz Khan también jugó su papel bastante bien e hizo justicia a su personaje .. !!

También contó con los actores veteranos y sensatos Vikram Gokhale y Virendra Saxena.

Déjame decirte que el personaje de estas dos personas en la película es un caballo oscuro, hasta el final ¡¡No verás sus verdaderas caras .. !!

Y su actuación es impecable y profesionalista total .. !!

Sí … ¡los que no lo han visto deben sentirse ansiosos ahora …!

Virendra Saxena interpreta a un agente de policía que es muy simple y debe cumplir con su deber .. !!

Pero luego, al final, ¡este simplón obligado se convierte en el asesino …!

Pero él no es el hombre principal .. !! Sí..!! Intrigado mucho a todos .. !!?

Bueno, es por eso que le dije a esta película que está tan subestimada .. !!

Una vez más, Vikram Gokhale interpreta al jefe de policía que ayuda a Kay Kay Menon en todos los pasos .. !!

Además, el agente Virendra está ayudando a Kay Kay en todos los momentos de la investigación.

Kay Kay Menon supo esto gradualmente que el asesino es alguien de la fuerza policial y que es un tribal que está matando personas de manera inteligente para curar su impotencia …

Pero no tenía ni idea de que se lo está contando al asesino.

Sí, una última vez que quiere la ayuda del agente Virendra Saxena, quien resulta ser el asesino.

Virendra intenta matar a Kay Kay … Bueno, definitivamente no es el clímax .. !!

Virendra Saxena sin embargo es capturada .. !!

Pero ahora el Clímax de la película comienza a revelarse … !!

De alguna manera el jefe de policía quiere que este asunto permanezca en secreto .. !!

Entonces, él le dice a Kay Kay que se ocupe de los asuntos pendientes y que guarde silencio sobre Virendra Saxena y que lo haga desaparecer .. !!

Además, le dice al médico que estuvo asociado en toda esta investigación que destruya todos los archivos en Virendra .. !!

Además, el jefe de policía despide a Kay Kay Menon de su trabajo y dice que, en medio de todo este caos, no puede devolverle la fuerza a la que Kay Kay está de acuerdo … !!

Entonces Kay Kay Menon lleva a Virendra Saxena a un bosque profundo, le dispara y entierra su cuerpo .. !!

Y ahora viene la escena del clímax

Se muestra una escena de la medianoche de luna llena … que menciona el nombre de un pueblo interior ..
Un chico encapuchado es visto para realizar algunos rituales bizzare en un campo abierto .. !!

Un hombre se le acerca y le pregunta por el ya fallecido agente Virendra .. !!

¡Ahora el chico encapuchado dice que el problema de Virendra se resolvió para que no vuelva a venir aquí nunca …!

Justo en el momento en que el tipo encapuchado comienza a hablar. ¡Escuchen que la voz no es otra que la voz del Jefe de Policía …!

Pero ten en cuenta que la cara del chico encapuchado no se muestra en absoluto .. !!

El tipo encapuchado le da instrucciones a este visitante para que traiga 9 piedras (es decir, que mate a nueve personas de manera inteligente) para curar sus problemas .. !!

¡Pero le ordena que en lugar de Mumbai tenga que traer las piedras de Calcuta …!

¡Traer la piedra significa que el asesino tiene que traer esa piedra con la que mata a su víctima cada vez …!

Cuando se dice que se traigan las piedras de Calcuta, se refiere a los asesinatos por parte de un hombre de piedra de Calcuta que poco después siguieron los incidentes de asesinatos en Mumbai en la vida real.

¡Pero en realidad nadie fue atrapado en los asesinatos de Kolkata o ninguno de los de Mubai …!

Entonces, ¡se dio a entender que el Jefe de Policía podría estar detrás de todo esto en la película ..!

Secuelas

Así que, ahora, la película termina con los rollos de créditos donde se muestra que así pueden pasar años y Kay Kay se ha convertido en un anciano y está viviendo en un pueblo con su esposa .. !!

Se le muestra leyendo un libro llamado Misterios sin resolver .. !!

En ese libro se mencionan los asesinatos de Stoneman … ¡Aunque resolvió el misterio, se muestra en el libro como un crimen sin resolver …!

Kay Kay suspira profundamente por un momento
(solo mira esta parte … brillante actuación emocional de Kay Kay)

Luego sonríe y cierra el libro cuando su hija se acerca a ella y se van a su casa .. !!

Esta película es, de lejos, una de las mejores películas de suspenso. Me refiero a una película de suspenso en verdad … ¡!

La mejor parte es que los asesinatos nunca se muestran de una manera sangrienta .. !! Pero la emoción siempre se mantiene en la película .. !!

La película es tan perfecta en términos de cuál es su propósito .. !! Con tal argumento, la película definitivamente obtuvo el aprecio de los críticos .. !!

Pero fue como una película de ir y venir … ¡Probablemente por la razón que no tiene superestrellas …! Esto es lo que no me gusta de Bollywood .. !!

Siempre sentí que esta película nunca se mostraba en la televisión .. !!

Entonces, siento que esta película está muy subestimada a pesar de la brillante actuación de los personajes principales .. !!

Además, la forma en que se desarrolla la historia, pero no es demasiado repentina ni muy lenta … ¡ahí es donde golpea el momento correcto para captar el corazón y la ind de los espectadores ..!

La trama, aunque inspirada en los verdaderos eventos originales, da su propia interpretación de manera breve e interrogativa, lo que es realmente fantástico … !!

Esto es lo que la convierte en una de las mejores películas de Bollywood y, sin embargo, de baja calificación.

Y mejor en el sentido de actuar sabia .. !!

Entonces, espero que hayas disfrutado esta respuesta …

¡Haz, comparte y promueve la respuesta, si eres un fanático de Bollywood o KayKay Menon …!

¿Y quién de ustedes ha visto esta película ..? Haz comentarios sobre lo que te gustó en la película .. !!

SHAURYA

Shaurya es una película dirigida por Samar Khan que es una réplica de la película “A Few Good Man”. Shaurya retrata el drama detrás de la sala de la corte india y la valentía de un soldado que arriesga su vida por la dignidad del país.

TRAMA

La película está protagonizada por Rahul Bose como Major Siddhant Chaudhary y Javed Jaffrey como Major Akash Kapoor como dos mejores amigos y personas muy ambiciosas. El mayor Akash Kapoor es oriundo de Cachemira. En una operación de búsqueda en la aldea de Kashmir, el comandante Akash Kapoor grita a su comandante en jefe, el brigadier Rudra Pratap Singh (Kay Kay Menon).

Major Siddhant y Major Akash están en el lado contradictorio del caso. El mayor Akash se niega a hablar en su defensa y guarda un secreto fuerte. El mayor Siddhant es el consejo de defensa. Inicialmente, muestra menos preocupación en este caso, pero después de conocer a Minissha Lamba, que es Kavya, periodista, y darse cuenta de que el caso no es tan simple como parece .Maj. Siddhant desarrolla un gran interés en este caso y tiende a descubrir la verdad subyacente detrás de todo el escenario. Míralo revelar el clímax.

ANÁLISIS

La forma en que Samar Khan dirige la película es bastante inusual. El flujo de la película tiende a aumentar la intensidad y el clímax entre la audiencia. No es solo otra película sobre el hombre del ejército. Muestra el coraje de un soldado para honrar a su país. La película realmente explica el proverbio “Se necesita coraje para hacer lo correcto … está bien”.

DESEMPEÑO ESTRELLA

Kay Kay Menon, quien es el villano en esta película, ha definido su papel y lo ha desempeñado como ningún otro. Rahul Bose ha jugado su parte como un pedazo de pastel. JavedJaffery ha hecho justicia a su papel. Minissha Lamba ha hecho un trabajo decente.

VEREDICTO

Shaurya en general es un guión impecable que envía un mensaje fuerte a la audiencia. Es una visita obligada. La película se mantiene simple pero maravillosa.

Para mí sería la película STANLEY KA DABBA (2011) . Una pequeña historia con un gran corazón. Me encontré riendo, llorando y sintiendo por los niños. Es una historia simple que definitivamente recuerda uno de sus días escolares.

CLASIFICACIÓN IMDB- 7.9 / 10

Stanley Ka Dabba ganó un premio especial en el Festival de Cine de Giffoni, uno de los festivales de cine para niños más grandes de Europa.

Trama:

Stanley (Partho Gupte) es un alumno de cuarto grado en la escuela Holy Family en Mumbai y es muy popular entre sus amigos. Es talentoso y muy querido por sus compañeros. La profesora de inglés, la Sra. Rosy, (Divya Dutta) está particularmente impresionada con su creatividad, ingenio y humor. Stanley se muestra con una cara magullada en la escena de apertura de la película. Al ser interrogado al respecto por la Sra. Rosy, él inventa una historia elaborada, para su entretenimiento. Sus ensayos humorísticos y recitaciones de poemas de mala calidad lo convierten en su favorito en clase. Sin embargo su imaginación no siempre es recompensada; su profesor de ciencias (Divya Jagdale) reprende su intento de construir una casa de la luz como parte del proyecto de la clase, ya que no se adhiere a los temas tratados en clase.

Se muestra desde el principio que no trae su lonchera o “dabba” a la escuela, a diferencia de todos sus otros compañeros de clase. Verma (Amole Gupte), es una voraz maestra de hindi; un fagómano que tampoco trae su propio dabba, sino que codicia a los demás, también roba comida en alguna ocasión. Los niños de la escuela lo apodan como ‘Khadoos’ (persona cantankerous). Tiene una mala reputación entre sus compañeros por su gula sin sentido y desconsiderada. En particular, observa la dabba de uno de los amigos de Stanley y se une sin vergüenza al grupo en clase tan pronto como suena el timbre del almuerzo para atiborrarse de su comida. Pasa gran parte de su tiempo de clase discutiendo lo que sus estudiantes trajeron para el almuerzo.

Una escena de la hora del almuerzo de la película.

