En cuanto a las películas “importantes”, supongo que te refieres a algo significativo en la historia del cine.
Tienes una variedad de películas mudas que han tenido un gran impacto.
Estos incluyen el nacimiento de una nación. La película fue descrita por el entonces presidente de los EE. UU., Woodrow Wilson, luego de su proyección en 1915 como “como escribiendo la historia con un rayo”. La película de gran influencia ayudó a encontrar una película moderna, alejándose de lo que anteriormente había sido tomas estáticas, como si estuvieran filmando un escenario desde la vista de un miembro de la audiencia. Introdujo a los cineastas nuevas técnicas como el montaje y diferentes formas de rodar. Sin embargo, el único problema que tenemos hoy en día es que es extraordinariamente racista: pintar el Ku Klux Klan como salvador de la gente blanca pobre contra la gente negra animal y recién liberada. Como resultado, la película vio un enorme resurgimiento del KKK previamente extinto, llegando a millones de miembros en todo el país. Sin embargo no puedes negar su influencia.
Otras primeras películas incluyen Battleship Potemkin . Esta película soviética presentó al mundo la idea del montaje con la yuxtaposición de tomas para crear una película poderosa. Prohibida en varios países, incluida su Unión Soviética nativa, la película sobre el levantamiento revolucionario de los marineros es considerada por muchos como una de las películas más influyentes de todos los tiempos.
Metrópolis , 1927, Dirigido por Fritz Lang fue parte del movimiento expresionista alemán en la década de 1920 y también hizo películas como M, pero creo que Metrópolis es más influyente, ya que fundó la película de ciencia ficción, influyendo en todas las películas de ciencia ficción posteriores hasta el día de hoy.
Bueno, realmente no se puede hablar de películas influyentes sin mencionar el primer ‘Talkie’ The Jazz Singer. Famoso explorado por Singin ‘bajo la lluvia, este período de tiempo marcó la muerte casi inmediata de la película muda. “¡Aún no has oído nada!”, Prometió Al Jolson en 1927. No estaba equivocado.
Al igual que Birth of a Nation, el Triunfo de la Voluntad de Leni Riefenstahl, 1934, es otra pieza de cine muy controvertida, pero muy influyente. Un documental de propaganda nazi sobre los rallies de Nuremberg y sus imágenes impactantes, particularmente de Hitler, a pesar de su contenido, todavía es muy influyente.
No podemos hablar de películas influyentes sin mencionar a dos grandes cineastas: Walt Disney y Charlie Chaplin. El ex pionero de lo que hoy conocemos como animación (con películas como Las aventuras del príncipe Achmed apenas recordamos hoy) y su Blancanieves y los siete enanitos , 1937, fue su gran película que cambió el cine para siempre.
En cuanto a este último, los tiempos modernos de Charlie Chaplin, 1937, Es probablemente su obra más influyente y el genio de la comedia del titán del cine antiguo es evidente.
La Diligencia de John Ford, en 1939, revolucionó el western y, en 1941, se estrenó la película más influyente de todos los tiempos: Citizen Kane . En palabras de Roger Ebert, pieza de Orson Welles de 1941
“No fue el primero en utilizar la fotografía de enfoque profundo, el diálogo superpuesto, los flashbacks interconectados, los puntos de vista rotativos, la fotografía de trucos, una combinación burlona de realidad y ficción, o una muestra de géneros (noticiero, comedia, drama). , musical, biopic), o un director carismático que fue lo que los franceses definieron más tarde como autor. Pero en la forma en que reunió las piezas, deslumbró a las audiencias y otros cineastas y explotó sus recursos de manera tan completa que “Kane” es a menudo votado como el más grande de todas las películas “.
Casablanca , de 1942, con la genialidad de Humphrey Bogart e Ingrid Bergman, es la película más interpretada por los cines y la televisión en la historia, y sigue siendo el pináculo del cine Golden Age Hollywood.
La película más famosa e influyente del movimiento neorrealista italiano fue el retrato brutalmente realista de la Italia golpeada por la pobreza después de la guerra, The Bicycle Thieves , estrenada en 1948 y aún no ha dejado de ser relevante en la actualidad.
Es aquí cuando tengo que dejar una película de Kurosawa. Sin lugar a dudas, uno de los directores más influyentes y mejores de todos los tiempos, Kurosawa atrajo la atención internacional al cine japonés anteriormente poco conocido con su innovador Rashomon , 1950, con el uso de la luz en la dirección y cómo se desarrolló su historia a través de 4 perspectivas diferentes. Aunque Kurosawa fue el más “occidental” de los directores japoneses y, como resultado, recibió más atención que sus colegas Ozu, que probablemente se parecen más superiores, con su conmovedora mirada al modo de vida y la familia japoneses moribundos en Tokyo Story , 1953, (clasificado por el BFI como la tercera mejor película de todos los tiempos para la crítica y la mejor de todos los tiempos por los directores) y Mizoguchi, sus películas siguen siendo brillantes.