Un día, termina llegando tarde durante la hora del almuerzo y se pierde la oportunidad de comer lo que antes había esperado comer de las dabbas de los niños. Al darse cuenta de que la comida en cuestión fue compartida con Stanley, Khadoos lo reprende por no haber recibido su propio dabba. Stanley percibe la hostilidad de Khadoos hacia él y evita comer de las dabbas de sus amigos a partir de entonces, diciéndoles todos los días durante el almuerzo que va a su casa para disfrutar de una comida caliente preparada por su madre. Sus amigos se dan cuenta de su farol poco después, cuando lo encuentran merodeando por la escuela durante el almuerzo. Cuando se enfrentan, Stanley les dice que no hay nadie que le cocine hasta que sus padres regresen de Delhi. Deseosos de ayudar a su amigo hambriento a salir, los amigos de Stanley comienzan a esconderse de Khadoos durante el almuerzo y comparten sus dabbas con Stanley. Enfadado, Khadoos comienza a cazarlos arduamente durante el almuerzo todos los días. Los atrapa eventualmente en la terraza, arrastrando dabbas vacíos. Al darse cuenta de que el grupo compartía sus almuerzos con Stanley de nuevo, amenaza amenazadoramente a Stanley con traer su propio dabba o dejar de venir a la escuela. Stanley obliga y deja de venir a la escuela.

En este momento, los amigos de Stanley llegan a conocer un concierto entre escuelas en el que creen que sería perfecto para él. Sin embargo, ya que Khadoos lo ha excluido de la escuela, Stanley se muestra escéptico acerca de sus posibilidades. En secreto, comienza a asistir a las sesiones de práctica para el concierto y comienza a aprender los pasos de baile y las letras de las canciones por sí mismo. Poco después, es visto practicando por uno de los organizadores del concierto. Su talento es reconocido y se incluye inmediatamente en la compañía. Mientras tanto, la ausencia de Stanley es sentida por sus maestros y amigos, quienes finalmente le contaron a la Sra. Rosy el motivo de su falta de asistencia. Asustada y disgustada, Rosy se enfrenta a Khadoos frente a otros miembros del personal que le piden que “tenga algo de vergüenza” ya que Stanley “es solo un niño”. Khadoos comienza a darse cuenta de su locura.

Un buen día, Stanley trae su propio dabba a la escuela. Se lo ofrece a Khadoos en una bandeja y le pide permiso para volver a la escuela. Acosado por la culpa y vergüenza, Khadoos abandona. Se disculpa con Stanley en una carta manuscrita y promete no volver nunca.

Mientras tanto, todo el personal de Holy Family asiste al concierto interescolar, todos los cuales aprecian la actuación de Stanley. La Sra. Rosy felicita a Stanley después del concierto y le ofrece un viaje a casa. Sin embargo, se niega a decir que su madre lo está esperando en su auto. El director de la escuela (Rahul Singh) más tarde deja a Stanley en casa, lo que nos damos cuenta de que no es “su casa” sino el restaurante en el que trabaja. Huérfano, Stanley es frecuentemente abusado físicamente por el propietario del restaurante, (su propio tío – Shashank Shende), dejándolo gravemente herido. Le pega a Stanley en la cara por permanecer ausente del trabajo la mayor parte del día. Un cocinero en el restaurante, Akram, se muestra empático con Stanley y promete guardar las sobras en el restaurante en su ‘dabba’ todos los días, sin el conocimiento de su tío. Stanley y Akram se quedan atrás y limpian el lugar para pasar la noche. La escena termina con Stanley encendiendo una vela junto a una fotografía de sus padres, antes de irse a la cama. Se considera que su madre tiene cierta semejanza con la Sra. Rosy. Al día siguiente, Stanley trae su propio dabba a la escuela y lo comparte con todos, mientras les entrega detalles sobre cómo su madre lo preparó todo.

Stanley en la pelicula

Producción :

La película se hizo con un presupuesto muy bajo. Después del éxito de Taare Zameen, Par Amole Gupte quería hacer una película pequeña y no convencional. Tomó dinero prestado de amigos y comenzó a disparar con un equipo de cinco hombres en una escuela de Mumbai. El equipo filmó durante talleres de cuatro horas cada sábado durante un año y medio para capturar todas las escenas que necesitaban. La película utilizó a 170 niños actores en total. Después de que se completó la película, Gupte se la mostró a Karan Johar y él lo ayudó a firmar un acuerdo de distribución con Fox Star Studios.

fuente: wikipedia

Gracias por leer 🙂

Algunas de las peliculas mas subestimadas son

1971 – Calificación de IMDB de 8

1971 es una película de drama de la guerra hindi hindú de 2007 dirigida por Amrit Sagar, y escrita por Piyush Mishra y Amrit Sagar, basada en una historia real de prisioneros de guerra después de la guerra indo-pakistaní de 1971. La película cuenta con un elenco de Manoj Bajpayee. , Ravi Kishan, Piyush Mishra, Deepak Dobriyal y otros. En los Premios Nacionales de Cine, ganó el Premio Nacional de Cine al Mejor Largometraje en Hindi [1]. La película es un relato de la huida de seis soldados del Ejército de la India tomados como prisioneros de guerra por el Ejército de Pakistán, durante el Campeonato Indo-Pakistaní. Guerra de 1971.

Nil Battey Sannata: -IMDB 8.5

Esta película se estrenó en el año 2016, Swara Bhaskar interpretó a Chanda Sahay, una empleada doméstica de escuela secundaria y madre soltera de una joven hosca llamada Apeksha, interpretada por Ria Shukla. El tema de la película es el derecho de una persona a soñar y cambiar sus vidas, independientemente de su estatus social.

Feo

Ugly es una película de suspenso psicológico neo-noir indio de 2014 escrita y dirigida por Anurag Kashyap. La película se proyectó en la sección Quincena de los directores en el Festival de cine de Cannes 2013.

Hacer Aankhen Barah Haath

Do Aankhen Barah Haath (en inglés: Two Eyes, Twelve Hands) es una película hindi de 1957 dirigida por V. Shantaram, que también protagonizó la película. Es considerado uno de los clásicos del cine hindi y se basa en la psicología humanista. Ganó un Oso de Plata en el 8º Festival Internacional de Cine de Berlín y fue nominado para un Golden Globe Award en la categoría Samuel Goldwyn Award. La película también es recordada por su canción “Aye Maalik Tere Bande Hum”, cantada por Lata Mangeshkar y escrita por Bharat Vyas.

Asesinatos de Stoneman

The Stoneman Murders es una película de suspenso de suspenso de la India de 2009 basada en los asesinatos en serie de la vida real de Stoneman que aparecieron en los titulares a principios de la década de 1980 en Bombay. Las desventuradas víctimas del misterioso asesino, que nunca fue capturado, vivían en el sendero de Bombay. Fueron apedreados hasta morir en su sueño. La película teje la ficción alrededor de la realidad en un intento de proporcionar respuestas a las preguntas sobre el caso. The Stoneman Murders fue el primer largometraje del director Manish Gupta.

Último lanzamiento

Raag Desh

Raag Desh es una película de drama indio de 2017 dirigida por Tigmanshu Dhulia y producida por Gurdeep Singh Sappal y RSTV. La película se basa en juicios del Ejército Nacional Indio, la corte marcial conjunta de los oficiales del Ejército Nacional Indio, el Coronel Prem Sehgal, el Coronel Gurbaksh Singh Dhillon, el Mayor Shah Nawaz Khan.

Hay tantas películas subestimadas en Bollywood … que no reciben la atención que realmente merecen …

¡Mientras que hay aquellos que se vuelven innecesariamente exagerados y mucho más que su valor!

He dejado de ver películas de Bollywood a menos que haya algo considerablemente hermoso, valioso y que valga la pena ver. ¡Y las películas de los grandes como ‘Ae Dil hai Mushkil’ fortalecen mi resolución!

Hay demasiadas películas bonitas que se esconden … lo cual es triste …

¡Esta pregunta me recuerda a algunas de las películas subestimadas que permanecieron en mí durante mucho tiempo! Estas películas podrían ser (o no) una copia de otra película extranjera, pero transmitieron mensajes hermosos …

  1. Tabla no. 21-

Esto realmente se quedó …

¡Por un tiempo muy, muy largo!

Por su triste pero profundo final … ¡por el daño irreversible que causan los estudiantes inocentes en las escuelas y universidades!

Muy bien hecho … y un mensaje muy importante. Siento que esta película debería mostrarse a estudiantes de secundaria, universidad y universidad en la India al menos una vez.

2. Taxi no. 11-

Para el breve pero brillante Sonali Kulkarni … para el profundo personaje de Nana Patekar … para ‘Aazmaale’ de Vishal-Shekhar

Y por el profundo mensaje de “la gente se queda pegada cuando eres inmensamente rico, pero a nadie le importa cuando estás destrozado …”

Lo convierte en un interesante reloj de una sola vez.

3. Viruddh-

Padres envejecidos. Hijo muerto Atrapados en una trampa innecesaria … nuera extranjera …

Padres enfermos. Luchando contra los padres. Hermosas emociones Y luchar por la justicia hasta el final.

También me encantó la introducción de la canción ‘Ganapathi’ de Shankar Mahadevan, y la música de fondo a lo largo de la película.

4. Hindi medio

Una de las películas más subestimadas del año!

La búsqueda inútil y loca de los padres de obtener la mejor educación para sus hijos …

Estúpida educación-empresa que atrapa a inocentes.

Mensaje profundo que los verdaderos sistemas de educación y valores pueden extenderse desde los rincones más remotos.

La intención es más importante que el show-off. Y luego, hay una excelente actuación de Irfan Khan. ¡Y las emociones inocentes de su pobre barrio pobre …!

Momento perfecto, sin arrastrar … un poco de música picante …

Me encanta esta película demasiado!

5. Inglés Vinglish-

No hace falta decir que sin duda me encantaría esta película.

No es tan subestimado como los anteriores, pero aún así merecía más …

Sobresaliente actuando por Sridevi.

Y su marido, los niños y sus daadi ..

El increíble lote loco de estudiantes de inglés.

La sutileza y un mensaje profundo, entretejidos en suaves hilos de emociones frágiles y fuertes resoluciones. Música fantástica de Amitabh Trivedi.

Mucha gente a mi alrededor se sintió aburrida con esta película, porque carecía de diversión o especia … pero para mí, siempre será una ‘más de una película de ver por única vez’ …

Así que esta fue mi lista de algunas de las películas subestimadas de Bolly.

Siento que los tiempos van a cambiar.

Porque ya es hora.

Es hora de que nos demos cuenta de que la mayoría de nosotros (la audiencia) no estamos impresionados por los números del rap de las fiestas rave; canciones del artículo; letras vulgares; espectáculo de piel misoginia; chistes estúpidos sobre los hombres; estereotipos culturales; Amantes de las bromas de Romeo eve-road …

Es hora de darnos cuenta de que el amor, el sexo, el alcohol, los mafiagiri, etc. están sobrevalorados en Bollywood y muchos de nosotros ya no estamos impresionados.

Queremos historias reales.

Historias hermosas y realistas. Sans la estupidez!

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Editar:

Gracias a Ishan Kesharwani por recordarme otra película maravillosa ‘Karthik llamado Karthik’, que aparentemente fue un ‘fracaso de taquilla’ y no le fue tan bien como en la mayoría de las calificaciones.

¿¿Sorprendente??

¡Bienvenido al divertido mundo de Bollywood!

Donde crass vende más que clase …

6. Karthik llamando a Karthik:

Excelente actuación de Farhan Akhtar … y una trama soberbia.

Complejo de inferioridad, alter ego, pérdidas y fracasos en el trabajo, relaciones … camino pavimentado para que afloren emociones sutiles …

No más de actuar por parte del elenco. No hay números de elementos estúpidos.

Hecho para un reloj fantástico !!

7. Filhaal:

También recordé esta increíble película de 4 amigos que vi en la escuela. Porque nuestra Directora quería darnos un mensaje sobre el valor del “sacrificio” …

Una de las primeras películas que manejó audazmente el tema sutil de la subrogación.

Ciclo de amistad y envidia.

Aparentemente, otra película de líneas similares de uno de los más grandes resultó ser muy popular, pero Filhaal no tuvo la recepción que realmente merecía.

Todavía me encantan sus 2 canciones ‘Le chalein doliyon mein’ y ‘Ye lamha filhaal jee lene de ..’

Actores atemporales .. Refrescante pareja de Sushmita- Dr. Palash Sen y Tabu- Sanjay Suri.

De hecho admiro a Sanjay Suri por sus extraordinarias elecciones de películas. Tan subestimado actor de nuevo …

Muchas películas en la industria de Bollywood están subestimadas. Pero, para mí, Nil Battey Sannata es la película más subestimada.

Esta es una historia de una niña y su madre. La madre trabaja como empleada doméstica en varios hogares para alimentarla a ella y al estómago de su hija. Ella desea que su niña tenga mucho éxito en su vida. Pero, su hija está totalmente en contra. Ella piensa que, si un médico quiere que su hijo sea médico, un ingeniero quiere que su hijo sea una ingeniera, luego una doncella debería querer que su hija también sea una doncella.

La película termina con esta hermosa línea:

Por la creación más bella de Dios: MADRE.

PS- Atentamente, disculpas por no describirlo bien.

Las sugerencias son siempre bienvenidas.

1. Dev D (2009)

9/10

Después de romper con su novia de la infancia, un joven encuentra consuelo en las drogas. Mientras tanto, una adolescente está atrapada en el mundo de la prostitución. ¿Serán destruidos o encontrarán la redención? (144 min.)

Director: Anurag Kashyap

Estrellas: Abhay Deol, Mahie Gill, Kalki Koechlin, Dibyendu Bhattacharya

2. Paan Singh Tomar (2012)

9/10

La historia de Paan Singh Tomar, un atleta indio y siete veces campeón nacional de steeplechase que se convierte en uno de los dacoits más temidos en el valle de Chambal después de su retiro. (135 min.)

Director: Tigmanshu Dhulia

Estrellas: Irrfan Khan, Ravi Bhushan Bhartiya, Hemendra Dandotiya, Mahie Gill

3. ¡ Salaam Bombay! (1988)

9/10

El niño Krishna es abandonado por su madre en el Circo de Apolo y ella le dice que solo puede regresar … (113 mins.)

Director: Mira Nair

Estrellas: Shafiq Syed, Hansa Vithal, Chanda Sharma, Raghuvir Yadav

4. Un miércoles (2008)

9/10

Un oficial de policía que se retira recuerda el día más asombroso de su carrera. Acerca de un caso que nunca se presentó, pero sigue atormentándolo en sus recuerdos: el caso de un hombre y un miércoles. (104 min.)

Director: Neeraj Pandey

Estrellas: Anupam Kher, Naseeruddin Shah, Jimmy Shergill, Deepal Shaw

5. Ankhon Dekhi (2013)

8/10

Ankhon Dekhi se centra alrededor de Raje Bauji, interpretado por Sanjay Mishra quien, después de un incidente dramático, decide que solo creerá lo que ve con sus ojos. (107 min.)

Director: Rajat Kapoor

Estrellas: Sanjay Mishra, Seema Pahwa, Rajat Kapoor, Taranjit Kaur

6. Shahid (2012)

8/10

El relato del abogado de derechos humanos Shahid Azmi, un ciudadano común con un compromiso extraordinario con la justicia. (129 min.)

Director: Hansal Mehta

Estrellas: Rajkummar Rao, Prabhleen Sandhu, Mohammed Zeeshan Ayyub, Baljinder Kaur

7. Masaan (2015)

8/10

Cuatro vidas se cruzan a lo largo del Ganges: un chico de baja casta enamorado desesperadamente, una hija con la culpa de un encuentro sexual que termina en una tragedia … (109 min.)

Director: Neeraj Ghaywan

Estrellas: Richa Chadha, Sanjay Mishra, Vicky Kaushal, Pankaj Tripathy

8. Oye Lucky! Lucky Oye! (2008)

8/10

Un ladrón reflexiona sobre su vida y sus amores; mientras que los medios de comunicación especula cómo logró lograr tantos atracos. (125 min.)

Director: Dibakar Banerjee

Estrellas: Abhay Deol, Paresh Rawal, Neetu Chandra, Archana Puran Singh

9. Parched (2015)

8/10

En el árido paisaje de Rajashthan, cuatro mujeres navegan a través de dificultades personales y culturales. (116 min.)

Director: Leena Yadav

Estrellas: Tannishtha Chatterjee, Radhika Apte, Lehar Khan, Surveen Chawla

10. La lonchera (2013)

8/10

Una entrega errónea en el famoso y eficiente sistema de distribución de loncheras de Mumbai conecta a una joven ama de casa con un hombre mayor en el crepúsculo de su vida mientras construyen un mundo de fantasía juntos a través de notas en la lonchera. (104 min.)

Director: Ritesh Batra

Estrellas: Irrfan Khan, Nimrat Kaur, Nawazuddin Siddiqui, Lillete Dubey

11. Udaan (2010)

8/10

Expulsado de su escuela, un niño de 16 años regresa a casa con su padre abusivo y opresivo. (134 min.)

Director: Vikramaditya Motwane

Estrellas: Rajat Barmecha, Sanjay Gandhi, Ronit Roy, Manjot Singh

12. Tierra (1998)

8/10

Es 1947 y se están trazando los límites entre India y Pakistán. Una joven da testimonio de una tragedia cuando su ayah está atrapada entre el amor de dos hombres y la creciente marea de violencia política y religiosa. (110 minutos)

Director: Deepa Mehta

Estrellas: Aamir Khan, Nandita Das, Rahul Khanna, Maia Sethna

13. Talvar (2015)

8/10

Un investigador experimentado se enfrenta a varias teorías conflictivas sobre los perpetradores de un doble homicidio violento. (132 min.)

Directora: Meghna Gulzar

Estrellas: Irrfan Khan, Konkona Sen Sharma, Neeraj Kabi, Sohum Shah

14. Viernes negro (2004)

8/10

Black Friday es una película sobre las investigaciones posteriores a la explosión de la bomba de Bombay en serie en 1993, contada a través de las diferentes historias de las personas involucradas: policías, conspiradores, víctimas, intermediarios. (143 min.)

Director: Anurag Kashyap

Estrellas: Kay Kay Menon, Pavan Malhotra, Aditya Srivastava, Dibyendu Bhattacharya

15. Feo (2013)

8/10

El caso de una niña desaparecida nos lleva a través de un viaje de codicia humana y roza los egos y las emociones reprimidas de los personajes. (128 minutos)

Director: Anurag Kashyap

Estrellas: Rahul Bhat, Ronit Roy, Tejaswini Kolhapure, Vineet Kumar Singh

16. Maqbool (2003)

8/10

La intriga de la tragedia shakesperiana ‘Macbeth’ se traslada al inframundo de Mumbai. (132 min.)

Director: Vishal Bhardwaj

Estrellas: Irrfan Khan, Tabu, Pankaj Kapur, Naseeruddin Shah

17.Aligarh ( 2015 )

8/10

Una historia real del Dr. Shrinivas Ramchandra Siras, quien fue suspendido de su trabajo debido a su orientación sexual.

Director:

Hansal Mehta

Escritores

Apurva Asrani (historia), Apurva Asrani (guión) | 1 crédito más »

Estrellas:

Sukhesh Arora, Manoj Bajpayee, Balaji Gauri | Ver el reparto y el equipo »

18. Mumbai Meri Jaan (2008)

8/10

Cinco personas cuyas vidas se ven afectadas por los atentados del tren de Mumbai en 2006. (134 min.)

Director: Nishikant Kamat

Estrellas: Paresh Rawal, Kay Kay Menon, Irrfan Khan, Madhavan

19. Gulaal (2009)

8/10

Un estudiante de derecho es testigo de engaño, homicidio y crimen después de ser elegido como Secretario General de su colegio. (140 min.)

Director: Anurag Kashyap

Estrellas: Kay Kay Menon, Raj Singh Chaudhary, Jesse Randhawa, Deepak Dobriyal

20. Raman Raghav 2.0 (2016)

8/10

Ambientada en la actual Mumbai, la historia sigue la vida de un asesino en serie Ramanna inspirado en un infame asesino en serie de la década de 1960, Raman Raghav. Su extraña obsesión con Raghavan, un joven policía sigue creciendo a medida que lo sigue de cerca sin su conocimiento y con frecuencia crea situaciones en las que ambos se enfrentan cara a cara. (133 min.)

Director: Anurag Kashyap

Estrellas: Nawazuddin Siddiqui, Vicky Kaushal, Sobhita Dhulipala, Mukesh Chhabra

21. Khosla Ka Ghosla! (2006)

8/10

Un hombre de clase media retirado con base en Delhi intenta recuperar su tierra de un estafador de la propiedad con la ayuda de sus hijos y sus amigos. (135 min.)

Director: Dibakar Banerjee

Estrellas: Anupam Kher, Boman Irani, Parvin Dabas, Tara Sharma

22. Bheja Fry (2007)

7/10

Ranjit, que se burla de los idiotas, se enoja por completo cuando invita a un inspector de impuestos y un cantante a su casa. (95 min.)

Director: Sagar Ballary

Estrellas: Vinay Pathak, Rajat Kapoor, Sarika, Milind Soman

23. Firaaq (2008)

8/10

Crónicas del impacto devastador en los musulmanes vulnerables en Gujarat después de los disturbios. (101 min.)