El pináculo de los musicales de MGM fue con el Singin ‘in the Rain de 1952 y aunque el musical clásico se extinguió en la década de 1960 junto con la Edad de Oro de Hollywood, la fama casi universal de la canción homónima y el número de baile que la acompaña, demuestra su legado duradero .
No podemos mirar la historia del cine sin mencionar a Ingmar Bergman y su trabajo más influyente (entre muchos) es The Seventh Seal , 1957, que exploró temas como la fe y el significado de la vida.
Siguiendo con las películas extranjeras, 400 Blows lanzados en 1959 surgieron de la New Wave francesa, posiblemente el movimiento cinematográfico más importante que rompió las viejas reglas del cine en una pieza semi-autobiográfica de Francois Truffaut. Una historia intensamente poderosa sobre un niño incomprendido que cae en una vida de crimen, el congelamiento final es la Mona Lisa del cine con la mirada enigmática hacia la cámara.
Alfred Hitchcock, posiblemente el mejor director de todos los tiempos produjo múltiples obras maestras. Sin embargo, dado que me gustaría que esta lista solo contuviera no más de 1 trabajo de un solo director, el trabajo más influyente del maestro del suspenso fue Psycho . Su escena de la ducha es la más famosa del cine y dio a luz a una nueva era en el cine desde su lanzamiento en 1960.
Uno de los individuos fuertemente influenciados por el trabajo de Kurosawa fue Sergio Leone, cuyos Spaghetti Westerns siguen siendo el pináculo de todo el género occidental, en particular su The Good, The Bad and The Ugly , de 1966.
Al igual que Hitchcock, Kubrick también tiene que estar aquí, y creo que su obra maestra fue 2001: A Space Odyssey , 1968. Lanzada antes de los desembarcos de la luna, es notable lo brillantes que son los efectos especiales de la película y cuenta la historia de la humanidad. El amanecer de la humanidad al nacimiento de una nueva especie. Temáticamente, la película explora el lugar de la humanidad en el universo, pero no se puede entender realmente.
En palabras del autor del libro Arthur C Clarke-
“Si entiendes completamente el 2001, fracasamos. Queríamos plantear muchas más preguntas de las que respondimos”.
Más allá de la década de 1970 y en mi opinión, la mayor década del cine y más allá, está la aparición del éxito de taquilla con Jaws y Star Wars en 1975 y 1977, respectivamente. Aumentan Scorsese con Taxi Driver , 1976, Ridley Scott con Alien , 1979, y Francis Ford Coppola con The Godfather en 1972. El clásico neo-noir de Polanski, Chinatown , sigue siendo hasta hoy un ejemplo de un guión casi perfecto. Cada uno de estos cineastas, la primera generación que creció con la televisión y que asistió a la escuela de cine, continuaría haciendo algunas de las mejores películas de la historia.
También en la década de 1970, las películas de Arte soviético de Tarkovsky siguen siendo algunas de las mejores del cine y su más famosa es posiblemente la de 1975 The Mirror, al igual que todas las otras obras de Tarkovsky, es extremadamente poco convencional, pero sin embargo es brillante.
La década de 1990 vio otro resurgimiento de la película con Pulp Fiction de Tarantino en 1994, marcando el rápido ascenso de Tarantino a la fama con algunos de los mejores diálogos presentados en pantalla. En 1991, El silencio de los corderos logró hacerse con los 5 Premios de la Academia (director, mejor actriz, mejor actor, mejor guión [adaptado], mejor película) y sacudió el género del thriller. En 1999, The Matrix terminó siendo la película de acción más influyente de la década, consolidándose en la cultura pop moderna. Yo, personalmente, no soy un gran fanático de esto, pero su influencia no puede ser negada.
Toy Story de 1995 hizo tanto, si no más, animación que Walt Disney con Snow White. Hecho con gráficos de computadora, la primera película en hacerlo, su influencia en la animación de hoy en día no tiene paralelo.
Tl; dr
Obviamente, no pude nombrar todas las películas influyentes, pero para cualquier “aficionado al cine”, la forma más fácil de ver películas influyentes es ver las de los grandes directores de cine, por ejemplo:
- Alfred Hitchcock
- Stanley Kubrick
- Martin Scorsese
- Francis Ford Coppola
- Ingmar Bergman
- Fritz Lang
- Akira Kurosawa
- Yasujiro Ozu
- Sergio Leone
- Steven Spielberg
- Romano polanski
- Charlie Chaplin
- Orson Welles