Director: Nandita Das

Estrellas: Inaamulhaq, Nassar, Shahana Goswami, Nawazuddin Siddiqui

24. Manorama Six Feet Under (2007)

7/10

Satyaveer Singh Randhawa, con sede en Rajastán, trabaja como ingeniero júnior con el público del municipio de Lahkot … (137 minutos).

Director: Navdeep Singh

Estrellas: Abhay Deol, Gul Panag, Raima Sen, Sarika

25. Satya (1998)

8/10

Un hombre inocente se ve envuelto en un inframundo después de ser acusado falsamente y se propone castigar a los perpetradores que sometieron su vida a la miseria. (170 min.)

Director: Ram Gopal Varma

Estrellas: JD Chakravarthi, Urmila Matondkar, Paresh Rawal, Manoj Bajpayee

26. Empresa (2002)

8/10

Un pequeño gángster llamado Chandu se une a Malik, un ejecutor de bajo nivel de un sindicato criminal. Juntos eliminan a todos sus enemigos, convirtiéndose en los mafiosos más temidos en Mumbai. (155 min.)

Director: Ram Gopal Varma

Estrellas: Ajay Devgn, Mohanlal, Manisha Koirala, Seema Biswas

27. Página 3 (2005)

8/10

Una mirada al mundo del círculo de la fiesta social de Mumbai a través de los ojos de un periodista. (139 min.)

Director: Madhur Bhandarkar

Estrellas: Konkona Sen Sharma, Atul Kulkarni, Sandhya Mridul, Tara Sharma

28. Madaari (2016)

7/10

Cuando Nirmal pierde a su familia en un desastre causado por la corrupción del gobierno, se embarca en un viaje en busca de responsabilidad y venganza. (133 min.)

Director: Nishikant Kamat

Estrellas: Irrfan Khan, Jimmy Shergill, Vishesh Bansal, Tushar Dalvi

29. Haasil (2003)

Crimen | Drama | Romance

7.7 / 10

Aniruddh, un estudiante universitario respetuoso de la ley, enamorado de Niharika, se ve envuelto en la política y el crimen de la universidad y debe luchar por él mismo cuando su amigo se convierte en su enemigo.

Director: Tigmanshu Dhulia

30. Johnny Gaddaar (2007)

Crimen | Drama | Novela de suspenso

7.9 / 10

Los oficiales de policía relatan una historia de dinero perdido que resulta en mentiras, engaño, traición y muerte.

Director: Sriram Raghavan

31. Titli

32. Anbe Sivam

33. No fumar.

34. Suerte por casualidad

35. Hajaro Khwaisein Asi

Director: Sudhir Mishra

36. Sehar

37. Diosas indias enojadas

38. Chittagong

39. Nil Battey Sannata

Las pandillas de Wasseypur, Swades, Andaaz Apna Apna pueden no haber ganado mucho, pero ya no están subestimadas. Estas películas han sido reconocidas por muchos últimamente por su presentación artística. especialmente Wasseypur.

La calificación de ser subestimado serán esas películas, que creo que la mayoría de ustedes ni siquiera habrían oído el nombre de, para no verlas.

Por lo tanto, intentaré enumerar solo las gemas ocultas de Bollywood. Estoy seguro de que cada película que menciono aquí será una gran inversión de tiempo.

ADVERTENCIA: ¡No recomendado para los amantes de las películas de Masala!

  • Pyasa (1957)

El poeta luchador de la historia, Vijay, intenta que su trabajo sea publicado, pero se enfrenta a un rechazo constante. Conoce a Gulabo, una prostituta de buen corazón que se enamora de él y de su trabajo y trata de ayudarlo.

¿Por qué está subestimado? Guru Dutt utilizó el simbolismo como ningún otro cineasta de la época. En Pyaasa , filmó la mayor parte de la conversación de Vijay y Gulaabo en la escalera, simbolizando una jerarquía de amor, un sentimiento mayor entre los dos personajes.

En 1957, la nación no estaba lista para aceptar una película tan profunda. Cada canción, diálogos y letras ayudaron a la película a progresar y se entrelazaron. Cuando vi esta película, me preguntaba cómo tuvo esa visión en 1957.

  • Kagaz ke Phool (1959 )

The Story: un famoso director de cine cuya caída se precipita por su encuentro y posterior vinculación con un maestro de escuela desconocido a quien transforma en un ídolo matinal.

¿Por qué está subestimado? Porque bombardeó. Una razón probable del fracaso de la película en la taquilla fue que culminó en un final infelizmente infeliz. La gente no estaba lista para aceptar tal calamidad en 1959.

Además, la película progresó en flashbacks, un concepto demasiado confuso para esa época y se atrevió a mostrar el lado oscuro de la glamorosa Bollywood. Tal obra maestra merece muchos elogios.

  • Ankur: La plántula (1974)

La historia: la trama se basa en una historia real que ocurrió en Hyderabad, en la década de 1950. Lakshmi y Kishtayya están felizmente casados. Pertenecen a la tribu dalit. Surya, el hijo del propietario de la aldea, tiene relaciones íntimas con Lakshmi, lo que daña su reputación y su posición.

¿Por qué está subestimado? En 1974, donde la mayoría de las películas versaban sobre la separación y la reunión familiar, esta película trataba sobre el alcoholismo, los impulsos sexuales, las diferencias religiosas y la dote. El final también está sin respuesta.

Esta fue probablemente la primera película que tuvo una escena de azotes y mucha blasfemia, porque quería mostrar realismo. Shyam Benegal se atrevió a mostrar los males y deseos sociales de las sectas ricas y pobres de la sociedad.

  • Saleem Langde Pe Mat Ro (1989)

La historia : la película nos muestra el mundo de un joven musulmán involucrado en actividades ilegales en Mumbai. A Saleem, quien vive con sus padres, se le confía el trabajo para hablar con un posible pretendiente de su hermana. Su rechazo a un pretendiente de cuello blanco muestra su conflicto interno con los modos de la sociedad.

¿Por qué está subestimado? La película tiene matices del valor de la vida humana. El desarrollo profundo del personaje y el no glamour significaron que esta película no fue aceptada y fue un fracaso. Está tan subestimado que probablemente la mayoría de ustedes ni siquiera han escuchado su nombre.

  • Ek Doctor ki maut (1990)

La historia: esta película se basa libremente en la vida del Dr. Subhash Mukhopadhyay, un médico indio que fue pionero en el tratamiento de la FIV casi al mismo tiempo cuando otro científico destacado, el Dr. Robert Edwards, estaba realizando experimentos por separado en Inglaterra.

¿Por qué está subestimado? Tuvo la audacia de mostrar lo que representa el ostracismo, la negligencia burocrática, la reprimenda y el insulto de un médico y su investigación, en lugar del reconocimiento. La trama en sí es muy compleja y el guión es excelente.

  • Suraj Ka Satvan Ghoda (1992)

La historia : la trama gira en torno al protagonista que narra su historia de amor con tres mujeres diferentes.

¿Por qué está subestimado? Todas estas historias se contaron desde una perspectiva diferente cada vez, los eventos en la película a menudo se revisan desde un ángulo diferente. Nuevamente, esto no tuvo precedentes para la audiencia de 1992. Permanece infravalorada tras 25 años de su lanzamiento.

El título de la película, una metáfora de la película en sí, dibuja esta analogía con el séptimo caballo tirando del carro del sol. Un enfoque narrativo interesante se suma a lo abstracto, ya que la película se presenta como un flashback de un artista contemporáneo.

  • Roy (2015)

La historia: el exitoso cineasta Kabir se encuentra y se enamora de Ayesha. Sufre angustia cuando ella lo abandona debido a su reputación. Mientras tanto, un ladrón sufre un cambio de corazón debido al amor.

¿Por qué está subestimado? Muchos de nosotros fuimos con la expectativa de ver una película de Masala, pero estaban decepcionados. La película tenía dos líneas de tiempo que de alguna manera se fusionaron y tuvieron efectos superpuestos. Míralo de nuevo con la mente abierta y te sorprenderás cuando sepas el significado de la película.

Gracias por leer, que tengas un día fílmico!

Creo que sería Pinjar. Basada en una novela de Amrita Pritam del mismo nombre, esta película vio algunas actuaciones conmovedoras de todo el reparto, junto con un guión cautivador y música relajante.

La representación de Urmila Matondkar del desafortunado Puro, que es secuestrado debido a una rivalidad familiar y que aprende a vivir con su secuestrador, llenará tu corazón.

Rashid, el secuestrador, interpretado por Manoj Bajpai, actúa a través de sus ojos, y ni siquiera requiere diálogos para decirnos lo que está sintiendo.

Sanjai Suri, como Ramchand, la ex prometida de Puro, logra hacernos sentir el dolor de perder todo lo que tenías.

Priyanshu Chatterjee, como Trilok, el vengativo hermano de Puro, establecería una conexión contigo.

De manera similar, Kulbhooshan Kharbanda, Lilette Dubey, Isha Koppikar, Alok Nath, Sandali Sinha y Farida Jalal, todos hacen justicia a sus roles.

La película fue bien investigada, y por lo tanto, bien hecha. El vocabulario, el acento y el estilo de vida de Punjabis antes de la partición, la angustia de las emociones, todo fue al grano. Siendo alguien cuyos abuelos vinieron todos de Lahore y Multan, la conexión que tengo con esta película es difícil de describir con palabras.

La película ganó el Premio Nacional de Cine al Mejor Largometraje sobre Integración Nacional y, sin embargo, es en gran parte desconocida, Dios sabe por qué.

Las películas que creo que están muy ‘subestimadas’ ya han sido mencionadas por otros quoranes, pero todavía quiero escribir sobre ellas:

Tamasha : He perdido la cuenta de la cantidad de veces, he defendido esta película y el mensaje que intenta transmitir. Salvo una o dos, la mayoría de las personas con las que me he cruzado se han burlado de esta película.

Pero los tipos como yo, especialmente los que tienen experiencia en ingeniería y TI, no porque les apasionara, sino porque simplemente “seguimos” a la manada y no fuimos lo suficientemente valientes como para buscar otra cosa, esta película tiene mucho sentido. . Lo que la película captura de manera brillante es cómo nuestra vida se ha vuelto tan monótona y “robótica”, ya que solo hacemos las cosas por el simple hecho de hacerlo.

No disfrutamos lo que estamos haciendo, pero aún persistimos en ello, porque eso es lo que hace la gente “práctica”. Todos hemos empezado a vivir una vida dual, como el personaje interpretado por Ranbir.

En algún lugar dentro de nosotros, esa persona amante de la diversión y de espíritu libre muere cada día. Bueno, en la película es la chica (Taara) quien salva a Ved de perder a su hija y finalmente hace lo que siempre quiso hacer, es decir, contar una historia. Me puedo relacionar mucho con esto, porque creo firmemente que cada uno de nosotros tiene una vida, sobre lo que vale la pena escribir un libro. Pero, no todos tienen la suerte de encontrar a su ángel guardián como Ved lo encuentra en Taara. La canción “Agar tum saath ho”, es una película en sí misma.

Te ríes, lloras y luego sonríes entre tus lágrimas, eso es lo que te hace esta película. Debo decir que solo aquellos que verdaderamente han amado a alguien en su forma más pura pueden entender el dolor, como se muestra en la letra de esa canción, Ved y Taara pasan. “Escribe tu propia historia”, eso es lo que te dice la película.

Rockstar : Igual que el anterior. Una historia de amor condenada. Una historia de autodescubrimiento y autodestrucción, una historia sobre cómo encontrar tu amor y luego perderlo de nuevo y luego volver a encontrarlo más allá de las barreras donde la sociedad no puede retenerte. Es etéreo. Las canciones hacen que esta película valga la pena verla.

Manjhi : Qué brillante actuación de Nawaz y es una pena que muy pocas personas lo hayan visto. Valió un Premio Nacional. Nuevamente el tema central es ‘amor’. Eso te hace tan fuerte que incluso puedes romper una ‘montaña’ con tus manos (literalmente).

Swades : fácilmente la mejor película de SRK hasta la fecha. “Yeh Taara, wo Taara …”, imagen en la que rompe las barreras sociales al reunir a todos y la escena en la casa del campesino pobre, que visita, hace llorar a los ojos de todos. Gran tema

Delhi 6 : Sé que mucha gente se burla de esta película y la encuentra muy irritante. Pero es una de mis películas favoritas simplemente por su tema. Cómo una comunidad que vive felizmente por años está lista para protegerse mutuamente de la sangre, solo por un “rumor”, cómo las personas sensatas se dejan lavar el cerebro de los fundamentalistas religiosos sin usar su pensamiento racional, qué “extranjero” “(significa que cualquiera que piense diferente) es capaz de entender que lo que la gente está haciendo está mal, pero la gente no se da cuenta, es lo que uno piensa después de ver esta película.

Para mí, la escena más icónica es cuando ese hombre ‘loco’ que muestra el espejo a todos les pregunta: “¿Qué ves en este espejo?”

Ese ‘kaala bandar’ no es más que las inseguridades / supersticiones / mal ocultas en cada uno de nosotros y permitimos que la bondad en este mundo sea eclipsada por el “kaala bandar” que vive en cada uno de nosotros. La película toca muchos de los prejuicios existentes en nuestras sociedades, como la objeción a los matrimonios entre hindúes y musulmanes, la objeción a la libertad de las mujeres para seguir una carrera de su elección y otras.

Guzaarish : Para mí es la mejor película hasta la fecha de Sanjay Leela Bhansali y de Hrithik. Pero qué pena que muy pocas personas lo vieron. Él planteó un tema tan crucial de la eutanasia, algo que debe ser debatido en este país, pero que se esconde silenciosamente debajo de la alfombra. Lo que más me gustó de la película es cómo ‘Amor’ puede hacer que una persona que ya no quiere vivir más, viva un poco más, respire un poco más y ame un poco más. Es una película brillante para mí.

Chubasquero : es la gran pérdida de Bollywood, que Rituporno Ghosh, no pudo hacer muchas películas en hindi. Pero sus fanáticos del cine bengalí son muy conscientes del tipo de cine que solía hacer.

Impermeable, basado en el famoso “El regalo de los magos” de O Henry, es una de esas películas en las que los dos personajes principales captan hermosamente el verdadero significado del amor desinteresado. Todos los que dicen: Aishwarya no puede actuar, deberían ver esta película. Es divino

Aankhon Dekhi , Ugly , Masaan , Well Done Abba , Viruddh son algunos de los otros que vienen inmediatamente a mi mente, muy pocas personas los observaron.

Edición 1 : Me gustaría agregar dos películas más a la lista anterior, que creo que la mayoría de las personas se perdieron.

Filmistaan: Creo que más de la mitad de la India (me incluye) vio “Bajrangi Bhaijaan” y le gustó, debido a su hermoso tema. Pero lo que BB logró con su gran presupuesto y la ‘fuerza bruta’ de Salman en la taquilla, Filmistaan ​​hizo en una escala tan pequeña, con caras desconocidas, transmitida de una manera muy sutil. El personaje principal, Sunny Arora, que es un aficionado al cine en Bollywood (un gran fanático de Salman) y un actor aspirante, es secuestrado en los rincones remotos de Rajasthan, que visita para hacer un documental. En el lado paquistaní de la frontera, donde sus captores lo mantienen como rehén, se hace amigo de un paquistaní que intercambia películas piratas de Bollywood a lo largo de la frontera, para ganarse la vida. Su amistad florece porque ambos aman el cine (aunque de diferentes maneras). Su amigo pakistaní se responsabiliza de ayudar a Sunny a cruzar la frontera y llegar a su patria, y se suicida en el proceso (se muestra implícitamente). Es básicamente BB en configuración inversa menos el poder de la estrella.

Lo que más me gusta de esta película es que muestra cómo el ‘cine’ ayuda a cerrar la brecha entre naciones / sociedades / clases. Siempre decimos que la única vez que nuestros compatriotas son indios es cuando hay un partido entre India y Pakistán. Pero cuando vemos cine, solo somos ‘espectadores’, lo mismo para la música, solo nos convertimos en ‘oyentes’. La película muestra cómo las personas comunes en ambos lados de la frontera son tan similares entre sí en sus actividades diarias. pero gracias a la propaganda de los ‘intrigantes’, se les hace sufrir.

Ship Of Theseus: parece ser una película laboriosamente lenta y aburrida del exterior. Pero una vez que hayas terminado de ver esto, te sentirás enriquecido. La película alienta básicamente la ‘donación de órganos’, pero hay conversaciones que exploran los aspectos filosóficos y hermosos de la vida y la muerte.

“Si un barco se reemplaza parte por parte hasta un punto donde no queda una sola parte original, ¿sigue siendo el mismo barco?” Este es el tema de la película. Es como si todos los elementos de nuestro cuerpo después de nuestra muerte se unieran para crear un nuevo cuerpo. Entonces, ¿cómo llamas a ese nuevo cuerpo? ¿Hay una parte de nosotros en cada una de las otras personas que conocemos?

Hay una escena en la película donde uno de los personajes (trata de ayudar a recuperar el riñón de un hombre pobre, que fue engañado, pero fracasa cuando el hombre pobre estaba dispuesto a dejar ir por dinero) la abuela lo consuela diciendo: “itna hi hota hain ”(ella quiso decir que lo intentaste, eso es lo que importa, no necesariamente siempre tendrás éxito). Bueno, es un diálogo que altera mi vida.

Edición 2 : tal como lo señalaron sus compañeros quoranes, debería haber incluido películas como Lakshya , Udaan , Shaurya , Chalo Dilli y Dev D, ya que estas son pequeñas gemas que surgieron de las películas que normalmente se lanzan al estilo del molino. Por Bolywood todos los viernes. Disculpas por eso. Me gustaría agregar dos más de mis favoritos personales, que creo que pertenecen a la liga anterior.

Mohalla Assi : Ni siquiera sé si esta película se estrenó correctamente, pero la vi (por supuesto, la versión filtrada) hace unos meses y me gustó. Instalada en la ciudad santa de Banaras, la película muestra cómo ha sido explotada por los “falsos gurús” y personas con intereses creados (incluidos estudiantes extranjeros) a lo largo del tiempo.

Me encantan las conversaciones / debates ideológicos que se muestran en la película en la tienda de té, donde los comunistas, los miembros de la derecha y los liberales discuten las situaciones de ese entonces (años 90) en el País en general y en Banaras para ser específicos. Hay referencias sutiles al movimiento ” Ram Janmabhoomi ” y al impacto de la ” globalización ” en la entonces sociedad india. Sunny Deol interpreta a un serio sacerdote brahmín que cree firmemente en mantener la santidad y la piedad de Ganga y Banaras y se niega a renunciar a sus principios, aunque todos los demás hogares de su casa están dispuestos a sacar provecho de la afluencia de estudiantes extranjeros al prestar sus hogares. en alquiler. Debido a sus principios, Deol se enfrenta a muchos problemas financieros y trastornos emocionales en casa, con su esposa Sakhshi Tanwar (brillante actuación en esta película). Después de un montón de dilema moral, Deol también finalmente acuerda alquilar su casa a extranjeros y, por lo tanto, decide cambiar el ‘Shivling’ desde allí para crear una habitación. Si bien hacia el final de la película coloca el ‘ Shivling ‘, nuevamente en su original posición.

Encuentro esta situación muy relevante en nuestras vidas, especialmente cuando uno trata de ser honesto y no comprometerse con sus principios. Llega un momento en el que tienes que ceder a las situaciones con propósitos ‘prácticos’ y comprometer tus principios. Ganga Ghat, Nooks y Corners of Banaras han sido bellamente capturados en la película. Y, por supuesto, una palabra maliciosa en particular se ha usado mucho, lo que podría haber enfurecido al “legendario ” Pahlaj Nihalani Saab (juego de palabras intencionado), lo que estancó la película. Vale la pena un reloj.

Dasvidaniya : Estoy seguro de que mucha gente debe haber visto esta pequeña gran película, presentando a Vinay Pathak como un hombre sencillo, que un buen día descubre que solo tiene tres meses de vida como lo ha sido detectado con una enfermedad incurable, aunque todo su vida que nunca se había entregado a ningún tipo de faltas o vicios. Sorprendido por las revelaciones, establece una lista de tareas pendientes de diez cosas que desea hacer, antes de morir. Me encanta la forma en que cumple su último deseo, es decir, su fotografía que aparece en el periódico (había dado su nombre por adelantado para la columna de obituario).

Hay mucho que aprender de esta película y se enfatiza en el hecho de que la vida es demasiado corta como para desperdiciarla en cosas serias y materialistas todo el tiempo.

“Esta es tu vida y está terminando un minuto a la vez” (No puedo dejar de citar ‘Club de lucha’ aquí y allá, ya que considero que esta película es más una lección de vida que una película en sí misma).

Como solía decir el anuncio de Royal Stag, “Kuchh log soch mein hi zindagi guzaar dete hain” se traduce aproximadamente en “algunas personas pasan toda su vida analizando y haciendo tonterías sobre algo (en lugar de hacerlo)”.

No seas esa persona.

He leído casi todas las respuestas y me di cuenta de que hay muchas que fueron ignoradas por las masas y los medios de comunicación.

Podría optar por Tamasha, pero esta película es un éxito de la oficina de correos en Internet y es apreciada por la crítica y muchas películas en Quora y otras plataformas. Por lo tanto, no puede ser clasificado en subvalorado más. Todavía es una de mis películas favoritas de todos los tiempos.

Al seleccionar películas, evito intencionalmente las películas artísticas o no comerciales de las que nadie ha oído hablar. En cambio, elegí las películas que se lanzaron a gran escala, pero no logré impresionar al público en la taquilla.

Esto puede ser una lectura larga, así que enumere aquí todas las películas de las que voy a hablar: Happy Ending, Ek Thi Daayan, el detective Byomkesh Bakshi y No Smoking .

  • Abriendo esta lista con una película de luz-corazón llamada Happy Ending (2014), Protagonizada por Saif Ali Khan, Ileana D’Cruz, Govinda, Kalki Kochelin y Ranveer Shorey. Género: Romance y comedia

Esta es una película de comedia después de la incapacidad de un escritor maravilla de una sola vez para crear nuevo contenido para su próxima novela. Conoció a un escritor de best sellers reciente que no cree en el amor y a un hombre de negocios que quiere entrar en la industria del cine lanzándose como un héroe. Cómo estas dos nuevas personas lo llevan a un viaje retorcido y, en última instancia, lo inspiran a convertirse en un mejor hombre y escritor.

¿Por qué está subestimado?

Como se puede ver en las calificaciones en IMDB (aunque, no prefiero IMDB para las películas en hindi debido a que tienen menos audiencias), solo recibió 5.5, lo que significa un promedio. Las críticas son bastante variadas, algunos decían mal y pocos decían que fuera una obra maestra.

En mi opinión, esta película ha dado tantas perspectivas de la India actual, la vida, la industria cinematográfica india en el sentido cómico.

Ileana D’Cruz interpretó a una autora de gran éxito de ventas y es famosa por escribir una historia romántica, pero en la vida real no cree en ella. Entonces, ¿por qué escribe esa historia porque la gente quiere creer en eso y ella puede cobrarla?

Mención especial a su parte experimental, donde han creado un Yudi más conocido como Yogi (interpretado por Saif Ali Khan de nuevo) como su ser interior. Yogi refleja la verdadera versión de Yudi (el ex escritor de éxito). Él es peculiar y sabe lo que realmente quiere Yudi.

Fuente: Yudi, Yogi y Happy Ending … (¡Prometo una revisión real pronto!)

Puede vislumbrar el tono de la película a través de diálogos.

Yudi: Hum har jagah bas apne aapko dhoondte hai … aur agar woh mil jaye toh phir usse sambhal ke rakh lena chahiye

Traducción: Seguimos buscándonos a nosotros mismos en todas partes … y una vez que nos encontremos a nosotros mismos, debemos mantenerlo a salvo.

Yudi: Es duniya ka har ladka bachkana hai, har ladki inseguro hai aur hum sab la vida real mein cheezy hai

Traducción: Todos los hombres de este mundo son infantiles, todas las chicas son inseguras y en la vida real, todos somos cursis.

Yudi: Pyar picturon mein acha lagta hai, baitein adicional kar karen dety hain.
¿Sirf comedia, romance aur gaane dikhaty hain, heroe heroína ko beso karta hai aur phir kiya hota hai? ¡Final feliz!

Traducción: Los trajes de amor para el mundo del carrete, el drama extra se edita. Sólo se muestran comedia, romance y canciones; ¿Un héroe besa a la heroína y luego qué? ¡Final feliz!

Armaan (Govinda): Ye hat ke kiya hai, kuch bhi nahi hai, larka larki bhaag kar galy milty hain a milne dein, cámara lenta hone dein, sunset hone dein, gaana bajta hai a bajne dein, mein a kehta hon dono pappi lete hain to lene dein, aj kal para censurar ki problema bhi nahi hai, público khush honi chahye yar, apne aqal ke mire mein mat parr. 300 rupias mein logon ko jeena mat sikha!

Traducción: ¿Qué quieres decir con probar diferente? No es nada; un niño y una niña quieren huir y luego dejarlos; Que haya una cámara lenta; vamos a tener un espectáculo de la puesta del sol; Si se requiere una canción, que haya una canción; De hecho, digo que si el niño y la niña quieren besarse, que haya un beso, no hay ningún problema de censura en estos días; la audiencia debe ser feliz, no intentes usar tu cerebro. En Rs 300, no les enseñe cómo vivir su vida.

Además, esta película parece una película suave, ya que las canciones melodiosas y los elementos dramáticos están muy bien combinados. Pero una vez que la ves por segunda vez, tiene muchos elementos notables que puedes haber ignorado en el primer reloj.

Fuente de las citas: Happy Ending Filmy Quotes & Happy Ending Hindi Movie Dialogues

Vamos a pasar a la segunda selección:

  • Ek Thi Daayan (2013) Género: Horror

Sí, de nuevo con la baja calificación en IMDB y revisión mixta. La historia gira en torno a un tipo llamado Bobo (Emraan Hashmi) que está obsesionado por la bruja.

Puede conectarse a la película si asume solo una cosa que existe el Daayan (Bruja). La película no utilizó muchos efectos especiales (Bollywood no está acostumbrado a ello de todos modos) para crear el horror, pero utiliza una historia de fondo, un guión bien elaborado, una actuación, un efecto de sonido y un diseño para asustar a la audiencia.

No quiero revelar la línea de la historia, ya que puede dar spoilers. Pero el elenco incluye a Konkana Sen Sharma, Emraan Hashmi, Huma Qureshi, Kalki Koechlin y Pavan Malhotra.

¿Por qué está subestimado?

Desde mi punto de vista, el tema central de la película, Witch, se había vuelto aburrido, ya que era utilizado por la televisión india de manera tan barata y estúpida. Además, es difícil encontrar público para la película de terror (incluso en Hollywood).

  • El tercero en la lista es la película más hablada en el momento de su lanzamiento debido a su estatus de culto en su personaje de TV. Detective Byomkesh Bakshy Género: Suspense, Misterio y drama

Con todo el elogio en las críticas y una calificación tan alta, me decepcionó su colección de taquilla. La película estuvo llena de artistas talentosos como Sushant Singh Rajput, Anand Tiwari (estuvo en Udaan), Neeraj Kabi (No conocido por muchos), Swastika Mukherjee y Dibakar Banerjee (el director que hizo Love Sex aur Dhokha, Khosla ka Ghosla, Oye Lucky Lucky Oye y Shanghai). Y todos ellos han hecho un trabajo fantástico desde narración de historias, trama retorcida y caracterización hasta su representación por parte de los actores.

La historia comienza con un informe de desaparición de un químico. Su hijo se acerca al detective Byomkesh y le pide que encuentre a su padre. A medida que la trama avanza, comienza a revelar muchos secretos de las drogas y el ataque japonés en la India.

¿Por qué está subestimado?

Ha tratado de levantar el estándar de la historia de Bollywood con la inclusión de muchos detalles. Siento que esta fue la razón principal por la que la audiencia fue rechazada por la audiencia por su complejidad, ya que estaban acostumbrados al cine de alimentación con cuchara.

  • El cuarto y último es de Anurag Kashyap. Después de su polémica pero aclamada película Black Friday and Paanch, se le ocurrió otra película audaz llamada No Smoking (2007) Género: Misterio, fantasía y drama

Como se esperaba, la película fue un fracaso de taquilla y fue criticada por los críticos. En la etapa posterior, esta película es reconocida por muchas personas en internet.

La película trata sobre un hombre de negocios obstinado, rico y arrogante que va a la fuerza a una baba bengalí para encontrar la cura de la adicción al tabaco, ya que su novia no le dio otra opción. Luego, las circunstancias comienzan a torcerse, ya que no podía diferenciar entre realidad o ficción. A veces, la película parece surrealista.

¿Por qué está subestimado?

Muy pocos directores han experimentado con el estilo de la cinematografía y Anurag Kashyap es una de esas caras. Si los primeros 15 minutos son interesantes, apuesto a que no dejará su asiento hasta el final. La película nunca pierde su ritmo y la música y la cinematografía le dan un ala extra. Ninguno de los disparos es un desperdicio para ver.

Siento que esta película estaba muy por delante de su tiempo. La gente no estaba realmente preparada para este tipo de películas experimentales (las que hacen mentes).

He escrito una reseña de esta película, libre de spoiler, si a alguien le gusta leer. Reseña de la película: ¡No fumar!

¡Espero que cualquiera de los lectores de aquí trate de probar estas películas al menos una vez!

Yeh Mera India

Creo que esta película merece un listado aquí. Es una película hindi de muy bajo presupuesto hecha en el año 2008.

Valoraciones de IMDB: – 7.8

Tiene algunos de los mejores actores de nuestra generación. La película está protagonizada por Anupam Kher, Perizaad Zorabian, Sayaji Shinde Purab Kohli, Rajpal Yadav, Sarika y Seema Biswas .

Destaca algunos de los temas más sensibles de nuestra sociedad. Los diferentes sesgos que se incorporan a la película son:

  1. Sesgo religioso
  2. Sesgo comunal
  3. Sesgo social
  4. Los prejuicios de género
  5. Sesgo economico

Sesgos de este tipo tejen toda la historia. El mensaje que claramente flotó a través de la película es: Tenemos que aprender a vivir juntos como hermanos o perecer como tontos, como dijo M. Luther King .

Por favor, mira esta película si aún no la has visto.

Yeh Mera India – Wikipedia

  • SHAHID

Shahid no solo es arenoso y apasionante, sino que también es muy inspirador y emocionalmente conmovedor. Uno de los que debe ver la película .

Shahid , es la historia de cada ciudadano indio que se siente abrumado por sus propias circunstancias, se desvía y vuelve a hacer lo que su conciencia les pide que hagan.

Esta película ganó el Premio Nacional de Cine al Mejor Actor (Rajkummar Rao) y el Mejor Director (Hansal Mehta) en la 61ª ceremonia de los Premios Nacionales de Cine.

¡No te pierdas la película!

  • MASAAN

Masaan entrega mucho más de lo que promete. No es solo un reloj atractivo, es uno que te deja envidioso y emocional.

La película fue muy apreciada por la crítica y también ganó algunos premios en el Festival de Cine de Cannes.

  • Hacer dooni chaar

Dirigida por Habib Faisal, esta película se desarrolla en Delhi tras la vida de una familia de clase media cuyo sueño es comprar un automóvil. La película ganó el Premio Nacional de Cine al Mejor largometraje hindi.

  • UDAAN

Udaan es una película dramática dirigida por Vikramaditya Motwane protagonizada por Rajat Barmecha como protagonista principal. La película trata sobre un niño de 16 años que es expulsado de su escuela y tiene que volver con su padre abusivo.

  • GANGS DE WASSEYPUR

Definitivamente es una de las mejores películas hindi jamás hechas. Dirección, guión, narración, actuación, música, cinematografía, todo sobre esta película es de primera categoría. Anurag Kashyap es realmente el mejor en todo lo que hace. Ni siquiera sentirás la duración de la película. Manoj Bajpai ha demostrado una vez más que él es la potencia de la actuación. Ninguna escena está fuera de servicio y todo se explica adecuadamente sin preguntas sin respuesta. Los diálogos son muy agudos y están tan cerca de la realidad como puede llegar a ser.

La secuencia de apertura en sí misma es una obra maestra. La forma en que está escrito y ejecutado es simplemente alucinante. Todo el derramamiento de sangre sigue siendo cada vez más innovador. Es una de esas películas que siempre se mencionarán en todas partes cuando alguien habla sobre el cine indio.

  • EL ALMUERZO

Una entrega errónea en el famoso y eficiente sistema de distribución de loncheras de Mumbai conecta a una joven ama de casa con un hombre mayor en el crepúsculo de su vida mientras construyen un mundo de fantasía juntos a través de notas en la lonchera.

El primer vistazo de la película, le promete que no es una ‘simplemente otra película de bollywood normal’, es refrescante, fresca y nueva.

La belleza de toda la película radica en la sutileza, ya sea la historia, los actores, los personajes, sus gestos (cuando sus labios tiemblan al emocionarse, sus ojos largos y profundos, la mitad sonríe en los bordes, cuando Ila es la primera el tiempo presume que su esposo tiene una relación extra matrimonial). Una vez más, todas estas cosas están muy presentes sin que lo digan explícitamente.

Muy rara vez te encuentras con una película que se mueve a un ritmo cómodo, sin intentar apresurarte ni estancarse en ningún punto. El TG para esta película definitivamente no es para personas de todas las edades, como afirman los productores, pero es especialmente para aquellos que están contentos o contentos sin buscar ese extra en su vida cotidiana. No habla de ningún logro extra ordinario de los individuos, ni habla de destino, vida o felicidad. Solo se trata de un comportamiento humano muy simple, cuando se trata de enamorarse.

El fin puede o no puede decepcionarte … es muy subjetivo (personalmente, yo era un lil), pero sí puedes adaptar tu final de apt en función de si eres un optimista o un pesimista.

Lunchbox fue nominado a 1 Premio de Cine BAFTA. Otros 29 triunfos y 35 nominaciones.

Gracias por el desplazamiento 🙂

El mes pasado, con motivo del Día Mundial de la Parálisis Cerebral , tuve que escribir algo sobre esta enfermedad para la unidad de Habilitación de mi universidad. Así que estaba buscando un poco sobre esta enfermedad en Internet. Curiosamente, llegué a conocer una película que presenta esta enfermedad. Decidí verlo entonces. El nombre de la película era ..

Margarita con pajita (IMDB – 7.3)

Me sorprendió un poco ver que no era sino Kalki Koechlin quien Estaba en el papel principal. Aunque no la consideraba una buena actriz.

No planearé toda la historia, pero aun así te daré algunos destellos para mostrarte por qué la llamo infravalorada.

Kalki (Laila) vive en Delhi con sus padres y es estudiante de la universidad de Delhi. Ella está físicamente discapacitada ya que sufre de parálisis cerebral pero mentalmente está bien. A ella le encanta escribir.

A Lalia también le fascinaba el sexo y se masturbaba en sitios de pornografía en línea. Ella estaba enamorada de un chico de su universidad, pero él la rechazó.

Después de este incidente, recibió una carta de beca de la Universidad de Nueva York y fue allí para continuar con la educación superior en un curso de escritura creativa.

donde conoce a una chica que era ciega y paquistaní.

Pronto su reunión se convirtió en amistad y después de algún tiempo condujo a un encuentro de lesbianas.

entonces …… te recomiendo que veas esto por tu cuenta.


Pero aparte de su tema único, lo que la convierte en una obra maestra es …

La destacada actuación de Kalki. simplemente no puedes sacar los ojos de la pantalla. No ves a Kalki pretendiendo ser una persona discapacitada.

La película que rompe el estereotipo presente en nuestra sociedad sobre la masturbación y solo el sexo físico.

Como todos los demás, las personas discapacitadas también tienen el deseo de tener sexo.

Somos una generación a la que le encanta hablar de sexo, así que, ¿por qué las personas con discapacidad no pueden participar?

Sin embargo, esta película fue apreciada no solo en nuestro país sino también a nivel mundial.

  • La película ganó el premio mundial de NETPAC o el estreno internacional de cine asiático en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2014 (TIFF). Fue la única película india que ganó un premio en TIFF ese año.
  • Kalki Koechlin ganó el premio a la Mejor Actriz en el Tallinn Black. Festival de cine de noches celebrado en estonia en 2014.
  • La película ganó el Premio del Público y el Premio del Jurado Juvenil en el Festival de Cine Vesoul en Francia en 2015. Ganó los Premios de Cine Asiático al Premio al Mejor Compositor 2015.

Mi escena favorita de la película es cuando lalia confiesa por primera vez su vida amorosa frente a su madre.

Y poco después ese chico la rechazó.

En ambas situaciones diferentes, fue su madre con quien ella puede compartir su dolor. Solo estaba allí quien realmente puede entender su dolor.

Nunca ha sido tan fácil hacer una foto sobre un tema tan atrevido. Necesitas puro nivel de coraje.

Felicitaciones !!

Pero no merecemos este tipo de películas porque somos nosotros quienes juzgamos una película por su reparto estelar, no por su contenido.

Margarita with a Straw podría no ser la película de Bollywood más subestimada, pero seguramente es una de las más subestimadas.

¡Uno debería verlo!

Fuente de la imagen – Google

Tango Charlie (2005)

Sinopsis: La película sigue al hombre paramilitar Tarun Chauhan (Bobby Deol) desde un joven recluta de policía hasta un luchador endurecido por la guerra en la fuerza de seguridad de la frontera india. La película presenta la idea de que los verdaderos soldados no nacen, sino que son criados.

Por qué está subestimado: fracasó en taquilla, a pesar de ser una de las mejores películas del año. Muestra lo que la guerra le hace a un hombre.

Algunos de los comentarios que recibió:

Agregando una dimensión nueva y muy necesaria a la épica de guerra india tradicional, Tango Charlie es un valiente intento de examinar la guerra y lo que significa para diferentes personas. Profundizar en la mente del propio soldado “.

BBC – Películas – revisión (21 de marzo de 2005).

“Se atreve a entrar donde los medios nacionales se alejan”.
Habla del noreste. Habla de manipur. Se habla de la
Los maoístas en telangana. Director Mani Shankar
se atreve a abrazar temas que pensamos Bollywood
Era incapaz de siquiera tocar “.

El hindú (viernes, 01 de abril de 2005).

Tomemos la película más sobrevalorada principalmente …

  1. Feliz año nuevo

La superestrella Shahrukh Khan película y un gran éxito de taquilla. Es realmente doloroso ver cómo la audiencia aprecia el poder de las estrellas en lugar de la sustancia de la película. La película no tiene nada que ofrecer aparte de algunas canciones o secuencias de baile. Farah Khan demuestra que no va a dejar que su hermano esté solo en la carrera de la peor película.

2.) Jab tak hain Jaan

Con el debido respeto al legendario director Yash chopra, no logró impresionar al público en su última película. La película romántica solo vale la pena por una vez que tuvo el toque final del gran cineasta Yash Chopra. La lógica no está en ninguna parte en Jab Tak Hai Jaan. JTHJ te recuerda muchas películas pasadas en Bollywood y fue una historia retorcida en la segunda mitad, lo que cuestiona tu sentido común. Créame cuando mi novia dijo que lloró dos veces durante la película en ese mismo momento en que me consideraba soltera otra vez.

3.) Chennai Express

Con la intención de crear una película de comedia, Rohit Shetty terminó por ofrecer un drama horrible. Podemos ver que el anciano Shahrukh Khan estaba luchando para hacer un impacto en las escenas de acción y fue superado por la actriz principal. Rohit Shetty siguió una nueva forma de crear comedia falsificando la cultura del sur de India en esta película. Es una verdadera pena que la película se convirtiera en otro destructor de bloques.

Demasiado de Shahrukh ahora, pasemos a otra persona ahora.

4.) Ramleela

Cumming de un director de mierda Sanjay Leela Bansaali está tratando de establecerse como un director mediocre degradado de uno grande. La película carece de retratar la intensidad de la violencia a través de los diálogos y el espectáculo del cuerpo de Ranveer se robó el espectáculo. No hay duda de que la película es un placer visual, pero tanto el director como el actor principal decepcionan a la audiencia. Deepika, artistas senior y cinematografía fueron los aspectos más destacados de esta película.

Ahora las películas más subestimadas.

Hay muchos de ellos que entran en esta categoría, y sí, también hay muchos de Shahrukh Khan. No lo odio, solo odio las decisiones que tomó en su reciente carrera. Para resumir todas las películas a continuación, solo puedo decir que todavía tenemos que esperar a que la audiencia india evolucione. Su lujuria interminable por el entretenimiento masala, el número de artículo, las escenas de besos y las secuencias de acción que desafían la gravedad ha llevado al cine indio a su nivel más bajo. Sin embargo, las películas mencionadas abajo siempre nos dan una esperanza.

  1. Andaz Apna Apna : esta película fue el mayor fracaso en el año en que se lanzó, ahora casi cualquier aficionado al cine desconoce las bromas sobre el maestro del crimen GOGO.

2.) Do Dooni Chaar – Simple, pero muy entretenido. El enfoque de un maestro de matemáticas de una escuela secundaria que lucha por comprar un auto para su familia para ganar algo de reputación en su sociedad, no es el sueño de todos los hombres de clase media. Increíble química entre los cables y los moldes de apoyo también. El ambiente de Delhi en la película es complementario.

3.) Iqbal- Un chico joven siguiendo su pasión, el cricket Luchando para convertirse en un jugador de cricket. Enfrentar muchos obstáculos (pobreza, entrenador, padre, etc.), sin embargo, siempre es apoyado por su hermana y su madre. El actor Shreyas Talpade hace un trabajo increíble como un tonto y sordo, también lo hace Naseeruddin Shah y Shweta.

4.) Hablando de la actriz Shweta, consideremos otro trabajo genuino de ella. Makdee , película que le otorgó un premio nacional al mejor artista infantil. Excelente trabajo del director Vishal Bhardwaj y Shabana Azmi también.

5.) Khosla ka Ghosla : cuando esta película se estrenó, nadie habría pensado en ella como un potencial ganador del Premio Nacional. Ganó uno pero, lo que es más importante, trajo la nueva ola de relatos en una película. Un excelente grupo de actores y un increíble, pero por el director Dibakar Bannerjee hacen de este un ganador seguro.

6.) Fiesta de Chillar : ahora fue dirigida por dos, uno que nos dio la reina (Vikas Behl) y otro que recientemente nos dio Dangal (Nitesh tiwari). Si los has visto a los dos, puedes imaginar fácilmente la calidad de esta película. Esta es probablemente la mejor película que puedes disfrutar con tus hijos y tu perro.

7.) Sección de Shahrukh Khan (paquete de 3)

Yo si jefe

II. Kabhi Haan Kabhi Naa

Las dos películas anteriores ( Yes Boss y Kabhi Haan Kabhi Naa ) aparecieron en su carrera inicial. Ambas películas fueron increíblemente adornadas por el encanto irresistible de Shahrukh Khan. Créeme que amarás a Shahrukh más después de ver estas películas.

III. Swades

Esta película es, en conjunto, otra categoría de ser rechazada por el público indio. La fuerte verdad de nuestra sociedad india que se narra en esta película, literalmente, le dará escalofríos. Soy un fanático de Aamir Khan, pero esta película es y siempre será mi favorita. No solo por Shahrukh Khan, sino también por el talento que tuvo esta película. La mayoría de los directores no dan una película de la generación, Ashutosh Gowariker nos ha dado dos (otro es Lagaan).

8.) Talvaar : Irrfan Khan protagoniza esta película, que también cuenta con el apoyo de los talentosos konkana Sen y Neeraj Kabi, y es un excelente ejemplo de cómo sacar a relucir el negro frente a los negros. La historia inspirada en el misterio del asesinato en la vida real revela la dura verdad sobre el agujero negro en el sistema judicial en la India. Meghna Gulzaar, la directora, junto con Vishal Bhardwaj, la escritora, nos da un ganador seguro que no fue aceptado por la audiencia india.

9.) Detective Byomokesh Bakshy : la película tenía potencial para competir contra los grandes jugadores como la franquicia de Sherlock Holmes que tuvo que enfrentar la derrota contra Fast 7 lanzada en la misma fecha. Literalmente escuché a la gente decir kya pakaa Raha hai yaar, kuch samajh hi nahi aa raha ( qué está haciendo él, es tan aburrido que no puedo entender nada ). Probablemente esa es la ironía de la audiencia india: solo quieren ver lo que pueden entender sus cerebros no utilizados. Simplemente no quieren clases en sus películas, chicas con pantalones cortos bailando números de artículos y Héroes salvando la atención en la película es todo lo que desean en las películas.

10.) Jaane Bhi Do Yaaro – Mi última entrada tenía que ser una película que intentaba cambiar la percepción de Indian Audience, una película que intentaba cambiar la historia del cine indio, una película que probablemente fue la primera en India. Basado enteramente en el sarcasmo. El director Kundan Shah probablemente le dio al cine indio la joya que quería en el cine de línea principal para traer la nueva ola y poner descanso a los Bachchans, Khannas y Kapoors. Hablando del elenco, Naseeruddin Shah, Ravi Baswani, Bhakti Barve, Satish Shah, Om Puri, Pankaj Kapur, Satish Kaushik, Neena Gupta, Ashok Banthia, ¡Fewh! Algún reparto te lo digo.

Por favor, mire estas películas si alguna vez tiene tiempo y si realmente se inspira en el buen cine.

La película que voy a nombrar aquí es una sobre la que algunas personas pueden discutir. Es ROCKSTAR.

Aunque admito que la música y la actuación de Ranbir en la película no están en absoluto subestimadas y han sido muy elogiadas, pero hay otras pocas cosas de las que nadie realmente habla (y de las que se debe hablar). Así que, aquí vamos :-

  • Dirección : ESTO Creo que fue el factor más importante que hizo de Rockstar una película tan genial. Imtiaz Ali, literalmente, tenía toda la película en su mente, ya fueran los personajes, las escenas, los lugares, incluso su peinado y sus estilos de vestir, todo estaba allí, con él. Toda la película se graba al revés, es decir, de principio a fin, y aún así, si ves la continuidad que la película mantiene durante todo el curso y la forma en que los personajes hablaron y lucieron y actuaron durante toda la película, no son más que genios.
    Dos canciones, JO BHI MAIN y TUM HO son una amalgama de escenas tomadas de toda la película, y Ranbir se está hundiendo en todas esas escenas. Eso muestra que la película era tan clara en la mente de Imtiaz que literalmente filmó esas escenas específicas durante el año mientras las filmaba y las mezclaba para luego mantener la continuidad.
  • Story & Script – Debes admitir que una historia como nunca se contó en Bollywood, a pesar de los pocos defectos que tuvo la película, estaba ahí para contar una historia y no solo para crear una plataforma para combinar un héroe, una heroína, una buena noticia. lugares, canciones de éxito, números de baile y una trama de “ni siquiera importa”. Los matices que tenía el personaje de Jordan, la intensidad romántica, el éxito inútil, la frustración, el desamor, el viaje, la transición, los detalles que presenta esta película muestran cuánto esfuerzo se habría puesto en la creación de este guión.
  • Letras – ¿Debo decir algo acerca de éste? Cada canción de la banda sonora es una obra maestra lírica en sí misma. Sin embargo, Sadda Haq y Naadaan Parindey han sido las más populares (y merecen serlo), pero su principal Jo bhi y Aur ho son bastante subestimados. Aquí hay algunas líneas de cada canción:

Jo Bhi Main
Maine yeh bhi socha hai aksar
Tu bhi main bhi sabhi hai sheeshe
Khudhi ko hum sabhi mein dekhein
Nahin hoon main hoon main toh phir bhi
Sahi Galat, tumhara principal
Mujhe paana, paana hai khud ko

Sadda Haq
Marzi se jeene ki bhi main
Kya tum sabko arzi doon
Matlab ki tum sab ka mujh pe
Mujh se bhi zyada haq hai

Sadda Haq, Aitthe Rakh ..

Phir se udd chala
Mitti jaise sapne ye kitta bhi palko se jhaado
Phir aa jaate hain
Kitte saare sapne kya kahoon kis tarah se maine
Tode hain chhode … hain kyun

Kun Faaya Kun
Sajra savera mero tann barse
Kajra andhera teri jalti lau
Sajra savera mero tann barse
Kajra andhera teri jalti lau
Qatra mila jo tere darr barse
Oh Maulaa …

Hawaa Hawaa
Sone ki deewarein
Mujhe khushi naa ye de paayein
Aye aazadi de mujhe
Mero Khuda …
Le le tu daulat aur kar de riha
Hawaa Hawaa …

Aur Ho
Hasrat principal mein ek uljhi dor huaa
Suljha de, ho ho …
Principal dastak hoon
Tu bandh kiwaadon sa ..
Khul ja re, ho o ..
Oh bebasi mann mein basi
Aa Jeete Jeete Jee Le Sapna

Tum Ho
Kis tarah chheenega
Mujh se ye jahaan tumhe
Tum bhi ho main
Kya fiqar ab humein

Y el Nadaan Parindey
Kaaga re kaaga re mori itni araj tose
Chun chun khaaiyo maans
Arajiya re khaaiyo na tu naina más
Khaaiyon na tu naina mohe
Piya ke milan ki aas

  • Diálogos : los diálogos a lo largo de toda la película no han sido los típicos “diálogos”. Son naturales, en el acento local que las personas siguen y tal como habrían sido si cualquier persona normal las hubiera hablado. Sutil, natural, puntual y eficaz. Para eso se necesitan los diálogos.
  • Cinematografía y ubicaciones : las ubicaciones presentadas en la película fueron puntuales y se adaptaron bien a las escenas. No solo estaban allí porque el productor dio un gran presupuesto, así que vamos a grabar caros. Las escenas necesitaban esos lugares. Ya sea en las calles de Delhi, en los paisajes de Cachemira, en los lugares de Praga o en el Divino Nizamuddin Dargah, todas las ubicaciones fueron necesarias y se rodaron a la perfección. El trabajo de cámara de mano, especialmente en las escenas de concierto es digno de mención.
  • Dirección de arte : los detalles artísticos que cada escena, cada ubicación, incluso los carteles de la película sostienen son demasiado buenos. Al igual que las escenas de los conciertos, se ven tan auténticas, como si estuvieras en un concierto, también, en la sala de JJ, en el campus de la universidad, todo parecía auténtico.
    Para la película, crearon una serie de obras de arte relacionadas con su gira por 7 ciudades, que consistía en carteles, vestidos de estilo jordano, folletos, pancartas y cosas que no. Demasiado auténtico.
  • Detallado : la meticulosidad solo se puede ver con este disparo. Así que se dijo que el personaje de JJs en el inicio de la película en sí estaba inspirado por Jim Morison. Avanzando hacia el final, durante la canción de Nadaan Parindey, hay una foto en la que JJ está en una bañera y observa cómo se quema su guitarra. Este disparo fue una referencia directa a Jim Morison, ya que él también murió en una bañera. Además, la ardiente guitarra denota su ardiente deseo, ese calor, angustia, ira, frustración que está dentro de él, lo que lo está matando, y ¿por qué la guitarra? guitarra porque significa música, y JJ era música en sí mismo. Eso es un gran detalle referencial y metafórico. También puedo citar muchas otras referencias, pero restringiré mi respuesta aquí.

Espero que hayan disfrutado leyendo esto. Mira Rockstar si no lo has hecho.